金髮、緊身洋裝與高跟鞋，這三種要素曾經是美國福斯新聞網（Fox News）當家主播必不可缺的服裝項目。然而這一切從2016年夏天那場性騷擾醜聞訴訟，開始風雲變色。

作為#MeToo反性侵運動席捲全球前最哄動的性騷擾事件，當時人稱「傳媒教父」的福斯新聞董事兼執行長羅傑艾爾斯（Roger Ailes），被前主播葛雷琴卡森（Gretchen Carlson）控訴，自己在職時被位高權重的羅傑多次性騷擾，揭開電視媒體界令人不齒的潛規則與黑暗內幕。由傑洛奇（Jay Roach） 執導的《重磅腥聞》（Bombshell）將此震驚世人的醜聞搬上大銀幕，並邀來奧斯卡影后莎莉賽隆（Charlize Theron）、妮可基嫚（Nicole Kidman）以及瑪格羅比（Margot Robbie）三位演技派影星，詮釋新聞網下那密麻不可告人的秘辛。

三位女性視角與萬惡權力

片中赤裸裸指出職場及社會一直以來存在的歧視女性問題，不管是言語或行為上的性騷擾，就連月經也可以拿來大做文章，為此，製作團隊表示《重磅腥聞》重點不是在上演《辣妹過招》或是主播生死鬥，而是要如何將這個真實故事忠實呈現。飾演梅根凱莉（Megyn Kelly）的莎莉賽隆坦言，梅根過去曾有不讓自己認同的爭議言論，但後來她了解到這並非梅根專屬的自傳片，而是身為這個龐大敘事中的一部分，「也許梅根的人物性格不符合傳統電影的期望，但這部電影並不是要塑造英雄，而是說出真相。我不認為我是在飾演一位英雄，這角色讓我感興趣的地方是在於，她的複雜性以及對人性缺點的刻畫。」。

儘管梅根本人對於電影有太多虛構情節感到不以為然，甚至頗有微詞，但莎莉賽隆依舊盼望能藉著這部電影，鼓勵並幫助同樣身受其害的女性，能夠擁有勇氣挺身改變現況。

引發性醜聞爆點的資深主播格雷琴卡森（Gretchen Carlson）則由妮可基嫚飾演，不過受制於和解時的保密協議，格雷琴無法直接參與電影製作，為此妮可坦言「葛雷琴是我演藝生涯少數扮演真實人物卻無法與本人接觸的角色，格雷琴當初和解時被下了封口令，所以無法提供任何建議。所幸，儘管我和她的長相外貌差異懸殊，但仍有足夠的資料讓我能夠去詮釋她，格雷琴卡森是真正的鬥士。」。

除了兩位主播角色外，由瑪格羅比詮釋的凱拉，則是虛構人物，代表了所有在福斯新聞工作的女性，她們都因為簽署了保密協議而無法出面談論這段痛苦經歷。少了角色原型參考，反而更加考驗演技，像是電影裡有場描述性騷擾的橋段，她必須揣摩凱拉害怕的心境，同時一方面又得在上司施壓下，試著假裝討好來保住夢寐以求的職場位置。「儘管這場戲讓人不太舒服，但正是這場戲有足夠長的篇幅，觀眾才可以彷彿置身現場，感受被性騷擾女性無法逃離現場的難受心情。」瑪格羅比說道。

至於電影裡，同時亦是現實世界中的反派羅傑艾爾斯，則由約翰李斯高（John Lithgow）出任，過去曾在《王冠》（The Crown）飾演前英國首相邱吉爾的他，這回在《重磅腥聞》中則再度穿上增胖裝，詮釋腦滿腸肥的傳媒巨人。為了讓角瑟層次更加豐富，他找到曾於70年代與艾爾斯共事的朋友，了解其性格暴躁，同時又極之幽默，「短短三分鐘對話，他可以有五種不同情緒」。談及感受最深的一場戲，他表示是艾爾斯被爆出醜聞時，他老婆親吻他的手以示安慰，盡顯出他對失落權位的落魄，以及落難但仍得摯親支持的感動，那份玩轉權勢患得患失的體悟。

