身為培養優秀運動員與專業教練的卓越教學機構，法國國家體育學院 INSEP（Institut national du sport, de l'expertise et de la performance)近期攜手最大合作夥伴愛迪達Adidas，將校內多處公共空間進行翻修改造，為運動員創建一個實用且具可持續性的空間設施！

創辦近半世紀時間，原先老舊公共空間在經由法國室內設計團隊Ubalt Architectes改造下，擁有了煥然一新的明亮面貌。在空間設計上，團隊將INSEP和Adidas的品牌標誌色彩融合，大量使用雙品牌共有的藍色為主調，從深到淺見曾於空間內堆疊，營造出如戶外運動場開闊的視覺且具動感的效果，本次空間改造包括訪客中心、運動員之家、走廊、會議室和更衣室等，由於本身機構為紅磚牆建築，團隊刻意將其裸露，並與充滿現代風格的裝潢布置交織融為一體，復古紅磚牆面，搭佐全景落地窗引入的和煦日光，亦為整個空間增添質樸溫暖的場域氛圍。

做為運動員休憩交流的交誼廳，則以可移動的白色金屬網為公共空間劃分出不同活動區域，可以是工作使用的高腳桌、遊戲區或是影視鑑賞娛樂區，每個區域設計皆擁有自己獨特之處，彼此看似區分卻又巧妙緊密串接在一起，而具靈活的空間特質，也讓整個場所如遊樂場般充滿無限可能；由於是提供給運動員使用的空間，因此在細節上也置入了不同運動場上的符號，像是白色格紋桌呼應泳池，而貫穿中央走道的線條，除了是Adidas的代表視覺外，也像是跑步道。

其餘空間同樣以白、藍雙色為主，像是會議室在風格上便延伸了交誼廳的形象，而走廊則是運用藍色作為主導色，讓整個廊道被滿滿藍色包圍，塑造出沉浸式感受。

更衣室則以理性的白色為主，白色瓷磚拼接牆與砂岩材料的對比從地板一路延伸至牆面，彼此交匯處則以藍色金屬元素點綴，而全身鏡和天花板上的金屬框架則模糊空間界線，既沉浸又具超現實感。

Text：Ian Liu

Photographs: Yohann Fontaine 

via Ubalt Architectes

總是覺得睡不夠、睡不好嗎？日本最新發明「ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEM」概念服裝，透過數據監測、個人化睡眠環境等科技技術，為使用者打造穿著就能睡的攜帶式高品質睡眠。

數位化時代，人們幾乎無時無刻都暴露在大量資訊之下，而睡眠是我們唯一能夠與世界短暫隔絕的時光。「ZZZN」由NTT DX Partner、SOXAI團隊設計，Konel提供技術支援，以最貼近身體的「服裝」為媒介，提出未來的睡眠方式想像。

回應現代通病：睡眠不足

根據OECD的統計，日本人平均睡眠時間在全球已開發國家中落在倒數第一，睡眠不足、睡眠品質不佳似乎已成為當代人的通病，對身心造成嚴重影響。另一方面，隨著健康意識提升，越來越多人開始使用PHR（個人健康紀錄）來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據，在日本成為推動健康管理與預防醫療的關鍵角色。

「ZZZN」就是在這樣的背景之下誕生。「ZZZN」以「隨身攜帶的睡眠」為核心理念，搭載SOXAI RING 1智慧戒指使用，並運用PHR數據分析與各種環境設計，致力幫助使用者遠離嘈雜的資訊社會，享受純淨的休息時光。

設計靈感源自日本傳統睡袍

「ZZZN」以20分種的短時間睡眠（分眠）為主要機制，透過生理數據監測功能，結合聲音與光線調節系統，在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒，獲得短暫、高品質的休息。其設計靈感源自於日本傳統的防寒睡袍「夜著」，重新演繹為更適合現代的睡眠環境、兼顧舒適性與便攜性的產品。穿上後，系統就會自動分析健康數據，為使用者規劃一日的睡眠。

在服裝設計上，「ZZZN」內層採用輕盈的遠紅外線光電子纖維，可促進血液循環、幫助保暖與放鬆。頭盔、袖口、衣擺皆可調節鬆緊，適應每個人的體型與使用習慣；帽子也內建充氣支撐結構，能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性。

