台灣傳統信仰的眾神透過數位圖像的巧妙運用,自9月4日在華山文創園區登場的《眾神潮—解開版畫神祇的封印》展覽,將國立歷史博物館(以下簡稱史博館)典藏近600件民俗版結合設計師、藝術家創作,讓珍貴文物能以多元且符合時代潮流的形式,走出史展覽博館的庫房和展覽室,讓典藏機構的知識性可以流動至廣大族群,將文化傳承至日常生活裡。
史博館修館不休館 致力推廣圖像授權
目前正值史博館閉館整修期間,秉持著「修館不休館」的精神,除不定期辦理授權講座、參加國際授權展會、網路行銷宣傳外,去年首次在松山文創園區辦理以館藏通貨為主題的《孔方兄與他的朋友們》特展,透過數位圖像結合文學、歷史、遊戲,並設計Q版貨幣插畫角色增加與民眾的互動,成功地呈現館藏數位圖像的多元運用與授權商品成果展示。
今年《眾神潮—解開版畫神祇的封印》展覽規劃以貼近民間信仰之神祇版畫為主題,加入不同媒材的多元維度運用概念,以創新思維設計產件,除透過展覽外,亦有版畫體驗區以及扭蛋轉好運區,讓民眾能用不同的角度和親身接觸史博館的豐富藏品。並期待激發多元、跨域合作,拓展生活藝術美學,提升「史博文創」的品牌質感。
美感和歷史價值 成為生活物件
有感於現代印刷技術與生活方式的轉變,木刻水印技術逐漸式微,但其工藝保有樸質美感及深厚悠遠的歷史價值,本次「眾神潮—解開版畫神祇的封印」展覽以神祇版畫為繆思,展現典藏數位圖像的多元應用,特別邀請9組設計團隊,讓傳統連結現代生活,此次參與的設計團隊從自身的專業視角轉譯史博館面貌豐富的典藏圖像,透過不同媒材的多元維度,讓文物藏品能和當代對話。
參與本次展覽的9組設計團隊,包含擅長玩轉傳統元素至當代生活物件的只是(ZISHI Art);擅長書籍裝幀的廖韡(liaoweigraphic - l/g/s.)、霧室(mistroom)、楊維綸」Echo Yang);品牌包裝的黃國瑜(Transform Design)、擔任今年金曲獎視覺統籌的顏伯駿(三頁文)、入圍金曲獎最佳專輯裝幀的吳建龍(FKWU),以及方維鴻(rapture.design)和大象設計(Elephant Design)。
展件創作-黃國瑜|Transform Design | 展件創作-霧室|mistroom |
圖像和意象的多元轉換 9組設計巧思 開啟當代對話
9組設計團隊運用創新思維將門神、灶神、媽祖等傳統圖像,轉化成糕點模具、扇子、尪仔標、潮T等現代生活物件,呼應「史博文創」品牌精神:「不僅是歷史藝術的傳承、文化創意的展現,更以現代視角重新詮釋歷史價值,營造屬於這個世代的回憶與生活。」
只是|心想事成 掛件
只是(ZISHI Art)受「文官門神」的啟發,採用白象和青獅的形體和寓意,相傳祂們被文殊菩薩和普賢菩薩馴服成為坐騎,以「代步工具」轉換為當代「移動工具」。用古代背景故事與其相呼應的現代生活用品結合,強調傳統文化跨越時代產生新形式的美感,使其以當代的姿態持續與大家的生活同在,期許人們在生活中對於平安和富貴的盼望。
霧室|門神愛交陪
霧室(mistroom)取其過年家家戶戶貼「門神」過節的氣氛和相聚的感動,藉由版畫分色的繪製技巧,分層印在玻璃酒杯上,讓使用者可以欣賞交疊的光影和享受相聚共飲的交流與陪伴,連結神祇和生活感。
楊維綸|女 馬 ⺭且
