日本城崎溫泉150年老舖旅館新作 !一探SANPOU西村屋本店的傳承與再演繹

日本城崎溫泉50年老舖旅館大變身 !窺看SANPOU西村屋本店的傳承與再演繹1

整個城鎮都是你的溫泉旅館!車站是玄關、旅館是客房、柳樹下是供人休憩的長廊、七個溫泉是大浴場,街上小店便是飽餐與遊樂之處,「共存共榮」帶出日本城崎溫泉互利共生的團結。乍看不免有過度美化的宣傳疑慮,但回顧歷史,1925年規模6.8的北但大地震加上引發火災幾乎將小鎮滅村,當時的町長西村佐兵衛(西村屋第四代社長)登高一呼,擬定強抗災害的都市再生計畫帶動復興,爾後眾人明文「共存共榮」規範,將城崎溫泉擁有的天然資源與景觀為所有人共享。不僅是媒體的題材,也是溫泉經營業者們堅持的信念。

共存共榮的日本城崎溫泉 不只做一場祭典而是持續性的品牌經營
選用但馬地區的天然原生木種,配合周邊歷史街區的色調降低明亮度、又不刻意復古,呈現出新舊時代交錯的調和。 

今年4月複合但馬的食文化餐飲、伴手禮商店與休憩沙龍的「SANPOU西村屋 本店」開幕,是城崎溫泉創業150年老舖旅館「西村屋」的新作。始於市府街道市容改善工程的公標案,鄰近西村屋本館不遠之處,周邊佇立千年之湯古MAN、日本小說之神志賀直哉曾下榻的三木屋與TSUTAYA等歷史悠久的經典旅館,七代社長西村総一郎考量的並非如何招攬更多的客人,而是新建物必須在代表城崎歷史的區域中,具備承先啟後的時代意義,因而委由松井亮建築都市設計事務所擔綱開發計畫的創意總監。

共存共榮的日本城崎溫泉 不只做一場祭典而是持續性的品牌經營
城崎溫泉最佳攝影地點,目前當地正努力推行減少溫泉街車流的交通對策,讓旅客可以安心在街道上漫步。 

談到SANPOU西村屋 本店,松井亮並不將聚光燈放在建築設計之上,他觀察到西村屋與城崎溫泉有深刻的互利共生關係,不能單從商業目的為出發點,必須規畫評估到區域整體的未來發展,這也是松井亮從建築師到創意總監的轉換思維,從概念、內容框架到執行都經過精實而嚴密的對話溝通,將小鎮以具備經營能力的品牌化發展為優先考量。擅長商業空間設計的松井亮說,商空難免有只為賺錢盈利的印象,但延續歷史文化脈絡構築建物與具備願景的商業運作應為正相關,帶動的會是長遠而持續性的整體地域發展,而不僅限觀賞之用的美術館、博物館,或是單一絢麗的展會慶典。

共存共榮的日本城崎溫泉 不只做一場祭典而是持續性的品牌經營
從「一之湯」為起點,如果使用「溫旅PASSPORT」可以一次泡盡城崎溫泉的七個外湯。 


開誠佈公的對話吧!

西村屋與松井亮的合作始於2017年於別館招月庭SANPOU西村屋選品店,當時製作陣容包含選書師BACH幅允孝、藝術指導廣村正彰與選品method山田遊等。社長西村総一郎說,當時便對松井亮在現場判斷上的精準與對細節的要求度,印象非常深刻,「不僅是設計上的美感,松井亮也非常重視實用機能。更重要的是對於業主的我們,總是能不厭其煩地溝通與說明,回歸到概念與精神的傳達或是未來長遠的發展,我們都能彼此互信、開誠布公地對話。」

松井亮則認為兩人年紀相仿,雙方願意將各自的立場清楚表明、再就解決問題的最適方案進行協調,加上西村屋給予的自由度與信任是「SANPOU」得以完整品牌化的主因。「初期他們也不太相信食器跟花器可以當成溫泉旅行的伴手禮,但還是讓我任性地商品化了。(笑)」不過,開幕半年六角形的食器與花器賣到缺貨,西村屋相信並尊重設計師的判斷也為收益帶來了好成績。

