hahow好學校最近與名人合作開課，找來賴品妤、唐鳳、四叉貓、大支、鄭運鵬、楊大正一起教大家那些學校不會教的事，名人們從各自專長出發，推出一系列有趣課程。他們邀請擁有Cosplay經驗10年以上的賴品妤推出「Cosplay社」，從她的專業Coser（角色扮演者）觀點出發，免費4個單元的線上課程，讓你了解Coser該知道的事，上課前，先來看看社長賴品妤玩Cosplay過程與心情。

「大家久等了，我來了！」歹勢手勢配上招牌笑臉，果然翁式登場的賴品妤，見我們把公司佈置成 CWT 攤位一般，坐在鏡頭前便放心地宅話家常。

測光的過程中，品妤看著後方佈置，如數家珍地從《聖鬥士星矢》聊到《魔道祖師》，再到《夜畫帳》車開很快（？）全都在品妤的守備範圍內。好奇問起她當年第一次 cos 的角色，見她有些靦腆地回想著：「如果我沒記錯應該是鋼之鍊金術師的羅伊大佐，真的⋯⋯好帥。」

如果不做立法委員，現在會做什麼？

「我應該就是去唸研究所真抱歉是個無聊的答案哈哈哈哈！」品妤自述起 20 歲還不知道未來該做什麼，也沒預料如今會成為立法委員的她，就是跟很多大學生差不多樣子，真要講就是大部分時間會乖乖去上課、並參與社運的普通大學生，如果沒有在校時期就成為法案助理的話，大概就會繼續走在學術的路上。

從 13、14 歲就開始化妝之路的品妤，一方面除了自己愛看日雜封面的漂亮大姊姊；一方面也是因為小時候家人半放牧般的生活型態，好讓她實踐「壓歲錢沒有不見，只是變成喜歡的樣子」那就是 —— 全部 all in 閃亮亮的化妝品與漫畫！

打開了關於彩妝的話匣子，「真的不要再說化妝爛皮膚了，重點是卸妝啊！」品妤義憤填膺地表示請大家不要再有這種誤解，更強調防曬對皮膚的重要。

而當問起品妤最早萌生出「感覺我真的長大了的一件事」是什麼？她說：「一如我成長過程的粗線條，實在不太有突然感覺自己長大的瞬間。如果說要講意識到相當沈重的一件事，那就是當選立委。但這不是負面義，而是第一次擔起被寄託的重量。」

二次元、三次元我全都要可以嗎？

品妤除了個人臉書帳號外，在 cos 圈更以「總一」馳名(編按：cos為cosplay縮寫，意指角色扮演)，而她始終坦蕩蕩，沒有拆開帳號發布關於她生活的大小事，她說一方面是因為懶，才沒有如此經營；一方面也是她一直以來都很開誠布公地讓大家知道自己的喜好，「如果我因為選上了而閃躲，那不是很奇怪嗎？」

問起她有沒有因此遇過一些困擾？畢竟偶爾也會撞見留言區有些不當回覆，譬如針對她的照片留下品頭論足的言論。她說其實還好，網路上偶爾會遇到熱心的民眾想給她建議，自己就會端看對方語氣進行回覆，當然，如果是純粹的謾罵詆毀就慢走不送。

面對一路走來的毀譽，品妤坦然地說：「結構性的問題不可避免，因為不是只有我一人如此，是當有天也有別的生理女性民代以差不多的條件出線，依然會遭逢的相同指點。」

「我覺得我很幸運，因為我的環境不是那麼拘謹，沒有硬要我成為某個樣子。」所以也想努力將自己的幸運付諸於可執行、可推動的法案中。如果有一天、有那麼一天結構性的問題終於被解決，即便不能目睹那一日，走在這條路上都是她樂意之至的事。
即便品妤總是活力滿點，但想來人非金石，不可能不被外物所影響心情，當問起品妤情緒不佳時，腦內會播放哪些 BGM ？她倒是連以前做過的怪事都全盤托出。「欸我都是心情好的時候才有耶，像我覺得《櫻花大戰 帝國華擊團》就很不錯。」品妤表示，自己當年通勤立法院的路上騎著 Ubike 就是一大樂事，不曉得有誰當年撞見她高歌呼嘯而過，徒留滿頭問號。

