隨著時代進步，我們每天生活上面對不同的挑戰，應用設計思維亦因此越趨重要。不管在本地或面向世界的層面，挑戰假設、重新審視問題及重新定義為社會帶來重大影響的策略及方案，也因而越趨重要。因應亞洲不同文化、環境及科技，亞洲設計師帶來了耳目一新的不同設計及方案，其嶄新視野不單成為焦點，也在持續改變著世界。

香港設計中心董事會主席嚴志明教授表示：「設計思維是蛻變的催化劑；透過探索及實踐，能為現今世界提供嶄新視野及意念。世界每天急速前進，各人在蛻變進程中也扮演獨特角色。DFA亞洲最具影響力設計獎對為亞洲生活、娛樂及傳訊作出創新貢獻的設計師別具意義。我們很榮幸能夠透過設立獎項，推動創新思維及創意力量。」

由香港設計中心主辦，香港特別行政區政府創意香港作為主要贊助機構的DFA亞洲最具影響力設計獎（DFA DFAA）自2003年首辦以來，一直秉承其宗旨，從亞洲觀點出發，表揚解決區內問題的優秀設計項目，致力為亞洲設計行業繼往開來。2020年度DFA亞洲最具影響力設計獎由即日起展開全球公開徵集，涵蓋四大設計領域共23個組別，包括「服飾設計」、「傳訊設計」、「環境設計」與「產品及工業設計」，接受所有在創新和設計領域推廣亞洲價值和視野的設計項目透過網上平台報名。

為表示對設計業界的關懷及支持，本年度的DFA亞洲最具影響力設計獎報名日期將延長至7月17日，並同時把優惠期由往年度的一個月增至兩個月；於4月1日至5月31日 (香港時間)，每個設計項目均可以半價報名參加，讓設計師能以更充裕時間及較低費用報名，讓更多出色設計有機會踏上備受業界關注的舞台。

2020年度「DFA亞洲最具影響力設計獎」報名詳情

 報名時間：即日起至2020年7月17日
 報名費用：每個設計項目港幣$2,000
 報名優惠：2020年5月31日或以前報名可享半價
 報名網址：https://dfaa.dfaawards.com (只限網路報名)

獎項

組別獎

專業評審團將從公開徵集的作品中選取傑出作品，授予金獎、銀獎、銅獎或優異獎。

大獎

組別獎的金獎作品及由提名徵集的作品，將一同角逐大獎殊榮。評審團將從中挑選優秀作品，授予大獎、文化大獎、可持續發展大獎、科技大獎或大獎優異作品名銜。

參加資格

遞交的設計作品必須於2018年1月1日至2020年5月31日期間，已於一個或以上亞洲市場*上推出，並由作品之擁有者或客戶、品牌擁有者、設計師或其設計顧問機構遞交。

*亞洲市場包括： 阿富汗 / 孟加拉 / 不丹 / 汶莱 / 柬埔寨 / 香港 / 印度 / 印尼 / 伊朗 / 日本 / 哈薩克 / 韓國 / 吉爾吉斯 / 老撾 / 澳門 / 中國內地 / 馬來西亞 / 馬爾代夫 / 蒙古 / 緬甸 / 尼泊爾 / 北韓 / 巴基斯坦 / 菲律賓 / 新加坡 / 斯里蘭卡 / 台灣 / 塔吉克 / 泰國 / 東帝汶 / 土庫曼 / 烏茲別克 / 越南

評審準則

由本地及國際公認的專業設計師和專家組成的評審團，根據以下四個主要範疇甄選參加作品：

 1.    對亞洲的影響力  

 2.    整體的卓越表現

 3.    科技的應用    

 4.    商業及社會上的成就

得獎者禮遇**   

獎座及證書 (優異獎得主只獲得證書)

獎項年刊： 臚列各得獎作品的設計理念及背後設計團隊，藉此增加作品曝光機會。每位得獎者及全球業界領袖將獲贈該年刊一本。

展覽機會：作品於年度的大型展覽展出，亦有機會參與DFA設計獎亞洲巡迴展覽。

交流平台：獲邀出席2020年DFA設計獎頒獎典禮及設計營商周(BODW)開幕典禮，與業界代表及企業領袖交流；亦有機會獲邀為香港設計中心主辦的國際性論壇或研討會作演講，於國際舞台曝光。

