頂著「百變歌姬」和「爵士女伶」的稱號，9m88從紐約一路唱回台灣，在這條跨越國度與文化的界線中，找到內心最真實的聲音，直言不諱。

以首張個人專輯《平庸之上》拿到2020金曲獎年度歌曲與最佳新人獎提名的9m88，來勢洶洶其實早有跡象。過去幾年透過社群網站發酵，不論是與Leo王合唱的〈陪你過假日〉、〈最高品質靜悄悄〉，或與馬念先合作的〈你朝我的方向走來〉，都已經陸續引爆熱潮，話題性與好感度一樣高。讓人不禁想問，到底哪裡來的慵懶女聲，可以同時駕馭懷舊爵士與現代節奏兩種有趣反差？她是誰，名字竟然這麼獨特？

後來我們知道9m來自她的英文名Joanne，88是國中學號。這個本來念實踐服裝設計系，後來跑到紐約New School唸爵士歌唱的女生，在外面的世界晃了一圈決定跑回台灣玩音樂。她剛把留了好一陣子的招牌爆炸頭剪掉，現在頂著俐落短髮，很認真坐在旋轉椅上回答訪談，說話時中氣十足，眼睛直直盯地板上某一塊，專注地像要把磁磚盯出一個洞。

不顧標籤，忠實唱出內心

不管你用Jazz、New Soul、HipHop、R&B或什麼標籤形容她，似乎都不足以概括她那曲風跨越時代與國度的音樂風格。倒是看起來很有個性的9m88，怎麼看自己的風格？她很認真說，這些標籤代表了大家對她的階段性認知，有了標籤或名號，自然換來更多關注與合作，不過有時標籤的確會蓋過作品本身。「有段時間我希望可以用不同方式來證明或解釋我的音樂，不過解釋不完，可能因為音樂經驗不同，我傳達的是A，人家還是會聽成B。」她說：「所以，現在我不太介意人家怎麼看，只要我創作歷程一直往前，一直嘗試各種風格類型就夠了。」

她覺得最貼近自己的標籤，其實是Singer-Songwriter，中文翻譯的「創作歌手」似乎不足以道盡這個詞的真義，像民謠歌手瓊妮密契兒（Joni Mitchell）、鮑布狄倫（Bob Dylan），都是Singer-Songwriter的代表。「這是一種精神，忠實記錄反應創作者的心理狀態以及對世界的觀察。」9m88很嚴肅地說：「我的歌，就是我的心情寫照，它可大可小，但和我的關係很密切。」每首歌都從自己的心境出發，有時是和男友拌嘴的另一半（如〈陪你過假日〉），有時是冷笑的旁觀者（如〈最高品質靜悄悄〉），有時又化身成面貌多樣的女孩（如〈九頭身日奈〉），9m88用輕盈詼諧的態度唱出這個世代專屬的心聲，究竟你給她什麼標籤，忠於自我的她其實不在乎。

勇於嘗試，在錯誤中學習

然而不可否認的，她精準找到最能突顯自己的「型」，不論在音樂或造型上皆然。9m88本來唸服裝設計，後來意識到自己可能對這行熱情不足，便到紐約學音樂。但她並沒因此把服裝這一塊放掉，反而成為日後音樂路上的另一強項。「不論服裝或音樂，都是一種表態，只是一個用聲音，一個用材質或輪廓，它們同時具有外顯性，都能用來表達你的身分（identity）。」

只要有話要說，任何形式都可以成為媒介。不過她也說，現在這個9m88，都是經過不斷嘗試的結果。就時尚方面來說，她從大學時代，就不斷從最表相的穿去嘗試，觀察自己的喜好，再慢慢深入生活中各種選擇，進而影響創作，「這是一種整體概念的逐漸養成。」音樂方面也是。她花了4年在紐約認識新的科目、樂風、城市，積極理性地去了解一件事。「那是創作能量各種噴發，樂意嘗試各種東西的時候，現在想起來很可貴，人生裡這樣的時間並不會很長。」她一邊吸取紐約給予的能量，一邊催生了《平庸之上》這張專輯。過去從沒製作專輯經驗的她，本來想找位製作人來統籌，但她笑說一直沒緣份。「沒遇到適合的人，就不會是最精良的作品。」

