2020桃園文博會「走桃花」創意視覺海報!用愛情金句描繪10種愛上桃園的方式

走桃花!十種愛上桃園的方式

「你怎麼看桃園?桃園就怎麼回應你。」── 王耀邦(格子)/ 2020 桃園文創博覽會總策展人 


桃園文創博覽會繼 2018 年舉辦第一屆後,2020 年第二屆持續透過鏈結文化、創意、設計、產業來建構桃園的軟實力,由格式設計展策統合 2020 桃園文創博覽會的展覽內容,以地方採集作為策展方法,從人文地理的角度看地方性認同,在桃園既有的原民、客家、農業、教育的土壤中,以嶄新的眼光與具體的作為,給予新的推力,帶來對文化的擾動。


▶點此看2020桃園文博會「走桃花」亮點


十組重塑桃園印象的視覺海報,從田調採集的過程提煉而生,透過攝影師的鏡頭與文字的表情,引領觀者從「一種高度」看桃園,那三分之一的自然山林腹地值得每一位旅客出機場後,給自己一次愛的迫降;從「一種共生」看桃園今昔記憶構成的城市肌理,理解文化的形成從來都是連續的而不是斷裂的;從「一種頻率」聽到桃園的多元族群之聲,搖籃曲中不同的是語言,不變的是深情;從「一種回歸」中打破對客家文化的既定印象,看海客文化內涵如何被汲取為客家花布的創作新意,成為當代時裝的潮流文化語言;從「一種探索」中看山作為教室時,如何對非典型教育帶來啟發與想像;從「一種在地」探究原民飲食創作的新切點,桃園的山與林中自有超越米其林的當代料理;最後,從「一種創新」中看桃園農業與生態、景觀、飲食型塑出的人文美學觀點,感受由土地萌生的文化與產業力量。 


走桃花!十種愛上桃園的方式

走桃花!十種愛上桃園的方式

 

總策展人王耀邦(格子)說:「我的老家鶯歌雖與桃園的地界毗鄰,但一直對桃園的外顯印象感到模糊,今年因著策展 2020 桃園文創博覽會的機緣,深入走訪桃園在地,親身感受到桃園的多元魅力。出於希望讓更多人重新認識桃園,我們藉由一系列改寫觀看桃園地方方式的視覺海報,想要傳遞給更多人桃園風情裡的種種感動。」 


 

走桃花!十種愛上桃園的方式


負責操刀此一系列海報文案是人稱金句王的阿潼,以「愛情」作為貫穿整體文案的概念,從時事與日常中捕捉愛情的樣貌,使人對桃園產生情感的投射,進而重新愛上桃園這塊土地,為地方性觀光文宣創造了獨樹一幟的觀點。阿潼說:「桃園在我心裡一直是座地理位置很近但心理距離遙遠的城市,參與爬梳了這個展覽前龐大縝密的田調資料後,發現這是一座挖到深處便「驚為天桃」的崛起之城。」  


走桃花!十種愛上桃園的方式


桃園這座以擁有多元族群分布、富含多樣文化色彩著稱的城市,工業密集,同時是台灣傳產、航空、交通、農業所交織組成的產業基地。截至 2020 年 7 月底,桃園總人口已突破 226 萬人,為全台人口成長最快、進步最多的城市;其中包括移工人數全國最多、青壯年人口持續增加.為六都中最年輕的城市,並且也是全國原住民族人口移入最多及首選宜居城市。此外,在桃園觀音至新屋一代,還分佈著一群深具在地文化且有保存與推廣意識的海洋客家族群,更別提桃園僅次於台北的眷村戶數,全盛時期達 86 戶,凡此種種皆刻畫出桃園極為獨特的文化地景,如能深入走訪其中,桃園所擁有的內在力量將帶給桃園本地居民與外來旅客超乎立體的文化想像。 


 

走桃花!十種愛上桃園的方式


「2020 桃園文創博覽會」展會資訊 

展覽期間|2020/10/31(六)-11/8(日) 

展覽時間|09:00-18:00 

展覽地點|馬祖新村眷村文創園區 (桃園市中壢區龍吉二街 155 號) 

活動官網|*免費入場 

 

指導單位|文化部、桃園市政府、桃園市議會 

主辦單位|桃園市政府文化局、經濟發展局、原住民族行政局、客家事務局、農業局、教育局、青年事務局 

執行單位|格式設計展策 


資料提供|格式設計展

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(圖片提供:UOVO食物設計工作室)

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《內容不食

展覽日期|2025.04.10-05.22

展覽時間|11:00-16:00

展覽地點|Amber 安泊(台北市萬華區和平西路三段66 B1)

入場資訊|免費參觀。導覽需事先預約,目前僅先開放4月導覽預約。

2025大阪世博8座主題館一次看!趣味互動式展覽探索人類、自然與科技間的緊密連結

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2025大阪世博於4月13日開幕,除了各具特色的國家館外,主題館(Signature Pavilions)展區也不能錯過!共8座主題館分別由日本建築、設計、音樂、影視等各界大師領銜,切入生命的各個面向,用趣味的互動式探索體驗,引領觀眾反思人類、藝術、自然、科技間的緊密連結。

Better Co-Being(Resonance of Lives)

以「いのちを響き合わせる(生命共鳴)」為主題的「Better Co-Being」,由慶應義塾大學醫學部教授宮田裕章策劃,並由建築師妹島和世與西澤立衛共同創立的建築事務所SANAA操刀、金澤21世紀美術館館長長谷川祐子擔任策展人。展館位於世博會場中央的一片寧靜森林,以無屋頂、無牆壁的設計,模糊室內與戶外的界限,傳遞開放性與共享的理念。

