林務局月曆「里山動物曆」!用年輕設計翻轉老招牌形象

今年最搶手生態月曆「里山動物曆」!一窺林務局如何用年輕設計翻轉老招牌形象

連續兩年,林務局製作的月曆詢問度破表,網路上討論的熱潮也居高不下,不僅國內民眾開始注意到林務局的政策和業務,就連外國媒體也因此關注到台灣設計的軟實力,而一手催生這個計畫的,就是現任林務局局長林華慶。林華慶表示:「我知道林務局原本給外界的形象就是個保守的老機關,所以上任後希望不論是政策或是對外形象,都能有些改變。」的確,在改變之前,大家都聽過林務局這個單位,卻說不太出林務局究竟在做什麼;而改變之後,林務局在民眾心中的輪廓日漸清晰。

小月曆立功!年輕設計翻轉林務局「老招牌」

林務局主要有兩大業務,分別是林業和自然保育,由於很多業務都在山裡、很多政策的對象不是人,鮮少直接接觸到一般民眾,因此大家難免對林務局感到生疏、遙遠。不過,環境政策非常需要大眾的支持和配合,同時林華慶也發現,多數民眾對這些政策其實是無感的,特別是生活在都市裡的年輕人,因此改善與民眾的溝通成了林華慶給自己和團隊的工作目標。「如果民眾不重視,政府更高層也不會重視,林務局在缺乏關注和資源的惡性循環下,很容易在大眾生活中被邊緣化。」  

▼2017年以前,林務局推出的月曆仍是以風景照片為主。



2016年林華慶到任林務局,從年年發贈的月曆中看到機會,「月曆掛在家裡一整年,是露出效果很好的東西,所以我想要在月曆上變花樣!」林華慶進一步解釋,雖然林務局早已有許多出版品和網站,不過,會來索取這些出版品或上網的人,基本上原本就是同溫層的人;但月曆不一樣,它是很好的載體,掛在每個人的家中,就能讓更多人看見,只要有一小部分同溫層以外的人被觸及到,這個改變便有意義了。就任當時,雖然下個年度的月曆已經發包出去,但林華慶還是在內容上做了一點調整,試圖在既有的風景照片中,加入溝通元素,讓民眾翻看月曆的同時,也能多了解森林生態系的服務價值。林華慶說:「我以前待過特有生物保育中心、動物園、台灣博物館和文化部,也參與過推廣教育的內容,所以蠻在意科普和推廣教育,過去的經驗對我後來做這些事情有很大的影響。」

接著,2018年的月曆開始執行,林務局一改過去的作法,特別和兼具插畫與設計力的種籽設計合作,聯手將月曆從主題、內容到表現風格全部重新規劃。2018年的月曆取名為《飲食之森》,主軸在告訴大家森林就像一個大冰箱,擁有無盡的寶藏,也和我們的飲食生活緊緊相連;2019年則推出《里山動物曆》,繪出陪伴在我們周邊,常見卻容易被忽略的小動物。迥異於過去的風景照、僵硬的政策宣導和警語,林務局與種籽設計以極具年輕設計感的細緻風格,結合寫實考究的插畫、一點知識性內容、一點生活感的小詩,讓這份月曆廣受喜愛,連續兩年,甫推出就一掃而空,甚至在網路上引發了擴散效應,一舉讓國內外都注意到,原來公部門也能有這麼好看、這麼「不說教」的文宣品!  

