今年必看音樂電影《鏗鏘玫瑰》（Wild Rose）找來「年度新星」潔西伯克利（Jessie Buckley）、「金球獎得主」茱莉華特絲（Julie Walters），以及入圍奧斯卡的蘇菲歐克妮多（Sophie Okonedo）共同飆戲，透過深刻動人的演出，描繪三位不同世代與階級的母親，在家庭責任與自身價值之間的掙扎與苦衷。潔西伯克利更透過震撼人心的歌聲，演活立志成為鄉村天后的女主角。

畢業於「倫敦皇家戲劇藝術學院」的她，曾在歌唱選秀節目上奪得亞軍，更曾在倫敦許多酒吧駐唱，可謂歌唱與演技實力兼具。不僅如此，她能歌善演的表演實力，更讓本片在多倫多影展首映時轟動全場。觀眾們的熱烈反應，更一度讓潔西伯克利感動到掩面痛哭，也讓知名媒體「Time Out」大讚：「從《鏗鏘玫瑰》誕生出一位超級新星！」。

在《鏗鏘玫瑰》中飾演擁有好歌喉的平凡女性，潔西伯克利透過震撼人心的歌聲，生動演繹出女主角立志成為鄉村天后的追夢歷程。能歌善演的實力，讓她瞬間在影壇爆紅，成為今年電影圈最閃亮的一顆新星。演技和歌唱上都擁有極強實力。當《鏗鏘玫瑰》進行選角的時候，潔西伯克利也成為劇組鎖定的女主角唯一人選，導演湯姆哈潑（Tom Harper）更發狠地對她表示：「這個角色非妳莫屬，妳不演的話，我就不拍了！」最後潔西伯克利也不負重望，交出令人驚艷的表現。本片在多倫多影展首映時，現場觀眾的熱烈反應，更是讓潔西伯克利一度感動到掩面痛哭。她也透露，自己曾因為太過投入角色，一度在上戲時恐慌症發作，入戲的真實情緒都被鏡頭紀錄下來，成為最真實的演出！

雖然聚中熱愛鄉村樂，但伯克利在受訪時自承以前根本不喜歡鄉村音樂：「其實我以前一直覺得鄉村音樂很『俗』，但因為演這部電影而開始接觸，現在竟變成鄉村音樂的狂熱粉絲，一天不聽就覺得渾身不對勁！」而她精彩的演出，也讓大前輩瑪麗史汀柏格感動力讚：「潔西的表演擄獲了我，能由她來演唱我寫的歌，真是太棒了！」 。

劇本構思八年  靈感竟來自真人才藝秀

編劇妮可泰勒（Nicole Taylor）耗時八年才完成《鏗鏘玫瑰》劇本，她更透露最初的靈感，竟是看到電視上的歌唱比賽。她回憶：「某個週六夜，我看到一個歌唱真人才藝秀，其中有位女性擁有天籟嗓音，但因為她有五個小孩，讓她無法追求歌手夢。這讓我思考，她究竟應該發揮才華，追求她的夢想？還是應該負起照顧孩子的責任，放棄追夢？這個無解習題讓我非常著迷，於是，本片女主角的雛型也跟著應運而生。」女主角潔西伯克利更表示，她首次讀劇本就忍不住感動落淚：「這是一個真誠又非常重要的故事，充滿社會與政治寓意，讓我十分感動。這個角色充滿人性與生命力，她並不完美，卻讓我產生共鳴。我認為《鏗鏘玫瑰》主要想講的是被社會邊緣化、拒於門外的平凡小人物，他們或許曾有夢想，卻從來沒機會鼓起勇氣。希望本片能獻給經常被遺忘或被拒絕的人們，並藉此湧生追求夢想的勇氣。」。

