2019新北耶誕城5大裝置亮點!螢光線交織耶誕樹、百顆愛心互動牆、馬卡龍繽紛彩繪牆亮相

2019新北市歡樂耶誕城

儼然成為北台灣聖誕節期間固定祭典的新北市歡樂耶誕城,當一整片閃耀光點渲染整座城市,平時理性單調的街景,霎時間成為如夢般的璀璨場域,歡樂氣氛更彷彿具有魔力,將喜悅傳染給每一個人。以耶誕魔法城為主題,2019新北市歡樂耶誕城打造三大燈區,包括「桑塔熊的魔法小鎮」、「新北魔法森林」及「卡娜赫拉的閃閃耶誕夢」,而每年搶佔各大社群媒體版面的燈飾天橋,今年則一口氣串連週邊8座天橋,打造城市中限時光廊。

全球第一個雙塔一樹雷射光雕秀

有別於前幾屆,今年耶誕城邀來甫獲2019義大利A’Design Award銅獎、2019布里斯本設計大獎金獎與2019柏林設計大獎銀獎殊榮的台灣照明團隊京鷹國際照明籌劃裝置設計,透過特定場域藝術的具體實踐,凝聚在地共識,進而演繹出光影藝術的顛峰之作。團隊總監劉治良Sammy表示:「一般人對於耶誕都會覺得是西方過的節日,有著耶誕樹,掛滿LED燈串,因此我們在思考如何突破以往框架,並注入一些東方的元素。」,為了創作出不同於過往既定的聖誕燈飾街區,,除了劉治良本人參與設計外,亦集結台灣本土數家,包括花藝設計師賀恬、手繪藝術家祁孟含以及創意插畫家詹詠晴,各自發揮巧思,做出多元和跨界的整合。

2019新北市耶誕城光廊

將新北市府週邊偌大廣場化身為戶外無牆美術館,藉由結構、聲音、繪畫、編織、金屬藝術等藝術手法,融合分別象徵不同的新北意象,創作出不同於傳統聖誕樹擺設的裝置作品。至於有哪些必看亮點?趕緊接著看!

光.織 耶誕樹

融入光影及編織技巧,以建築的三角力學結構搭建,為了營造穿透感,搭建時採用無柱設計,在建築結構的角度跟力學的估算,要用72個不等大小的三角形就花費許多時間作業,因此增加了創作的困難度。「光.織 耶誕樹」著重在如何利用編織的技法,創作者選擇用螢光的線材,利用燈光的襯托,呈現不同的燈光表現,像白光時呈現的是繽紛的色彩,當投射綠光時,中間的錐形會因為線材與燈光的互相照映,因此更為凸顯。

2019新北市歡樂耶誕城光纖耶誕樹3

透過燈光色變化與線材之間所產生的光影效果,每一處皆有各自精彩風情,手工編織出的圖騰也充斥著自然及人文的風格,從每個切割面看過去,又會穿透到另一個切割面,像萬花筒般充滿著驚喜。白天結合自然光呈現出細緻的折射花紋,太陽照在光織耶誕樹,灑落在地上的影子也是另一種風景。夜間則轉換為七彩絢爛的光影,營造出日夜皆美的風景,透過手作的溫度、搭配光的變化,賦予這項作品無窮的生命力,傳達出整個城市的愛與希望,讓遊客身歷其境感受耶誕之美。

亮燈時間:17:30-24:00

位置:臺鐵板橋車站東二門

愛在環狀線

隨著新北捷運環狀線即將通車,「愛在環狀線」以沿線景色作為發想,三角形構成水晶山代表著山林,柔和的曲線詮釋了河水的流動,縱向幾何色塊作為城市建築物貫穿全畫面,圓圈及線條勾勒出捷運環狀線意象,立體愛心躍出傳遞著愛的訊號。

2019新北市歡樂耶誕城愛在環狀線3

運用馬卡龍色調繪製長達20公尺的彩繪牆面,設計者也極具巧思的設計高低不一的馬卡龍木質墊箱,還細心的在墊箱打上燈光點綴,營造空間漂浮感,讓拍照的民眾可拍出不同風格的畫面,也讓民眾站在彩繪牆面的任一個區塊拍照,都彷彿進入了一張張繽紛的馬卡龍畫,像是徜徉在粉紅泡泡的柔美夢幻氛圍中。

亮燈時間:17:30-24:00

位置:臺鐵板橋車站東二門

新心相映

串聯新北市歡樂耶誕城的歡樂氛圍,延續環狀線周遭地景之節慶色彩,藉由100顆立體愛心形燈組裝置,輔以時控编程燈光科技,總共有六個不同的動態演繹,像是愛心I LOVE YOU,透過顏色變化讓作品具有動態感,而愛心也可以在民眾互動轉變方向,增添趣味。

