2019金點概念設計獎標章得主揭曉!永續創新、人文社會關懷作品成焦點

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【2019.08.21】2019金點概念設計獎標章得主名單出爐,45件作品脫穎而出將角逐備受矚目的「年度最佳設計獎」!今年報名件數再創新高,吸引來自全球24個國家及地區共4,846件作品參賽,經過7、8月海內外嚴謹的初審與複審後,最後共有45件來自台灣、中國大陸、新加坡、德國的優秀作品榮獲金點概念設計獎標章。主辦單位將於9月24日舉辦決審,12月5日舉辦頒獎典禮,當晚將揭曉三名象徵最高榮譽的「金點概念設計獎年度最佳設計獎」,每名將可獲得新台幣四十萬元獎金,藉此鼓勵全球設計師勇於突破創新、拋出無限創意。


45件標章得獎作品中,產品設計類佔15件,傳達設計類佔24件,空間設計類3件,整合設計類共有3件。得獎作品中,社會關懷、永續議題依舊是新銳設計師關注的焦點,試圖透過設計讓生活更友善。在產品設計類方面,台灣設計師陳世真、童婉琳、邱亭凱、劉家亨、陳俊宇為聽障者設計的音樂專輯「432Hzzz:「//////」」,透過實驗性精神將聲音視覺化,經由雷射光照射在貼有反光片的音響上,當音樂播放時音響產生的振動影響反光片晃動,反射出千變萬化的雷射光,讓聽障者享受音樂帶來的節奏快感。台灣設計師林詠祥、黃子瑄的作品「水質保護者-除藻機」,在非常態流動的湖泊區域,建立一套生態模擬系統,製造水流並淨化水質,進而調整合適的生態系統。


整合設計類方面,台灣設計師鄭巧琪、李郁欣、曾鈺婷的「海藻淨灘玩具組」,可作為沙灘玩具及淨灘工具,採用海藻紙製成,具有自然分解的特性,做到取之於海洋用之於海洋的思維。德國設計師雅各基利安(Jakob Kilian)的「Unfolding Space」,以感官替代科技幫助視障者用手來看世界,透過深度攝影機產生3D影像投射並產生震動至手背上,幫助視障者行走時避開障礙物,以確保安全。


傳達設計類方面,也有不少設計師透過作品來傳達社會和人性關懷。中國大陸設計師蘇千兒的「沒有標簽的城市印記」,將農民工於農村和城市間往返,經常使用的塑料編織袋的圖案進行概念策展,針對農民工至城市打拼的生存現況與情感需求,提出深刻的反思。同樣來自中國大陸的設計師韓葉銘、唐若凡、程思月的影片「兔子」,試圖表現人在受到傷害後的心理變化,如暴力與語言暴力的危害,喚醒人們對自己所作所為的重視與思考。另外,新加坡設計師胡旻豪的短片「空」,從一棟高樓裡窺視臥室的情侶、廁所內的癮君子,樓底下的憂鬱男子和天台頂的白領女職員不同狀態,則呈現都會生活空洞不真實的樣貌。


空間設計類方面,台灣設計師林哲維、湯睿峰的作品「防雪溫室」,屋頂設計採用偶氮苯材料,能夠儲存太陽光下釋放的熱量、融化表皮積雪,過濾後的水可灌溉土壤,解決寒冷地區耕種問題。台灣設計師陳稜妮的作品「24小時美術館」,將24小時經營概念帶進美術館,形成無邊界空間,讓觀者不僅是觀展更能走入展品中,展現無限創意。


總觀今年整體趨勢,WDO世界設計組織區域顧問張光民、桔禾創意整合創意總監張漢寧、霧室共同創辦人黃瑞怡、太研規劃設計顧問有限公司主持人吳書原、以及西屹設計有限公司創辦人王士俊皆認為,隨著全球氣候變遷,許多作品重視環境與人的關係,甚至運用大自然中的元素,試圖與環境和諧共存。此外,張光民更提到不少作品關心高齡照護、社會弱勢族群,針對當前重要議題提出看法,極具人文及社會關懷。


數位時代雜誌創辦人詹偉雄觀察到,今年傳達設計類中影片及動畫作品超乎想像,敘事手法更加成熟、創造力十足,不少作品以抽象性的方式表現,極富詩意。之初創投合夥人程九如提到,今年整體的產品設計入圍作品實用性高,已具備在市場銷售的潛力。戴冠儀建築師事務所建築師戴冠儀認為,這次入圍作品廣度很深,提出的問題意識很精準,整體表現多元有趣。


