愛馬仕（Hermes ）也能夠很可愛！睽違6年之久再度亮相台北的「愛馬仕petit h巡迴展」將在10月16日於台北BELLAVITA旗艦店展出，以「逆向思考的創作」為發想，從動物皮革吊飾、絲巾背袋、咖啡杯旋轉音樂盒到台灣黑熊懶骨頭、水磨石矮桌，petit h系列商品皆透過愛馬仕旗下工坊閒置材料再製重生，不僅讓時尚變得別出心裁，更玩轉愛馬仕予人奢華的形象！

結合、改造、裝配不同媒材的物件，並將形式和物料完美結合是petit h工坊的關鍵核心，2010年由Pascale Mussard創立，以及2018年接任創意總監一職Godefroy de Virieu先生不變的理念。petit h顛覆傳統，並非以先入為主的想法亦或是宏觀的設計理念進行創作，而是將其他部門閒置的材料，像是絲綢、皮革、水晶、瓷器、五金副料等當作創意素材，在工匠、藝術家與設計師的巧思下，即興演繹出千百種面貌。petit h工坊俏皮地賦予形狀和特殊用途於獨特的、限量的物件上，這些作品的形狀和用途大聲地宣示了他們繞道而行的創作歷程。 

本次petit h台北站展覽場景設計，同樣秉持工坊創作理念，邀來台灣創意團隊豪華朗機工，為旗艦店打造出異想天開的空中軌道，時尚迷得以沿著這條軌跡慢慢尋訪petit h饒富趣味的商品創作。在這個移動裝置結構中，忠實展現了以材料為優先的petit h精神，充滿創意、令人會心一笑。

隨著軌道緩緩滾動的一顆顆綠色玻璃彈珠，則是收集自愛馬仕台灣顧客所提供的玻璃器皿再製而成，而每一顆彈珠皆由100%可回收材料再製而成，並且形狀皆為獨一無二，貼切呼應永續時尚精神外，也對應愛馬仕精湛的手工技藝。而除了店內展示外，品牌也將其陳列於櫥窗、BELLAVITA中庭，讓更多人得以感受petit h的魅力。

▲彈珠是貫穿整個場景設計的組成元素，亦是邀請顧客將玻璃材料轉交給設計師後蛻變的成果。

當然，此次展覽中愛馬仕也帶來台灣獨家設計項目，像是以台灣黑熊為題的巨型懶骨頭；採用水磨石製成並鑲嵌著愛馬仕金屬零件和珍珠母貝鈕扣製成的茶几和珠寶飾品；以皮革縫製的馬術競賽跳杆所創作的長凳，既柔軟舒適又方便移動；或是這些提袋的外套，其鮮豔的配色令人不禁聯想到真絲的馬術騎士服。 而繼台北展出後，petit h將於2021年移至位於雪梨的愛馬仕專門店內登場。 

愛馬仕 petit h 巡迴展台北站 

地點：愛馬仕 BELLAVITA 旗艦店2F（台北市信義區松仁路28號2F）

時間：2020年10月16日(五)~11月1日(日)

資料提供：愛馬仕

穿衣服的儀式感是一種細膩的情感體驗，讓日常穿搭成為一種對自己、對生活的尊重與享受!

設計團隊將腦海想像中「美好一天」的元素繪出印花，可愛的太陽、鳥兒、愛心、星星等圖案帶來童趣活潑的意象，成為GOOD DAY EVERYDAY系列上的獨有印花。

盤點實搭度滿分的印花，非棋盤格CHECKER系列莫屬。說到穿衣服的儀式感，若是在穿搭中點綴豐富的色彩或印花，就能馬上轉變當下的心情，而經典的棋盤格印花，絕對是百搭不出錯的常備單品。

REmeTEX系列是me ISSEY MIAYAKE自2023春夏以來一直致力於開發的系列，該系列將剩餘的彈力密褶布料與再生聚酯纖維混合製造成新的紗線，創造出輕盈、舒適且具彈性的面料。REmeTEX 的設計理念注重環境保護，並致力於減少對自然資源的消耗。REmeTEX WASHI KNIT運用無縫的技法於網眼布料上，與日本和紙、聚酯紗線一同編織，創造出涼爽、輕盈的穿著體驗。