2019新北市歡樂耶誕城新心相映

至於與愛心呼應的南洋風格花藝植栽牆,結合德國FDF花藝,採用德國花藝黃金比例3:5:8分布,依照海拔不同使用不同的花材,像是低水域使用冷水衫或紅網紋草。隨著一景一步,彷彿映照著內心最純粹的喜悅,通往那愛與和平的心之所向,也同時傳遞全城熱戀的欣喜。

亮燈時間:17:30-24:00

位置:臺鐵板橋車站東二門

森林沐浴

藝術家劉治良透過擅長的光影藝術,對耶誕樹賦予全新的定義,創造了充滿靈性的森林背景及魔幻光線的「森林沐浴」。劉治良表示,想做一棵屬於台灣人的聖誕樹,最適合的就是台灣老樹種「大榕樹」,加上新北貢寮、平溪有豐富山林資源,以大榕樹為創作靈感,搭配主題互動燈光之韻律變化,藉由踩踏移動激盪出趣味互動,靜態的細膩美學融合動態互動裝置,讓視覺律動從平面維度裡蔓延開來,並與空間場域完美結合,透過藝術的氛圍吸引不少路人駐足討論並帶來人潮,帶領著民眾展開一場奇幻之旅。

2019耶誕城森林沐浴2

時間:11:00-22:00

位置:站前廣場

深海奇緣

作品結合傳統的元宵花燈工藝,以創新方式表現出截然不同的氛圍,團隊紀實海浪拍打上岸的聲響構造,藉由冰藍色營造海洋的奧秘和神奇,讓耳邊迴盪的大自然樂曲洗滌心靈,身歷其境感受藍色魅力。

深海奇緣

亮燈時間:17:30-24:00

位置:新站路&縣民大道路口

除了藝術裝置外,6號到8日市民廣場則將舉辦3天耶誕市集活動,14、15日則有惜食分享節及重頭戲「巨星耶誕演唱會」,從潮流到嘻哈、文青到R&B通通一次囊括。(詳細資訊可洽官網)

資料提供:新北市歡樂耶誕城

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不會消逝的陽光!DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區,以永晝為發想的「數位太陽」

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梅雨季即將來臨,陰雨綿綿總讓人心情蒙上一層灰,今年不要怪天氣,試著出門「逐日」吧!座標台北敦南林蔭大道上的「敦南之森 Taipei Lumitree」,數位藝術家DAMONXART帶來全新戶外光影作品《陽顏 SUN HUE》,以數位形式重現太陽的恆常存在,為城市注入一抹暖意。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

用「錯視」創造永恆全日

從太陽、花瓣、鳳凰、河畔到行星運轉的軌跡,都是DAMONXART的創作題材,其以數位語彙玩轉幾何,加上對鮮豔色彩的靈活運用、對不同材質的探索,建構富科技感、卻仍保有溫度的作品。抽象的畫面乍看陌生,其實都藏有連結生活的靈光。

《陽顏 SUN HUE》以「台北的永晝」為發想,結合時間流動與光影設計,於都市核心地帶創造出一顆不隨天氣與晝夜消逝的「數位太陽」。作品隨著實際時間推移,呈現從晨曦微光、正午烈陽到夕陽西下的色彩與情緒變化,讓觀者即便在陰雨綿綿或夜色低垂的時刻,也能感受到陽光灑落的視覺經驗與心靈慰藉。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)
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(圖片提供:DAMONXART)

出發!一起在梅雨季逐日

作為一場結合科技、自然與情感的公共藝術介入,《陽顏 SUN HUE》不僅重新詮釋「陽光」在城市生活中的角色,也回應人們在季節轉換與環境壓力下,對光與溫度的深層渴望。展演即日起至515日展出,每天上午8點到晚上9點於整點播放,每15分鐘輪播一次。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

DAMONXART《陽顏 SUN HUE

展期|2025415日-515  

地點|敦南之森 Taipei Lumitree

地址|臺北市大安區敦化南路二段 19   

時間|每日 08:00 – 21:00(整點播放,每15分鐘輪播一次)

開箱2025大阪世博「null²」超人氣主題館!走進落合陽一打造的科技鏡屋,遇見未來的自己

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己

如果遇見未來的自己,你想跟他說些什麼?是分享現在,或好奇丟出對未來世界的提問?再進一步思考——你會認為「他」就是「自己」嗎?

