《紐約時報》台灣公開信視覺設計出爐!聶永真親揭「Taiwan Can Help」三大巧思

《紐約時報》台灣公開信視覺出爐!聶永真親揭三大設計巧思緊扣「Who can help? Taiwan.」意象

#ThisAttackComesFromTaiwan!隨著世界陷入新型冠狀病毒COPVID-19疫情困境,世界衛生組織WHO秘書長譚德塞(Tedros Adhanom Ghebreyesus )於正式場合,公開針對台灣發表長達三分鐘的不實言論,引起台灣民眾高度關注。為此阿滴英文創作者都省瑞、設計師聶永真、圖文不符張志祺等人透過網路集資平台,希冀藉由大眾支持,以贊助者共同名義,刊載「台灣人寫給世界的一封信」於紐約時報上,向世界發出一個訊息-“Who can help? Taiwan.”!

 

台灣希望幫助世界的心,不容譚德塞扭曲,比起用不實的言論指責推諉,台灣選擇用實際行動支持世界。

 

在不到一天的集資期間內,集資專案獲得26,980人贊助支持,平均每二秒有一人投入支持,總金額更突破千萬。集資啟動至今累積超過200萬人次瀏覽,充分顯示台灣人對於公眾事務的參與熱情。儘管刊登於紐時的廣告文案,最初掀起爭議,如今最終版本經過所有關注者的投票選擇版本與提供建議後,並藉由深諳國際關係和外交事務的專業人士細修推敲之後正式定稿,而緊接著的視覺呈現與紐時閱報者的識讀力定位,則交由設計師聶永真操刀重責大任。


今視覺正式出爐,聶永真在社群上發文表示視覺首要之務在於第一時間得到閱報人的停留,跟文案不一樣的是,在短暫數秒內傳遞出的訊息只能有一個,且圖像需要避免cliche(老派)。先把人留住,閱報人才有機會更近一步觸及廣告中的訴求。視覺以黑、藍、米白為主色調,而藏於圖像的三大設計語意則如下。

 

《紐約時報》台灣公開信視覺出爐!聶永真親揭三大設計巧思緊扣「Who can help? Taiwan.」意象

ㄧ、WHO三字使用世衛官方字形,主標問句選用世衛標準色藍,將其隱喻提供閱聽人解鎖。

二、「WHO can help? 」下方洞口圖像,隱喻世衛於流行疫情爆發時刻,因反應遲緩與外在政治干擾,所引致的防疫缺口,以及全球深陷的棘手難題。

三、「Taiwan」下方出入口圖像,相對於世衛坐困的視角向度,台灣正積極建立一個通道、一個出口、一個方法學,對外提供最大的幫助。儘管長期以來我們被孤立於國際組織外,台灣官方及民間正持續以實際行動,對全球提供防疫經驗、實際支援與紓解。

除了紙本廣告外,公開信視覺也將投放於平板、數位版面,依據聶永真貼文顯示,集資贊助者的投票結果,剩餘款項約1500萬的45.82%,將用於數位廣告宣傳「Taiwan can help」;31.97%將捐助台灣國內醫療器材或資源;22.20%將捐助國外醫療器材或資源,合計將有過半的款項直接捐助並協助國內外的防疫行動。

網站版同步登場

另外,團隊也打造網站版,除了有一樣的視覺外,於下方也置入時間軸,紀實全球與台灣從疫情爆發以來的訊息,以及WHO所作的應對;#TaiwanCanHelp區塊則以台灣在抗擊流行病方面所擁有,並且能提供各國的第一手防疫經驗與研究。 而網站中也開設感謝區域,清楚羅列每一位募資贊助者;最下方則為推特專區,加上hashtag #TaiwanCanHelp即可以初現於版面上。

網站版點此▶ https://taiwancanhelp.us/

二創惡搞版登場

隨著廣告登上《紐約時報》後,儘管並非每個人都滿意版面設計配置,掀起熱烈討論之餘,網友們發揮創意的二創版本也隨之登場,不管是全聯福利熊、哆啦A夢任意門、宅在家隔離等紛紛出爐,對於二創是否會侵權,原設計師聶永真則在社群上發文表示「不會侵權,但請注意安全」,並寫道「只要你是(心理或物理或 #不好講)支持 #TaiwanCanHelp 的,答案是沒有問題 」。

Who can help? Taiwan.Taiwan can help,這件事沒有人能孤立。 

資料來源:聶永真FB

延伸閱讀

RECOMMEND

NewJeans、TWICE、SEVENTEEN韓團MV調光幕後!專訪韓國調光公司Lucid Colour,解析工作方法與美感日常養成

NewJeans、TWICE、SEVENTEEN韓團MV調光幕後!專訪韓國調光公司Lucid Colour,解析工作方法與美感日常養成

點進Lucid Colour官網,作品一字排開是NewJeans、TWICE、SEVENTEEN、G-DRAGON、aespa等歌手的MV,以及SAMSUNG、LG、Hyundai等品牌廣告,很難不注意到這間調光公司的光芒。我們專訪到Lucid Colour調光師廉智允,以韓團MV為案例親解工作方法,也分享身為調光師的美感養成!