各式技法、各種風格的縐褶都可以在me ISSEY MIYAKE找到。輕棉針織衍伸出的SHRINK STRIPE系列，在製品染色時利用其收縮的特性，將橫紗結合會收縮的紗線與不會收縮的紗線，以創造條紋圖案，單穿一件就造型感十足。輪廓乾淨俐落的SQUARE STRETCH PLEATS有著方形剪裁設計，帶來更日常率性的搭配感受。

品牌官網 https://issey-qr.com/4fiEz7F

品牌Instagram https://www.instagram.com/meisseymiyake_official/

身為時尚界前沿，ISSEY MIYAKE INC.旗下品牌早已超越單純的質地與組合形式，更是一種衣著之外、充滿靈魂的表達。作為ISSEY MIYAKE INC.旗下品牌中實驗性的品牌，132 5. ISSEY MIYAKE也延伸主線一貫的獨具匠心，憑藉勇於探索的精神及堅持環保的理念，引領當前的設計潮流。每個設計不僅僅是一件服裝，更是蘊含深意的故事與實踐具體理念的非凡考究，充分展現品牌對藝術、科技及永續之間的微妙關係。當然還有，對品質的不懈追求。

132 5. ISSEY MIYAKE這個名字，本身就包羅豐富意義。數字「132 5.」恰如其分地詮釋品牌的設計哲學。「1」代表「一塊布成衣」     ，「3」象徵著折疊構造形成的三維型態，「2」是展現平面2D狀態的回歸，而「5」則隱喻著無窮的可能性和持續不斷的創新。這些數字背後的深意不僅反映在產品中，更沿著每一布料、廓型，深入人心，成為每位穿著者獨一無二的自我表述。

優雅與自由的絕妙交織

在132 5. ISSEY MIYAKE的眾多作品中，SEAMLESS 1系列的連衣裙無疑是一道亮麗的風景。這個系列以精緻垂褶設計著稱，選用再生聚酯纖維面料，揉合流暢線條與寬鬆剪裁，展現身型的優雅姿態。靈活運用垂褶的層疊效果，使每件作品散發出鮮活且自然的氣息，與當今對環保材料的渴求相呼應，充分體現永續時尚的綠色理念。

相比之下，PARALLEL WRAP系列則從結構美的角度出發，創造出令人耳目一新的視覺效果。此系列靈感源自布料的巧妙剪裁，通過重疊的平行四邊形設計賦予穿著者寬鬆卻層次感十足的形象。透過肩線的斜向調整，穿戴者能根據個人風格自由搭配，展現出獨特魅力。此系列所採用的抗皺Kersey面料，不僅耐用且經過防水處理，更為現代人的忙碌生活帶來極大便捷性，盡情探索實用與美感的美好寓意。

恒久實用的幾何美學

在針織領域中，FLAT RIB KNIT 1系列充分展示了132 5. ISSEY MIYAKE在無縫針織工藝的卓越能力。此系列使用棉和聚酯等混紡紗線，兼具優異的速乾性和良好吸汗性能，可賦予舒適穿著感受。同時，FLAT RIB KNIT 1的設計，也同樣迎合現代生活的需求，透過直線型剪裁與動感外型，精湛貼合衣著的實用性與藝術性。

此外，HALF CUBE PATTERN KNIT與NO.5 JACQUARD系列，則進一步體現品牌在幾何設計上的無限探索。兩個系列皆以精密計算為基礎，帶來結構性的視覺衝擊。HALF CUBE PATTERN KNIT利用幾何壓褶技術，讓布料在立體與平面之間自由流轉，挑戰傳統針織的界限，並由一系列連續 「半立方體」設計而成，展示精確計算帶來的藝術美感，看似繁複，但卻可輕鬆折疊。

另外，NO.5 JACQUARD更是完整展現132 5. ISSEY MIYAKE品牌的設計主軸，將相同大小的平行四邊形旋轉重疊並互相連結，變成充滿結構感的立體3D形狀；所有摺疊處皆綴上緹花紡織，煥發意想不到的鮮明對比幾何圖案。

132 5. ISSEY MIYAKE以獨特理念和友善環境的生產方式，挑戰傳統時尚的邊界；更在平衡與突破中，持續啟發著人們對於美與功能、個性與環保之間的深度思考與對話，罕見地讓時尚產業拿下推動未來的話語權。

品牌instagram https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

品牌官網 https://issey-qr.com/48KacF0

_{文 | 邵瀠萱  圖片提供 | ISSEY MIYAKE INC.}