用設計振興鶯歌陶瓷業!「T22」台灣設計研究院攜手中川政七、山田遊的地方創生計畫

以設計為核心的「T22」產地振興計畫!台灣設計研究院攜手中川政七、山田遊的地方創生設計思維

本文選自La Vie雜誌2020/9月號一起為地方設計吧!


設計力如何成為地方創生的核心戰鬥力?台灣設計研究院一手主導的高規格產地振興計畫「T22」,或許會是當前最有力的解答。首站選定陶瓷為產業的鶯歌小鎮,更邀來第一次進行海外輔導計畫的日本知名品牌中川政七,加上打造「燕三条工場の祭典」的推手山田遊,到底有哪些全新設計思維?將在這篇報導中首次揭露!

「鶯歌介於城市和鄉村之間,位置不算差,但近年老街顯得式微,店家賣了很多別的國家傾銷的廉價陶瓷品,不具產地特色,對顧客沒有吸引力。」設研院院長張基義分析,鶯歌雖然有穩固的陶瓷產業基底,但明顯無法回應當下的消費趨勢。他又談道:「地方創生和早期的社區營造、農村再生不同,不只希望社區動員而已,而是針對人口外移,要從產業面找到可著力之處。」從近年各個地方政府運用設計力來帶動觀光與產業轉型的經驗,已經充分證明,設計能協助地方上的產業生成一個跨領域的創新模式。「以前我們是價值的實踐者,現在是價值的創造者,這個創造不是指做出一兩個陶瓷商品,而是打造一個新的陶瓷產業生態系統。」

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學習燕三条模式,打造產業生態系

他舉燕三条工廠祭典為例,燕三条位於日本新潟縣,是日本最大的金屬加工業集散區。由於面臨嚴重的經濟衰退、人才流失問題,2013年起,燕三條地區的產業振興中心委託設計創意人山田遊,打造以工廠為主題的超大祭典「燕三条工場の祭典」。

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為期四天的祭典期間,不僅上百間工廠開放民眾參觀,並提供導覽與實作體驗;周邊的觀光業者亦全力支援,除了商務旅館,甚至有工廠願意開放宿舍讓遊客居住。歷經多屆舉辦,燕三條的工廠祭典已成為傳統工廠轉型、地方創生的模範案例,每年穩定地吸引數萬民眾前往參與,各國相關產業也紛紛前來朝聖。去年祭典中的開放範圍,更從工廠擴及燕三條一帶的果樹園與農場,推出鄉村體驗。

老舊工廠翻身成為文化核心,進而帶動全區的觀光發展,讓更多本地與外地的年輕人願意在此工作,為產地創造更多新發展,這便是T22企畫的願景。「我們有三大步驟,不是辦單一個節慶或展覽就結束了;也不是一兩年之內的事,而是分階段完成。」張基義解釋道。

T22不求速成,3大步驟循序漸進

這個企畫首先要完成兩大目標,其一是打造「產地一顆星」,透過財務、經營、行銷與國際通路等面向的輔導,打造明星等級的在地品牌。鶯歌老街上素負盛名的「新旺集瓷」雀屏中選,自2019年4月就接受來自日本的中川政七團隊輔導,要以一年的時間來醞釀新品牌。

其二是建立「產地學院平台」,由設研院邀來跨國、跨領域的師資,透過講座、工作營、線上社團與定期聚會來培養與凝聚一群在地的年輕店主,讓各類型店家既能學到品牌經營的方法;也得到與在地商家橫向聯繫的機會。完成這兩大目標之後,設研院未來預計舉辦具國際視野的「產地博覽會」,借鑒燕三条工廠祭典,讓陶瓷工藝現場成為不遜於自然景觀與文化遺產的鶯歌觀光資源。

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張基義亦直言:「最重要的,還是鶯歌的第二代、年輕人是否也想要做。」一個地方是否能有機會翻轉?關鍵還是在於當地年輕人願意投入與傳承。即將在日方團隊與設研院打磨下成為「鶯歌一顆星」的「新旺集瓷」,負責人許世鋼正是深耕地方,也意識到產業沒落危機的在地年輕人。