啟藝文化創意有限公司執行長梁浩軒、西屹設計有限公司創辦人王士俊皆認為,只要引領社會向前邁進,哪怕是僅僅跨出一小步的設計也非常值得讚許,這樣的作品最能吸引他們的目光。最後對於未來的參賽者,霧室共同創辦人黃瑞怡和藍本設計顧問有限公司執行長吳介民不約而同建議,不要為了比賽而比賽,而是從使用者的需求出發,將「同情心」轉化成「同理心」,設身處地為使用者著想。


2019金點概念設計獎即將進入評選第三階段,決審訂於9月24日於台北舉辦。象徵最高榮譽的「金點概念設計獎年度最佳設計獎」,將於12月5日與金點設計獎共同舉辦的頒獎典禮揭曉,每名得主將可獲得新台幣四十萬元、獎狀及獎座。後續消息,請密切關注金點設計獎官網 www.goldenpin.org.tw 及官方社群媒體平台。


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Via/台灣創意設計中心

圖片來源/台灣創意設計中心

嘻哈浪潮來襲,屏東大武門音樂祭熱血登場!來自南台灣的說唱新勢力為屏菸注入文化活力

準備好來場熱血的音樂盛宴嗎?屏菸 1936 文化基地將於 2/28-3/1 盛大舉辦第三屆「大武門音樂祭 DAWU CLAN FESTIVAL」,集結國內20組頂尖嘻哈藝術家及潮流街舞團體,包括屏東饒舌實力派「大成DACHENG」、充滿創意能量的「美麗本人」、最具話題性的「大支」以及風格慵懶又純情的「西屯純愛組」,還有DJ QuestionMark與經典台語歌手康康的驚喜跨域演出,攜手為南台灣帶來無與倫比的音樂與街舞盛會。

屏東首創以嘻哈文化為核心的音樂盛會——大武門音樂祭,自 2023 年起聚焦嘻哈音樂與街頭藝術,致力於打造南台灣最具潮流感的音樂品牌。「大武門」,來自屏東的地標——大武山,這座山被稱為「南台灣的屏障」,象徵著堅韌和守護,也代表著音樂祭的根基和未來願景。期望成為年輕人熱愛的文化聚點,吸引更多年輕人探索屏東的魅力。

(圖片來源:大武門音樂祭)
第三屆屏東大武門音樂祭2月28日、3月1日將於屏菸1936文化基地熱血展開。(圖片來源:大武門音樂祭)

今年除了現場演出,音樂祭也以嘻哈音樂的Freestyle精神打造「創意市集」,邀請餐飲美食、潮流服務與文創商品進駐,並舉辦「3 on 3 Freestyle Battle」街舞大賽,由榮獲2024 Outbreak Europe世界冠軍、台灣首位奧運霹靂舞參賽選手「孫振」擔任評審,並由屏東高校生熱舞聯隊「Rouser」等團體帶來精彩特別演出。這場集結藝術、文化與商業的盛會將吸引全台乃至海外年輕人來屏東,體驗饒舌文化的無限能量。

(圖片來源:大武門音樂祭)
大武門精彩卡司 - 美麗本人、DJ QuestionMark、康康、大支。(圖片來源:大武門音樂祭)

融合在地文化的潮流音樂品牌,引領台灣饒舌風尚

本屆大武門音樂祭主視覺設計概念為「BURN!LEAD THE WAY」,透過童趣塗鴉的繪畫手法,以屏東壯麗的山海景色為背景,象徵春季花開前往大武山下的嘻哈朝聖之路,同時將屏東特有種「山麻雀」、「綠蠵龜」以及「黑鮪魚」元素融入於街頭藝術,寓意打造專屬屏東的全新潮流音樂品牌,以幾何圖形傳遞充滿活力的視覺感受,期待透過多元文化彼此交融碰撞出更多創意火花,持續引領本土嘻哈音樂潮流。

(圖片來源:大武門音樂祭)
(圖片來源:大武門音樂祭)

