2019年九月底在《江湖無難事》的電影試片會上，觀眾爆笑的聲浪此起彼落，不少人甚至順便鍛鍊了腹肌，而該片不僅在台灣發燒，還得到了韓國釜山影展觀眾的認證，成為今年業界最期待的年度爆笑台片，即將在10/9（三）於全台院線上映。《江湖無難事》中荒謬的搞笑劇情、驚奇反轉的人物故事，再再都讓觀眾們想不通，究竟導演高炳權的腦袋中裝進了什麼想法，才能拍攝出這樣有別於以往的文青台流作品？現在就和我們一起坐下來與導演聊聊。

多數人對高炳權的認識，是從《愛的麵包魂》這部作品開始，被劇中愛情元素所浸染的我們，不知不覺中認為導演的作品似乎無法與愛情系列做切割，直到看完了《江湖無難事》才驚覺，原來高炳權從未間斷地在探索自己的極限。《江湖無難事》就是高炳權導演要告訴觀眾的：自己發展出了另一類型的作品，更欲傳達自己在電影拍攝路上的理念以及人生堅持「關關難過關關過」。

談到當初是什麼樣的契機讓他決定著手拍攝這部作品，高炳權說，「就是想做點不一樣的！」，他坦言：「自《愛的麵包魂》問世後，接到的案子大多與愛情有關，市場定位是如此，一旦你拍攝過什麼樣的題材，大家就經常會將你定位在那邊，於是我突然閃過一個念頭『我要拍一個比較不一樣的東西！』」。就是這樣的信念，讓高炳權擺脫被套在身上的既定框架，也成了誕生《江湖無難事》的一個重要契機。

只是，許多人可能不敢相信《江湖無難事》打從一開始就是一個靈光乍現的想法，高炳權打趣地說，「我記得很清楚，當時我在騎車，而且是騎到基隆路與羅斯福路口，突然有個idea閃過，想到如果有一群人拍電影，拍一拍要是女主角突然死了，如果要用屍體繼續拍下去，那他們要怎麼辦呢？」但這靈感靜置了4年，直到2013年他才有機會寫出劇本。

用「江湖無難事」五個字來形容這部作品真的再適合不過，《江湖無難事》不論是從突破框架還是劇本發想，這些在他人眼裡可能是一齣不可能完成的「鬧劇」，卻只有高炳權敢把這樣的鬧劇搬上檯面，甚至還找來形象與台客完全八桿子打不著的邱澤出演男主角。高炳權坦言，當初就連自己也無法完全信任邱澤，「因為對他的印象一直停留在小資女孩時期的花美男形象，這與我定位『豪洨』這個角色『微肉且有點油嘴滑舌』的形象完全不符，但最終我還是用了他，只因所有東西都豁出去了！」。（註：豪洨為台語粗話，意指吹牛，在此為電影主角名稱）

「選擇邱澤作為主角不僅對我是種挑戰，對他來說也是」，就如同高炳權導演在專訪的一開始所說，大眾很容易將一個人的形象定型，唯有突破才能讓觀眾看到不一樣的自己，這或許就是邱澤選擇出演豪洨的主要原因，也使得他首次不靠顏值吃上任何一口飯，卻意外地將這個角色演得特別生動。高炳權說，自己後來也沒有堅持要將這個角色定位在什麼樣子，是與邱澤見面深聊後，發現他對角色也有自己的一套想法，便覺得「那我們就來慢慢建構吧！建構出一個屬於邱澤的豪洨」，於是就有了我們現在看到的樣子。

在《江湖無難事》中型塑演員是一項難題，預算限制也是一項難題，高炳權直白的說，「其實很多時候都是硬著頭皮做下去」；或許在大眾眼裡喜劇的拍攝難度可能不高，但與高炳權深談後你會發現，喜劇其實是別於嚴肅一途之外，認真對待生活的方式。高炳權坦言，「我不擅長拍攝文藝類型的電影，因為對我來說我已經習慣了說故事，這就是我自己做電影的信仰，如果你要我從頭到尾鏡頭只有layout傳達一個意境我真的辦不到。」

當然，這不是要將嚴肅或文藝片與負面意義畫上等號，而是思考：在嚴肅之外我們有沒有別種方式來傳達更深層的人生意義？高炳權認為，既然要拍片就是要讓觀眾來看故事、看角色，或許看完有感動也有愉悅，但他最希望的是讓觀眾從觀影的過程中得到某些人生經驗，滿足並開心的離開。因此，你可以將《江湖無難事》看成一個社會的縮影、人生的寫照，也可以說是導演自己的心路歷程，因為綜觀來看，我們都可能是充滿理想的豪洨，也可能是講求義氣的穩死，人生的困境與豁然都濃縮在這1小時46分鐘裡。
 

