台中勤美術館自2012年成立以來，第一階段任務在2018年底畫下句點，接著這片藝術場域將升級為由日本建築大師隈研吾所操刀的「勤美之森」，預計2022年完工後將為勤美草悟道街區帶來新能量，然而中間施工過渡期該如何延續藝術創意，為此勤美璞真文化藝術基金會則發揮策展轉譯與美學設計力進行一項革新計畫，藉由打開圍籬，打造出世界首座座結合工地共享概念與美術館創意的「工家美術館」！
化身做工的人！台灣工地精神的創意再現
工家美術館概念甚是有趣，在命名上，工象徵著工程，也是工人們聚集的工務所；家則是一種歸屬感，而若以台語發音「ㄍㄨㄥ ㄍへ」則擁有共享之意，簡單明瞭地表述這裡除了是工地、生活圈外，亦同時為美術館。工家美術館立基於過往深耕街區的能量，以無疆界的美術館為初衷，希冀透過不同的生活風格來共創「場所精神」。
隱身於工地圍籬之内的勞動者，為創建文明的偉大英雄，正是這股看不見的強大力量，驅動著城市不斷向前邁進，然而這片被圈圍起來的場所有如孤島般自成一格地形成都市中的異質空間，為了打破這樣刻板框架，工家美術館將作為新型態工務所的示範場域，除了升級工地環境外，更傳遞了台灣的工地文化，突破圍籬的調性得以讓民眾與社區參與，試圖開展與工地文化對話的可能性。
解密世界首座結合工地、共享概念與藝術生活的場所
工地裡習以為常的鐵桿支架風情成為基底，在工家美術館空間規劃上，延請十禾設計吳聲明建築師操刀，本質上仍是工地的一部分，是工人主要使用的場域，只是以寶驗性精神「翻轉」，重新定義工地美學與改善工地環境，在工地未使用之餘打開空間。
建築師在18x18方形基地中，藉由虚(開放)與實(圍籬牆面或戶外露臺)構成來串起與周邊環境生活圈，空間保留原有的老樹來作為在地情感與象徵的意義，並將建築融合老樹的樹冠創造出獨特綠意場地。
家具內裝設計則邀請到設計師吳孝儒(PiliWu)所創辦的無氏製作PiliWu-Design，設計師以鷹架、浪板、棧板等臨時性材料，建構工地師傅與一般大眾共同分享的生活平面・透過實際觀看、使用生活場域中少見的工地材料，並發揮工地師傅物盡其用的工地哲學·展現將五金材料組合使用的巧思。而工地裡代表警示作用的亮橘色，在空間中轉換為水泥與金屬框架下的活潑亮點。
為了完整呈現出工家的精神，整體視覺形象亦不可缺少，生活起物googoods負責人莊騏鴻為工家美術館的logo設計，設計師考量空間工地給人的感覺是一種未完成正在建構中的轉變期，以末寫完、缺少筆劃的字來表現logo樣式。
必吃特色工地便當
放飯時該吃什麼？工家美術館與台中在地餐飲團隊「好食慢慢」合作，由提供工地更好飲食選擇為初衷的工地小蜜蜂及工地員工餐廳轉化而來，並由主廚簡儀松設計餐食、蕭捷綸負責飲品設計，平日裡製作給工地師傅美味健康又吃飽的便當，在工地使用以外的時間，也提供給大眾體驗。
此外,未來工家美術館更將與社區與學校合作，預計在2020年推出垂直菜園，以圍籬作為農圃的概念，並與社區與學校合作種植蔬菜與水果，希望這片農圃亦是社區的菜園。
開館首檔展覧《荒島工神》邀請到攝影師鐘聖雄、平面設計師廖小子及服裝設計師李育昇共同合作，藉由攝影、裝置藝術來展現出這塊土地上生猛、在地的眾神相。
工家美術館
地址：台中市西區館前路71號
開放時間：週二至週五11:00～17:00、週末至17:30
門票：全區20元
Text、Photos：Ian Liu
via 勤美學