三大演技派女星加盟

除了潔西伯克利，《鏗鏘玫瑰》更請到獲獎無數的英國演技派女星茱莉華特絲，以及曾入圍奧斯卡的性格女星蘇菲歐克妮多共同飆戲。三個不同世代的女星，透過深刻動人的演技，描繪出三位母親在家庭責任與自身價值之間的為難與苦衷。尤其是英國金像獎、金球獎得主，並兩度入圍奧斯卡的茱莉華特絲，這回在片中飾演女主角的母親，透過厚實演技將角色描繪得立體又有層次，讓觀眾在觀影過程中如剝洋蔥般，層層到達角色內心，也讓網媒「Den of Geek」心悅誠服地表示：「茱莉華特絲的表現令人驚嘆！」

只有演員才能寫出的歌曲  《鏗鏘玫瑰》動人主題曲曝光

好萊塢演技派女星瑪麗史汀柏格（Mary Steenburgen），曾憑藉電影《天外橫財》（Melvin and Howard）勇奪奧斯卡、金球獎最佳女配角獎，近期更因為主演《別跟山過不去》（A Walk in the Woods）、《高年級姐妹會》（Book Club）等電影，被台灣觀眾所熟知。令人驚訝的是，多才多藝的她，從2007年開始以詞曲創作人身份，推出過不少動人歌曲。今年她更為《鏗鏘玫瑰》量身譜寫原創主題曲〈No Place Like Home〉，她對此表示：「寫這首歌曲的時候，我一直想像著，如果是由我來演出這個角色，我的心情會是如何。」她用演員的角度，完全進入女主角的內心，將她心中說不出口的心情融入到歌曲當中，讓該曲也成為全片最動人的高潮。

本片劇情描述年輕有活力、性格奔放不羈的蘿絲琳（潔西伯克利飾演）天生有副絕美嗓音，一心夢想成為鄉村音樂天后。然而她剛出獄、身無分文又有兩個小孩要照顧，連始終在背後幫助她的母親（茱莉華特絲飾）也希望她能改頭換面、成為一個負責任的大人。有案底的蘿絲琳困於現實的壓力，只好到有錢人家當幫傭。某天，她的雇主（蘇菲歐克妮飾）意外發現了她驚人的歌唱才華，並積極籌錢助她逐夢。此時好不容易與孩子消除隔閡的她，將面臨家庭與夢想的艱難抉擇…。究竟，蘿絲琳能否找到夢想最真實的聲音，唱出屬於自己的歌曲？電影7月12日上映。

via 采昌影業

由木村拓哉領銜主演，遠赴巴黎取景，透過大銀幕打造道地美食饗宴的日本話題電影《型男主廚三星夢：巴黎篇》，於3/28在台灣正式上映。

日劇《型男主廚三星夢》電影化

2019年開播的話題日劇《型男主廚三星夢》，由曾榮獲日劇學院獎最佳導演肯定的知名導演塚原亞紀子，與打造出《王者天下》系列的王牌編劇黑岩勉攜手合作，並請到木村拓哉領銜主演。

故事描述在巴黎米其林二星餐廳工作的主廚尾花夏樹（木村拓哉飾演），在一次重大事件當中，為了維護夥伴名譽，與法國官員起了爭執，最終不但讓餐廳倒閉，更讓他因此被蒙上「日本之恥」罵名，讓自己的人生一落千丈，也沒有餐廳想要雇用他。隨著時間過去，他與擁有「絕對味覺」的早見倫子（鈴木京香飾演）在巴黎偶遇，兩人因此結為事業夥伴，一同返回日本開立餐廳「Grand Maison東京」，立志取得米其林最高榮譽「三星」肯定。

作品當中，充滿各式特色與廚藝的主角群們，共同為了摘下三星，歷經資金障礙、負面流言，甚至剛開業就面臨差點倒閉等危機，卻仍滿腔熱血地挺過一次又一次困境，讓觀眾感受到料理人們的熱情，並隨著團隊挫折與成長共同起伏。尤其劇中一道道精緻料理，也透過導演的慢動作畫面捕捉，緊抓住觀眾目光與食慾。從劇情、畫面直到人物，各方面都完美兼顧，也讓本劇播出後收視率節節攀升，並獲得觀眾滿載好評。

