藝術跨界浪潮狂襲!2020台北當代藝博會 新觀點共享平台15場重磅講座接力登場

2020台北當代藝博會

台灣最重要藝術盛會「台北當代藝術博覽會」,2020年元月即將登場。其中公眾藝術計畫「新觀點共享平台」,將在元月17日起的3天展會期間,呈獻共計15場次的精彩講座活動,包括跨界論壇、影音放映,集合各領域重磅講者與藝術家,進行觀點的交流碰撞,將帶給台北一場別開生面的藝術饗宴。


「新觀點共享平台」為系列公眾講座,涵蓋四大主題:科技、生態、傳統、及流行文化,匯聚各領域重要意見領袖,展開藝術的跨界交流對談。本屆主題「思想共築:島嶼與海峽」,由台北當代聯合總監岳鴻飛(Robin Peckham)與文化評論家張鐵志共同策劃,從科技、生態、傳統與流行文化四個面向,了解台灣當代藝術的獨特樣貌。


【科技之島】場次重點紀實

展前最後一場「新觀點共享平台」講座【科技之島】,12月29日在台北三創生活園區的「clapper studio」圓滿落幕。三創生活園區素來以多樣化科技商品聞名,也經營、鼓勵新創社群,支持與欣賞流行文化。這次台北當代與三創生活園區的合作,正呼應了本場座談的主題:「科技 vs. 藝術」。


台北當代聯合總監岳鴻飛擔任主持,偕同多位藝術與影像領域專業人士,齊聚三創園區一同討論文化與科技的關鍵問題。率先登場的是錄像藝術家陳萬仁,他暢談自己的創作經歷,更介紹了自己與2020台北當代合作的數件作品,包括裝置藝術作品《夜太美》。由於以錄像作為創作的形式,他對於科技與藝術間的關係也有獨到心得。


「隨著科技進步,很多藝術形式可以展現出新的風貌。特別是透過『錯誤的/非常態的』使用方式,更能翻轉不同視角。」陳萬仁表示。他的《夜太美》就是利用了24支智慧型手機,化為游魚的意象投影,在光影之間挑戰觀眾的視覺認知,進而反思現代科技為生活帶來的不同意義。


第二棒是獲得總統文化獎的藝術團隊豪華朗機工接力登場,由林昆穎代表出席分享。2017年的世大運機械聖火台、2018年的台中花博,他們都曾用精密的工藝技術、融入創意及美感,讓全世界看見台灣的軟實力。2020台北當代,他們繼續用令人炫目驚嘆的作品震懾所有觀眾,包括有如光芒一般溫馴輕柔的《太陽之詩》、散發飛揚奇趣未來感的《漫遊—羽》、以及使用241盞回收路燈打造的公共藝術《日光域》。


「把科技元素與精神導入藝術,能幫助藝術家建立一種更系統的方法論。我們在這個過程中,匯聚了更多能量,把原本天馬行空的浪漫想法,用作品保留下來,傳遞給更多人。」林昆穎說。


Sean Kelly畫廊亞洲區總監林瑀希,則以多件藝術作品為例,討論數位藝術的核心概念、發展趨勢,並介紹三創生活園區的公共藝術執行策略。林瑀希認為,「概念是藝術真正的靈魂,不論是傳統的畫作、雕塑、或是新科技與數位,都是概念的載體與媒介。怎麼呈現思考、感動人心,才是藝術的價值所在。」


最後,與2020台北當代合作的影音平台「Giloo紀實影音」,由平台總監鄧兆旻出席分享,播放了數位科技主題電影《人類未來方程式》。該片結合檔案影像跟未來學、腦神經學等各領域的專家意見,探索科技脈絡同時,也對未來提供極具啟發的觀點。


鄧兆旻表示:「技術這件事情,對藝術的顛覆是很巨大的,像是線上串流就挑戰了電影原本的定義。但這不是零和的局面,很多時候是增加了我們的選擇空間、帶來更多可能性。」


新觀點共享平台 展期精彩活動總覽

展前的兩場講座,【生態之島】與【科技之島】,已經激盪出許多精彩的觀點與迴響,接下來,「新觀點共享平台」將在展會期間,繼續帶來精彩的內容。元月17日起,台北當代藝術博覽會將在南港展覽館盛大展出,3日的展期內,每天都會有「新觀點共享平台」呈獻的系列跨領域論壇,由來自台灣、亞洲及國際的著名藝文領袖參與,針對本屆四大主題:「生態」、「科技」、「傳統」和「流行文化」的主題提出討論。


1/17(五)

11:00 藝術家座談: Oscar Murillo

12:15 藝術家座談:克里斯托弗・勒・布倫

13:30 Giloo紀實影音放映+映後座談 : 《伊勢神宮:山海的千年迴響》

16:00 傳統之島:世界、地區與大中華

17:15 生態之島:美術館與建成環境


1/18(六)