於是這張人生首張專輯，就在她形容「誤打誤撞，邊作邊修正邊改善」的情況下完成了，「中間遇到很多困難，不管是技術上、與人溝通上、編曲上、Mixing各層面都有。」她苦笑，依舊盯著地板一角說著。像想起一段不堪回憶的往事。然而，很少有音樂人能像她這麼誠實，赤裸把創作過程中的Try and Error坦白招來，但這種對作品的迷戀與偏執，也是9m88可愛之處。承認自己還有進步的空間，未嘗不是創作過程裡重要的一環，至少她沒有一口氣就把自我填太滿，惦記著下次可以怎樣做更好。

這過程恰好也呼應了她在紐約那段日子，創作能量充沛，到處吸取靈感，在陌生環境橫衝直撞，或許青澀卻也是人生難得的體驗。正因為這樣的才華綻放，讓她得到金曲獎肯定，雖然她客氣說：「只要入圍就是肯定，希望能保持平常心與信心。」但今年的金曲獎，肯定會有一票9m88粉忠實守候，希望這樣的誠實獨特的聲音被更多人聽到。

沒有拘泥，走出文化與性別框架

這裡的「更多人」，指的不只在台灣，而是能夠打入國際。9m88堅持做獨立音樂，不簽入任何音樂廠牌，就是希望能在沒有框架設限下，作出更自由與誠實的作品，進而打破地理的疆界，就像她一開始，將極富爵士靈魂的音樂融入自己的創作，帶進台灣一樣掀起共鳴。「在音樂上啟蒙我最多的，可以算是艾瑞卡巴度（Erykah Badu），她讓我認識New Soul音樂，覺得這是可以探索的領域，後來慢慢接觸到爵士，發現黑人音樂的脈絡是可以相通、樂風可以互相影響的。」

那麼，一個來自台灣的女生，怎麼把這文化座標上相對陌生的音樂精神傳承下去？「在這議題上，爵士音樂學校常會討論到。其實嘻哈或爵士走到現在，已經具備超越世界性的視野了。當然，它們有其歷史性的精神與掙扎，是我們無法體驗的，但我們可以擷取這種音樂的演奏精神與表達方式，做出屬於自己的東西。」她顯然有備而來。至於打入國際，她依舊很坦率地說：「我不知道什麼時候才叫『真正準備好』，有些人準備好了，但音樂依舊沒法被聽到，總之，我繼續做下去就對了。」

第一張專輯對她來說，比較像交出履歷表，希望明年出第二張專輯，會更焦距在大方向，也會考慮當自己MV的導演。事實上，她剛參與徐譽庭導演的新電影《我沒有談的那場戀愛》，和吳慷仁、艾怡良一起飆戲。「我大抵上對表演都有興趣，因為各種表演都可以幫助到創作。」而她也受邀擔任今年女性影展大使，今年影展主題是「Femture：未來的模樣」，恰好也呼應她打破標籤、求新求變的創作精神。對此她也說：「希望大家未來能更客觀地去關注身為女性的經驗，邀請非女性的角色認識女性的理性與感性，是非常重要的。」

從音樂圈的女性角色出發，9m88也有她獨到的觀察：「在紐約唸爵士，可以感受這是相對雄性的音樂領域，女性被塑造成相對弱勢，一定是歌手，只愛唱情歌。」而到了她開始回台灣做音樂，一起合作過的歌手都得了獎時，她也會被媒體形容成很有「幫夫運」。「明明是一起創作的成果，卻好像我只是運氣好，只是在後面幫了他們。」她苦笑。

「對於這些標籤，我當然不開心，但我們可以做的就是，超越這些印象，做得更好。我們可以是他們說的，情緒豐富的歌手，又很愛打扮，那又怎樣？我們不必否定天性喜愛的事，但能力絕對沒比他們差，音樂也可以一樣做得好。」而9m88的確是走在這條忠於自己的道路上，不打算管別人怎麼說的。