在訪談的最後，我們向導演問到，「有沒有希望《江湖無難事》交出怎樣的成績單？」，高炳權真誠地表示「只要回本就心滿意足了！我感覺我對自己負責了，也完成了一件我覺得該把它做完的事情，雖然《江湖無難事》並不是在講一個多偉大的事情，但某種程度上我也覺得台灣很需要這類型的電影，沒有包袱，好玩有趣就足夠了。」

《江湖無難事》是一部風格相當完整的作品，電影海報特別邀請到知名設計師陳世川操刀、知名歌手李英宏打造電影主題曲，並由導演親自拍攝MV，無論是電影、美術或音樂等都將「致白爛」的精神發揮得淋漓盡致。電影將在10月9日正式上映。

Text：Stephanie Hung

All Images by 華映娛樂

熱播13年的國民美食神劇《孤獨的美食家》，推出集大成輝煌之作《電影版孤獨的美食家》，並將在3月14日於台灣上映。

開播至今已達13年的《孤獨的美食家》，最早是由久住昌之原作、谷口治郎作畫，於1994年開始連載的漫畫。從2012年拍攝成電視劇以來，已經累積11季劇集、12集特別篇，可說是日本最長壽的美食劇集。而這部紅遍海內外的美食神劇，如今終於以《電影版孤獨的美食家》跟觀眾在大銀幕見面。

國民美食神劇首度電影化

本作透過往返於各個城市的進口雜貨商人「井之頭五郎」，每當辛勤工作之後，總會在內心吶喊「肚子餓了！」然後趕緊找到一間偶然路過的餐廳用餐，並沉浸在努力工作後，享用美食的幸福時光當中。與一般戲劇作品不同的是，本作雖然沒有衝突萬分的戲劇化轉折，主要專注在刻劃五郎於各個餐廳品嚐美味佳餚的過程，然而他西裝筆挺、手拎公事包，透過豐富內心戲、對美食的強烈直覺、大膽的飲食風格，在不受任何人打擾、自由享受美食的情況下吃遍大街小巷，也無比療癒觀眾的身心靈，更對角色產生共鳴而沉迷其中，因此蔚為熱議話題。

適逢播出本劇的東京電視台開台60週年之際，製作團隊順勢推出這部最新電影版作品，不論製作規模與敘事風格，都將與戲劇版截然不同，更像是一部主角「吃爆全世界」的美味之旅，足跡將遍佈法國巴黎、長崎五島群島、南韓巨濟島和東京。而且相較於戲劇版，電影版的敘事將充滿高度戲劇性，並以貼近現實生活的幽默與台詞來提升喜劇效果。

而本片也因為松重豐的號召，齊聚豪華演出陣容，包括內田有紀、磯村勇斗、村田雄浩、鹽見三省、杏、小田切讓、遠藤憲一，以及曾演出《梨泰院Class》的韓星劉宰明特別加盟。

松重豐自編、自導、自演

值得一提的是，松重豐這回更一肩扛起《電影版孤獨的美食家》導演、編劇、主演工作，尤其他在這13年來，自始至終支撐著本作，深深了解作品的世界觀，成為他出道40餘年首度自編、自導、自演之作。他回憶這次將作品「放大」成電影版的過程：「如果我沒記錯，應該是拍攝電視劇第十季的2022年夏天。當時，長期參與系列作的製片人和工作人員因調動或轉職，讓人擔心沒人能綜觀全局並指引未來的方向。這讓我想到，既然正值十週年，為了測試這部作品是否還能繼續、有更大規模的發展，我決定展開動搖根基的挑戰。基於這樣的想法，我選擇『電影化』這個方式，雖然並不確定本作的內容是否適合改編成電影，但希望能藉此進行一次重構。」

獲金獎名導奉俊昊啟發

尤其松重豐是本作唯一的常駐主演，這讓他產生一種責任感：「基於對未來發展的考量，我開始思考誰適合當導演。」而他最一開始，就是想找《寄生上流》奧斯卡金獎名導奉俊昊執導，他對此表示：「考慮到本作不僅在日本、在東亞地區、尤其是韓國都頗受歡迎。我也曾在多次赴韓取景時感受到觀眾的熱情，於是我便想到了奉俊昊導演。恰巧，我和他之前在《東京狂想曲》中的〈搖晃的東京〉短篇合作過，覺得如果他能將這部作品『烹調』成電影，會非常有趣。」