「期待SANPOU西村屋 本店加入更多內容企畫,無論是工作坊、展覽或放映會,成為住民的資訊發信站,也吸引更多人來到城崎!」松井亮說,身為一名建築師,思考與地域發展相關議題時,要讓自己處於比在地人都要熟知一切,卻仍比任何人都持續發掘與感受到在地的新鮮與驚奇,這是比起設計更重要的事。而肩負城崎溫泉旅館協會青年部長的西村総一郎,則持續在為減緩城崎車流量的公共事業「桃島旁路」(桃島bypass)而努力,可望在2025年實現,期望北但大地震的百年後,為城崎溫泉再帶來新的視野與願景。

只為此處而生!SANPOU西村屋本店的傳承與再演繹

松井亮笑稱,他的作品當中並沒有太獨特強烈的個人風格。確實無論是去年獲得Good Design Award的「自由學園未來館」或SANPOU西村屋本店,比起呈現「松井亮設計」,他更在意的是建築與周邊環境的和諧,細節裡藏有在地素材、重新詮釋既有設計的概念。這也是散步於溫泉街,當SANPOU西村屋本店映入眼簾時,絲毫沒有新建物的突兀,歸因於前期松井亮細心研究周邊街道日夜視覺觀感,選材與顏色上都做出相對應的調配。

共存共榮的日本城崎溫泉 不只做一場祭典而是持續性的品牌經營
木頭間隔的橫幅與外牆相互應和,讓建物內外的人們有隱約而見的視野,同時讓白天自然採光與夜晚屋內照明帶來各自的演繹。3.松井亮為餐廳設計的專屬器物也成為喚起回憶的「SANPOU GIFT」亮點紀念品。 

店中央是以日本傳統「圍爐」(囲炉裏)為中心,及延續至二樓的巨大煙囪作為主體照明,靈感來自緊鄰SANPOU西村屋本店以祭拜火與灶神的「三柱神社」。火對於以溫泉為主體發展的城崎而言具有特別的精神象徵,而圍爐在日本食文化中也有不可或缺的代表性,因此將此置於正中央,無論身處一、二樓,各個角度都能一眼望見。

共存共榮的日本城崎溫泉 不只做一場祭典而是持續性的品牌經營
「SANPOU」名稱是源自溫泉鄉火與灶的守護神「三寶荒神」,空間設計上也留有祭祀三柱神社的特別窗口。 

木製板材間隔層次的牆面與天花板,以及二樓地面的千鳥格等幾何的設計延伸,是受到美國建築大師萊特(Frank Lloyd Wright)的啟發。SANPOU西村屋本店步行約5分鐘的可抵達的「西村屋‧平田館」,當中也隨處可見建築師平田雅哉承襲萊特的設計概念,松井亮便擷取140餘年來仍深受喜愛的平田館元素重新表現。

除了建築空間,SANPOU西村屋本店的家具、餐具與花器等也都是由松井亮一手包辦。取材自日文さんぽう(SANPOU)三方、三寶之意,以三角為基底修飾為圓潤六角形運用在木製的托盤、杯墊、高腳凳等,松井亮說,器物即是建築的延伸,因此必須有一脈相通的設計概念,如此來訪的人們在空間的體驗才會是連貫而完整的。下回來訪,不妨找找松井亮在建築與物件間的彩蛋吧!

PhotoCap_SANPOU西村屋本店_GIFTSHOP03松井亮原創商品

文字:劉祥蝶 Show.D 

圖片提供:松井亮建築都市設計事務所、SANPOU西村屋本店、KIAC©Madoka Nishiyama、NPO法人書與溫泉

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藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

由可口創造策劃的「Cuysine藝術家餐桌計畫」於11月8日回歸,本次以墨西哥畫家芙烈達·卡蘿(Frida Kahlo)為題,結合一年一度的墨西哥傳統節慶「亡靈節」文化,展開為期三天的「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」,從芙烈達的六福經典畫作一窺藝術家的內心世界,打造一場美食、美酒、音樂與舞蹈等豐富想像的藝術慶典。

Cuysine藝術家餐桌計畫自2022年起推出,引用古法文「Cuysine」的時代精神,將用餐視為一場莊重的儀式,以優雅、浪漫思想行事並專注在每個環節與當下,在餐飲、展覽、表演、市集等多重形式中邂逅藝術。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
本次活動主視覺由藝術家詹賀所繪製。(圖片提供:可口創造)