超強陣容熱血登場,用說唱能量共振將嗨翻南台灣

作為匯聚台灣饒舌能量的創意平台,本屆大武門音樂祭集結超強演出陣容,包含正港屏東在地代表嘻哈實力派「大成DACHENG」、女力饒舌代表「C.Holly」、小巨人「林潔心」、嘻哈戰士「JAYRoll」等眾多音樂人皆將熱血登台演出,更邀請台饒樂迷最愛的「Green Father比杰」擔任嘻哈舞台MC主持人!曾在台灣超人氣嘻哈類選秀綜藝節目《大嘻哈時代2》大放異彩的「小卡比」、雙人組合「西屯純愛組」以及「G5SH」、「美麗本人」、「大支」、「Y.O MOB」等也將輪番登場。同時,街舞界新世代的生力軍們將帶來精彩的特別演出,包括屏東高校生熱舞聯隊「Rouser」等,為大武門音樂祭注入青春活力。隨著嘻哈音浪逐漸升高,一股潮流新勢力正從屏東出發,用音樂共振一起嗨翻南台灣。

(圖片來源:大武門音樂祭)
(圖片來源:大武門音樂祭)

跨界與跨域藝術家連袂,展現嘻哈音樂多元面貌

饒舌音樂近年深受年輕世代喜愛,不僅掀起潮流文化風潮,更展現出其獨特的藝術魅力。為凸顯饒舌音樂與眾不同的藝術特質,本屆大武門音樂祭持續與文化創意領域共同激盪, DJ QuestionMark 與知名台語歌手康康將連袂登場,跨域演繹經典台語歌曲,創造跨風格音樂碰撞與融合所帶來的驚喜感受,為觀眾帶來令人耳目一新的驚艷演出。同時,透過跨界演繹翻玩饒舌音樂,像是創作能量滿滿的「美麗本人」將與人氣塗鴉藝術家 BOBONE 同台,兩人跨界攜手引爆前所未有的藝術體驗。饒舌新星 HowZ、SiNNER MOON、Taji 亦將攜手潮牌服飾品牌「NXWV EXPRESS」,以街頭氛圍與衝突性視覺呈現嘻哈音樂的時尚魅力。

(圖片來源:大武門音樂祭)
(圖片來源:大武門音樂祭)

創意市集、街舞擂台,屏菸凝聚滿滿文化活力

不但是嘻哈音樂人的狂歡派對,更是一場融合街頭藝術、潮流與文化創意的盛會。延續歷屆舉辦的好口碑,本屆大武門音樂祭再度策劃創意市集專區,以嘻哈音樂最為人熟知的 Freestyle 精神,號召並集結餐飲美食、潮牌服飾、文創商品進駐,享受聽覺盛宴的同時也能全方位滿足身心。此外,更舉辦「3 on 3 Freestyle Battle」街舞大賽,邀請各路好手大方展示舞技與創意,並重磅邀請巴黎奧運霹靂舞國手「孫振」擔任街舞擂台公開組評審,同台還邀請到頂尖街舞老師拔刺、姐兒、阿邦、媛婷、偉強擔任評審。屏東大武門音樂祭以饒舌音樂為起點,透過一系列兼具藝術、文化與商業價值的精彩活動,吸引來自全台灣、甚至海外的年輕人走進屏東,親身感受這片土地與饒舌音樂的獨特魅力與源源不絕的文化能量。更多大武門音樂祭活動資訊請關注屏菸1936文化基地官方臉書粉絲專頁。

(圖片來源:大武門音樂祭)
街舞大賽評審 - Judge孫振。(圖片來源:大武門音樂祭)

2025大武門音樂祭活動資訊

  • 日期/時間:2025年2月28日(五)、3月1日(六)

  • 活動地點:屏菸1936文化基地(屏東縣屏東市菸廠路1號)

更多最新動態敬請鎖定屏菸1936文化基地官方臉書粉專頁

isart gallery 3.0 再進化 — 重塑藝廊體驗,探索藝術新紀元

重新定義藝術空間的可能性

深耕台灣藝壇四十載,isart gallery 御書房藝廊以前瞻視野持續探索藝術與空間的全新關係。2024年末,藝廊正式邁入「3.0概念」,打破傳統框架,致力於讓藝術融入日常,開啟當代藝術體驗的新篇章。  

座落於綠意盎然的台北富錦街,御書房藝廊 3.0 於 12 月 16 日正式揭幕。新空間承襲街區的自然氛圍,以流線型設計勾勒出藝術與環境的共鳴,展現空間本身即為藝術品的嶄新概念。藝廊總監王品茜 Veronica Wang 指出:「這次的空間策劃不同於以往,我們將藝廊本身視為一件不斷變動的藝術創作,透過使用者的參與與互動,使展覽得以持續延伸,成為一場無邊界的藝術體驗。」  