神乎其技的化妝技術

為了讓角色看來更為逼真，扮演梅根凱莉的莎莉賽隆，則特別找來近年已處於半退休狀態，曾以《最黑暗的時刻》(The Darkest Hour)獲頒奧斯卡最佳妝髮設計獎得主辻一弘（Kazuhiro Tsuji）擔綱本片特殊化妝效果，在他出神入化的化妝術之下，神還原片中各角色。莎莉賽隆透露：「我費了九牛二虎之力才請到這位日本特效化妝大師，而他也特別為我的角色設計8個特殊化妝假體，其中兩個假體得完全覆蓋我的眼皮，其精細之程度讓我可以在特殊化妝的狀態下可以做出眨眼之類的細膩動作。」。

 

 

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Bombshell Movie（@bombshellmovie）分享的貼文 於 PST 2020 年 1月 月 7 日 上午 10:00 張貼

事實上，首次試妝結果完全不像梅根凱莉，不過辻一弘依然氣定神閒，絲毫不緊張只看哪裡需要調整，隨後再度試妝，辻一弘與化妝團隊則帶來全新一套化妝技藝，成果不僅讓大家驚豔，就連妮可基嫚也表示在片場時，完全看不出眼前的人是莎莉賽隆。

至於另一位需要大改造的，自然是約翰李斯高所出演的羅傑艾爾斯，上戲前不但要穿著六件「胖胖裝」才符合艾爾斯的肥碩身形，連臉部也要來個大改造。辻一弘為他加上兩塊臉頰、一塊巨型雙下巴、一個截然不同的假鼻子，以及擁有兩片肥大耳垂的假耳，縱使全臉都被加料，不過效果讓尊約翰李斯高大為讚賞：「完美與我的臉合而為一，只要我一皺眉，臉上的假肉也會同步現出皺紋，完全想像不到他們如何做到這魔術般的化妝。」。

 

 

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John Lithgow（@jalithgow）分享的貼文 於 PDT 2019 年 9月 月 8 日 下午 12:27 張貼

《重磅腥聞》改編2016年福斯新聞網主播格雷琴卡森舉發總裁羅傑艾爾斯性騷擾真實事件，這位媒體帝國教父後來被掀出長期性騷擾、誘姦女員工等性醜聞，最終身敗名裂。

via 車庫娛樂

由木村拓哉領銜主演，遠赴巴黎取景，透過大銀幕打造道地美食饗宴的日本話題電影《型男主廚三星夢：巴黎篇》，於3/28在台灣正式上映。

日劇《型男主廚三星夢》電影化

2019年開播的話題日劇《型男主廚三星夢》，由曾榮獲日劇學院獎最佳導演肯定的知名導演塚原亞紀子，與打造出《王者天下》系列的王牌編劇黑岩勉攜手合作，並請到木村拓哉領銜主演。

故事描述在巴黎米其林二星餐廳工作的主廚尾花夏樹（木村拓哉飾演），在一次重大事件當中，為了維護夥伴名譽，與法國官員起了爭執，最終不但讓餐廳倒閉，更讓他因此被蒙上「日本之恥」罵名，讓自己的人生一落千丈，也沒有餐廳想要雇用他。隨著時間過去，他與擁有「絕對味覺」的早見倫子（鈴木京香飾演）在巴黎偶遇，兩人因此結為事業夥伴，一同返回日本開立餐廳「Grand Maison東京」，立志取得米其林最高榮譽「三星」肯定。

作品當中，充滿各式特色與廚藝的主角群們，共同為了摘下三星，歷經資金障礙、負面流言，甚至剛開業就面臨差點倒閉等危機，卻仍滿腔熱血地挺過一次又一次困境，讓觀眾感受到料理人們的熱情，並隨著團隊挫折與成長共同起伏。尤其劇中一道道精緻料理，也透過導演的慢動作畫面捕捉，緊抓住觀眾目光與食慾。從劇情、畫面直到人物，各方面都完美兼顧，也讓本劇播出後收視率節節攀升，並獲得觀眾滿載好評。