年少輕狂是「任你罰盡千遍，此心難束縛」

翻閱品妤過去的專訪中，總會提起一件小時候被班導帶頭霸凌的事件，問起她怎麼在那個年紀就表現出超齡成熟的應對方式？她說：「當時剛好班上其他人也不太聽班導的，畢竟同學們的漫畫也是我借的，呀比！」

品妤回想著說道：「我當時不是老師喜歡的那種女生，乖乖牌當然沒有問題，但你不能要求每個人都是這樣的人。」

「反正那時候我的反抗就是穿很像奇犽走在校園裡，然後我也很喜歡他的哥哥，所以就抹髮膠把整個頭髮梳到後面⋯⋯還有還有，我也喜歡酷拉皮卡，所以戴紅色的變色片假裝自己也有火紅眼。」品妤一口氣說完自己的全公俠傾向，根本來不及打斷她細數自己中二事蹟的記憶流。見她回想了一下剛剛批哩啪啦講的那串，崩潰式吶喊了一句：「天阿我真的是好中二的小孩！」並且安慰自己，「我相信大家都有這樣過，只是我比較誠實在大家面前講出來。」
「像我們這種全公俠，角色總是見一個愛一個！」但若問起他出過的角色中，直至今日仍然喜歡的是誰，似乎已經有了答案。

這一路上用二次元之心，在三次元世界全力衝刺，或許這也正是她出角已久，仍舊喜歡魔道祖師魏無羨的原因，「可能是這角色也不太在意別人怎麼看他，就覺得啊好有親切感啊！」

專訪到了尾聲，收音與影像中的笑聲沒有停過，原來品妤說快樂的時候腦中比較會有BGM是真的，看著她只想到歌詞中那句：「也曾隨心所願，瀟灑作頑徒。」(編按：來自《同道殊途》魔道祖師同人歌)

人生沒有如果，我想學的就是⋯⋯

她自嘲說可能是因為自己比較遲鈍一些，不太知道別人怎麼看她，也因此沒什麼好事後想來後悔的，但說到要在 Hahow 好學校為過去與現在的自己各選一堂課，品妤這麼說：「回到二十歲嘛，我會想選《說說刺繡：基礎到進階立體，此刻的煦色韶光》，當時出角時的道具跟服飾，就不用發案委託，可以自行加工變得更精緻！」

而說起現在想學的課程，倒是讓所有人都萬萬沒想到：「你知道的，現在身為民代就會更務實一點。所以我想選《知名歌手的老師 幫你歌聲大改造》，畢竟最近發現跑地方行程唱歌的場合還真的很多，即便平常也會跟朋友去 KTV 唱歌，總之在一堆鄉親面前的狀態還是不太一樣，有機會提昇能力的話蠻好的！」

後記

明明幾秒前才超帥地說出招生口號：「Cosplay 不是非得成為什麼樣子，而是你想成為什麼樣子。」結束訪談的當下，品妤一個颯爽轉身就忘了包包，讓人不禁感嘆行走迷因不是蓋的。（以及第一次見面，就理直氣壯走錯出口）

話說回來，過去比較少資源能系統化地傳授身為一個 coser 的眉眉角角，這次品妤帶給大家將近十年來自我摸索的 coser 小撇步。從妝髮到肌肉線條與服裝、從場勘到企劃書，完全的免費資源給對二次元有興趣、想知道 coser 在做什麼的人一條完整的帶玩路線。那麼就說好了，跟品妤一起在《賴品妤 Cosplay 社：ㄘ我的二次元替身攻擊》社課上再見啦！

