從台灣到全球，處處可見高樓林立，道路筆直，高度相似的「新都市」，但這樣的空間真的適合生活，能讓居民產生認同嗎？

都市開發與社區保存的爭議早在1960年代的紐約下城區就上演過，當時傳奇記者珍雅各（Jane Jacobs）力戰掌握都市開發大權的羅勃．莫西斯（Robert Moses），在一系列貫穿曼哈頓的快速道路計畫中，力保即將被拆遷的人文聚落。相較於以消費或商機為核心的開發思維，珍．雅各主張由下而上、居民參與，保存小區生命力的都市計畫觀念，值得你我細細品味。

為了替即將到來的「白晝之夜」暖場，2019年9月25日，Giloo紀實影音與白晝之夜與觀眾分享紀錄片《紐約大國民：珍雅各》（Citizen Jane: Battle for the City），映後由 Giloo紀實影音總監鄧兆旻與 2019臺北白晝之夜藝術總監胡朝聖進行座談，期望通過珍雅各對都市生活的細緻觀察，以及過程中的種種辯論，讓大家走出電影院後，能用新角度觀察周圍的環境。臺北白晝之夜藝術總監胡朝聖強調，希望台灣各縣市負責都市開發的主政者都能看過這部片！

居民與城市的芭蕾　共建在地生命力

2019年第四屆「白晝之夜」選在大直內湖區，策展主題為「雙面芭蕾」，邀請市民探索城市的「兩面性」，並通過藝術計畫挖掘人們日常中類似芭蕾律動的行為，構成「地方芭蕾」。胡朝聖表示從粉樂町到白晝之夜，自己二十多年來的城市藝術策展經驗深受珍雅各影響，她曾將居民在街道上來來往往的日常生活形容為芭蕾舞團。胡朝聖指出，策畫藝術街活動時，藝術家需要深入當地巷弄，了解社居居民的生活與需求，才能做出貼近在地的創作，是不同於美術館策展的挑戰。

胡朝聖期望藉由白晝之夜團隊與居民在策展過程長期的互動、接觸，與共同解決問題的經驗，激發更多民眾願意參與在地事務，讓大家了解自己才是城市的主人，可以主動表達需求，讓白晝之夜不只停留於「那一夜」。

Giloo紀實影音總監鄧兆旻指出，期望透過《紐約大國民：珍雅各》激發觀眾反思人與都市之間的拉扯關係，就如同白晝之夜要開啟民眾對街道空間的全新思維，透過人與空間不同方式的接觸，讓民眾重新關注周圍的生活，進而對在地事務產生更多想像與認同。

鄧兆旻認為，「社區居民主動參與、由下而上」的精神十分珍貴，正如同紀錄片中，最棒的都市規劃師不是那些坐在冷氣房，通過紙本地圖下判斷的決策者，而是每天生活在社區中，充分了解在地事務，且願意捍衛自己社區的地方媽媽，就像珍雅各曾說過的：「散步就是規劃。」

六小時電影馬拉松　注入無窮想像力

除了暖身夜講座，Giloo 紀實影音將在10月6日的白晝之夜，加碼策畫整整六個小時的「夜夢電影院」，希望獻給想打開視野，用新角度看世界的民眾。

Giloo 團隊以「想像力」為主軸，邀觀眾從《風》開始，認識傳奇電影攝影師杜可風自由自在，無所畏懼的身影；隨著《神明事務所》的乩童走進陰陽交界之地；前往《紀念中國城》，認識僅存在台南記憶中的「中國城」；踏上《瑪莉娜：巴西幻之旅》，通過行為藝術家瑪莉娜・阿布拉莫維奇，探索心靈與薩滿的神秘世界；最後以《超正經第三類接觸 》，激發你與外星人第一次接觸的想像！

白晝之夜 X Giloo夜夢電影院活動頁 請按此

關於 Giloo紀實影音 ｜

Giloo 的命名，來自於台語「紀錄」的發音，是台灣唯一以議題為導向的影音平台，搜羅台灣與世界最重要的紀實電影，期待觀眾透過電腦與手機 App，安排屬於自己的線上影展。Giloo 也透過串連文化品牌舉辦線上結合線下主題活動，打造專屬於議題與知識影像的文化社群。https://giloo.ist/

Via／Giloo

由木村拓哉領銜主演，遠赴巴黎取景，透過大銀幕打造道地美食饗宴的日本話題電影《型男主廚三星夢：巴黎篇》，於3/28在台灣正式上映。

日劇《型男主廚三星夢》電影化

2019年開播的話題日劇《型男主廚三星夢》，由曾榮獲日劇學院獎最佳導演肯定的知名導演塚原亞紀子，與打造出《王者天下》系列的王牌編劇黑岩勉攜手合作，並請到木村拓哉領銜主演。

