路易威登高級珠寶展!稀世珍寶Sewelô鑽石原石璀璨抵台

路易威登高級珠寶展

2020年路易威登高級珠寶展,自6月16日至6月21日於台北盛大舉行。此次珠寶展中,世上有史以來被發掘過第二巨大,重達1758克拉的鑽石原石Sewelô,繼二月於巴黎凡登廣場路易威登之家首次於世人面前揭開神秘面紗後,海外巡迴首站將抵達台北璀璨亮相。除鑽石原石Sewelô外本次珠寶展也將展出Riders of the Knights高級珠寶系列全新作品、絢爛奪目的彩寶彩鑽裸石,以及2020年度全新Tambour Curve Flying Tourbillon Poinçon de Genève高級腕錶系列。


Sewelô 稀有獨特絕世珍寶

路易威登與Lucara Diamond Corporation鑽石公司及安特衛普HB公司攜手合作,收購有史以來所發現第二巨大的鑽石原石,該原石重達1758克拉,絕對是世間稀有。這顆不朽的原石,現命名為Sewelô,在札那語中意為稀世珍寶(Rare Find),這也是波札那開採出最大的鑽石原石。Sewelô的尺寸相當於一顆網球的大小,尺寸為83mm x 62mm x 46mm,重達1758克拉(352公克),僅次於1905年在南非發現的3106克拉的Cullinan。


Sewelô這顆承載逾二十億年歷史蔚為奇觀的鑽石晶體,儼然是大自然所孕育的奇蹟,表面完全被一層薄薄的黑碳所覆蓋,彷彿其秘密深藏不露,散發扣人心弦的神秘氣息。鑽石的所有色彩層次變化及其純度都尚未深入分析辨識,但向來極具先鋒精神且不斷追求新創意的路易威登,就這樣被這顆既獨特又神秘的絕世珍寶巨鑽所吸引。


路易威登將利用Sewelô的非凡變化與無限可能性,提供訂製及專屬切工鑽石的機會,邀請客戶參與創意過程的每一步,為出色的卓越鑽石賦予生命,並為其璀璨輝煌做出貢獻。自波札那著名的非洲礦脈開採,直至精緻寶石傑作的誕生,經巴黎芳登廣場的路易威登珠寶工坊悉心打造,這顆寶石象徵一段從地球核心到高級珠寶殿堂的奇幻旅程。


Riders of the Knights 中古騎士高級珠寶系列

Riders of the Knights中古騎士系列實現中世紀騎士精神與紋章徽飾美學。路易威登以此讚揚中世紀女英雄超越侷限、鍛造命運之強大願景,她們是果斷與獨立的極致體現。透過純粹線條的視覺詞彙,明暗對照光芒閃現、性感纏繞以及與不對稱形成鮮明對比的嚴謹對稱,將聚光燈強烈地打在令人驚嘆的寶石上。


Tambour Curve Flying Tourbillon Poinçon de Genève腕錶

全新Tambour Curve Flying Tourbillon Poinçon de Genève腕錶以洋溢未來感和技術化的方式詮釋路易威登Tambour錶款。從最基本開始,重塑機芯、材質、錶殼側面、錶帶和折疊式錶扣的一切細節。長形錶殼靈感來自莫比烏斯環。圓圈環抱凸面設計,帶著您的想像力邁向無窮無盡的旅程。錶殼側面展現連續曲線,曲線完美貼合手腕弧度,以典雅動態架構揭櫫鐘錶工藝另一章,符合第三千禧的時計新定義。


錶殼採用超輕量航太材質。錶殼外圈以CarboStratum®製成,這是一種特別為路易威登開發的複合材質。在特定溫度下,百餘層碳纖維以隨機方式疊合壓縮。這種超硬材質穩定後,再以新世代多次元銑床加工。這些操作形成柔和卻突出的曲線,賦予每只獨特風貌。完成後的碳疊片完美貼合grade 5鈦金屬基底。最後微加工擠壓成型的鈦金屬錶耳再鑲嵌進CarboStratum®錶殼,形成完美和諧的組合。


關於責任珠寶業委員會(Responsible Jewellery Council)

路易威登於2012年獲得RJC認證,這代表路易威登的珠寶與鐘錶產品完全符合責任珠寶業委員會設立的道德、社會與環保原則,包括貴重寶石與金屬的取得與流通,以及我們工匠進行的加工。如需更多資訊,請至:www.responsiblejewellery.com


via / 路易威登

溯源東西方文化,探尋珠寶中的藝術靈魂!專訪梵克雅寶台灣董事總經理劉大玲

由國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館與梵克雅寶(Van Cleef & Arpels)3方共同呈獻的典藏藝術展《大美不言》,在國立故宮博物院創下50萬人次造訪紀錄,由嘉義故宮南院於近日正式接棒續展。梵克雅寶始終堅守「將藝術融入珠寶」的精神,台灣董事總經理劉大玲接受專訪,闡述世家與《大美不言》特展之間的深刻連結,並分享了梵克雅寶如何在藝術與珠寶之間,搭起東西方文化交流的橋樑。