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2009年他接下家族放棄的老街店面,與妻子吳佳樺,合力開出一間具備濃厚文化感的複合式體驗店「新旺集瓷」,樓上是能參觀多種陶瓷生產設備與鶯歌陶業歷史的博物館;樓下是販售各類生活陶瓷品牌食器,又兼具陶藝教室功能的店面。新旺集瓷已成為鶯歌老街上的指標店家,陶藝課程近年益發熱門,在2020年疫情衝擊後的8月暑假國旅熱潮中,平日下午的單堂課能有上百人次。正是因為經營品牌、通路的經驗豐富,許世鋼的危機意識與轉型的念頭尤為強烈。

耕耘多年,復興產地的種子終於生根發芽

許世鋼指出,鶯歌商圈有老街;周邊有台鐵車站,交通尚稱便利;離老街不遠還有陶瓷博物館。從硬體建設來看,觀光機能貌似不差,但大約從2014年起,鶯歌整體的觀光人氣就明顯下滑。

挽救鶯歌的魅力,從在地人的認同做起。他們陸續辦了「鶯歌陶日子」活動;與校園合作,讓小朋友與青少年體驗陶瓷創作;推出「尖山埔文化祭」,為當地人重新介紹百年土地公廟,重溫燒陶人家祭拜陶神的傳統等等。這些傻事如今看來都像「超前佈屬」,讓在地認同的議題先行發酵。

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去年,當許世鋼看到T22企畫,內心便感到十分驚喜,「沒看過這麼來得這麼勤,簡直『浸』在鶯歌的輔導團隊;也從沒看過這麼完整的計畫,還找國外的專家來做!」至於新旺集瓷的新品牌計畫,更是從去年8月,歷經中川政七的財務診斷、品牌企畫、商品設計等縝密的輔導過程。

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中川政七團隊用SWOT分析的方式整理新旺集瓷的優缺點,發現新旺集瓷「在品牌故事方面,留下了以前的窯,像博物館一般,還能體驗陶器製作,非常先進。」但在製陶方面還是得要問,要創造什麼商品來代表自家的公司?現在「新旺集瓷的營業額大概有七成是OEM」,因此應該「創造出身為陶器製造者的新品牌。」

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確定這點,接下來就是設計,邀來擁有陶瓷及品牌設計經驗的兩個八月擔綱,中川政七諮詢事業部部長島田智子指出:「我們也想過要找日本設計師,不過結論是要找台灣當地設計師。新旺集瓷也有內部設計師,我們也請他們一起參加新品牌的企畫,希望未來內部設計師能夠擔起後續商品的設計。」

許世鋼
新旺集瓷營運長,「傳承創新、傳遞美好」,是我們的理念,第四代的我想嘗試用創新的想法,讓大家更認識台灣鶯歌陶瓷的美好。擔任台灣城鄉永續發展協會理事長、臺灣陶瓷產業振興青年會常務監事、新北市產業觀光促進發展協會常務理事。

完整內容以及欲知更多精彩專訪,請見La Vie2020年9月號《一起為地方設計吧!》

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藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

由可口創造策劃的「Cuysine藝術家餐桌計畫」於11月8日回歸,本次以墨西哥畫家芙烈達·卡蘿(Frida Kahlo)為題,結合一年一度的墨西哥傳統節慶「亡靈節」文化,展開為期三天的「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」,從芙烈達的六福經典畫作一窺藝術家的內心世界,打造一場美食、美酒、音樂與舞蹈等豐富想像的藝術慶典。

Cuysine藝術家餐桌計畫自2022年起推出,引用古法文「Cuysine」的時代精神,將用餐視為一場莊重的儀式,以優雅、浪漫思想行事並專注在每個環節與當下,在餐飲、展覽、表演、市集等多重形式中邂逅藝術。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
本次活動主視覺由藝術家詹賀所繪製。(圖片提供:可口創造)