劇集播畢之後，劇組更在時隔五年之後，於2024年底推出「特別篇」回歸。特別篇以疫情對餐飲業帶來的衝擊為背景，在重啟本劇時，劇組認為即使劇情是虛構的，卻仍與料理息息相關，因此不應該假裝從來沒有發生，最終便以此為主題，描述「Grand Maison東京」受到新冠疫情影響，決定與大企業資本結盟，靠推出冷凍食品與食譜網站維生；主廚早見倫子也因為一心想維持餐廳運營，遺忘對料理的熱情，導致餐廳的米其林星級一顆顆流失。看似忘卻初衷的她，某日與失聯已久的尾花夏樹重逢，並在他的刺激下，再度專注於料理，更決心將餐廳交棒給後輩，跟隨尾花的腳步前往巴黎。

目標在巴黎取得米其林三星

劇組不僅以特別篇回歸，之後更給觀眾又一驚喜，就是推出電影版《型男主廚三星夢：巴黎篇》。本片延續系列作品的世界觀與時間線，尤其要在法國巴黎取得米其林三星，本身就不是一件容易的事情，對亞洲人來說更是難上加難，但在劇組的取材下，得知法式料理誕生於自由發想，而巴黎是一座包容多元文化的城市，因此希望能描繪在巴黎挑戰三星時，所會面臨的困難與樂趣，並期望能細膩刻劃主廚對料理的執著、熱情與料理的豐富性。因此透過這次的電影版，描繪尾花重返巴黎之後，立志在法式料理之都攀上米其林三星巔峰，目標成為首位在法國奪得米其林三星肯定的亞洲主廚。

有趣的是，木村拓哉思考著角色在這段時間的變化，並表示：「當時我就在想『尾花這傢伙現在應該是什麼樣子呢？』以尾花夏樹這個人來說，他絕對不會是一個被形容為『還是跟以前一模一樣呢！』的人吧。作為在巴黎生活的日本人，我想說『是不是該放開手腳試試？』於是就鼓起勇氣，人生第一次把整頭給漂金了！」

亞洲首位米其林三星主廚擔任料理總監

值得一提的是，片中一道道滿足視覺與味蕾的佳餚，更請到有「亞洲首位米其林三星主廚」稱號的小林圭擔任料理總監。另外，包括澤村一樹、及川光博、富永愛等日劇原班人馬與幕後人員，都將在這次的電影版中全數回歸。不僅如此，還加入星達拓娛樂（原為傑尼斯事務所）旗下男團「Ae! group」成員正門良規，以及南韓男團「2PM」成員玉澤演等陣容。主題曲則再度請來曾為日劇版獻唱的知名創作歌手山下達郎，為本片打造主題曲〈Sante〉，以法語「乾杯」之意，傳遞對廚師們烹飪時絕不妥協的敬意。

_{資料提供｜采昌國際、文字整理｜Adela Cheng}

由坂本龍一之子空音央執導的首部劇情長片《青春末世物語》於3月21日全台上映。本片從近未來觀照日本當代議題，兼具膽識與遠見，以地震創傷、移民隔閡、體制亂象等切面，刻畫青春成長的軌跡，被譽為既批判極權亦吟詠青春的話題之作。

空音央首部劇情長片

空音央（Neo Sora）1991年生於美國，自小穿梭紐約及東京兩地生活，大學時期主修哲學與電影，活躍於影像及藝術創作領域，作品橫跨劇情、紀錄、MV、廣告等。2020年首部劇情短片《The Chicken》入選盧卡諾及紐約影展；2023年執導紀錄片《坂本龍一：OPUS》，記錄父親坂本龍一臨終前的告別演奏而備受矚目；爾後於2024年交出自編自導的首部劇情長片《青春末世物語》，以一則魔幻寫實的末日寓言，獻給世上所有奮力反叛的靈魂。