劇集播畢之後，劇組更在時隔五年之後，於2024年底推出「特別篇」回歸。特別篇以疫情對餐飲業帶來的衝擊為背景，在重啟本劇時，劇組認為即使劇情是虛構的，卻仍與料理息息相關，因此不應該假裝從來沒有發生，最終便以此為主題，描述「Grand Maison東京」受到新冠疫情影響，決定與大企業資本結盟，靠推出冷凍食品與食譜網站維生；主廚早見倫子也因為一心想維持餐廳運營，遺忘對料理的熱情，導致餐廳的米其林星級一顆顆流失。看似忘卻初衷的她，某日與失聯已久的尾花夏樹重逢，並在他的刺激下，再度專注於料理，更決心將餐廳交棒給後輩，跟隨尾花的腳步前往巴黎。

目標在巴黎取得米其林三星

劇組不僅以特別篇回歸，之後更給觀眾又一驚喜，就是推出電影版《型男主廚三星夢：巴黎篇》。本片延續系列作品的世界觀與時間線，尤其要在法國巴黎取得米其林三星，本身就不是一件容易的事情，對亞洲人來說更是難上加難，但在劇組的取材下，得知法式料理誕生於自由發想，而巴黎是一座包容多元文化的城市，因此希望能描繪在巴黎挑戰三星時，所會面臨的困難與樂趣，並期望能細膩刻劃主廚對料理的執著、熱情與料理的豐富性。因此透過這次的電影版，描繪尾花重返巴黎之後，立志在法式料理之都攀上米其林三星巔峰，目標成為首位在法國奪得米其林三星肯定的亞洲主廚。

有趣的是，木村拓哉思考著角色在這段時間的變化，並表示：「當時我就在想『尾花這傢伙現在應該是什麼樣子呢？』以尾花夏樹這個人來說，他絕對不會是一個被形容為『還是跟以前一模一樣呢！』的人吧。作為在巴黎生活的日本人，我想說『是不是該放開手腳試試？』於是就鼓起勇氣，人生第一次把整頭給漂金了！」

亞洲首位米其林三星主廚擔任料理總監

值得一提的是，片中一道道滿足視覺與味蕾的佳餚，更請到有「亞洲首位米其林三星主廚」稱號的小林圭擔任料理總監。另外，包括澤村一樹、及川光博、富永愛等日劇原班人馬與幕後人員，都將在這次的電影版中全數回歸。不僅如此，還加入星達拓娛樂（原為傑尼斯事務所）旗下男團「Ae! group」成員正門良規，以及南韓男團「2PM」成員玉澤演等陣容。主題曲則再度請來曾為日劇版獻唱的知名創作歌手山下達郎，為本片打造主題曲〈Sante〉，以法語「乾杯」之意，傳遞對廚師們烹飪時絕不妥協的敬意。

_{資料提供｜采昌國際、文字整理｜Adela Cheng}

由坂本龍一之子空音央執導的首部劇情長片《青春末世物語》於3月21日全台上映。本片從近未來觀照日本當代議題，兼具膽識與遠見，以地震創傷、移民隔閡、體制亂象等切面，刻畫青春成長的軌跡，被譽為既批判極權亦吟詠青春的話題之作。

空音央首部劇情長片

空音央（Neo Sora）1991年生於美國，自小穿梭紐約及東京兩地生活，大學時期主修哲學與電影，活躍於影像及藝術創作領域，作品橫跨劇情、紀錄、MV、廣告等。2020年首部劇情短片《The Chicken》入選盧卡諾及紐約影展；2023年執導紀錄片《坂本龍一：OPUS》，記錄父親坂本龍一臨終前的告別演奏而備受矚目；爾後於2024年交出自編自導的首部劇情長片《青春末世物語》，以一則魔幻寫實的末日寓言，獻給世上所有奮力反叛的靈魂。