在這個全新概念下,藝術不僅限於牆上掛畫,而是滲透至空間的每一處細節——家具、擺設皆可能是藝術創作的一部分。isart gallery 將空間主導權交還給觀者,鼓勵人們以最直觀的方式感受藝術,使每次造訪都能賦予空間新的詮釋與生命,真正實踐藝術走進生活的理念。

1.0-3.0:「藝術全民化」的不變初心

自1984年創立於高雄,isart gallery 御書房藝廊已走過40載風華。早在2011年,Veronica 即率先推出台灣第一個線上藝廊,開啟 1.0 時代,讓藝術邁向「全民化」的進程。不畏外界反對,她勇敢打破藝廊的價格迷思,實現透明化的購買模式,並藉由線上平台消弭時間與地理的限制,讓更多人可以輕鬆踏入藝術世界。

2.0 時代,isart gallery 將實體空間與生活元素結合,開啟「藝術融入生活」的新篇章。從茶飲空間、傢俱選搭,到與私廚合作營造的家居氛圍,Veronica 用心設計每一處細節,讓顧客彷彿置身自家,輕鬆感受藝術的溫度。 這份將藝術帶入人心的堅持,從未改變。

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Veronica Wang 王品茜與 isart 3.0 新空間/圖片提供:isart gallery

3.0時代:空間即是藝術品

續著藝廊2.0的經營精神,Veronica再度突破自我又創新舉, isart gallery3.0將空間定位成一座藝術品、一件會隨著使用者的變化不斷延續的展覽。這個空間將完全由策展人及藝術家完成,空間內的每一張椅子、每一件家具,都可能是藝術家的作品;貫徹3.0的核心,讓訪客不僅是觀賞者,更成為藝術的一部分,打破人與作品的界線,重塑藝術與生活的融合。

isart gallery 3.0 首次亮相便深受各大品牌青睞,更與”響 Hibiki 日本威士忌”及首席威士忌藏家張慶清合作, 持續貫徹「藝術全民化」理念。Veronica 表示:「以酒為發想,是希望用大家熟悉的物件來拉近藝術距離。」在這裡,藏家們可以以輕鬆的方式交流收藏心得,透過互動賦予空間更多生命力,開啟一場又一場流動的藝術展覽。

空間設計:藝術與生活的完美融合

isart gallery 3.0 全新概念空間初登場由型男策展人丁春誠(Tin Tin Studio)負責設計,打造出融合功能性與美感的藝術場域。isart gallery 3.0 的空間設計,呼應綠蔭街景,以深綠色與潔白作為視覺主軸,搭配亮黃色椅凳及流線型可移動桌椅,為空間增添活潑氛圍。丁春誠在規劃時,特別考量未來藝術品展示的可能性,以實用性極高的洞洞牆設計作為牆面,不僅提高展示效率,也減少藝術品更換過程中的損耗。 燈光則採用多種色溫,包含日光、暖黃、紅光及紫光,讓空間氛圍隨需求自由切換,帶給使用者無限想像。

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丁春誠與 isart 3.0 新空間 / 圖片提供:TIN TIN STUDIO 策展事務所

藝術走向國際,用溫暖力量打破框架

藝術圈指標性人物 Veronica一直以來被譽為『最懂人心的策展人』,她成長歷程中被藝術滋養,在她的心中藝術不僅只是藝術品,而是帶給人們溫暖、真誠且堅定的感受。 她始終堅信,藝術應該走入生活、觸動人心。「我的策展理念,是希望讓每個人都能一眼看懂藝術,同時給予藝術家全新的創作挑戰。」 她認為,當作品能啟發並感動觀者時,藝術的價值才真正完成。透過藝術家與藏家的互動循環,isart gallery 不僅提升全民的藝術素養,更以這份文化軟實力,推動台灣藝術走向國際。

展望未來,isart gallery 3.0 將持續展出具有互動性的作品,並開放場地作為品牌活動的合作空間。「藝術的可能性是無窮的,只要能讓人靠近藝術,所有挑戰都值得嘗試。」Veronica 如此強調,期待以更多創新形式,為藝術領域帶來全新的火花。

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