企畫｜方敘潔 

文｜李郁淳　

攝影｜KRIS KANG 　　圖片提供｜爵士寶貝有限公司

造型｜Tricky Chang　　造型助理｜Cherry Chang　妝｜Yenting Yang
髮｜Odye weng at hairmosa　　服裝協力｜Balenciaga、Bottega Veneta 

場地協力｜光點華山電影館 

欲了解更多9m88請見La Vie2020年10月號《人設訂製術》 

電影《宮﨑駿的奇幻世界》（Miyazaki, Spirit of Nature）串聯「宮﨑駿宇宙」11部經典動畫電影浩瀚世界觀，是首部聚焦於日本動畫大師宮﨑駿生平、作品與自然環境深厚連結的紀錄片。《宮﨑駿的奇幻世界》將於5月9日在台上映。

《宮﨑駿的奇幻世界》為法國紀錄片導演里奧法維耶致敬這位奧斯卡終身成就獎得主之作，去年該片入選第81屆威尼斯影展官方單元「威尼斯經典」最佳紀錄片，就有許多吉卜力迷敲碗期待。

慶幸「趕上手繪的最後時代」

片中引用宮﨑駿11年前獲頒奧斯卡榮譽獎項「主席獎」表揚終身成就時，曾說：「我太太說我很幸運，因為我趕上手繪的最後時代，50年來，我的電影還能只用紙和筆。」宮﨑駿不忘初衷、一生懸命對手繪動畫的堅持，對照近來「AI模仿藝術風格」盛行的現象，在此時推出這部紀錄片格外有意義。

串聯11部經典動畫世界觀

宮﨑駿是日本動畫界史上第一個擁有兩座以上奧斯卡最佳動畫片獎紀錄的動畫導演，最新紀錄片《宮﨑駿的奇幻世界》獲得宮崎駿所有電影的珍貴片段授權，透過串聯「宮﨑駿宇宙」11部經典動畫電影浩瀚世界觀，並集結吉卜力工作室三巨頭之一鈴木敏夫、宮﨑駿之子宮崎吾朗及提摩西莫頓等多位國際重量級思想家的深度見解，揭示宮崎駿如何透過作品探討人類與自然及萬物之間的關係，展現他深遠的生態思考，讓觀眾得以從全新的宏觀角度，重新認識並更加親近這位將一生奉獻給手繪動畫的藝術家。

宮﨑駿、鈴木敏夫共同打造海報

值得一提的是，電影海報由宮﨑駿、鈴木敏夫共同創作打造，鈴木敏夫親筆題字，呈現獨一無二手繪質感。相識合作半百人生的兩人親繪11部動畫要角，海報中間占比最大的就是經常被認為是宮﨑駿本人化身的《紅豬》主角波魯克，周圍圍繞著眾多吉卜力動畫經典角色，包括鈴木敏夫的投射——《蒼鷺與少年》中的蒼鷺，還有《風之谷》乘著滑翔翼的娜烏西卡、《天空之城》亦敵亦友的空中海賊朵拉、《魔女宅急便》魔女琪琪和黑貓吉吉、《魔法公主》中居住在森林的木靈、《神隱少女》無臉男和湯婆婆隨從變身而成的小烏鴉、《霍爾的移動城堡》伸長雞腳前行的移動城堡、《崖上的波妞》中的波妞和水母、《風起》經典的零式戰鬥機，以及《龍貓》中形影不離的龍貓、中龍貓、小龍貓及貓巴士、灰塵精靈登場。

_{資料提供｜甲上娛樂、文字整理｜Adela Cheng}

由木村拓哉領銜主演，遠赴巴黎取景，透過大銀幕打造道地美食饗宴的日本話題電影《型男主廚三星夢：巴黎篇》，於3/28在台灣正式上映。

日劇《型男主廚三星夢》電影化

2019年開播的話題日劇《型男主廚三星夢》，由曾榮獲日劇學院獎最佳導演肯定的知名導演塚原亞紀子，與打造出《王者天下》系列的王牌編劇黑岩勉攜手合作，並請到木村拓哉領銜主演。