繼2022年《畢卡索餐桌》、2023年與13Hill聯手演繹《詩詠盛世 貴妃宴》,再到轉化知名作家瑪格麗特.莒哈絲生命與創作歷程的《莒哈絲.三部曲》後,今年藝術家餐桌計畫以《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》為題,將芙烈達名作融合墨西哥經典料理,並結合亡靈節派對的歡快氛圍,呈現多重感官與藝術元素揉合後的精彩體驗。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《畢卡索餐桌》。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《莒哈絲.三部曲》邀請到台灣知名創作者同場參與。(圖片提供:可口創造)

芙烈達六幅經典畫作躍上餐盤

本次藝術家餐桌計畫特別挑選芙烈達的六幅畫作:《水的賜予》、《兩個芙烈達》、《靜物》、《迪亞哥與芙烈達》、《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》、《生活萬歲》,深入其生命與創作的不凡歷程,分別呼應藝術家如何凝視自我、步入性與慾望的探索、經歷動魄而艱難的親密關係,至最終直面孤寂和死亡的真摯時刻。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈The Two Fridas〉。(圖片提供:可口創造)

呼應墨西哥豐美而風格鮮明的飲食文化,食物設計師袁采楓精選出足以代表墨西哥美食靈魂要角的辣椒、玉米以及龍舌蘭,進而疊合芙烈達的生命故事、亡靈節傳統以及馬雅文化之生死觀。

《水的賜予》為芙烈達借鑑歐洲藝術與現代藝術思想,以超現實主義風格詮釋回憶與死亡,以墨西哥辣椒湯作為前菜,表達藝術家自傳中壓抑卻實則澎拜的表達;《兩個芙烈達》以多種口味交織的玉米餅象徵藝術家的混血身分;《靜物》有著慾望的暗示,選用多種調情果物,與起司結合,創造出口腹碰撞的激情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Still Life, Round〉、〈What the Water Gave Me〉。(圖片提供:可口創造)

《迪亞哥與芙烈達》則進入到餐桌的最高潮,暗示親密關係的相愛相殺,以牛小排相襯莫雷醬的濃烈風味,指向一段毀滅愛情,終是哀歌;《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》讓辣椒的痛覺先行,辣椒與玉米醬也是一種天作之合;但生命從來都是值得慶祝的,享用《生活萬歲》,就像享用一道意猶未盡的甜點,水果與酒類的組合,永遠使人滿意。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Diego and Frida〉、〈Self Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird〉。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Viva la Vida, Watermelons〉。(圖片提供:可口創造)

以藝術、美酒與舞蹈歡慶亡靈節

除了結合畫作的藝術家餐桌盛宴外,本次活動也結合墨西哥「亡靈節」的特殊文化,企劃一系列展演節目和互動體驗。特別設置的「芙烈達.卡蘿房間」,展示藝術家詹賀、韓哲睿、王怡方、郁銚、Gia梁晏齊、成若涵等人的作品,以及花藝裝置藝術家陳艾琳、李濟章的創作,在生與死之間探討生命的意義,深入芙烈達的故事。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
陶藝家王怡方、標本藝術家Gia梁晏齊。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
紙雕藝術家成若涵。(圖片提供:可口創造)

以戲謔態度看待死亡,向來是墨西哥人奉守的生死觀,在這場充滿歡慶精神的亡靈節派對,台北實驗酒吧unDerlab特別創作專屬調酒,憑藉其大膽且前衛的創意,將注入墨西哥傳奇龍舌蘭酒品牌Don Julio珍液,搭配墨西哥風味精緻小食展現獨特的品飲風情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
入選「2024 50 Best Discovery」的unDerlab,為芙烈達餐桌與亡靈節派對設計專屬調酒。(圖片提供:可口創造)

此外還邀請到DJ DISCOCOCO主控派對音樂,帶來一系列貼合亡靈節氛圍曲風;精靈幻舞舞團呈現融合傳統與現代的佛朗明哥舞蹈,也另外展開沉浸式表演互動;以及刺青藝術家韓哲睿帶來刺青體驗和一系列神秘活動。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
精靈幻舞舞團。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
藝術家韓哲睿為本次活動設計的刺青圖樣。(圖片提供:可口創造)