在多元的成長環境下，空音央持續經歷東西方的思潮碰撞，《青春末世物語》設定於近未來的東京，描述的卻是極端民族主義抬頭、監控加劇、排外等當下社會急需正視的問題。以極具膽識的議題切入、當代簡潔的影像基調、細膩脫俗的編導功力等一鳴驚人，不僅一舉入選威尼斯影展地平線單元，更陸續榮獲國內外影展提名及獎項肯定，於金馬影展首映後口碑延燒。

以近未來的東京為背景

《青春末世物語》劇情闡述在近未來的東京，地震頻繁的壓抑日常裡，高中生摯友悠多和小幸盡情揮霍反叛的年少輕狂。從夜店臨檢中逃脫、潛入教室放送電音節奏，瞧不起體制歧視的勢利造作。一次惡作劇，使得校長執意在校園安裝電子監控系統，而掀起抗爭風波。悠多只想活在當下追逐音樂夢，小幸則因身分認同覺醒走上街頭，眼看青春就要分歧而告終，他們的友誼也在畢業前夕逐漸失控。

關於本片，空音央說明，《青春末世物語》以近未來的東京為背景，將現今日本已然存在的社會及政治氛圍加以放大。儘管右翼勢力和民族主義仇外情緒造成高壓，還是有越來越多的移民到日本定居，不同種族和背景的孩子們一起成長。《青春末世物語》的青少年主角們就在這樣的環境下，迎來了成長的洗禮。兩名主角各代表著面對政治壓迫時，兩種截然不同的態度︰一個為了徹底變革而抗爭，另一個則信仰活在當下。迥異的傾向讓好友之間產生分歧，因為他們不知道該如何表達。

「在我成長期間，其實也沒有認真關注社會和政治議題，我也想坦誠面對這一點，當時的我還是享受著和朋友玩樂、惡作劇、揮霍青春。從最直觀的層面來看，《青春末世物語》講述的是朋友之間自然而然地各奔東西，但電影也探討了整個大環境是如何默默塑造我們的生活和人際關係。《青春末世物語》裡的少年們在憂患中成長，都在各自尋求方法應付他們對未來的集體焦慮。我希望透過窺探這個想像中的未來，辨識它反映出的不安情緒，或許我們才能坦然面對現今的所有迷惘和恐懼。」

《青春末世物語》演員介紹

日高由起刀 Yukito Hidaka（飾 小幸）

生於2003年，拍攝《青春末世物語》時才剛高中畢業，曾是田徑運動員爾後轉職模特兒，隨即就被導演空音央相中而首次參與電影演出。在《青春末世物語》中飾演一名尚未歸化的在日韓裔高中生，雖然自幼即於日本生活，但在排外的社會風氣下仍然備受歧視。就在他面對日漸高漲的反政府思潮時，因而萌生參與社會運動的想法，也對好友的沉迷享樂和母親的百般忍讓感到不解。日高由起刀因拍攝《青春末世物語》的契機，除了體驗到高中生無拘無束的一面外，他也在成年後從父母口中得知祖母來自韓國，因而如同電影中的角色設定，戲裡戲外都有著切身的啟蒙與感受。

栗原颯人 Hayato Kurihara（飾 悠多）

生於1999年，受到導演空音央的挖掘，而從模特兒新秀跨足電影演出，外型與菅田將暉神似，卻多了幾分古靈精怪的氣質。在《青春末世物語》中飾演一名熱愛電子樂的高中生，更深信人生要把握當下、盡情狂歡，雖不受摯友認同，卻又何嘗不是以自己的方式對抗著這個世界？栗原颯人坦言，悠多這個角色和他自己有許多相似之處：都是來自單親家庭、熱愛音樂、任性不羈。或許是因為與角色背景和性格極為相似，看著悠多放肆玩樂時的歡笑下，總覺得深邃的雙眼背後藏著隱隱的憂愁，那難以言喻流淌而出的氣息尤其動人。