故事描述在巴黎米其林二星餐廳工作的主廚尾花夏樹（木村拓哉飾演），在一次重大事件當中，為了維護夥伴名譽，與法國官員起了爭執，最終不但讓餐廳倒閉，更讓他因此被蒙上「日本之恥」罵名，讓自己的人生一落千丈，也沒有餐廳想要雇用他。隨著時間過去，他與擁有「絕對味覺」的早見倫子（鈴木京香飾演）在巴黎偶遇，兩人因此結為事業夥伴，一同返回日本開立餐廳「Grand Maison東京」，立志取得米其林最高榮譽「三星」肯定。

作品當中，充滿各式特色與廚藝的主角群們，共同為了摘下三星，歷經資金障礙、負面流言，甚至剛開業就面臨差點倒閉等危機，卻仍滿腔熱血地挺過一次又一次困境，讓觀眾感受到料理人們的熱情，並隨著團隊挫折與成長共同起伏。尤其劇中一道道精緻料理，也透過導演的慢動作畫面捕捉，緊抓住觀眾目光與食慾。從劇情、畫面直到人物，各方面都完美兼顧，也讓本劇播出後收視率節節攀升，並獲得觀眾滿載好評。

劇集播畢之後，劇組更在時隔五年之後，於2024年底推出「特別篇」回歸。特別篇以疫情對餐飲業帶來的衝擊為背景，在重啟本劇時，劇組認為即使劇情是虛構的，卻仍與料理息息相關，因此不應該假裝從來沒有發生，最終便以此為主題，描述「Grand Maison東京」受到新冠疫情影響，決定與大企業資本結盟，靠推出冷凍食品與食譜網站維生；主廚早見倫子也因為一心想維持餐廳運營，遺忘對料理的熱情，導致餐廳的米其林星級一顆顆流失。看似忘卻初衷的她，某日與失聯已久的尾花夏樹重逢，並在他的刺激下，再度專注於料理，更決心將餐廳交棒給後輩，跟隨尾花的腳步前往巴黎。

目標在巴黎取得米其林三星

劇組不僅以特別篇回歸，之後更給觀眾又一驚喜，就是推出電影版《型男主廚三星夢：巴黎篇》。本片延續系列作品的世界觀與時間線，尤其要在法國巴黎取得米其林三星，本身就不是一件容易的事情，對亞洲人來說更是難上加難，但在劇組的取材下，得知法式料理誕生於自由發想，而巴黎是一座包容多元文化的城市，因此希望能描繪在巴黎挑戰三星時，所會面臨的困難與樂趣，並期望能細膩刻劃主廚對料理的執著、熱情與料理的豐富性。因此透過這次的電影版，描繪尾花重返巴黎之後，立志在法式料理之都攀上米其林三星巔峰，目標成為首位在法國奪得米其林三星肯定的亞洲主廚。

有趣的是，木村拓哉思考著角色在這段時間的變化，並表示：「當時我就在想『尾花這傢伙現在應該是什麼樣子呢？』以尾花夏樹這個人來說，他絕對不會是一個被形容為『還是跟以前一模一樣呢！』的人吧。作為在巴黎生活的日本人，我想說『是不是該放開手腳試試？』於是就鼓起勇氣，人生第一次把整頭給漂金了！」

亞洲首位米其林三星主廚擔任料理總監

值得一提的是，片中一道道滿足視覺與味蕾的佳餚，更請到有「亞洲首位米其林三星主廚」稱號的小林圭擔任料理總監。另外，包括澤村一樹、及川光博、富永愛等日劇原班人馬與幕後人員，都將在這次的電影版中全數回歸。不僅如此，還加入星達拓娛樂（原為傑尼斯事務所）旗下男團「Ae! group」成員正門良規，以及南韓男團「2PM」成員玉澤演等陣容。主題曲則再度請來曾為日劇版獻唱的知名創作歌手山下達郎，為本片打造主題曲〈Sante〉，以法語「乾杯」之意，傳遞對廚師們烹飪時絕不妥協的敬意。

_{資料提供｜采昌國際、文字整理｜Adela Cheng}