▼2019年延續里山動物列車的熱潮,月曆也以里山動物為主題,介紹我們生活周邊的小動物們。



設定目標對象,選對方法突破同溫層

「突破同溫層」是林華慶給團隊的任務,而這之中,針對年輕目標對象的生活習性調整溝通方式和行銷手法,或許就是成功的關鍵因素。在《里山動物曆》之前,2018年林務局就曾推出「里山動物列車」作為國土生態綠網計畫和民眾溝通的工具,也是一個很好的例子。林華慶說:「以往我們總是要花很多力氣去解釋什麼是里山,大家都以為那是山的名字,甚至糾正我們是不是把阿里山少寫了一個字!」但其實里山指的是淺山、平原,是結合農地與林地的地景環境,而里山動物其實就是那些宛如鄰居般,生活在我們周邊的小動物。林務局以生物多樣性的角度切入,不刻意凸顯明星動物,而是提醒大家原來我們身邊就有這麼多形形色色的動物,只要你稍微留意,不難發現牠們。

林務局與台鐵合作,在區間車車體上彩繪了各式各樣的里山動物,特別選擇區間車的原因,是因為每一站都停的列車就像個活廣告,即使不是要搭那班車的旅客,在月台上也能看到;而幸運搭上車的民眾,也會因為這個可愛的驚喜,拍照、打卡、上傳臉書、上傳IG,很快的,就讓更多人看到了。觀察到年輕世代喜歡拍照、寫短文、習慣使用社群媒體的特性,林務局投其所好的推廣方式,果然很快便收到效益。林華慶笑言:「至少現在很少粉絲會上來臉書問我們什麼是里山了!」

▼林務局和台鐵合作「里山動物列車」,彩繪車身吸引大批遊客拍照、打卡,也成了最搶眼的移動廣告列車!


產品要變,做事的心態也要改變

隨著這些有感改變,林務局在民眾生活中的「存在感」越來越強烈,同時也感染了其他政府單位,甚至是民間老字號企業,重新省視、重新定調自己的品牌,這些都是正向的改變,但林華慶也特別強調「不只產品要變,做事的心態也要變」。由於公部門的標案從投標、簽約到履約都有相當多規定,許多有見地、有個性的設計師會配合得很辛苦,往往到最後選擇不做政府標案,因此林華慶認為,政府部門應該要拋棄「官大學問大」的陋習,學會禮賢下士、三顧茅廬,這樣才有可能做出好的東西,才會進步。因此他特別要求同仁們要調整合作心態,不擺出業主的嘴臉,而是學習和設計團隊溝通,而他也會親自和團隊一起工作,共同解決面對的困難。

林務局受歡迎的不只有月曆,未來也會持續推出筆記本、桌曆等更多實用的文宣品。

林華慶有感而發的說:「我們這麼做,花的預算沒有比較多,但效果卻比過去好很多,其實只要大家願意花些心思和想像、找好一點的設計單位合作,就能讓一切不同,為什麼不做呢?」改變,從來不是容易的,而林務局的改變不僅順暢了和外界的溝通,也得到大眾的喝采和支持,更讓局內同仁們的辛苦被看見,一切努力都得到相應的美好回饋。

文字:王韻鈴 

圖片:林辰鍵

Via 點讀華山

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藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

由可口創造策劃的「Cuysine藝術家餐桌計畫」於11月8日回歸,本次以墨西哥畫家芙烈達·卡蘿(Frida Kahlo)為題,結合一年一度的墨西哥傳統節慶「亡靈節」文化,展開為期三天的「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」,從芙烈達的六福經典畫作一窺藝術家的內心世界,打造一場美食、美酒、音樂與舞蹈等豐富想像的藝術慶典。

Cuysine藝術家餐桌計畫自2022年起推出,引用古法文「Cuysine」的時代精神,將用餐視為一場莊重的儀式,以優雅、浪漫思想行事並專注在每個環節與當下,在餐飲、展覽、表演、市集等多重形式中邂逅藝術。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
本次活動主視覺由藝術家詹賀所繪製。(圖片提供:可口創造)

繼2022年《畢卡索餐桌》、2023年與13Hill聯手演繹《詩詠盛世 貴妃宴》,再到轉化知名作家瑪格麗特.莒哈絲生命與創作歷程的《莒哈絲.三部曲》後,今年藝術家餐桌計畫以《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》為題,將芙烈達名作融合墨西哥經典料理,並結合亡靈節派對的歡快氛圍,呈現多重感官與藝術元素揉合後的精彩體驗。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《畢卡索餐桌》。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《莒哈絲.三部曲》邀請到台灣知名創作者同場參與。(圖片提供:可口創造)