松重豐甚至還親自寫信給奉俊昊提出邀約，只可惜對方回覆時間因素無法配合，但這也開啟他不同的思考：「我和事務所社長談起這件事，隨口說了一句：『要不乾脆我來當導演？』這就是最一開始的狀況。」他並補充：「之後，我並沒有太在意自己說話的分量，就順勢寫下了一份劇情大綱，拿給正在拍攝第十季的工作人員看，跟他們說：『我打算以這份大綱來拍電影，大家覺得怎麼樣？我打算自己當導演。』結果他們回答：『我覺得不錯，一起做吧。』」而這也成就出本片最一開始的面貌。

 《電影版孤獨的美食家》劇情大綱

本片劇情描述從事進口雜貨銷售的井之頭五郎（松重豐飾演），是個喜歡在工作之餘到處品嚐美饌的老饕。只要肚子一餓，就會秉持「吃飯皇帝大」的信念，拋下一切直奔周遭的餐廳食堂大快朵頤。他最愛享受用餐時不被人打擾，細細品嚐料理的美好時光，更愛在內心自言自語品評美食滋味。這回，他接到前女友的女兒——千秋（杏飾演）的委託，前往法國拜訪千秋的祖父一郎（鹽見三省飾演），並要幫助一郎找出童年時曾喝過的湯頭食譜。儘管線索相當稀少，五郎依舊踏上尋找「究極湯頭」的旅程，足跡遍及法國、南韓、長崎和東京。不過在這趟旅程當中，他卻意外捲入到一場更大的風暴當中⋯⋯。

_{資料提供｜采昌國際多媒體、文字整理｜Adela Cheng}

日本動畫大師宮﨑駿的經典鉅作《風之谷》，將在3月6日首登全台大銀幕！片商也宣布和Pinkoi合作推出全球唯一的典藏預售電影套票，紀念票卡樣式有「娜烏西卡飛行員」及「究極的王蟲」兩款，另有早鳥禮「腐海植物的實驗室」，極具收藏價值，已於Pinkoi限量開賣。

《風之谷》首度登上台灣大銀幕

名列「影史百大動畫」的吉卜力神作《風之谷》，更是「吉卜力三巨頭」宮﨑駿、高畑勳、鈴木敏夫這三位日本動畫界巨擘「夢幻聯動」的合作起點。當初鈴木敏夫任職動漫雜誌《Animage》副總編輯，因採訪工作結識宮﨑駿、高畑勳，先是促成《風之谷》原作漫畫在雜誌上連載並大獲好評，又說服高畑勳擔任該片監製，讓宮﨑駿無後顧之憂全力衝刺《風之谷》動畫，電影上映後獨特的「腐海」設定敘事風格和深刻的環保哲學，獲得極高人氣及評價，使得吉卜力工作室在隔年1985年成立，陸續誕生同樣膾炙人口的《天空之城》、《龍貓》、《神隱少女》等吉卜力經典之作。

久石讓首度操刀宮﨑駿動畫配樂

宮﨑駿執導的動畫電影配樂向來由御用配樂大師久石讓操刀，而40年前慧眼識英雄的就是《風之谷》監製高畑勳，他起用當時還沒沒無聞、年僅30歲出頭的久石讓，兩人邊討論邊製作音樂，最終譜出適合這部磅礡作品的熾熱曲風，特別的是，原聲帶裡令人印象深刻的「啦啦啦」童聲，是由久石讓年僅4歲的愛女藤澤麻衣獻唱的〈娜烏西卡安魂曲〉，搭配藍衣使者降臨在金色原野的動人傳說畫面，引發不少觀眾共鳴感動落淚，蔚為經典。

《風之谷》描述自然資源受嚴重破壞、人類文明毀於一旦的戰後腐化世界，由於地表被劇毒腐海所覆蓋，人類只能在被汙染的大地及巨型昆蟲威脅下求生，唯有「風之谷」因海風吹拂而不受腐海之毒侵擾。擁有獨特溝通能力的風之谷公主娜烏西卡，經常乘著噴氣式滑翔翼到腐海探險，某天，多魯美奇亞帝國的運輸機墜毀於風之谷，上頭載著千年前毀滅世界的生化武器「巨神兵」，讓風之谷頓時捲入爭奪巨神兵的戰爭中，為了人類與世界的存亡，娜烏西卡必須挺身而出。

典藏預售電影套票限量開賣

而這部吉卜力經典動畫鉅作《風之谷》，即將在3月6日首度全台盛大上映，片商甲上娛樂和Pinkoi也合作推出全球唯一的典藏預售電影套票，內含2張電影交換券和2張限量復古紀念書卡「娜烏西卡飛行員款」及「究極的王蟲款」，售價760元，已在Pinkoi獨家開賣，2月17日前購買套票再加贈「腐海植物的實驗室」限量早鳥書卡1張，數量有限，送完為止。

_{資料提供｜甲上娛樂、文字整理｜Adela Cheng}