楊維綸則將「媽祖」護身的意涵保留,轉換成現代日常能隨身帶著走的實用物件,透過精準的印刷計算與對裱工藝,翻轉扇面圖像表現的印象,改將目光移至收闔的側邊呈現,而當扇子打開時,被解構的神祇圖像瞬時增添幾何數位語彙,使傳統版畫十分精巧地展現當代藝術性。
黃國瑜|品神。神品
黃國瑜(Transform Design)運用大家熟知的「灶神」以「食」連結,透過神祇圖像繪製進行轉譯,把糕點的概念將圖形與模具做結合,創造出專屬的「灶神」的糕點模具,將傳統語言連結回餐桌上,並特別邀請臺中「陳雕刻處」高齡70歲的陳文才師傅親手刻製,展現細節分明的灶神樣貌,來還原立體想像。
方維鴻|眾神護身符
自古人們對於未知環境的敬畏與祈願,總是透過護身符尋求心靈寄託。設計師方維鴻便以此為想像,藉由新穎的手法將傳統神祇透過授權圖像繪製Q版角色進行應用,將神明版畫原圖的型態、肢體及物件配置,在相對應的位置用鮮明俐落的色塊劃分重新繪製,並運用網版印刷與燙金箔的精準對位,象徵傳統木刻版畫套版的精密,成為傳統與現代之間良好的轉譯。
大象設計|尪仔標
對許多人來說,尪仔標應該是難忘又復古的兒時玩具,大象設計將這個存在已久的紙牌玩具,變身成神明牌卡,經由搭配增福財神、關公、觀音、福德正神、天后聖母、文昌帝君、玉皇大帝、靈應城隍等8位神祇形象,運用不同形狀及印刷,來場紙上神話。
顏伯駿|扣合。和合
設計師顏伯駿此次選怎以服裝為創作元素,選擇「和合二仙」為元素,將衣服領片結合傳統手工繡坊工藝,在領片一側繡上手持荷花、一側手捧圓盒的二仙《扣合.和合》,除了以穿著時「扣、合」動作呼應神祇特色,用刺繡方式表達和合二仙手持荷葉、手捧園盒的細節與立體感,也讓人看見精湛技藝。
吳建龍|眾神潮服
同樣以服裝來呈現的還有設計師吳建龍,他將近期掀起時尚潮流的1950年代古巴襯衫當作載體,以熱昇華轉印技術將「財神(趙公明)」與「和合二仙」兩幅畫作轉印至襯衫上,並將部分細節放大,讓傳統也能成為最潮穿搭。
廖韡|眾神護健康
有別於單純以護身符為主,設計師廖韡則將守護意念融入清潔、健康功能,他將「媽祖」、「門神」畫作印製於外盒,更可以讓人位這些神明畫像添上獨特色彩,而內含的手工肥皂則以幾何線條呈現,乍看之下宛若一盤精緻甜點,十足有趣。
版畫工藝體驗 共享文物和圖像 明信片扭蛋帶著走
本次特展除了主題展區外,亦有「版畫體驗區」和「扭蛋轉好運區」,讓民眾可一同參與。版畫體驗區呼應展覽版畫元素,將傳統神祇圖像拆版,製作成黑色線稿印章與彩色圖層印章,讓民眾自行配搭色彩與印刷順序。蓋印製專屬紀念明信片,提供民眾對於版畫工藝疊色、套印手作的認識,完成獨一無二的創作經驗;扭蛋轉好運區則運用館藏圖像開發創意的「眾神護身符」,此隨身「潮物」乃呼應臺灣民俗向神明祈求保佑連結,以插圖的方式重新詮釋版畫神祇並包含隱藏版本添增蒐集趣味,4位神祇挑選分別為:文昌帝君(學業守護)、財神(金錢開運)、菩薩(健康平安)與媽祖(心願達成)。
In Touch 眾神潮—解開版畫神祇的封印館藏數位圖像應用主題特展
地點:華山1914文化創意產業園區玻璃屋1樓(中3B)
展期:109年9月4日至109年11月1日
時間:每日11點至晚上9點(免費參觀)
via / 國立歷史博物館