採訪、撰稿編輯：Sora

由勤美集團與林業署攜手打造的「0km 山物所」，座落於台北市保存最完整的日式町屋群，在一方巷弄內重現山林景觀樣貌。每一季度於山物所現場，亦舉辦「山友會」講座，特邀跨界專業人士開講，透過知識科普或個人經驗分享，與關注台灣山林議題的聽眾們進行深度交流！

舉辦於「0km 山物所」的第3屆山友會會員講座，於去年10月登場，以「巡山之徑：步道與山林探索的再發現之旅」為題，邀請7位來自不同專業領域的講者，他們都熱愛台灣山林與百年步道，從公民運動、推廣教育、故事分享、藝術創作等不同視角，傳達對於這座島嶼自然的熱愛，與追求世代傳承、永續守護的美好心意。 以下盤整7位講者的演講重點，帶大家一同走進森林，認識與重新發現人與自然的關係：

（1）重新思考「砍伐森林」

「斯創教育工作群」執行長李芝瑩展示資料：台灣每年需要約600萬立方公尺木材，但自給率不到1%，幾乎完全依賴進口。這導致3大問題：進口木材常來自非法砍伐，對原產地生態造成破壞；運輸木材的碳排放對環境不利；全球政經不穩可能帶來木材供應風險。為解決這些問題，林業署自2017年起推動「國產材」計畫，希望到2028年將木材自給率提升至5%，並透過科學管理實現永續森林經營。

李芝瑩表示，社會大眾對砍伐森林的直觀反應常是負面的。但森林其實是一種可再生資源，只要經過合理經營，就可持續利用。台灣目前合法的砍伐區域以低海拔人工林為主，而非天然林。更重要的是，在當前世界追求減碳的趨勢下，木材比水泥與鋼筋更符合節能減碳需求，將可在台灣推動淨零轉型過程中扮演關鍵角色。

（2）山林的文學啟發

「大凡整合規劃設計」景觀規劃師兼步道設計師李嘉智，在演講中分享他的親身經歷。他回憶起個人第一次雪山之旅，獨自面對挑戰與未知，在風雨欲來的高山中學會了敬畏與順應，也體悟生命中的無常與堅韌。那段旅程像是一場靈魂的洗禮，啟發他對山林的熱愛與思考。

有趣的是，他提及了自己從閱讀中得到的啟發，例如川端康成的《山之聲》曾提到：「每片森林中都有屬於我們自己的樹。」每次進入山林，他都試圖尋找那棵樹，也尋找與自然共鳴的自我。村上春樹更在《挪威的森林》裡寫道：「每個人都有一片屬於自己的森林，即使我們從未踏足其中，它依然存在。」山林就像人類心靈的棲息地，也是文化與自然交融的場所。

（3）步行是一種低門檻的公民行動

由「千里步道協會」執行長周聖心帶領的步道運動，從2006年開始，經過近20年的推動，成功將步道運動打造為一場大型的公民行動。協會鼓勵一般大眾從徒步旅行開始，藉由步行更深入認識這塊土地，讓自己從「消費者」轉變為「守護者」的角色。

 周聖心表示，「步行」其實就是一種低門檻的公民行動。以2024年3月協會舉辦的「海岸山脈浪遊縱谷」活動為例，帶領參與者從台東池上走到花蓮，途經田埂、山脈與部落，聆聽阿美族、客家人與漢人的故事，感受土地的多元文化。協會亦於2012年開設「步道學」課程，結合自然科學與工程技術，推廣步道修復與環境調查。目前已舉辦29期課程，並提倡聘用在地工班修繕步道，創造就業機會，同時傳承工匠技藝，保護步道文化。