設計獎標誌：可獲授權使用國際認可設計獎標誌作進一步推廣。

**所有得獎者須繳付相關編目與推廣費用

往年得獎作品及其他詳情請參閱官方網站

Via / 香港設計中心

第二屆台灣設計週自2024年12月7日起至12月15日展開，除了有主題展《The Gateway》無縫串接設計與創意與AI技術，更匯聚34組國內外設計團隊、9場論壇、5場設計夜活動，邀請喜愛設計的夥伴共襄盛舉。

▸ 主題展《The Gateway》

2024台灣設計週主題展《The Gateway》以「門」為主題，探索AI如何重塑創意與設計的可能性。其策展靈感來自電影《2001太空漫遊》中猿人觸碰黑方塊的經典場景，象徵著科技與人類智慧相遇的那一刻。

策展人謝宗諺表示：「AI的世界就像我們剛進入新石器時代，手握原始工具，滿心好奇地摸索。AI並不是完美無瑕的超能力，它需要我們的情感與創造力來驅動。最珍貴的是，人類擁有犯錯和試驗的自由，而這正是設計的泉源。」以下介紹主題展6組必看作品，從多元文化視角感受設計與創意交會的驚喜時刻。

#01 周柏慶《無垠光景》

這件光影與動態機械結合的作品出自科技藝術家周柏慶之手，其具備機械動力與藝術表現之間的深厚功力，以裝置中8個圓環之間燈光明暗與相對位置的變化，打造出無限延展的時間與空間視覺，極富詩意的表現手法，展現AI另類的生命力。

#02 志祺七七 X 簡訊設計《50人新創如何面對AI導入挑戰？：簡訊設計的關鍵思考》

由志祺七七領軍的簡訊設計，分享僅50人的新創公司如何藉由AI工具全面提升效率，從自動化流程到創意管理，重新定義小型團隊的設計潛能。透過志祺本身在科技與設計的跨界經驗，展示新創企業如何在AI時代中脫穎而出。

#03 超維度《Project Patching修補計畫》

用AI生成豬血糕，會產出什麼樣的圖片？本作品由超維度設計團隊打造，為了對抗AI訓練資料侷限所產生的偏見，透過蒐集並整合來自不同文化背景、地理位置及社會經濟群體的資料，進行生成式訓練，讓AI系統不僅能夠更全面地理解人類文化，還能以更精確、更包容的方式反映多元世界的樣貌。

#04 超維度《VS AI街頭對戰》

同樣由超維度設計團隊創作，以「文生圖」技術打造AI街頭對打機，邀人類與AI機智對決，讓觀眾即時見證相同題目卻截然不同的創意生成，不僅展現了AI的強大算力，更挑戰人類思考力與創造力的極限，是個充滿緊張感的精彩創作。超維度專注跨領域數位藝術與互動設計，擅長以大膽的實驗性方式挑戰AI的可能性。

#05 StudioMMR X 鄭偉君《語意搜尋者＋合成敘事者 》

由電腦輔助建築設計專家鄭偉君與空間互動設計團隊Studio MMR聯手打造，這件組合式作品將AI導入家居設計，重新詮釋家居美學！《語意搜尋者》大量搜集最受歡迎的七種家居風格圖片，並經由問答獲取觀眾對居家風格的偏好，再將資料傳送至《合成敘事者》，即時生成對應的室內設計。作品展示出室內設計的互動新模式，同時探討人類下指令與AI自主生成之間的關係，描繪居住者的個性與室內風格之間的互動。

#06 國立成功大學SYNC LABＸ上銀科技《人機共舞＋Praxis》

這件作品由國立成功大學建築研究所與上銀科技合作完成，透過即時動作轉譯和智能模擬，重新定義機器與人類的協作可能，亦能分析機械手臂的極限與潛力，展現科技美感。成大建築研究所在設計與科技融合領域擁有豐富經驗，而上銀科技則是精密機械產業佼佼者，兩者合作的創作不僅是設計，也是對未來工作模式的探索。

