成衣服飾業生產後多餘的布邊纖維、漂浮於海上的廢棄木材，或是用來冷藏裝箱的保麗龍盒，身處當前世界的我們，每天似乎都避免不掉浪費資源，然而這些看似不起眼的物件，卻有可能幻化成為一件件美麗裝置藝術品！

正於台北藝風巷登場的《永續再生 未來語彙 – 時尚跨領域聯展》，由質物霽畫出任展覽策畫，集結女裝服飾品牌「if&n」主理人蔡宜芬和台灣設計師鞋履品牌「ZOODY」設計師李匯敏，透過不同領域的設計師產生藝術和時尚跨領域的交流，延伸展現出藝術深化發展的設計能量。

質物霽畫結合跨領域 運用回收材打造時尚單品

由藝術家李霽執掌的質物霽畫，自創立以來便一直在作品的理念中反思人類對於環境影響，無論是從早期2016年與愛馬仕合作的「未來博物館：消失的物種」提及人類文明的發展導致了環境的變遷、極端氣候的出現以及生態中物種的滅絕，或至近期2019年的「無机体-無機質再製生物裝置展」，皆從中找尋現有資源中材質變異轉化的可能性。

長年關注此議題的李霽，本次展覽完美融合環保議題與服裝穿戴背後所涵蓋的身分認同，邀來時尚設計師蔡宜芬和鞋履設計師李匯敏，藉由材料再利用以及維繫對於環境的連結，重新思考自身、美學與功能性彼此間的複雜關係，除運用藝術創作回應當代所遭遇的環境議題，更以展覽形式持續將物件本質的思考傳達給觀眾。

對符號以及文化的拆解，混合意念的訊息，成為執行和形式上的念頭

展覽回應關於身體的裝飾和服裝的闡釋能力，同時對於性格的轉化以及物件對於身份認同的起始狀態，透過現今市場和個性標籤的側座模式做出可能性回應。當簡單的帽子配飾有了另一種形象，像是藝術品也像是高級訂製服配件，突破侷限框架，多達20組的裝飾配件，反倒賦予了配戴者無限想像空間。

除了正於藝風巷登場的裝飾配件展覽外，今年11月三位藝術家也將延伸此檔展覽，展出一系列實驗性服裝。

永續再生 未來語彙 - 時尚跨領域聯展

展覽時間：2020年7月18日（六）至8月14日（五） 每日 12:00-19:00 

展覽地點：藝風巷Artalley Cafe（台北市大同區承德路三段90巷2號）

參觀資訊：低消一杯飲品

via 質物霽畫

「愛馬仕台中大遠百專門店」換新裝，整體設計由愛馬仕長期合作的巴黎建築事務所RDAI操刀，以台灣茶園連綿的丘陵景觀為靈感，結合流線輪廓、富自然氣息的柔和色調，點綴天然材質、編織紋理，為愛馬仕皮件、絲巾、時裝、鞋履、馬具、居家、香氛等16大工藝領域之作，打造嶄新的展售空間。

曲線外牆邀日光嬉戲

專門店外牆內斂卻氣派，整體以水磨石混凝土包覆，定下質樸、極簡的風格基調，輪廓融入蜿蜒曲線，一來柔化材質剛硬、略微冷冽的特質，二來透過曲線在立面上創造更豐富的空間感——當陽光照射，將在牆上舞出多變、迷人的光影效果。周邊的櫥窗則選用拉絲金屬打造，搭配陶瓷圓桿裝飾，與外牆材質在視覺上形成柔和對比。

大地及綠色系交織，呼應台灣茶園景觀

室內以溫煦的大地色系、彩度不同的綠色系為主調，形成優雅、清新且富自然氣息的氛圍。RDAI也配合各區產品的特質，選用不同色系點綴，如皮件、馬術用品區融入呼應皮革的鏽紅色調；珠寶與腕錶沐浴在明亮琥珀色調中，自成閃爍光芒的私人沙龍。

天然材質、編織紋理注入自然氣息

RDAI在「質地」及「觸覺體驗」的處理上也別出心裁，如樓梯包裹上編織立面，波浪般起伏的藤條呼應著彎弧扶手；遠看如迷你磁磚排列而成的牆面，其實是利用類礦石的粉飾灰泥、編織與綁繩圖騰、大片染色材料，層層堆疊出3D立體畫作般的視覺效果。地板上也有藏設計細節！仔細觀察象徵愛馬仕巴黎總店的「福寶大道」（Faubourg）馬賽克圖紋周邊，會發覺斑紋地板帶有細閃的珠光碎片。

超現實主題櫥窗邀台灣藝術家設計

內行的時尚迷會知道，愛馬仕的櫥窗也值得駐足欣賞。愛馬仕認為櫥窗不只是產品陳列空間，更是奇思妙想的載體，尤其在街邊店中，櫥窗是面向城市的藝術作品，因此每季邀請藝術、設計、時尚、工藝等領域的創作者，為店面設計主題櫥窗。這次愛馬仕與台中在地藝術家陳聖文合作，以「謎境之地」（Land of Mysteries）為主題設計兩件作品，包含長毛象、鳥類、植物共生的〈未知之日〉，及鯨魚、磁磚與變形工具共組的〈未知棲地〉，以詼諧風格創造出超現實場景。

Émile Hermès藝術收藏妝點空間

除了街邊櫥窗，妝點店內的藝術品也值得一看。這回愛馬仕挑選品牌第三代傳人Émile Hermès的收藏及一系列當代攝影集，呼應愛馬仕的馬術根源及對大自然的熱愛——法國攝影師Laurent Gueneau鏡頭下繁茂枝葉纏繞在單色樹幹上的景象；英國植物學藝術家Katie Scott在方巾上將熱帶野生動物，轉化為鮮豔的幾何燈籠圖形；德國藝術家Johann Elias Ridinger以水彩細膩描繪馬匹充滿活力的動感姿態。

愛馬仕台中大遠百專門店

地址｜台中市西屯區台灣大道三段 251 號 1 樓

穿衣服的儀式感是一種細膩的情感體驗，讓日常穿搭成為一種對自己、對生活的尊重與享受!

設計團隊將腦海想像中「美好一天」的元素繪出印花，可愛的太陽、鳥兒、愛心、星星等圖案帶來童趣活潑的意象，成為GOOD DAY EVERYDAY系列上的獨有印花。

盤點實搭度滿分的印花，非棋盤格CHECKER系列莫屬。說到穿衣服的儀式感，若是在穿搭中點綴豐富的色彩或印花，就能馬上轉變當下的心情，而經典的棋盤格印花，絕對是百搭不出錯的常備單品。

REmeTEX系列是me ISSEY MIAYAKE自2023春夏以來一直致力於開發的系列，該系列將剩餘的彈力密褶布料與再生聚酯纖維混合製造成新的紗線，創造出輕盈、舒適且具彈性的面料。REmeTEX 的設計理念注重環境保護，並致力於減少對自然資源的消耗。REmeTEX WASHI KNIT運用無縫的技法於網眼布料上，與日本和紙、聚酯紗線一同編織，創造出涼爽、輕盈的穿著體驗。

各式技法、各種風格的縐褶都可以在me ISSEY MIYAKE找到。輕棉針織衍伸出的SHRINK STRIPE系列，在製品染色時利用其收縮的特性，將橫紗結合會收縮的紗線與不會收縮的紗線，以創造條紋圖案，單穿一件就造型感十足。輪廓乾淨俐落的SQUARE STRETCH PLEATS有著方形剪裁設計，帶來更日常率性的搭配感受。

品牌官網 https://issey-qr.com/4fiEz7F

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