《大美不言》特展以「無界之美」為核心主題,打破時空與地域的限制,相對過往大型展覽鎖焦台北,由於故宮博物院即將在今年迎來百歲生日,南院也在去年成立屆滿10週年,加以裝飾藝術博覽會亦將在今年歡慶百年紀念,觀眾有機會於嘉義深入領略高達260餘件涵蓋陶瓷、玉石、玻璃、銅器、銀器、金飾、傢飾、服飾、雕塑、平面藝術、珠寶與鐘錶等展件,見證傳統工藝的豐富內蘊。

嘉義新增展品,為南部觀眾帶來美學共鳴

「《大美不言》特展在嘉義,除了少數展品的更動,基本上是原汁原味移師,期待觀眾自己去體會,感受物件間的交流與對話,與策展團隊的精心安排。建議不要受限於既有的評價或想法,花1~2個鐘頭,在博物館裡好好品味每一件展品。」談及「大美不言」這一展覽名稱,劉大玲指出,世家致力於創造超越時間的經典之美,每一件作品皆是以極致工藝、優雅設計和豐富創意為基礎,讓珠寶成為一種不言而喻的藝術對話。

(圖片提供:Van Cleef & Arpels、《大美不言》典藏精粹特展)
梵克雅寶台灣董事總經理劉大玲。(圖片提供:Van Cleef & Arpels、《大美不言》典藏精粹特展)

世家作品中常融入大自然的靈感與詩意表達,這種「低調卻深邃」的美學態度,無疑體現了「大美不言」的真諦,此次《大美不言》的策展合作更是具有劃時代的意義,「最特別之處在於3者的文化背景、歷史底蘊與藝術視野的交融。世家以卓越的珠寶工藝和法式美學聞名,故宮博物院承載著中華文化的深厚歷史,巴黎裝飾藝術博物館則象徵著西方設計與裝飾藝術的巔峰。無論是從展品的選擇、策展理念,還是空間設計,都彰顯了中西方藝術和美學的相互輝映。」劉大玲認為,這樣的合作模式將對台灣的藝術及文化圈產生深遠影響,不僅能提升國際間的藝術交流,更能引領台灣民眾重新審視藝術與工藝的價值,啟發在地藝術家與設計師的創作靈感。

(圖片提供:Van Cleef & Arpels、《大美不言》典藏精粹特展)
CURL百寶匣,1935年,Van Cleef & Arpels Collection。(圖片提供:Van Cleef & Arpels、《大美不言》典藏精粹特展)

事實上,東西方文化之間的交流始終是互動而非單向的,劉大玲舉例,在「自然萬物」主題展區中,世家的一款琺瑯孔雀造型桌上型菸盒便是最佳例證。「中國文化視孔雀為優雅象徵,並具有強大的權力和影響力,因此經常出現在朝廷官服以及聖物上。梵克雅寶世家的孔雀菸盒,禮讚孔雀開屏的絕代風華。綠色和藍色琺瑯圖案交織在盒蓋之上,生動描繪孔雀獨有千秋的燦亮艷羽。」

賦予珠寶獨特詩意及情感

在談及梵克雅寶如何將藝術融入珠寶設計時,她解釋,梵克雅寶的設計靈感往往來自大自然、文學、音樂、 繪畫等多元藝術形式,其設計風格融合了裝飾藝術與經典美學,強調對稱性、幾何線條和華麗色彩的運用。無論是精美的琺瑯技術還是隱密式鑲嵌工藝,都代表著一段跨越時代的藝術傳承,「梵克雅寶也經常與當代藝術家和文化機構合作,推動藝術與設計的對話,並藉由展示工坊製作過程、舉辦專題講座等形式,向消費者傳達珠寶背後的藝術精神,讓每一件作品成為情感與文化的載體。」

(圖片提供:Van Cleef & Arpels、《大美不言》典藏精粹特展)
(圖片提供:Van Cleef & Arpels、《大美不言》典藏精粹特展)

「包括這次《大美不言》特展,梵克雅寶不僅重新認識了自身的藝術根基,也對如何將東西方文化巧妙融合、打造沉浸式觀展體驗有了全新的理解。」在描述策展過程點滴時,劉大玲回憶,從展覽規劃到每一個細節的設計,3方團隊都展現出高度默契和豐富創意,建築師田根剛及策展團隊運用透明水晶展示櫃、懸浮式陳列等創新手法,營造出一種沉浸式的觀展體驗,使觀眾彷彿穿越時空,親歷一場無界限的藝術對話。