繼2022年《畢卡索餐桌》、2023年與13Hill聯手演繹《詩詠盛世 貴妃宴》,再到轉化知名作家瑪格麗特.莒哈絲生命與創作歷程的《莒哈絲.三部曲》後,今年藝術家餐桌計畫以《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》為題,將芙烈達名作融合墨西哥經典料理,並結合亡靈節派對的歡快氛圍,呈現多重感官與藝術元素揉合後的精彩體驗。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《畢卡索餐桌》。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《莒哈絲.三部曲》邀請到台灣知名創作者同場參與。(圖片提供:可口創造)

芙烈達六幅經典畫作躍上餐盤

本次藝術家餐桌計畫特別挑選芙烈達的六幅畫作:《水的賜予》、《兩個芙烈達》、《靜物》、《迪亞哥與芙烈達》、《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》、《生活萬歲》,深入其生命與創作的不凡歷程,分別呼應藝術家如何凝視自我、步入性與慾望的探索、經歷動魄而艱難的親密關係,至最終直面孤寂和死亡的真摯時刻。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈The Two Fridas〉。(圖片提供:可口創造)

呼應墨西哥豐美而風格鮮明的飲食文化,食物設計師袁采楓精選出足以代表墨西哥美食靈魂要角的辣椒、玉米以及龍舌蘭,進而疊合芙烈達的生命故事、亡靈節傳統以及馬雅文化之生死觀。

《水的賜予》為芙烈達借鑑歐洲藝術與現代藝術思想,以超現實主義風格詮釋回憶與死亡,以墨西哥辣椒湯作為前菜,表達藝術家自傳中壓抑卻實則澎拜的表達;《兩個芙烈達》以多種口味交織的玉米餅象徵藝術家的混血身分;《靜物》有著慾望的暗示,選用多種調情果物,與起司結合,創造出口腹碰撞的激情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Still Life, Round〉、〈What the Water Gave Me〉。(圖片提供:可口創造)

《迪亞哥與芙烈達》則進入到餐桌的最高潮,暗示親密關係的相愛相殺,以牛小排相襯莫雷醬的濃烈風味,指向一段毀滅愛情,終是哀歌;《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》讓辣椒的痛覺先行,辣椒與玉米醬也是一種天作之合;但生命從來都是值得慶祝的,享用《生活萬歲》,就像享用一道意猶未盡的甜點,水果與酒類的組合,永遠使人滿意。

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Frida Kahlo〈Diego and Frida〉、〈Self Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird〉。(圖片提供:可口創造)
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Frida Kahlo〈Viva la Vida, Watermelons〉。(圖片提供:可口創造)

以藝術、美酒與舞蹈歡慶亡靈節

除了結合畫作的藝術家餐桌盛宴外,本次活動也結合墨西哥「亡靈節」的特殊文化,企劃一系列展演節目和互動體驗。特別設置的「芙烈達.卡蘿房間」,展示藝術家詹賀、韓哲睿、王怡方、郁銚、Gia梁晏齊、成若涵等人的作品,以及花藝裝置藝術家陳艾琳、李濟章的創作,在生與死之間探討生命的意義,深入芙烈達的故事。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
陶藝家王怡方、標本藝術家Gia梁晏齊。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
紙雕藝術家成若涵。(圖片提供:可口創造)

以戲謔態度看待死亡,向來是墨西哥人奉守的生死觀,在這場充滿歡慶精神的亡靈節派對,台北實驗酒吧unDerlab特別創作專屬調酒,憑藉其大膽且前衛的創意,將注入墨西哥傳奇龍舌蘭酒品牌Don Julio珍液,搭配墨西哥風味精緻小食展現獨特的品飲風情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
入選「2024 50 Best Discovery」的unDerlab,為芙烈達餐桌與亡靈節派對設計專屬調酒。(圖片提供:可口創造)

此外還邀請到DJ DISCOCOCO主控派對音樂,帶來一系列貼合亡靈節氛圍曲風;精靈幻舞舞團呈現融合傳統與現代的佛朗明哥舞蹈,也另外展開沉浸式表演互動;以及刺青藝術家韓哲睿帶來刺青體驗和一系列神秘活動。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
精靈幻舞舞團。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
藝術家韓哲睿為本次活動設計的刺青圖樣。(圖片提供:可口創造)