個人化的睡眠環境

此外，「ZZZN」也為使用者客製化燈光與音樂，打造最舒適的睡眠環境。頭盔上裝有耳罩式耳機，有效隔絕外界噪音，並根據使用者的壓力變化，自動播放助於入眠的兩種特殊音頻，引導身體進入深層放鬆狀態；喚醒音樂則隨個人生理節律而改變，幫助減少晨間疲勞，讓起床變得更輕鬆。除了聲音變化，使用者還能感受到燈光的不同。模擬夕陽色調的紅光，有助於放鬆、營造理想睡眠環境；如清晨天空般的藍光，則能溫和地促進身體自然甦醒。

「ZZZN」將於2025大阪世博會展示並開放體驗，而設計團隊也正在積極尋找服裝品牌、織品製造商等合作夥伴，希望將「ZZZN」商業化，為更多人帶來升級的睡眠體驗。更多資訊請見ZZZN官網。

本年度即將邁入尾聲，Adobe也公布了對於2025年的創意趨勢預測報告。在當前充滿挑戰的時代，科技對日常生活的影響日益加深，許多人因此渴望從螢幕中抽離。然而，Adobe觀察到一個有趣現象——人們既想要逃離現實，卻又渴望真實的體驗。

這樣的趨勢也反映在創意產業中：創作者運用超現實視覺效果、幽默視角、沉浸式體驗等方式跳脫真實世界。以下是Adobe針對2025年創意領域發展所歸納出的4個關鍵趨勢，或許能將這些靈感融入你的下一個創作中：

#01 奇幻邊界（Fantastic Frontiers）

Adobe分析，科技與文化的結合將在明年持續發展。這些富有想像力、超現實的視覺成果（特別是在遊戲領域）建立出魔幻的未知世界，反映了人們逃避現實的渴望。而生成式AI的應用，更對創作過程造成革命性的改變，讓創作者實踐天馬行空的想像，描繪出充滿無限可能的未來。

延伸閱讀：專訪英國新媒體藝術團隊Universal Everything：在人為與科技對立間，生成想像力的無限宇宙！

延伸閱讀：新媒體藝術家李亦凡 × 張碩尹聊創作：從電玩遊戲談到科技與AI的藝術思考

#02 輕鬆與幽默（Levity and Laughter）

幽默，永遠是吸引觀眾的不敗法則。幽默內容比嚴肅內容更容易被記住與分享，在2023年坎城影展上，就有52%的得獎影片為喜劇，比2022年增長了43%。在社群媒體上，幽默貼文則為品牌提供了一種溫和處理嚴肅話題的方法，不僅讓內容更具互動性，也更容易觸及廣大的受眾。

延伸閱讀：讓商品成為第二焦點的另類溝通！專訪德國廣告公司INGO Hamburg，解密IKEA、漢堡王等廣告創意策略

延伸閱讀：倫敦博物館「鴿子和黃金便便」新識別！Uncommon幽默轉譯倫敦與野鴿的愛恨情仇

#03 時間錯位（Time Warp）

Adobe預期，隨著太空經濟的蓬勃發展，復古未來主義將成為創意新潮流。從古羅馬、咆哮的1920年代到搖擺的1970年代，不同時代的元素將被重新混合，再加上AI的加持，創造出獨特的美學語言。而這種時代的錯位感，也格外吸引未曾經歷那些時期的Z世代，展開對過往的想像與懷舊情懷，為這一趨勢注入新的活力。

延伸閱讀：台電宿舍化身「潮電Bar&RecordStore」！聚焦當代電子樂的霓虹潮流感空間

延伸閱讀：嘉義舊城夜晚的無聲狂歡！走進百年建築「東門町1923」的復古派對，遊街去看漫才、跳搖擺舞

#04 沉浸式吸引力（Immersive Appeal）

隨著螢幕時間的增長，人們越來越渴望全方位的感官體驗。從沉浸式藝術裝置、主題公園到體驗式購物，品牌在體驗設計中融合五感，將消費者帶入品牌所建構的宇宙中。透過創造驚喜、激發喜悅，這種趨勢有效緩解螢幕疲勞，同時為人們帶來更具深度的參與感與樂趣。

延伸閱讀：住進teamLab作品裡！日本茨城「五浦幽谷隱田跡溫泉」開幕，結合藝術與自然的旅宿體驗

延伸閱讀：穿越LV行李箱隧道、感受360°的創意靈感！曼谷LV The Place「Visionary Journeys」沉浸式主題展