故事描述在巴黎米其林二星餐廳工作的主廚尾花夏樹（木村拓哉飾演），在一次重大事件當中，為了維護夥伴名譽，與法國官員起了爭執，最終不但讓餐廳倒閉，更讓他因此被蒙上「日本之恥」罵名，讓自己的人生一落千丈，也沒有餐廳想要雇用他。隨著時間過去，他與擁有「絕對味覺」的早見倫子（鈴木京香飾演）在巴黎偶遇，兩人因此結為事業夥伴，一同返回日本開立餐廳「Grand Maison東京」，立志取得米其林最高榮譽「三星」肯定。

作品當中，充滿各式特色與廚藝的主角群們，共同為了摘下三星，歷經資金障礙、負面流言，甚至剛開業就面臨差點倒閉等危機，卻仍滿腔熱血地挺過一次又一次困境，讓觀眾感受到料理人們的熱情，並隨著團隊挫折與成長共同起伏。尤其劇中一道道精緻料理，也透過導演的慢動作畫面捕捉，緊抓住觀眾目光與食慾。從劇情、畫面直到人物，各方面都完美兼顧，也讓本劇播出後收視率節節攀升，並獲得觀眾滿載好評。

劇集播畢之後，劇組更在時隔五年之後，於2024年底推出「特別篇」回歸。特別篇以疫情對餐飲業帶來的衝擊為背景，在重啟本劇時，劇組認為即使劇情是虛構的，卻仍與料理息息相關，因此不應該假裝從來沒有發生，最終便以此為主題，描述「Grand Maison東京」受到新冠疫情影響，決定與大企業資本結盟，靠推出冷凍食品與食譜網站維生；主廚早見倫子也因為一心想維持餐廳運營，遺忘對料理的熱情，導致餐廳的米其林星級一顆顆流失。看似忘卻初衷的她，某日與失聯已久的尾花夏樹重逢，並在他的刺激下，再度專注於料理，更決心將餐廳交棒給後輩，跟隨尾花的腳步前往巴黎。

目標在巴黎取得米其林三星

劇組不僅以特別篇回歸，之後更給觀眾又一驚喜，就是推出電影版《型男主廚三星夢：巴黎篇》。本片延續系列作品的世界觀與時間線，尤其要在法國巴黎取得米其林三星，本身就不是一件容易的事情，對亞洲人來說更是難上加難，但在劇組的取材下，得知法式料理誕生於自由發想，而巴黎是一座包容多元文化的城市，因此希望能描繪在巴黎挑戰三星時，所會面臨的困難與樂趣，並期望能細膩刻劃主廚對料理的執著、熱情與料理的豐富性。因此透過這次的電影版，描繪尾花重返巴黎之後，立志在法式料理之都攀上米其林三星巔峰，目標成為首位在法國奪得米其林三星肯定的亞洲主廚。

有趣的是，木村拓哉思考著角色在這段時間的變化，並表示：「當時我就在想『尾花這傢伙現在應該是什麼樣子呢？』以尾花夏樹這個人來說，他絕對不會是一個被形容為『還是跟以前一模一樣呢！』的人吧。作為在巴黎生活的日本人，我想說『是不是該放開手腳試試？』於是就鼓起勇氣，人生第一次把整頭給漂金了！」

亞洲首位米其林三星主廚擔任料理總監

值得一提的是，片中一道道滿足視覺與味蕾的佳餚，更請到有「亞洲首位米其林三星主廚」稱號的小林圭擔任料理總監。另外，包括澤村一樹、及川光博、富永愛等日劇原班人馬與幕後人員，都將在這次的電影版中全數回歸。不僅如此，還加入星達拓娛樂（原為傑尼斯事務所）旗下男團「Ae! group」成員正門良規，以及南韓男團「2PM」成員玉澤演等陣容。主題曲則再度請來曾為日劇版獻唱的知名創作歌手山下達郎，為本片打造主題曲〈Sante〉，以法語「乾杯」之意，傳遞對廚師們烹飪時絕不妥協的敬意。

_{資料提供｜采昌國際、文字整理｜Adela Cheng}

由坂本龍一之子空音央執導的首部劇情長片《青春末世物語》於3月21日全台上映。本片從近未來觀照日本當代議題，兼具膽識與遠見，以地震創傷、移民隔閡、體制亂象等切面，刻畫青春成長的軌跡，被譽為既批判極權亦吟詠青春的話題之作。