Lucid Colour團隊由4位調光師帶領著15名組員,並有2位製片和經理管理時程和營運,可謂足具規模。調光師廉智允分享,自己在大學時修習攝影和電影,而攝影通常得負責執導、燈光、後期製作等所有工作,其中她最感興趣的是「修圖」,想著「與其把這項技術應用在單張照片,不如嘗試用在由無數畫格組成的影片,應該會很有趣。」這樣的好奇,引領著她走向調光領域。

IU為雅詩蘭黛演繹的廣告,由Lucid Colour負責挑光。(圖片提供:Lucid Colour)
IU為雅詩蘭黛演繹的廣告,由Lucid Colour負責挑光。(圖片提供:Lucid Colour)

從關鍵鏡頭決定主要色調

廉智允分享調光師的工作流程,他們會收到定剪版本,以確保作業的時間線和定剪保持一致。「我們會根據空間中的關鍵鏡頭決定主要色調方向,每個空間確定色調後,再依據這些色調對整部影片做調光。」和客戶開會時,她會根據導演的參考資料、歌曲的情緒、影片的整體內容,以及自己想透過顏色表達的訊息,提出多種色調選擇。「如果客戶希望審查每一幀畫格、每一個鏡頭,會議可能會長達8小時,但有時30分鐘內就能達成共識。」廉智允進一步說明,調光師通常不參與前期製作,但有時會需要介入特效或拍攝的意外狀況,「例如一件應該是粉紅色的衣服,最終拍出來變成橘色,我們可能會被詢問是否可以修正。」

CASETiFY和NCT DREAM合作的手機廣告,廉智允認為在廣告調光上,重點在清楚地傳遞商品訊息。(圖片提供:Lucid Colour)
CASETiFY和NCT DREAM合作的手機廣告,廉智允認為在廣告調光上,重點在清楚地傳遞商品訊息。(圖片提供:Lucid Colour)

NewJeans〈HOW SWEET〉MV:先理解鏡位意圖

NewJeans於台灣拍攝的〈HOW SWEETMV,就是由廉智允負責調光。她說,在調光之前得先理解導演的意圖,MV裡的各種鏡位代表「外部視線」,象徵「世界上的一切都在注視著NewJeans!」她坦言,最初和導演討論時,背景與人物之間的「異質感」調性,很好地傳達演出重點,但當影片逐步推進,「最終調性比最初設想稍微弱了些,讓我有點遺憾。」

NewJeans〈HOW SWEET〉MV,廉智允認為MV調光要以「讓藝人看起來更有魅力」為優先,且要了解該藝人的特質和世界觀,並加以呈現。(圖片提供:Lucid Colour)
NewJeans〈HOW SWEET〉MV,廉智允認為MV調光要以「讓藝人看起來更有魅力」為優先,且要了解該藝人的特質和世界觀,並加以呈現。(圖片提供:Lucid Colour)
NewJeans〈HOW SWEET〉MV。(圖片提供:Lucid Colour)
NewJeans〈HOW SWEET〉MV。(圖片提供:Lucid Colour)

TWICE〈Strategy〉MV:最大限度展現成員的美

TWICE最新專輯主打歌〈StrategyMV調光也出自她手,廉智允說,MV概念著重每位成員的「視覺」和「美」,「得知導演的概念後,了解到TWICE雖然出道已久,但從未拍攝過此種概念的MV。因此我使用清晰的色彩,最大程度地展現成員們的美。」

TWICE〈Strategy〉MV。(圖片提供:Lucid Colour)
TWICE〈Strategy〉MV。(圖片提供:Lucid Colour)
TWICE〈Strategy〉MV。(圖片提供:Lucid Colour)
TWICE〈Strategy〉MV。(圖片提供:Lucid Colour)

SEVENTEEN〈消費期限〉、〈MAESTRO〉MV:多元調性以免局限導演風格

SEVENTEEN的〈消費期限〉、〈MAESTRO〉等多支MV均由同位導演執導,也皆由Lucid Colour調光。對此廉智允表示,多次和同位導演合作會讓過程更順暢,但「我會努力展現新的調性和多樣性,以避免導演的作品風格被局限於單一氛圍。」

SEVENTEEN〈MAESTRO〉MV。(圖片提供:Lucid Colour)
SEVENTEEN〈MAESTRO〉MV。(圖片提供:Lucid Colour)
SEVENTEEN〈Cheers to youth〉MV。(圖片提供:Lucid Colour)
SEVENTEEN〈Cheers to youth〉MV。(圖片提供:Lucid Colour)

調光美感養成:分析生活中的空間並記住細節

調光固然得兼具技術與藝術,若得擇其一,廉智允認為藝術更為重要,因技術可以透過方法學習,藝術更仰賴繪畫、攝影、電影等不同媒材的接觸,以及旅行、戀愛、品嚐美食、購物等個人經驗的汲取。因此她會有意識地分析生活中的空間,「我會努力記住細節,再將這些細節與拍攝氛圍結合,應用到工作中。」