2025大阪世博8座主題館一次看!趣味互動式展覽探索人類、自然與科技間的緊密連結
Better Co-Being(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

展館主題聚焦於多元社會中的資源共享、互相尊重與人際關係,將結合3D觸覺科技互動裝置與專屬體驗APP等創新技術與藝術,讓觀眾體驗深層情感共鳴。展覽共分為三個展區:「人與人之間的共鳴」以多媒體藝術表現情感交流的可能性,幫助人們重新挖掘彼此的連結;「人與世界的共鳴」以象徵多元價值的彩虹視覺呈現未來願景,鼓勵對平等與包容的深思;「人與未來的共鳴」透過互動裝置,展現環境與人類之間的動態變化,啟發對未來生活模式的想像。

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Better Co-Being(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

Future of Life(Amplification of Lives)

由日本人形機器人權威石黑浩領銜,這座展館描繪未來五十年間科技可能如何影響並擴展人類的生活。展館內的互動展覽探討科技與社會融合的多樣可能性,像是科技與日本文化的關聯、科技為生活創造的便利、存在於科技中的生命(機器人)、千年後生命的形態等,啟發性地呈現未來生活藍圖,鼓勵觀眾重新審視人類與科技的共存關係。

2025大阪世博8座主題館一次看!趣味互動式展覽探索人類、自然與科技間的緊密連結
Future of Life外觀(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
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Future of Life(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

Playground of Life: Jellyfish Pavilion(Invigorating Lives)

由音樂家中島幸子策劃的「Playground of Life」以「水母」為靈感,建築外觀採用半透明膜結構,呈現萬物生命的柔軟流動性。展館主打創造力與遊戲性,致力於打造一個結合藝術、音樂與互動體驗的夢幻空間。

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Playground of Life: Jellyfish Pavilion(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

館內,二樓的「遊戲山」結合原生植被的攀爬設施與滑梯,觀眾可以盡情地攀爬,喚起童年時期的純真與活力;一樓則是現場音樂的表演場域。該展館致力塑造一間「未來地球學校」,不為年齡設限,讓觀眾在玩樂中體會學習的樂趣。

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Playground of Life: Jellyfish Pavilion(圖片來源:Expo 2025 Osaka)

null2(Forging Lives)

該展館的核心設計概念是重塑「鏡子」的象徵意義,利用互動裝置與數位科技讓觀眾探索超越現實的景觀,讓人感受到自然與建築的交融。走進展館,觀眾的身體將被數位化,與有機變形的自己互動。

2025大阪世博8座主題館一次看!趣味互動式展覽探索人類、自然與科技間的緊密連結
null2(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
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null2(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

DYNAMIC EQUILIBRIUM OF LIFE(Quest of Life)

根據熱力學第二定律「熵增定律」,有序只會朝無序的方向移動。然而,唯有生命才是無視這法則、尋求維持秩序的力量;只有生物才會主動地同時分解、重塑自己,而這種「動態平衡」就是生命本身的本質。

2025大阪世博8座主題館一次看!趣味互動式展覽探索人類、自然與科技間的緊密連結
DYNAMIC EQUILIBRIUM OF LIFE(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

該展館內容由設計顧問公司Takram策劃,通過互動燈光裝置展現「生命的動態平衡」。展館巨大的屋頂以輕柔漂浮的形象,象徵生命的循環與流動,而館內展覽則佈滿流動的燈光與多重感官體驗。觀眾將在此感受身體轉化為粒子,溶解到環境之中,重新審視個體生命在整體生態中所扮演的角色,並重新思考生命的短暫與無限。

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DYNAMIC EQUILIBRIUM OF LIFE(圖片來源:Expo 2025 Osaka)

LIVE EARTH JOURNEY(Totality of Life)

設計師河森正治策劃的展館,聚焦在宇宙、海洋、陸地上所有生命的連結,從以人為本的思考轉變回以全生命為本,強調保護和培育生命的重要性。展覽共分為四個展區:沉浸式XR體驗整合虛擬與現實空間;五感音樂劇場展現生命的活力與熱忱;4公尺的巨幕投影出太空中所看見的地球,與雞蛋內的生命成長情形,是人類感官所無法捕捉的時空尺度;最後一個展間則放大微生物的生長動態,揭開平日視線之外的生命循環。

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LIVE EARTH JOURNEY(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
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LIVE EARTH JOURNEY(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

EARTH MART(Cycle of Lives)

「Earth Mart」由建築師隈研吾與設計師八木保共同打造,其靈感源自於農村生活。展館以里山常見的茅草屋頂建成,象徵過往鄉村生活的繁榮。

2025大阪世博8座主題館一次看!趣味互動式展覽探索人類、自然與科技間的緊密連結
EARTH MART(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

「Earth Mart」內部設計如同一座未來市集,而觀眾可以在此認識糧食的循環議題。展覽內容涵蓋未來飲食模式、傳統文化與新興科技的比較、當前社會的糧食挑戰與創新解決方案等,並邀請觀眾以趣味的形式踏上這趟探索之旅,重新塑造新時代的生活見解。

Dialogue Theater –sign of life–(Embracing Lives)

最後一個展館由導演河瀨直美策劃,是一座參與式的對話劇場,每日設定不同主題,隨機邀請參觀者與預先招募的對話者共同展開討論,藉由個人經驗交流、全球議題討論,激盪出更多互動火花。策劃團隊表示,發生在這裡的都是「一生中只有一次」的偶然對話,也無法被預見。展期間的每次對話都將被留存,將傳承給未來人類。

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Dialogue Theater(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
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Dialogue Theater(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

2025大阪世博(2025大阪萬博)
展期:2025年4月13日至10月13日,早上9點至晚上10點

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