在日本，刺青是一種禁忌。它大約成型於17世紀左右的江戶時代，後因日本黑幫將其借用為自己文化的一部分，使刺青成為一種犯罪的象徵，被視為禁忌。 19世紀末到二戰結束期間，日本全國禁止以任何手段進行刺青，至美國占領時代禁令才被解除。現在，日本政府認定必須持有醫療執照才可以進行紋身，而政府又不給刺青師頒發這種執照，導致日本刺青師至今仍遊走在灰色地帶。有趣的是，隨著2020年東奧到來，日本為了讓刺青文化普及的外國人也能享受溫泉，曾考慮取消「刺青者不得泡湯」的禁令，雖然仍有接近半數的人反對，但卻已有少數店家取消此規定，或是提供可遮住刺青的貼紙。
回顧近代時裝史，若要追溯第一位向刺青文化致敬的時裝，則要從1989 年說起，Maison Martin Margiela在那場改變遊戲規則的時裝秀上，展示了一件滿載部落圖騰的緊身透膚衣，伸展台上的女模彷彿滿身刺青的怪異女子，與在場上流人士顯得格格不入。在那5年之後，Jean Paul Gaultier 又透過「Les Tatouages」（法文為刺青之意）系列的發布，告訴我們紋身也能登上大雅之堂。到了今天，在Comme des Garçons 2019春夏系列中，你依舊可以看到膚色刺青緊身褲出現在伸展台上；Vetements甚至推出了印有刺青圖騰的透明上衣，這些個性單品的出現，似乎提供了一種全新的態度與風格，讓想了一輩子都還沒刺青的時尚迷不會感到遺憾。當然除了服裝外，超模們也早就不受舊有傳統的框架限制，用各種不同的刺青來突顯和表達自我，擁有Zombie boy 之稱的知名男模Rick Genest就是最好的證明。
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早於文字出現前，不少原住民或少數民族的祖先就透過刺青宣示族人的象徵，將歷史傳承。經過時代的洗禮，刺青發展至今日，作用已不單純只是紀錄歷史而已，它的美感逐漸顯露於表面之上，滲透時尚核心，散發出極具個性又迷人的氣息。
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文字：馮亞敏
圖片：翻攝自網路
