傳統技藝與創新之間，真的八竿子打不著嗎？其實有連結的可能。從 Hands Design Studio手手企業社與永茂木藝花窗的創新與傳統結合之下，我們看見彰化正利木器（亦稱做永茂工藝社）的獨家「轉彎木頭」技術與手手的創新想法，讓傳統技藝走入你我日常生活，更刷新了你我固有印象中木藝創作的可能性。

說到台灣傳統技藝你會想到什麼？戲曲、雜技，還是宮廟，或許在這些之外，你應該好好認識擁有濃厚台灣味的木製花窗技術。在1970年代，花窗曾經是鹿港引以為傲的產業，當時在國內需求之外，更多訂單是來自日本，而正利木器便在這波潮流下順勢成長，但令人不勝唏噓的是，受到傳統產業逐漸式微的影響，走過一甲子的台灣花窗木藝因而由盛轉衰，卻只有永茂木器堅持了下來。

為了讓木藝傳統不被時代的洪流所淹沒，專注與台灣在地生活工藝不斷合作的手手決定將傳統的古意用設計思維重新詮釋當代生活美學，在2017年的一個契機下看到La Vie雜誌撰寫的正利木器專欄，因而決定放手進一步洽談合作，透過設計與巧思讓花窗的技藝與意涵不再只是大體積的建材，而是縮小成日常生活的花窗生活用品。

然而，花窗究竟該怎麼深入人們的日常生活中？或許該拋開硬梆梆的思維，去思考木藝為生活帶來的更多可能性；就像木藝花窗也不是只有橫與直的線條，正利的獨門木頭轉彎技術就讓人看得目瞪口呆，在沒有電腦繪圖的輔助下，師傅們光靠手畫草稿，就能將藍圖化為實體，而利用洗溝做為卡榫，木條與木條精準鑲嵌，絲毫沒有縫隙，宛如一體成型，這就是永茂木藝絕活。

結合會轉彎的絕活，手手與正利木器共同打造了一款鎖匙收納架（名為花伴）。希望延續花窗佇立在牆面上的視覺特色，並與鎖匙架結合。從圖片中可看出，花窗中的彎曲花瓣正是運用轉彎的技術，讓木頭作品更顯徐徐如生，只要簡單簡單裁切3m的無痕雙面膠直接貼附在木頭上並貼製牆上，便可完成布置，值得一提的是，六角形的設計讓使用者可以依照自己的喜好自型拼裝成美麗的幾合圖樣。

在牆面上可以看得到花窗應用外，在日常生活的桌面上也能見到它的身影。轉彎的木頭技術或許已經讓你夠驚艷了，但木作結合玻璃的收納箱或將讓你眼睛再度為之一亮，該收納箱的玻璃採用了明順玻璃行復古壓花玻璃來使用，並特別嚴選了台製的海棠花與日製的十字紋，讓整個設計完美融合創新及復古味，除了能將鎖匙與文具平放在盒子上蓋外，內部也能收納各種小物。

不讓技藝變成為回憶，手手持續關注台灣在地生活工藝，把美好的手做技藝從生活中找回來，採用自然的素材維持環境的友善，並且找回生活最初的單純與樸質，創造屬於台灣的在地生活理念。自雞毛撢子開運系列完成募資後，在2018年獲得台灣金點設計獎章，而今年又是一個全新的里程碑。

募資頁面點此，活動已結束

Text：Stephanie Hung

All Images by Hands

via Hands

想好好享受一場舒適無壓的三溫暖嗎？在日本Casio，一群熱愛三溫暖的員工歷經三年的研發與測試，打造出一支耐熱、防潮，還能幫你倒數計時的「三溫暖專用手錶」。

耐熱防潮的精密設計

專為三溫暖而生的「サ時計」（型號：CPP-0025），共有三種顏色款式，採用可耐高溫的電池，並巧妙運用設計結構與材料，讓溫度難以傳遞到手錶內不耐熱的零件。手錶外觀避免使用容易燙傷皮膚的金屬，絕大多數零件都是由樹脂製成，不僅隔熱、還能阻絕濕氣進入手錶內部，以免錶面玻璃起霧。此外，錶帶也從常見的置物櫃鑰匙汲取靈感，選用富有彈性的「電話線」取代皮革材質，不需要任何錶扣就能輕鬆穿戴。

「桑拿模式」啟用！

Casio「サ時計」設有「正常模式」與「桑拿模式」，可以透過手錶的左上角按鍵切換。其中，「桑拿模式」會幫使用者倒數計時12分鐘，提醒你差不多該離開了（根據Casio團隊觀察，人們平均會在三溫暖停留約10分鐘）。