⬬ 亡靈節派對

日期|2024/11/8–11/9
時間|16:30–21:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
購票連結|https://www.accupass.com/go/cuysine-frida-kahlo(亦開放現場購票)

* 每張票券可兌換一杯unDerlab創作指定調飲

⬬ CUYSINE藝術家餐桌《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》

日期|2024/11/8–11/9
時間|11:15–13:30、14:15–16:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
餐桌訂位|請洽 @CUYSINE 

* 報名藝術家餐桌的賓客,當日享有「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」派對參與資格

※ 飲酒過量有礙身體健康,未成年請勿飲酒,喝酒勿開車 ※

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「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌!源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

以簡約雋永設計著名的丹麥家居品牌TEKLA,從現代建築與抽象藝術中汲取靈感,並持續跨領域與潮流品牌激盪創意火花,其塑造出的質感生活風格,是極簡迷必須認識的日常好物。

設計靈感來自現代建築

來自哥本哈根的家居品牌TEKLA成立於2017年,以高品質的紡織技術、耐用舒適的布料,提供簡約而氣息寧靜的生活用品。TEKLA的設計深受現代幾何建築影響,包含功能主義之父柯比意(Le Corbusier)、極簡主義大師約翰·波森(John Pawson)、現代雕塑的顛覆者唐納·賈德(Donald Judd),以及表現主義抽象畫家艾格尼絲·馬丁(Agnes Martin)等人的作品,塑造出獨特的藝術氛圍。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA的家居用品設計深受現代幾何建築影響。(圖片提供:ART HAUS)

素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色,其設計既簡潔又永恆,既高雅又實用。

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素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色。(圖片提供:ART HAUS)

「最酷的家居品牌」

雖留著純正的北歐極簡血統,TEKLA也曾與許多潮流品牌跨界合作,像是JJJJoundJACQUEMUSStüssyBirkenstock,不僅創造話題與聲量,也為品牌定位注入不一樣的時尚感。

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TEKLA x JJJJound。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x JACQUEMUS。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x Stüssy。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x Birkenstock。(圖片來源:TEKLA)

ART HAUS獨家選入實體空間

本月,複合式精品品牌ART HAUS獨家選入TEKLA,並在台北信義三越旗艦店規劃出特別空間,展售最齊全的TEKLA商品系列。除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列,其簡約淡雅的風格,為居家生活增添質感氛圍。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
ART HAUS獨家選入TEKLA,除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列。(圖片提供:ART HAUS)

TEKLA推薦商品系列

TEKLA以床上用品聞名,近期也推出毛巾、睡衣和廚房亞麻布等,適用於整個家中,讓居住更舒適而自在。

▸ 沙灘毛巾&沙灘包

條紋圖案的沙灘毛巾,令人想起夏日蔚藍天空下的愜意海灘,材質上完美平衡吸水性和柔軟度,輕鬆保持乾燥,厚實的織法與高品質棉布舒適親膚;沙灘包則採用100%有機棉帆布製成,內部設有大拉鍊口袋,空間足夠裝下在海邊需要的一切!

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
沙灘巾:Isle Blue Stripes、Navy Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
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沙灘包:Port、Isle Blue。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 毛巾系列

同樣有著優質吸水性和柔軟度的毛巾,是日常生活不可缺少的必需品,ART HAUS選入洗臉巾(30x30cm)、擦手巾(50x80cm)、浴巾(70x140cm)三個尺寸,滿足不同應用需求,款式則有低調素面款及經典條紋款。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
毛巾系列:Shaded Pink Stripes、Black Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
毛巾系列:Clear Blue Stripes、Kodiak Brown。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 睡衣系列

以超輕薄100%有機棉製成的睡衣,在材質上親膚透氣,眾多配色款式的長、短袖與長、短褲還可以互相搭配著用,提供居家生活中最舒適又時髦的保護。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
長袖長褲睡衣:Hopper Stripes、Coffee。(圖片提供:ART HAUS)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
短袖短褲睡衣:True Navy、Needle Stripes。(圖片提供:ART HAUS)

ART HAUS新光三越A4旗艦店

店家地址|台北市信義區松高路19號2樓
營業時間|11:00–21:30

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