芙烈達六幅經典畫作躍上餐盤

本次藝術家餐桌計畫特別挑選芙烈達的六幅畫作:《水的賜予》、《兩個芙烈達》、《靜物》、《迪亞哥與芙烈達》、《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》、《生活萬歲》,深入其生命與創作的不凡歷程,分別呼應藝術家如何凝視自我、步入性與慾望的探索、經歷動魄而艱難的親密關係,至最終直面孤寂和死亡的真摯時刻。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈The Two Fridas〉。(圖片提供:可口創造)

呼應墨西哥豐美而風格鮮明的飲食文化,食物設計師袁采楓精選出足以代表墨西哥美食靈魂要角的辣椒、玉米以及龍舌蘭,進而疊合芙烈達的生命故事、亡靈節傳統以及馬雅文化之生死觀。

《水的賜予》為芙烈達借鑑歐洲藝術與現代藝術思想,以超現實主義風格詮釋回憶與死亡,以墨西哥辣椒湯作為前菜,表達藝術家自傳中壓抑卻實則澎拜的表達;《兩個芙烈達》以多種口味交織的玉米餅象徵藝術家的混血身分;《靜物》有著慾望的暗示,選用多種調情果物,與起司結合,創造出口腹碰撞的激情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Still Life, Round〉、〈What the Water Gave Me〉。(圖片提供:可口創造)

《迪亞哥與芙烈達》則進入到餐桌的最高潮,暗示親密關係的相愛相殺,以牛小排相襯莫雷醬的濃烈風味,指向一段毀滅愛情,終是哀歌;《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》讓辣椒的痛覺先行,辣椒與玉米醬也是一種天作之合;但生命從來都是值得慶祝的,享用《生活萬歲》,就像享用一道意猶未盡的甜點,水果與酒類的組合,永遠使人滿意。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Diego and Frida〉、〈Self Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird〉。(圖片提供:可口創造)
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Frida Kahlo〈Viva la Vida, Watermelons〉。(圖片提供:可口創造)

以藝術、美酒與舞蹈歡慶亡靈節

除了結合畫作的藝術家餐桌盛宴外,本次活動也結合墨西哥「亡靈節」的特殊文化,企劃一系列展演節目和互動體驗。特別設置的「芙烈達.卡蘿房間」,展示藝術家詹賀、韓哲睿、王怡方、郁銚、Gia梁晏齊、成若涵等人的作品,以及花藝裝置藝術家陳艾琳、李濟章的創作,在生與死之間探討生命的意義,深入芙烈達的故事。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
陶藝家王怡方、標本藝術家Gia梁晏齊。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
紙雕藝術家成若涵。(圖片提供:可口創造)

以戲謔態度看待死亡,向來是墨西哥人奉守的生死觀,在這場充滿歡慶精神的亡靈節派對,台北實驗酒吧unDerlab特別創作專屬調酒,憑藉其大膽且前衛的創意,將注入墨西哥傳奇龍舌蘭酒品牌Don Julio珍液,搭配墨西哥風味精緻小食展現獨特的品飲風情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
入選「2024 50 Best Discovery」的unDerlab,為芙烈達餐桌與亡靈節派對設計專屬調酒。(圖片提供:可口創造)

此外還邀請到DJ DISCOCOCO主控派對音樂,帶來一系列貼合亡靈節氛圍曲風;精靈幻舞舞團呈現融合傳統與現代的佛朗明哥舞蹈,也另外展開沉浸式表演互動;以及刺青藝術家韓哲睿帶來刺青體驗和一系列神秘活動。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
精靈幻舞舞團。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
藝術家韓哲睿為本次活動設計的刺青圖樣。(圖片提供:可口創造)

⬬ 亡靈節派對

日期|2024/11/8–11/9
時間|16:30–21:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
購票連結|https://www.accupass.com/go/cuysine-frida-kahlo(亦開放現場購票)