11:00 流行文化之島:愛、藝術與嘻哈文化

12:15 藝術家座談:貝爾納・弗里茨

13:30 藝術產業現場:譜寫藝術史的畫廊史

14:45 藝術家座談:王三慶

16:00 Giloo紀實影音放映+映後座談 :《紅色高棉:失落的搖滾樂》

17:15 流行文化之島:時尚、藝術與台灣文化


1/19(日)

11:00 藝術產業現場:創意型政府

12:15 藝術家座談:來自畫架的故事

13:30 藝術家座談:亞洲攝影

14:45 Giloo紀實影音放映+映後座談 :《基因諾亞方舟》


更多展會講座資訊請至 官網

文藝復興時期的理想城市:2025大阪世博「義大利館」建起木造劇院與迷宮花園,用現代手法詮釋經典

文藝復興時期的理想城市:2025大阪世博「義大利館」建起木造劇院與迷宮花園,用現代手法詮釋經典

一座「理想的城市」是什麼樣子?藝術是否能促進生命的循環與再生?2025大阪世博義大利館透過木構沉浸劇場、義式迷宮花園、經典文藝復興畫作等展出,以當代手法回應理想城市的定義。

當代的「理想城市」為何?

2025大阪世博會義大利館主題為「L'Arte regenera la vita」(藝術使生命重生)。義大利館表示,藝術的定義很廣泛,而創造力更是不拘一格的;而義大利設計之所以享譽全球,正是因為他們「用手思考」的創意力。該展館由建築師Mario Cucinella設計,秉持著「以現代手法重新詮釋文藝復興時期的理想城市」概念,打造劇院、廣場和花園等場域,並於曲面牆展示文藝復興時期作品《The Ideal City》。

文藝復興時期的理想城市:2025大阪世博「義大利館」建起木造劇院與迷宮花園,用現代手法詮釋經典
大阪世博義大利館模擬圖(圖片來源:Italy Expo 2025)

《The Ideal City》是三幅極其相似的畫作,其作者被推測為不同人,但至今未能確定作者身份;畫作誕生於15世紀左右,體現了文藝復興時期對於完美城市比例的理論。義大利館期望《The Ideal City》的展出能引發觀眾反思人類、自然、永續性與生活,重新想像一座「理想的城市」。

文藝復興時期的理想城市:2025大阪世博「義大利館」建起木造劇院與迷宮花園,用現代手法詮釋經典
大阪世博義大利館模擬圖(圖片來源:Italy Expo 2025)

木造沉浸劇場、義式迷宮花園

觀眾將穿越一座大型門廊來到義大利館,展開他們的體驗。以木材建成的劇院,展示著義大利的藝術、工藝與文化故事;展館頂樓則是以當代視角重塑經典的義式迷宮花園,工整的幾何設計中,裝飾著雕塑、噴水池等。

文藝復興時期的理想城市:2025大阪世博「義大利館」建起木造劇院與迷宮花園,用現代手法詮釋經典
大阪世博義大利館模擬圖(圖片來源:Italy Expo 2025)

館內的每個物件,無論是材質上、設計上、技術上都經過精心規劃,能在世博會結束後被再生再利用,無需進一步處理;這也呼應了義大利館的主題「藝術使生命重生」。

文藝復興時期的理想城市:2025大阪世博「義大利館」建起木造劇院與迷宮花園,用現代手法詮釋經典
大阪世博義大利館模擬圖(圖片來源:Italy Expo 2025)

梵蒂岡館同步登場

此外,本次大阪世博的梵蒂岡館也由義大利館主辦,設置於義大利館內,是為世博會歷年首見的情形。在展館中,梵蒂岡將帶來卡拉瓦喬的名作之一《Deposition》(埋葬基督),該作象徵著愛、虔誠和信仰的改變力量,並在建築師Mario Cucinella所設計的空間中,凸顯出對於希望與和平的願景。透過展覽和藝術裝置的獨特視角,梵蒂岡館期望將「美」化為催化劑,團結人們走向精神復興的未來。

文藝復興時期的理想城市:2025大阪世博「義大利館」建起木造劇院與迷宮花園,用現代手法詮釋經典
Caravaggio, Deposition(圖片來源:Vatican Museums)

此外,梵蒂岡館也特別設計了充滿日式風格的視覺識別,融合了日本傳統文化與西方天主教元素,將聖伯多祿大殿與日本的太陽標誌結合,傳遞普世流通的視覺語言。

延伸閱讀

RECOMMEND

2025大阪世博「瑞士館」將登場!泡泡般輕透的球體建築、《阿爾卑斯山的少女》成展覽主題

2025大阪世博「瑞士館」將登場!泡泡般輕透的球體建築、《阿爾卑斯山的少女》成展覽主題

隨著2025大阪世博開幕日將近,各參展國也紛紛宣布自家展館的建築設計與展覽亮點,其中瑞士館以充滿特色、輕盈通透的球體建築而備受矚目,更將以經典卡通《阿爾卑斯山的少女》為主題帶來一系列展出。