（4）台灣特有的「有人的山林」

現任「山盟公益協會」監事，同時也是攝影師的雪羊，分享了10年來登山旅程中的心得與成長。雪羊強調，與歐美荒野不同，台灣的山林不僅是自然景觀，更是一座與土地、文化對話的平台，富含人文歷史。他多次在原住民朋友的指引下，探訪深山部落，例如沿著馬遠部落的遷徙路徑走訪其老家 Takibakha（布農族語）。在一次又一次的探訪中，他深入了解山林作為生活靈魂的意義，並認識到尊重與共鳴的重要性。

從台灣群峰繼續向海外冒險，雪羊也在攀登中亞列寧峰等國際挑戰中，重新審視自己登山的初衷。他認為，登山並非追求英雄式成就，而是成為一位忠實的講述者，將山林的故事與感動傳遞給更多人。而登山也不僅是一場體能的挑戰，更是心靈探索與文化交融的旅程。台灣擁有獨特的「有人的山林」，這是一份值得珍視與守護的財富。

（5）如何透過策展傳達在地文化？

「孩在 Hi! Kidult」近年透過工藝創作的方式策展，藉以傳達在地文化的獨特魅力。總策劃林心恬首先分享2024年於自來水博物館園區舉辦的展覽「獵島計畫」（Hunter Island），巨型版畫作品「考古化石－岩層說」，將紙漿與雕刻結合，以層層堆疊的手法，重現不同年代的考古地層；以馬祖海域奇景「藍眼淚」為靈感發想的作品「藍眼淚－時間的軌跡」，運用複合媒材結合傳統編織技法，加上燈光特效，將原本黑夜海上的藍色奇景，開展於空間上方，觀眾經過時頭頂彷彿空中銀河，奇幻重現馬祖海域特色。

她也介紹如何透過策展重現地方文化，例如與文化部合作的「芝味祭」，運用當代藝術與數位科技，深入挖掘三芝地方的文化特色。三芝因為地理環境相對隔絕，至今仍留存傳統生活方式，流傳數代的大道公信仰，透過當地數個庄頭輪流祭祀，讓信仰與生活結合。策展團隊於是擷取大道公形象，作為導覽三芝當地各景點的代表，並與LINE結合，運用數位科技與社群推廣，讓外地參觀者能更深入感受地方文化的豐富內涵。

（6）用藝術探索山林多樣性

「木直牛勿 plant practice」品牌主理人暨植物藝術家 Hsin ，擅長以壓克力和水彩為創作媒材，台灣自然風景為靈感來源。2022年起開啟了「近山計畫」創作主題，以「海拔」為分界，針對低、中、高海拔地區，系統性探索台灣山林風貌，藉由畫作來記錄台灣山林的多樣性景觀。

「近山計畫」著眼於台灣山脈的整體性，Hsin透過五感捕捉各海拔區域的不同特質：低海拔靠近平地，蘊含日常生活的親切景象；中海拔有著霧氣繚繞與迷人的森林層次；高海拔則呈現群峰遼闊與湖泊純淨的景致。這些不同特質都被 Hsin 巧妙融入作品，例如她描繪了高山中的山屋或低海拔與都市的緊密連結，在在展現人與山之間不同的距離。

（7）淡蘭古道的爬山「生活感」

平日任職於中研院分生所、從事動物研究的吳雲天，同時也是登山愛好者。在這次演講中，他分享了淡蘭古道的獨特魅力。淡蘭古道的歷史可追溯至1897年日本接管台灣後繪製的地圖。當時的古道是連接台北城、大稻埕、艋舺與基隆的重要交通路徑，經過如今的南港、小巨蛋等地區，最終通往瑞芳、草嶺等地。

這條總長約200公里的古道分為北、中、南三路，串聯茶葉運輸、礦產開採與居民生活等文化痕跡。吳雲天強調，淡蘭古道的獨特之處在於，其同時具備深厚的歷史意義與自然生態價值。例如，日治時期的博物學家曾在此地發現多種台灣特有種植物，如石碇佛甲草，甚至還能見到穿山甲等珍稀動物，部分區域更設有生態保護區。若想要更深入了解淡蘭古道，吳雲天推薦使用「台灣百年歷史地圖網站」作為探索工具，透過地圖的透明化功能，能對比古今地貌的變遷。他呼籲人們親自踏上古道，用雙腳感受它的魅力，挖掘更多自然與人文的故事。