* 每張票券可兌換一杯unDerlab創作指定調飲

⬬ CUYSINE藝術家餐桌《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》

日期|2024/11/8–11/9
時間|11:15–13:30、14:15–16:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
餐桌訂位|請洽 @CUYSINE 

* 報名藝術家餐桌的賓客,當日享有「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」派對參與資格

※ 飲酒過量有礙身體健康,未成年請勿飲酒,喝酒勿開車 ※

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「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌!源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

以簡約雋永設計著名的丹麥家居品牌TEKLA,從現代建築與抽象藝術中汲取靈感,並持續跨領域與潮流品牌激盪創意火花,其塑造出的質感生活風格,是極簡迷必須認識的日常好物。

設計靈感來自現代建築

來自哥本哈根的家居品牌TEKLA成立於2017年,以高品質的紡織技術、耐用舒適的布料,提供簡約而氣息寧靜的生活用品。TEKLA的設計深受現代幾何建築影響,包含功能主義之父柯比意(Le Corbusier)、極簡主義大師約翰·波森(John Pawson)、現代雕塑的顛覆者唐納·賈德(Donald Judd),以及表現主義抽象畫家艾格尼絲·馬丁(Agnes Martin)等人的作品,塑造出獨特的藝術氛圍。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA的家居用品設計深受現代幾何建築影響。(圖片提供:ART HAUS)

素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色,其設計既簡潔又永恆,既高雅又實用。

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素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色。(圖片提供:ART HAUS)

「最酷的家居品牌」

雖留著純正的北歐極簡血統,TEKLA也曾與許多潮流品牌跨界合作,像是JJJJoundJACQUEMUSStüssyBirkenstock,不僅創造話題與聲量,也為品牌定位注入不一樣的時尚感。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA x JJJJound。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x JACQUEMUS。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x Stüssy。(圖片來源:TEKLA)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA x Birkenstock。(圖片來源:TEKLA)

ART HAUS獨家選入實體空間

本月,複合式精品品牌ART HAUS獨家選入TEKLA,並在台北信義三越旗艦店規劃出特別空間,展售最齊全的TEKLA商品系列。除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列,其簡約淡雅的風格,為居家生活增添質感氛圍。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
ART HAUS獨家選入TEKLA,除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列。(圖片提供:ART HAUS)

TEKLA推薦商品系列

TEKLA以床上用品聞名,近期也推出毛巾、睡衣和廚房亞麻布等,適用於整個家中,讓居住更舒適而自在。

▸ 沙灘毛巾&沙灘包

條紋圖案的沙灘毛巾,令人想起夏日蔚藍天空下的愜意海灘,材質上完美平衡吸水性和柔軟度,輕鬆保持乾燥,厚實的織法與高品質棉布舒適親膚;沙灘包則採用100%有機棉帆布製成,內部設有大拉鍊口袋,空間足夠裝下在海邊需要的一切!

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
沙灘巾:Isle Blue Stripes、Navy Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
沙灘包:Port、Isle Blue。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 毛巾系列

同樣有著優質吸水性和柔軟度的毛巾,是日常生活不可缺少的必需品,ART HAUS選入洗臉巾(30x30cm)、擦手巾(50x80cm)、浴巾(70x140cm)三個尺寸,滿足不同應用需求,款式則有低調素面款及經典條紋款。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
毛巾系列:Shaded Pink Stripes、Black Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
毛巾系列:Clear Blue Stripes、Kodiak Brown。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 睡衣系列

以超輕薄100%有機棉製成的睡衣,在材質上親膚透氣,眾多配色款式的長、短袖與長、短褲還可以互相搭配著用,提供居家生活中最舒適又時髦的保護。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
長袖長褲睡衣:Hopper Stripes、Coffee。(圖片提供:ART HAUS)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
短袖短褲睡衣:True Navy、Needle Stripes。(圖片提供:ART HAUS)

ART HAUS新光三越A4旗艦店

店家地址|台北市信義區松高路19號2樓
營業時間|11:00–21:30

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