2025大阪世博瑞士館3大亮點整理

01/4大展區將科技融入藝術體驗

瑞士館以擴增人類(Augmented Human)生命(Life)星球(Planet)為題,在一座座透明泡泡中展現創新與創造力。場館共分為4大展區:

第一展區展示一系列巨大的剪紙裝置藝術,空間中散發著Firmenich特別為瑞士館設計的香氛,週遭環繞著壯觀的瑞士自然風景;第二展區邀請訪客分享自己對未來的願景,並透過人工智慧技術將這些想望化為充滿活力的藝術體驗。

2025大阪世博「瑞士館」將登場!泡泡般輕透的球體建築、《阿爾卑斯山的少女》成展覽主題
2025大阪世博瑞士館第一展區模擬圖(圖片來源:Vitality.Swiss)
2025大阪世博「瑞士館」將登場!泡泡般輕透的球體建築、《阿爾卑斯山的少女》成展覽主題
2025大阪世博瑞士館第二展區模擬圖(圖片來源:Vitality.Swiss)

第三展區每兩個月會更換一次,呈現當今的技術進步與突破,展間設計為未來主義風格,描繪出一個結合藝術與科學的虛構未來世界;第四展區則強調瑞士的文化面向發展與創造力,最後遊客還能帶走許多瑞士紀念品,如木製玩具、地區限定口味的KitKat、雀巢咖啡等。

2025大阪世博「瑞士館」將登場!泡泡般輕透的球體建築、《阿爾卑斯山的少女》成展覽主題
2025大阪世博瑞士館第三展區模擬圖(圖片來源:Vitality.Swiss)
2025大阪世博「瑞士館」將登場!泡泡般輕透的球體建築、《阿爾卑斯山的少女》成展覽主題
2025大阪世博瑞士館紀念品商店模擬圖(圖片來源:Vitality.Swiss)

02/綠意盎然的超輕型球體建築

瑞士館由Manuel Herz建築事務所打造,以融合自然與文化、自然空間與人造空間為目標,場館由五個綠意盎然的球體組成,場館內外都種植了大量植栽。這些球體為空心的充氣結構、以鋼架支撐,外殼共有兩層,分別選用不同顏色的材料,外層為亮色的ETFE、內層色彩較暗,營造由外而內的觀展體驗。

2025大阪世博「瑞士館」將登場!泡泡般輕透的球體建築、《阿爾卑斯山的少女》成展覽主題
Manuel Herz建築事務所以融合自然與文化、自然空間與人造空間為目標,在場館內外種植大量植栽(圖片來源:Vitality.Swiss)
2025大阪世博「瑞士館」將登場!泡泡般輕透的球體建築、《阿爾卑斯山的少女》成展覽主題
這些球體為空心的充氣結構、以鋼架支撐,外殼總重只有400公斤(圖片來源:Vitality.Swiss)

同時,瑞士館也將成為世博會上生態足跡最小的展館。這些球體外殼的總重量僅有400公斤,是傳統建築外殼的1%,只需兩到三輛載貨腳踏車就能運送。不僅如此,這些材料還可以回收,在世博會結束後重新製作成家具等產品。

03/《阿爾卑斯山的少女》主題企劃

《阿爾卑斯山的少女》雖然是瑞士文學作品,但相信多數人都是從日本版卡通認識這個故事;也因為如此,這齣作品成為本次大阪世博瑞士館的焦點之一。

2025大阪世博「瑞士館」將登場!泡泡般輕透的球體建築、《阿爾卑斯山的少女》成展覽主題
《阿爾卑斯山的少女》也是本次瑞士館的主題之一(圖片來源:Vitality.Swiss)

位於瑞士館頂樓的「Heidi Café」,提供結合日式風情的瑞士特色料理,並搭配精選的瑞士葡萄酒;員工則身穿瑞士品牌BALLY的制服,以多國語言接待訪客。

2025大阪世博「瑞士館」將登場!泡泡般輕透的球體建築、《阿爾卑斯山的少女》成展覽主題
場館頂樓的「Heidi Café」模擬圖(圖片來源:Vitality.Swiss)

另外,瑞士館也將於4月22日舉辦一場特別放映活動,以《My Name is Heidi》(私はハイジです)向這位阿爾卑斯山的少女致敬。這場展演由日內瓦藝術設計學院(HEAD)製作,結合時尚、平面設計與動態影像,連結過去與現在,將主角小蓮重新塑造為具有當代意義的經典角色。

根據瑞士館團隊宣佈,場館結構將於2025年1月全數完工,而內部裝修則則預計於3月中完成。

2025大阪世博

日期|2025/4/13–2025/10/13

瑞士館官網|https://vitality.swiss/en

延伸閱讀

RECOMMEND