_{資料、圖片提供｜勤美璞真文化藝術基金會提供
文字整理｜張以潔}

創立五年，台北「朵常花藝」工作室在今（2024）年夏天搬遷至大安區的幽靜巷弄中，並悄悄在空間中策劃以「台式生活記憶」為靈感的花藝概念展覽《Momentary》，邀請大家走入開放式展間，也讓花朵走入每個人的日常生活中。

花店裡的策展

「朵常」的命名代表著品牌概念——將花朵與日常融合。延續這樣的核心理念，朵常團隊思考生命旅程中曾出現花朵的時刻，並將這些日常片段集合起來，轉化為花店空間中的藝術裝置。這些花朵可能乘載了當時快樂的情緒、記憶，或是代表著人生中的亮點，通通被收藏在這座「生活切片的保管所」。

以台灣人的共同生活回憶為題

走進工作室的第一座裝置，靈感來自朵常花藝舊址拆遷時的畫面。當時，各個工作桌椅、家具全部集中在卡車車斗上，錯落的置放和堆疊，彷彿將這幾年的時光濃縮於這個小小的面積中，在團隊心中留下了深刻的印象，於是試著重現這個畫面，在相似面積的桌板上堆疊了家具與裝潢材料，並安排花朵穿插在縫隙中，萌芽重生。

一旁以金莎包裝紙折成的花束，源自小時候情人節會收到的巧克力，象徵著生命中最初感受到愛情的一瞬間，點綴在由玫瑰構成的七夕鵲橋裝置，彷彿花朵之間的閃耀鑽石，匯集了人生不同階段的愛情。

路上販售玉蘭花的長輩，大概是台灣人最熟悉的買花場景了。空間中最顯目的裝置，以物流籃架堆疊起車潮中的經典印象，團隊使用小販常用的串花手法，將玉蘭花與相似的晚香玉、百合融合，讓香氣與畫面縈繞於展覽之間。隨著時間的推移，沒有保水的花朵會逐漸乾燥，並散發出更濃郁的香氣，如同這些在街頭販賣玉蘭花的小販們，展現出堅毅的精神。

傳統桌菜不可或缺的擺盤裝飾——石斛蘭以及荷蘭芹，是台灣人對於花朵的共同記憶。團隊將這兩個歷久彌新的元素結合，並將辦桌的感官經驗帶入，融合製作成流線型的捧花作品；另一個屬於台式生活的元素，則是插在桌邊慶生花藝的傳統數字蠟燭，在每年的重要日子裡，讓喜悅和祝福瀰漫在餐桌上。

喜愛野外探險的朵常團隊，也特別策劃了以大自然為題的展間。無論是登山或是漫步海濱，回家時總會不經意的帶上小小的植物細屑或是種子，它們在感受潮濕的海風、登頂的開闊感後，附著在衣擺上一起離開。展間重現了這樣的場景，想像去山上採集了不同的野花野草，恣意的隨風搖動，在生活中以各種不經意的方式與我們互動。

手作「便當花盒」帶得走的體驗

除了花藝策展，朵常團隊也邀請觀眾成為參與者，親手製作一盒專屬的「便當花盒」，如同本次展覽所傳遞的概念，讓花藝成為大家的日常體驗，常伴生活左右。另外，品牌也特別訂製全新的花束包裝裝飾，趣味引用生鮮卡扣意象，讓買花就像每日的超市採買一樣，能夠輕鬆地進入生活之中。

【 朵常花藝HIDE DAILY 】

地址｜台北市大安區建國南路二段69巷28號1樓
電話｜02-27082829
官網｜www.hidedaily.com