位於挪威奧斯陸Aker Brygge阿克爾碼頭旁的中央圖書館Deichman Bjørvika，2020年開幕，這幢新穎書香殿堂，和建築團隊Snøhetta設計的歌劇院共同佇立於峽灣旁，兩座幾何狀建築，為城市的水濱區勾勒出更豐富的地景，在夜晚亮燈時，也為當地帶來優美的景緻

這座圖書館耗時11年建造，由當地建築團隊Atelier Oslo和Lundhagem共同操刀設計，建築師認為，圖書館除了提供市民閱讀的場域，也可以是一處交流聚會的地方，於是在設計上，便以「大型且讓人感到親密」為設計主軸，期盼在提供當地嶄新的文化空間之外，還能吸引更多遊客前來。

為了跳脫傳統圖書館給人的既定印象，建築團隊分析大量的圖書館特色，並且在傳統和現代的建築中，確立奧斯陸中央圖書館的設計，室內設計則由當地的團隊Scenario操刀。圖書館包含地下一層樓和地上五層樓，包含閱讀區、電影院、禮堂、餐飲區、會議室、錄音室和遊戲室等，頂層還有名為「未來圖書館」的藝術活動區。

由於圖書館量體受限於既有道路，且要避免高樓層設計擋住歌劇院前方的景觀視線，於是設計上以垂直格局、頂層的懸挑設計構成量體外觀，遠看建築時，就像是一座有著巨大屋簷的長方體。

圖書館共有三個入口，為了讓室內能有充足的自然光，建築團隊在外觀設計上，採用大量玻璃面板，還特別打造了由入口向室內對角線延伸而出的三道「光軸」，直達屋頂天窗，這樣貫穿室內的設計構成挑高、不規則的中庭，不僅讓自然光深入各角落，帶來充滿朝氣、溫馨的氛圍，也為各樓層帶來更寬闊的視野。有別於傳統圖書館讓大量書櫃井然有序地在各層樓排列開來，奧斯陸中央圖書館因不規則中庭，不僅讓空間更為分散，也讓各種活動空間可以分佈在其中。

而圖書館內的另一亮點，則是位於上層的第四、五層樓。建築團隊採懸挑設計，讓這兩層樓向峽灣延伸成一個室內露台，此處被規劃為休閒場所，設有桌椅可供人們聚會交流，還可以更近距離地欣賞水灣風光。奧斯陸中央圖書館因為巧妙的格局安排，使自然光能大量進入室內，也讓人們能像在森林中遊走一般，探索這座圖書館的各個空間，舒適、寧靜的氣息，更提供前來的人們一處嶄新的閱讀、交流場域。

Deichman Bjørvika 

地址：Anne-Cath, Vestlys plass 1, 0150 Oslo, 挪威

Photo credit / Atelier Oslo、Scenario

Photography /  Einar Aslaksen

via /  Atelier Oslo、Lundhagem、Dezeen

於挪威特隆赫姆（Trondheim）全新開幕的「PoMo」當代美術館，座落於一棟擁有百年歷史的城市地標——特隆赫姆主郵局中，結合活潑的現代筆觸與既有的建築特色，致力成為文化交流的重鎮。

百年郵局大樓的現代重生

PoMo所在的這座新藝術風格建築於1911年完工，共佔4000平方公尺、五層樓高，由挪威建築師Karl Norum設計，而後由法國建築師India Mahdavi與挪威建築師Erik Langdalen攜手進行改造與翻新，搖身一變成為充滿當代活力、卻又保留歷史元素的藝術場域。

翻新工程中，建築師們在屋頂裝上瑞士藝術家Ugo Rondinone的作品《Our Magic Hour》，搶眼的彩虹視覺指引訪客前來。

順著參訪動線，團隊將大門漆上亮粉色、螺旋梯漆上亮橘色、紀念品店則以鮭魚粉呈現，為老建築注入活潑大膽的色彩；挑高設計的中央展廳，則搭配白色牆面、淺色磨石地板與八角形天窗，營造明亮開放的空間；位於頂樓的閱覽室，則交由荷蘭藝術家FreelingWaters操刀，以在地自然景色與北歐民俗藝術為靈感，打造溫馨如家的氛圍。

打造「每個人的美術館」

從空間設計就能看出，PoMo與傳統美術館截然不同。PoMo以「包容度高且易於親近」為目標，希望讓每個人都能感受到藝術的魅力，即使是那些從未踏入美術館的人，也可以輕鬆地造訪PoMo。創辦人Ole Robert Reitan表示：「對許多人來說，踏進美術館可能是一種壓力。我們希望拆除這些看不見的藩籬，創造一個真正屬於大眾的公共空間。」

為此，PoMo在展覽與收藏策略上做出多項突破，像是為了彌補挪威美術館館藏的性別失衡，PoMo近60%的藏品來自女性藝術家，展品橫跨不同媒材與年代，從Katharina Fritsch《聖母像》到Ann Veronica Janssens霧氣裝置藝術，呈現藝術體驗的多元性。而開幕展《Postcards from the Future》以平易近人的「明信片」作為視覺隱喻，回應建築歷史並為其開啟全新篇章。

未來，PoMo計畫每年舉辦兩檔特展，為挪威觀眾帶來全球重量級的藝術作品，也將推出一系列深度藝術體驗、兒童專屬互動體驗等活動，並與鄰近的劇院、飯店合作打造文化街區，期望藉由文化發展帶動城市經濟。

早在拉斯維加斯「Sphere」誕生前，瑞典斯德哥爾摩就有這麼一座巨大的球體建築「Avicii Arena」，近期更聯手跨國建築團隊與結構顧問，將場館的伸縮圓頂、觀眾席等全面升級。

Avicii Arena原名為斯德哥爾摩環球競技場（Stockholm Globe Arena），是瑞典首都最著名的地標之一，也是城市裡最重要的體育與娛樂場館。2021年，該場館致敬已故瑞典電音天才Avicii，以他的名字為場館重新命名，並展開大規模的翻新計畫。

可伸縮的球形圓頂、幾何元素碰撞對話

始建於1989年的Avicii Arena，隨著當代活動需求變化，面臨建築翻新與維護需求。本次改造計畫由美國建築工程團隊HOK、丹麥建築事務所C.F. Møller Architects、德國結構顧問公司schlaich bergermann partner（sbp）共同負責，確保在注入創新想法的同時，也能維持建築的既有結構。

建築與設計團隊精心保留Avicii Arena的原始色調，並在新設備中引入黑色元素，營造「黑盒子」（black box theatre）劇場氛圍；此外也加入幾何形狀設計，結合既有的球體、三角形與圓柱結構，展現鮮明對比。

翻新後的Avicii Arena引入了一系列設備，進一步提升場館的多功能性與觀賞體驗。像是可伸縮的吸音板、新設立的包廂座位區，以及奢華款待的全新貴賓室等。此外，為打造可伸縮的球形圓頂，該建築也採用最先進的工程技術，像是曲面鋼結構、活動纜索網等以強化原有結構，加強場館的耐用性與安全性，確保未來長久使用。

推動新世代的城市與文化發展

作為斯德哥爾摩整體城市改造計畫的一大部分，本次工程推動Avicii Arena成為更靈活多變的空間，可依據不同活動的性質和規模作調整，確保它們都能呈現最佳效果。2025年2月1日，Avicii Arena正式重新啟用，由瑞典音樂組合Kite以首場「冰上演唱會」揭開序幕，為場館邁向新世代的創新活力奠定基調，也令人期待場館未來的更多可能。