▸ 夥伴國特展《字母與象徵：波蘭設計的情感地圖》

本屆設計週首度推出夥伴國計畫，與波蘭平面設計基金會合作，同場加映《字母與象徵：波蘭設計的情感地圖》，由創辦人Rene Wawrzkiewicz精心策劃，以充滿象徵意涵的視覺語彙，帶領觀眾走進波蘭平面設計獨樹一格的情感與故事世界；此外，波蘭設計師Kuki Iwanski創作的《明日幽魂》系列作品，透過 16 面旗幟表達現代環境危機，讓設計的力量成為對地球未來的有力反思。

▸ 交流場論壇 x 設計夜

2024台灣設計週交流場論壇邀請跨界專家共同參與，而波蘭作為本屆設計週夥伴國，也邀請多位波蘭設計師以及插畫家來台參與講座，除此之外還有釜山設計中心、泰國孔敬大學，以及日本、荷蘭、美國等國設計單位來台交流，論壇囊括各式主題如：設計人才培育指引交流、設計思考、城市美學、未來設計論壇、城市設計力 x 設計中心交流、台灣 x 波蘭未來設計對話等。

▸ 線上書展、影展

除此之外，還有線上書展「主題書展feat. 開箱設計師書櫃」、影展「觸碰AI的指尖」同步登場，由策展團隊選出7部電影，透過不同媒介探索未來世界對設計與創作的多元可能性。

2024台灣設計週Taiwan Design Week 

活動日期｜2024年12月7日至12月15日
活動地點｜松山文創園區

更多資訊請見台灣設計週FB粉絲專頁。  

想像你參加了一場放著葛利果聖歌混音的中世紀主題派對。這款音樂取樣器「EP–1320」擁有當代少見的古典音效，讓操作者隨時隨地化身為中世紀樂師，彈奏手搖琴、蕭姆管、敲擊戰鼓，甚至還原嘈雜的農民與馬蹄聲，瞬間帶領大家穿越時光，宛如置身於黑死病時代的暗黑舞會。

復興調式獨特的中世紀音樂

創立於瑞典的Teenage Engineering秉持創新、耐用的設計理念，重新定義了音樂製作，推出了各種合成器、喇叭等產品，也吸引不少藝術家和品牌合作。其品牌目標是將創意融入日常生活，最新產品「EP–1320」則是世上首款中世紀音樂的電子取樣器。

中世紀音樂指的是從6世紀到15世紀在西歐流行的音樂形式，包含宗教與世俗音樂，常以人聲為主，並伴隨著當時特有的樂器。其音階體系與後來的調性音樂不同，使用的是基於古希臘音樂理論的「教會調式」，賦予了中世紀音樂獨特的音色和情感表達。

印著歌德字體和宗教畫的當代機械

EP–1320結合了取樣、編輯、作曲和表演功能，讓使用者隨時隨地創作中世紀風格的音樂。它內建麥克風、喇叭、高解析度音序器和多種效果器，以及數百個中古世紀音效和樣本、近20種獨有風格特效，還有一個特別的「演示模式」，適合在宴會和派對等場合使用。

這台取樣器特別以華麗又繁複的歌德字體標示按鍵，並在版面上穿插當時宗教風格的繪畫，從裡到外都是滿滿的中世紀調性。此外EP–1320也配備收藏外盒，附有快速入門指南和個性化裝飾的貼紙包，同時還推出各式周邊商品，如T恤、鑰匙圈，及一張收錄中世紀歌曲的黑膠唱片。

模擬已不復見的中世紀樂器

中世紀人們所使用的樂器，在EP–1320上都找得到。弦樂器如Hurdy Gurdy（手搖琴）、Citole、Bowed Harp和Gittern（吉特琴）；管樂器如風笛、長笛、Shawm（蕭姆管）；打擊樂器如Frame Drums（手鼓）、鈴鼓、鏈子聲、戰鼓、鐘鈴。

此外，還有各種擬音效果如劍、弓箭、馬蹄聲、農場動物、女巫、農民的聲音等。這些聲音經過精心錄製和取樣，可以在EP-1320上隨意演奏出聖歌、小夜曲，或是令人聯想到黑死病的暗黑曲調，讓身處現代的我們體驗到中世紀音樂的原始魅力。有興趣的讀者不妨到官網試聽曲調。

資料來源｜teenage engineering