工藝、文化、藝術的完美交匯

她也觀察到,台灣消費者對藝術與文化有著濃厚的興趣和獨到的見解,這為梵克雅寶與本地市場建立更深的品牌連結提供了極大契機,深厚的文化底蘊和高水準的審美能力,正符合梵克雅寶追求藝術與珠寶結合的核心價值。隨著展覽移師嘉義故宮南院,為了增強與南部觀眾的互動,梵克雅寶在嘉義展覽期間特別安排了大師講座、專題研討和親子工作坊等活動,並透過官方LINE平台進行報名,為觀眾提供多元參與的機會。

梵克雅寶自2012年創立L'ÉCOLE珠寶藝術學院以來,便致力於傳播珠寶文化與藝術的最佳實踐,並透過如Dance Reflections by Van Cleef & Arpels等計畫支持當代藝術創作。劉大玲分享, 隨著《大美不言》展覽的成功舉辦,期望未來梵克雅寶將在台灣推出更多富有文化深度和藝術價值的活動,讓更多人能夠從中感受到珠寶背後所蘊藏的歷史與情感。

(圖片提供:Van Cleef & Arpels、《大美不言》典藏精粹特展)
《大美不言》特展邀請觀者踏上穿越時間的沉浸式旅程,探索裝飾藝術的複雜工藝與創新。(圖片提供:Van Cleef & Arpels、《大美不言》典藏精粹特展)

《大美不言——國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館及梵克雅寶典藏精粹特展》

地點|國立故宮博物院南部院區S101展廳
展期|即日起~04.20

文|張瑋涵 圖片提供|Van Cleef & Arpels、《大美不言》典藏精粹特展

更多精彩內容請見 La Vie 2025/3月號《建築還能怎麼觀看?》

Tiffany亞洲最大旗艦店銀座登場!青木淳打造建築外觀,設有日本首間「Blue Box Café」

Tiffany亞洲最大旗艦店銀座登場!日本建築師青木淳打造外觀,設有日本首間「Blue Box Café」

Tiffany & Co.亞洲最大的旗艦店「Tiffany 銀座」,將於2025年7月11日開幕。而這家旗艦店外觀由日本建築師青木淳打造,搭配當代建築巨匠Peter Marino設計的內部空間,將帶領人們沉浸於Tiffany獨一無二的世界之中。

Tiffany & Co.與日本的緊密連結,可追溯至19世紀以來,日本的藝術與文化為品牌帶來深厚的靈感,並創作出無數的經典之作。而自1972年Tiffany & Co.進入日本市場,已經歷了53年,如今隨著「Tiffany 銀座」全新旗艦店的誕生,也意味著品牌將邁向下一個半世紀、開啟嶄新篇章。

Tiffany & Co.將於7月11日在 東京都中央區銀座六丁目開設全新旗艦店「Tiffany 銀座」。(圖片來源:Tiffany & Co.)
Tiffany & Co.將於7月11日在 東京都中央區銀座六丁目開設全新旗艦店「Tiffany 銀座」。(圖片來源:Tiffany & Co.)

日本建築大師青木淳打造外觀

坐落東京都中央區銀座六丁目的Tiffany & Co.全新旗艦店,由日本建築大師青木淳打造外觀,內部空間則由美國建築師Peter Marino設計,將透過完美融合工藝、藝術與品牌精神,讓每一位來訪者都能深刻感受Tiffany & Co.的獨特世界。這座旗艦店的設計,展現著對日本文化的敬意,除是傳統與創新的交融,同時象徵著Tiffany & Co.與日本之間的深厚情誼。

Tiffany & Co.在銀座的全新旗艦店,將由日本建築師青木淳操刀。(圖片來源:Tiffany & Co.)
Tiffany & Co.在銀座的全新旗艦店外觀,由日本建築師青木淳操刀。(圖片來源:Tiffany & Co.)

設有日本首間「Blue Box Café」

另外,店內也將展出珍稀的歷史典藏系列及豐富的藝術收藏,並將設有日本首間「Blue Box Café」,成為Tiffany & Co.傳遞品牌文化的重要據點。

「Tiffany 銀座」將以亞洲最大旗艦店之姿華麗誕生。(圖片來源:Tiffany & Co.)
「Tiffany 銀座」將以亞洲最大旗艦店之姿華麗誕生。(圖片來源:Tiffany & Co.)

同場加映:路易威登 銀座並木通店

在2021年3月以嶄新風貌再現的Louis Vuitton銀座並木通店,同樣由建築大師青木淳與Peter Marino攜手打造,設計出不論外觀或內部空間都讓人驚豔的建築之作。其以東京是座港灣城市為靈感,同時巧妙融合銀座過去曾是海上沙洲的歷史,透過流動感十足的玻璃帷幕,呈現「水的反射」之美,賦予這座建築詩意與律動感;內部獨特的階梯、內裝,也營造出水波流動般的視覺效果。

路易威登銀座並木通店由建築大師青木淳與Peter Marino攜手打造。(圖片來源:Louis Vuitton)
路易威登銀座並木通店由建築大師青木淳與Peter Marino攜手打造。(圖片來源:Louis Vuitton)

資料來源|Tiffany & Co.

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