 Lucid Colour調光工作側拍。(圖片提供:Lucid Colour)
Lucid Colour調光工作側拍。(圖片提供:Lucid Colour)

廉智允認為,調光是「將無形的概念或想法,以視覺方式具體化」的工作,有時導演想像中的夕陽是粉紫色,而她作為調光師所想的卻是黃色和紅色,這時如何透過溝通達到每個人都滿意的結果,就至關重要。她希望未來能嘗試一種工作方法,讓每個人針對同一個場景調光,並討論色調差異,「這會很有趣,且可以發現我未曾想到的細節。」

Red Velvet〈Feel My Rhythm〉MV。(圖片提供:Lucid Colour)
Red Velvet〈Feel My Rhythm〉MV。(圖片提供:Lucid Colour)
ITZY〈CHESHIRE〉MV。(圖片提供:Lucid Colour)
ITZY〈CHESHIRE〉MV。(圖片提供:Lucid Colour)

至於光是什麼的大哉問,廉智允首先提及光在調光工作的關鍵角色,不同種類的光與色溫,會直接改變影像色彩;想營造特定氛圍、強調某些訊息,也都源自對光的理解與掌握。「如果以料理來比喻的話,作為『色彩廚師』,光對我來說就像是『鹽』。」她說,鹽運用得好或壞,會直接影響食物味道,而光之於影像作品,就是這樣的關鍵元素。

Lucid Colour調光師廉智允。(圖片提供:Lucid Colour)
Lucid Colour調光師廉智允。(圖片提供:Lucid Colour)

廉智允

Lucid Colour調光師。Lucid Colour為專精於調光的韓國後期製作公司,命名源自「lucid dream」(清醒夢),期望提升影像的精緻和精準度,模糊現實與想像的界限。廣告產業常常受到現實主義的引領,但Lucid Colour的調光師們皆是理想主義者,追求商業領域的純粹藝術表現。創作領域包括廣告、MV、串流平台影視等等。IG:lucidcolour.official

文|張以潔 圖片提供|Lucid Colour

更多精彩內容請見 La Vie 2025/2月號《跟著光,尋找創作靈感》

延伸閱讀

RECOMMEND

2025金馬影展主視覺公開!插畫家徐世賢結合塔羅牌元素,描繪「奇幻馬」的探索旅程

2025金馬影展主視覺公開!插畫家徐世賢結合塔羅牌元素描繪「金馬的魔幻旅程」

2025金馬奇幻影展將於411日登場,本屆主視覺由新生代插畫家徐世賢(Nic Hsu)操刀,他以塔羅牌神秘元素創造六種造型獨特的「奇幻馬」,繪出一趟「金馬的魔幻旅程」。

2025金馬奇幻影展主視覺!插畫家徐世賢結合塔羅牌元素描繪「金馬的魔幻旅程」
2025金馬奇幻影展主視覺。(圖片提供:金馬奇幻影展)

如童話富想像力,又不失生活感的手繪風格

畢業於英國皇家藝術學院的徐世賢,曾獲指標性的英國世界插畫獎(WIA)圖書類新銳首獎,其手繪風格富童話般的細膩與想像力、同時不失生活感,近年在國家兩廳院表演藝術圖書館、公視、嘉義市立美術館、南國生活節等國內藝文場館、平台的大小活動上,皆能看見他的作品,他也陸續參與多檔國際藝術展覽,在當代插畫領域嶄露頭角。

結合塔羅牌元素勾勒「奇幻馬」的探索旅程

首度操刀奇幻影展主視覺,徐世賢結合太陽、火焰、聖杯等塔羅牌的經典視覺元素,打造六種造型獨特的「奇幻馬」。畫面中,馬兒起初獨自負重前行,路上先後遇見了魔術師與戀人,旅途中難免被憤怒情緒左右,卻也成功在自我療癒後尋回方向,奔向藍天與太陽所在的嶄新世界。神祕基調中又充滿希望的細膩圖像,不僅帶領觀眾身歷其境,更為即將展開的奇幻影展,留下無限遐想。

2025金馬奇幻影展主視覺!插畫家徐世賢結合塔羅牌元素描繪「金馬的魔幻旅程」
2025金馬奇幻影展主視覺。(圖片提供:金馬奇幻影展)

透過這幅主視覺,徐世賢想對觀眾表達:「畫中姿態各異的馬,就像身處不同人生情境的人們,我們都是自己生命奇幻旅程的主角。變革不斷的新世界中,無論身在何處,只要向前,終能走向太陽高掛的藍天。」

2025金馬奇幻影展主視覺!插畫家徐世賢結合塔羅牌元素描繪「金馬的魔幻旅程」
插畫家徐世賢。(圖片提供:金馬奇幻影展)

2025年金馬奇幻影展將於411日至20日展開,選片指南將在328日舉辦,並於330日正式開賣,若有興趣不妨鎖定官方消息

延伸閱讀

RECOMMEND