在多元的成長環境下，空音央持續經歷東西方的思潮碰撞，《青春末世物語》設定於近未來的東京，描述的卻是極端民族主義抬頭、監控加劇、排外等當下社會急需正視的問題。以極具膽識的議題切入、當代簡潔的影像基調、細膩脫俗的編導功力等一鳴驚人，不僅一舉入選威尼斯影展地平線單元，更陸續榮獲國內外影展提名及獎項肯定，於金馬影展首映後口碑延燒。

以近未來的東京為背景

《青春末世物語》劇情闡述在近未來的東京，地震頻繁的壓抑日常裡，高中生摯友悠多和小幸盡情揮霍反叛的年少輕狂。從夜店臨檢中逃脫、潛入教室放送電音節奏，瞧不起體制歧視的勢利造作。一次惡作劇，使得校長執意在校園安裝電子監控系統，而掀起抗爭風波。悠多只想活在當下追逐音樂夢，小幸則因身分認同覺醒走上街頭，眼看青春就要分歧而告終，他們的友誼也在畢業前夕逐漸失控。

關於本片，空音央說明，《青春末世物語》以近未來的東京為背景，將現今日本已然存在的社會及政治氛圍加以放大。儘管右翼勢力和民族主義仇外情緒造成高壓，還是有越來越多的移民到日本定居，不同種族和背景的孩子們一起成長。《青春末世物語》的青少年主角們就在這樣的環境下，迎來了成長的洗禮。兩名主角各代表著面對政治壓迫時，兩種截然不同的態度︰一個為了徹底變革而抗爭，另一個則信仰活在當下。迥異的傾向讓好友之間產生分歧，因為他們不知道該如何表達。

「在我成長期間，其實也沒有認真關注社會和政治議題，我也想坦誠面對這一點，當時的我還是享受著和朋友玩樂、惡作劇、揮霍青春。從最直觀的層面來看，《青春末世物語》講述的是朋友之間自然而然地各奔東西，但電影也探討了整個大環境是如何默默塑造我們的生活和人際關係。《青春末世物語》裡的少年們在憂患中成長，都在各自尋求方法應付他們對未來的集體焦慮。我希望透過窺探這個想像中的未來，辨識它反映出的不安情緒，或許我們才能坦然面對現今的所有迷惘和恐懼。」

《青春末世物語》演員介紹

日高由起刀 Yukito Hidaka（飾 小幸）

生於2003年，拍攝《青春末世物語》時才剛高中畢業，曾是田徑運動員爾後轉職模特兒，隨即就被導演空音央相中而首次參與電影演出。在《青春末世物語》中飾演一名尚未歸化的在日韓裔高中生，雖然自幼即於日本生活，但在排外的社會風氣下仍然備受歧視。就在他面對日漸高漲的反政府思潮時，因而萌生參與社會運動的想法，也對好友的沉迷享樂和母親的百般忍讓感到不解。日高由起刀因拍攝《青春末世物語》的契機，除了體驗到高中生無拘無束的一面外，他也在成年後從父母口中得知祖母來自韓國，因而如同電影中的角色設定，戲裡戲外都有著切身的啟蒙與感受。

栗原颯人 Hayato Kurihara（飾 悠多）

生於1999年，受到導演空音央的挖掘，而從模特兒新秀跨足電影演出，外型與菅田將暉神似，卻多了幾分古靈精怪的氣質。在《青春末世物語》中飾演一名熱愛電子樂的高中生，更深信人生要把握當下、盡情狂歡，雖不受摯友認同，卻又何嘗不是以自己的方式對抗著這個世界？栗原颯人坦言，悠多這個角色和他自己有許多相似之處：都是來自單親家庭、熱愛音樂、任性不羈。或許是因為與角色背景和性格極為相似，看著悠多放肆玩樂時的歡笑下，總覺得深邃的雙眼背後藏著隱隱的憂愁，那難以言喻流淌而出的氣息尤其動人。