同時，塗有發光塗料的指針、特別放大的錶盤數字，也讓使用者在昏暗的三溫暖房內輕鬆讀取時間，避免在隔絕的空間裡失去時間概念。這樣一來，使用者更能享受無壓力、舒適和方便的三溫暖體驗。

哪裡可以買到「サ時計」？

Casio於2024年12月在日本募資平台「Makuake」發動CPP-0025募資計畫，並在短短一天內就達到目標，獲得超過2000人支持。品牌尚未宣布該款式是否會量產或於海外販售，有興趣的話不妨密切關注產品官方IG。

國立歷史博物館（史博館）攜手擅長將廢棄物與再生材料點石成金的點睛設計（Dot Design），將過往執行整建工程拆卸的退役大理石及瓦片建材賦予新生，把常玉、李義弘、王南雄3位代表性藝術家的館藏作品，轉化為3項開館70週年紀念商品。

史博館退役建材化身永續生活物件

成立於1955年的史博館，2007年經臺北市政府公告指定登錄為「歷史建物」，2019年起開始長年整建，終於在2024年初以嶄新樣貌重新敞開大門。為了慶祝2025年史博館建館70週年，此次退役建材永續產品計畫選定廢棄大理石、瓦片為基礎，將建築角料製作為多元的商品，把「歷史」再造為可觸摸、可使用、深具收藏意義的實用物件。

讓歷史魅力走進生活

而成立至今已21個年頭，點睛設計自2017年起即跨足永續設計，此次分別以大理石板、屋瓦廢料規劃為荷花圓盤、山水擴香石、水波紋置物盤共3項紀念商品，並且各自結合常玉、李義弘、王南雄3位代表性藝術家的重量級館藏作品。此外，這次產品也與花蓮大理石、鶯歌陶瓷等在地產業合作，百分之百為臺灣製造，鞏固這塊土地的創意、設計與工藝能量，更顯得彌足珍貴。

史博館 × 點睛設計紀念商品

庭園幽靜：荷花圓盤 × 常玉〈荷花〉

使用整建退役、原生於花蓮和平地區的珍貴「和平白」大理石建材，在沉穩高雅的紋理上，取用常玉〈荷花〉畫中元素，運用特殊印刷技術將精美畫作噴印於石材表面，形塑融合現代與古韻的巧妙風情。圓盤採中央鏤空設計，結合扇形大理石物件，帶來呼應藝術家作品氣韻、如同荷花池畔的造景氛圍，適合置於玄關、客廳迎賓，享受常玉筆下雅興之餘，還能收納零錢、鑰匙等各種居家小物，賞一幅優雅的生活風景。

山川怡人：山水擴香石 × 李義弘〈花東縱谷〉

在有關「臺灣八景」的文獻中並沒有「花東縱谷」一景，李義弘便將心目中認為美得屏息的花東美景入畫，也擴增了八景的意涵。這款陶瓷擴香石將縱谷放眼望去的山巒疊嶂化為空間的一抹詩意，整體造型刻劃山水意象，並在其中富有細節變化：上方以陶瓷塑燒不上釉料方式燒製，圓盤的冰裂紋則以館舍整建回收的屋瓦製成瓦粉，再加上玻璃釉局部處理而成，展現出川水流動的晶瑩樣態，既可作為擺飾，也能滴入精油或插上線香，儀式感滿滿。（本商品需自行添購線香或精油）

漣漪漫擴：水波紋置物盤 × 王南雄〈瀑布〉

王南雄的國畫常以西洋手法的構圖與用色，展現純中式的筆意與情趣。此款設計既是置物盤、也是杯墊，並以〈瀑布〉畫作中水流沖刷而生的波紋為靈感，由漣漪的同心圓紋路象徵時間流逝與影響力擴散；材質則運用花蓮在地工藝技術，以史博館「中國古典式樣新建築」的紅牆綠瓦印象，將回收屋頂瓦片磨為瓦粉後溶入水泥，製作出「青瓦綠」、「磚牆紅」兩款史博館獨有的磨石子，整體在在呼應史博館從展示文物、故事到現今藉由循環利用持續傳承文化價值，喚起人們對文化資產流傳的思考與重視。

國立歷史博物館 70 週年｜退役建材永續系列商品
發售日期：2025年1月起
發售通路：
國立歷史博物館商店（台北市中正區南海路 49 號 1 樓）
史博館精選商城
更多資訊請洽史博館官方網站