⬬ 亡靈節派對

日期|2024/11/8–11/9
時間|16:30–21:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
購票連結|https://www.accupass.com/go/cuysine-frida-kahlo(亦開放現場購票)

* 每張票券可兌換一杯unDerlab創作指定調飲

⬬ CUYSINE藝術家餐桌《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》

日期|2024/11/8–11/9
時間|11:15–13:30、14:15–16:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
餐桌訂位|請洽 @CUYSINE 

* 報名藝術家餐桌的賓客,當日享有「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」派對參與資格

※ 飲酒過量有礙身體健康,未成年請勿飲酒,喝酒勿開車 ※

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「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌!源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

以簡約雋永設計著名的丹麥家居品牌TEKLA,從現代建築與抽象藝術中汲取靈感,並持續跨領域與潮流品牌激盪創意火花,其塑造出的質感生活風格,是極簡迷必須認識的日常好物。

設計靈感來自現代建築

來自哥本哈根的家居品牌TEKLA成立於2017年,以高品質的紡織技術、耐用舒適的布料,提供簡約而氣息寧靜的生活用品。TEKLA的設計深受現代幾何建築影響,包含功能主義之父柯比意(Le Corbusier)、極簡主義大師約翰·波森(John Pawson)、現代雕塑的顛覆者唐納·賈德(Donald Judd),以及表現主義抽象畫家艾格尼絲·馬丁(Agnes Martin)等人的作品,塑造出獨特的藝術氛圍。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA的家居用品設計深受現代幾何建築影響。(圖片提供:ART HAUS)

素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色,其設計既簡潔又永恆,既高雅又實用。

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素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色。(圖片提供:ART HAUS)

「最酷的家居品牌」

雖留著純正的北歐極簡血統,TEKLA也曾與許多潮流品牌跨界合作,像是JJJJoundJACQUEMUSStüssyBirkenstock,不僅創造話題與聲量,也為品牌定位注入不一樣的時尚感。

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TEKLA x JJJJound。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x JACQUEMUS。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x Stüssy。(圖片來源:TEKLA)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA x Birkenstock。(圖片來源:TEKLA)

ART HAUS獨家選入實體空間

本月,複合式精品品牌ART HAUS獨家選入TEKLA,並在台北信義三越旗艦店規劃出特別空間,展售最齊全的TEKLA商品系列。除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列,其簡約淡雅的風格,為居家生活增添質感氛圍。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
ART HAUS獨家選入TEKLA,除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列。(圖片提供:ART HAUS)

TEKLA推薦商品系列

TEKLA以床上用品聞名,近期也推出毛巾、睡衣和廚房亞麻布等,適用於整個家中,讓居住更舒適而自在。

▸ 沙灘毛巾&沙灘包

條紋圖案的沙灘毛巾,令人想起夏日蔚藍天空下的愜意海灘,材質上完美平衡吸水性和柔軟度,輕鬆保持乾燥,厚實的織法與高品質棉布舒適親膚;沙灘包則採用100%有機棉帆布製成,內部設有大拉鍊口袋,空間足夠裝下在海邊需要的一切!

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
沙灘巾:Isle Blue Stripes、Navy Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
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沙灘包:Port、Isle Blue。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 毛巾系列

同樣有著優質吸水性和柔軟度的毛巾,是日常生活不可缺少的必需品,ART HAUS選入洗臉巾(30x30cm)、擦手巾(50x80cm)、浴巾(70x140cm)三個尺寸,滿足不同應用需求,款式則有低調素面款及經典條紋款。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
毛巾系列:Shaded Pink Stripes、Black Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
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毛巾系列:Clear Blue Stripes、Kodiak Brown。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 睡衣系列

以超輕薄100%有機棉製成的睡衣,在材質上親膚透氣,眾多配色款式的長、短袖與長、短褲還可以互相搭配著用,提供居家生活中最舒適又時髦的保護。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
長袖長褲睡衣:Hopper Stripes、Coffee。(圖片提供:ART HAUS)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
短袖短褲睡衣:True Navy、Needle Stripes。(圖片提供:ART HAUS)

ART HAUS新光三越A4旗艦店

店家地址|台北市信義區松高路19號2樓
營業時間|11:00–21:30

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