空音央首部劇情長片

空音央（Neo Sora）1991年生於美國，自小穿梭紐約及東京兩地生活，大學時期主修哲學與電影，活躍於影像及藝術創作領域，作品橫跨劇情、紀錄、MV、廣告等。2020年首部劇情短片《The Chicken》入選盧卡諾及紐約影展；2023年執導紀錄片《坂本龍一：OPUS》，記錄父親坂本龍一臨終前的告別演奏而備受矚目；爾後於2024年交出自編自導的首部劇情長片《青春末世物語》，以一則魔幻寫實的末日寓言，獻給世上所有奮力反叛的靈魂。

在多元的成長環境下，空音央持續經歷東西方的思潮碰撞，《青春末世物語》設定於近未來的東京，描述的卻是極端民族主義抬頭、監控加劇、排外等當下社會急需正視的問題。以極具膽識的議題切入、當代簡潔的影像基調、細膩脫俗的編導功力等一鳴驚人，不僅一舉入選威尼斯影展地平線單元，更陸續榮獲國內外影展提名及獎項肯定，於金馬影展首映後口碑延燒。

以近未來的東京為背景

《青春末世物語》劇情闡述在近未來的東京，地震頻繁的壓抑日常裡，高中生摯友悠多和小幸盡情揮霍反叛的年少輕狂。從夜店臨檢中逃脫、潛入教室放送電音節奏，瞧不起體制歧視的勢利造作。一次惡作劇，使得校長執意在校園安裝電子監控系統，而掀起抗爭風波。悠多只想活在當下追逐音樂夢，小幸則因身分認同覺醒走上街頭，眼看青春就要分歧而告終，他們的友誼也在畢業前夕逐漸失控。

關於本片，空音央說明，《青春末世物語》以近未來的東京為背景，將現今日本已然存在的社會及政治氛圍加以放大。儘管右翼勢力和民族主義仇外情緒造成高壓，還是有越來越多的移民到日本定居，不同種族和背景的孩子們一起成長。《青春末世物語》的青少年主角們就在這樣的環境下，迎來了成長的洗禮。兩名主角各代表著面對政治壓迫時，兩種截然不同的態度︰一個為了徹底變革而抗爭，另一個則信仰活在當下。迥異的傾向讓好友之間產生分歧，因為他們不知道該如何表達。

「在我成長期間，其實也沒有認真關注社會和政治議題，我也想坦誠面對這一點，當時的我還是享受著和朋友玩樂、惡作劇、揮霍青春。從最直觀的層面來看，《青春末世物語》講述的是朋友之間自然而然地各奔東西，但電影也探討了整個大環境是如何默默塑造我們的生活和人際關係。《青春末世物語》裡的少年們在憂患中成長，都在各自尋求方法應付他們對未來的集體焦慮。我希望透過窺探這個想像中的未來，辨識它反映出的不安情緒，或許我們才能坦然面對現今的所有迷惘和恐懼。」

《青春末世物語》演員介紹

日高由起刀 Yukito Hidaka（飾 小幸）

生於2003年，拍攝《青春末世物語》時才剛高中畢業，曾是田徑運動員爾後轉職模特兒，隨即就被導演空音央相中而首次參與電影演出。在《青春末世物語》中飾演一名尚未歸化的在日韓裔高中生，雖然自幼即於日本生活，但在排外的社會風氣下仍然備受歧視。就在他面對日漸高漲的反政府思潮時，因而萌生參與社會運動的想法，也對好友的沉迷享樂和母親的百般忍讓感到不解。日高由起刀因拍攝《青春末世物語》的契機，除了體驗到高中生無拘無束的一面外，他也在成年後從父母口中得知祖母來自韓國，因而如同電影中的角色設定，戲裡戲外都有著切身的啟蒙與感受。

栗原颯人 Hayato Kurihara（飾 悠多）

生於1999年，受到導演空音央的挖掘，而從模特兒新秀跨足電影演出，外型與菅田將暉神似，卻多了幾分古靈精怪的氣質。在《青春末世物語》中飾演一名熱愛電子樂的高中生，更深信人生要把握當下、盡情狂歡，雖不受摯友認同，卻又何嘗不是以自己的方式對抗著這個世界？栗原颯人坦言，悠多這個角色和他自己有許多相似之處：都是來自單親家庭、熱愛音樂、任性不羈。或許是因為與角色背景和性格極為相似，看著悠多放肆玩樂時的歡笑下，總覺得深邃的雙眼背後藏著隱隱的憂愁，那難以言喻流淌而出的氣息尤其動人。