2025大阪世博上百座場館中,由新媒體藝術家落合陽一策劃的主題館——null²,是最受觀眾歡迎的目的地之一。除了「科技鏡屋」般的奪目外觀引人駐足,null²所提供的璀璨視覺饗宴、邀觀眾與鏡中「數位分身」互動的新奇體驗,更是震撼。null²延續了落合陽一長期探討的「數位自然」理念,呈現一個數位與物理界線消融的未來世界,邀觀眾一起思考未來「生命」的意義,同時反思科技時下,人類共同面臨的困境與苦痛。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)
【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

有機演化的「活建築」

null²場館建築由活躍於日本、台灣兩地的NOIZ Architecrts創辦人豐田啟介設計。作為一座透過感測器、人工智慧技術驅動,結合鏡面顯影、映照、對話周圍人事物的「活建築」,null²彷彿超未來裝置穿越時空降落在二〇二五;外觀不規則堆疊的鏡面方塊,及方塊邊緣向中心凹陷為圓,令人想起東京代謝派建築名作——由黑川紀章設計的東京中銀膠囊塔。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)
【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:張以潔)

特殊鏡面膜 X 電腦科學,成就非凡的藝術互動體驗

「鏡子」是null²的核心,貫穿建築、作品概念與視覺呈現。展館以「實體」與「數位」兩種不同型態的鏡子構築,豐田啟介採用一種特殊的鏡面膜,讓場館外部得以反射中人們扭曲變形的樣貌。更有趣的是,這種材料既可以作為建築或裝置的表面,也可以變換為新媒體藝術的畫布。

展館內,鏡面膜結合落合陽一團隊的區塊鏈、人工智慧(AI)技術,透過互動式鏡子掃描觀眾的身體、捕捉現場的視覺與聲音資料,並將其數位化,為觀眾生成一個具備自主性的「鏡中分身」。這些分身存在也活動於空間中,與另一個「自己」互動,挑戰著人們對「身份」與「生命」的認知——當兩個你同時在場,誰才是本體?誰才是分身?

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

靈感源自佛家心經,挑戰人類至上觀點

null²視覺璀璨、所用技術走在科技前沿,但回看落合陽一的創作靈感,竟意外地「祥和」並充滿哲思——源自佛教經典《般若波羅蜜多心經》的名句:「色即是空,空即是色」。近十年來,落合陽一致力建構「數位自然(Digital Nature)」,透過創作消融「有形與無形」、「有機與人工」、「自我與他者」之間的界線,試圖重新定義自然,挑戰當今人類至上的世界觀,並逐步靠近他對藝術的終極追求——科技與生態匯聚成一個「會呼吸的系統」的瞬間,而null²正是其中一項實踐。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

落合陽一曾表示,無論是日本或西方繪畫,自古以來都從自然環境中取材,創作出適合在地消費的作品,這種通俗的、民間的藝術與製作過程,至今都未曾改變。而新媒體藝術對他來說,是「數位自然中的在地藝術」(Vernacular Art of Digital Nature),因此在創作過程中,他不只著重電腦科技的藝術表現形式,也延伸至學術研究、社會實踐等層面。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

視覺衝擊之後,一起反思科技時代的苦痛

null²也延伸了「數位自然中的在地藝術」的理念,落合陽一強調它並不是單純的數位聲光裝置,而是一件「大規模的社會雕塑」,也是一座「有機變化的活建築」,其鏡面不只映照出周圍環境,也揭示了社會中潛藏的不安、夢想與傷痕。在此,落合陽一點出人們在科技時代所承受的痛苦——環境崩壞、社會分裂、身份迷失,都是人類共同面臨的困境。我們該何去何從?他拋出一個極端卻引人省思的觀點:人類該學會退後,讓世界自行刻畫自己的倒影。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

未來社會將是如何?界線消弭的「新自然」

面對2025大阪世博的命題——「設計一個充滿生命光輝的未來社會」,null²試圖突破世界博覽會反映國族榮耀、彰顯企業實力、重視集體性的傳統,傳達新時代開篇的宣言:「個體的聲音,正在重塑我們的社會。」

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

藉由將藝術、科技與社會願景合而為一,null²建構對未來社會的想像——社會本身成為一種具備自我意識的人工生命(就像null²鏡中的數位分身們那樣),在那裡人類學會與萬物共存,且數位與物理的界線融為一體,造就新的「自然」。為到達彼方,人類或許該退居一旁、而非總是將自己置於中心,用更謙卑的姿態存在於萬物生命交織的世界中。

2025大阪世博「null²

展期|2025年4月13日~10月13日