備受矚目的「AUDIO ARCHITECTURE：聲音的建築展」將於明（25）日～2021年4月6日在台北華山1914文創園區開展；由日本世界級互動設計大師中村勇吾擔任展覽總監、音樂鬼才小山田圭吾（Cornelius）替展覽創作同名歌曲、設計師北山雅和操刀主視覺，也邀來9位藝術家以自己的視角，透過影片詮釋貫穿全場的《Audio Architecture》一曲。而在這融合音樂及影像的「聲音建築」裡，是場獨特的感官體驗，必須前來親身感受，才能理解究竟有多撼動人心。

INCEPTION啟藝與東京 21_21 DESIGN SIGHT再次攜手合作

2016年時，由INCEPTION啟藝主辦、東京 21_21 DESIGN SIGHT企劃的「單位展」自日本移展台灣，在當時吸引10萬人入場觀看，而此次的「AUDIO ARCHITECTURE：聲音的建築展」是雙方再次攜手合作，並在今年底移展台北，同樣極具可看性。

擔任展覽總監的中村勇吾表示：「我曾在雜誌上看過一篇文章，內容是西恩藍儂（Sean Lennon，約翰藍儂之子）談論Cornelius發行的新專輯，而他用一句話形容他們的音樂『He paints a kind of audio architecture.（他繪出聲音的建築）』，我完全愛上聲音的建築這個形容，因此我開始思考如何藉由這個詞構思出一個展覽。」而AUDIO ARCHITECTURE展覽便就此誕生，並於2018年首次在東京舉辦。

直擊AUDIO ARCHITECTURE：聲音的建築展現場

北山雅和操刀設計主視覺圖像

踏入全黑的空間，感官也跟著被放大，走進展間、映入眼簾的先是由設計師北山雅和替展覽操刀的主視覺圖像，而這以動畫形式呈現的主視覺，會隨著貫穿全場的歌曲節奏「擺動」，當來到音樂的斷點，圖像也會跟著靜止，讓人才剛踏進其中，就感受到聲音的魅力。

三面牆播放小山田圭吾現場表演《Audio Architecture》影像

第一個展間播放了記錄小山田圭吾在錄音室現場表演的《Audio Architecture》，而以三面牆呈現的影像，除展現不同樂手彈奏樂器的畫面，也加上其他藝術家的影像創作，強化了視覺印象之外，也讓這首5分鐘的樂曲，多了更多想像的空間；推薦走進三面牆之間欣賞影像，有種猶如置身搖滾區的感受，既震撼又迷幻。

25公尺寬巨幅投影構成的沉浸式劇院

而最讓人印象深刻的，即是以25公尺寬巨幅投影打造的沉浸式劇院，觀展者能坐著觀看眼前由8位日本藝術家以自己的角度、詮釋《Audio Architecture》這首歌的影像；或是走到投影台上，近距離感受聽覺與視覺的完美融合。每部影片的開頭、轉場到結束，都與歌曲節奏精準對應，因此總共長達45分鐘的影像，不會讓人感到漫長，反而是期待影像會與音樂碰撞出什麼樣有趣的火花。

替音樂特製的有趣視覺效果

巨幅投影的後頭則是個別展示8位藝術家影像作品的展間，雖不像上一個投影螢幕般壯觀，但站在作品前觀賞時，仍有種被眼前畫面吸進去的沉浸感。其中，由辻川幸一郎（GLASSLOFT）x Bascule × 北千住設計打造的互動影像裝置相當有趣，當人們站在現場設置的手機螢幕前，他們為音樂特製的視覺效果便會出現在臉上，讓觀眾跟音樂MV融為一體，值得體驗。

「Into the music／Music don't stop」貫穿全場

而這場展覽的主題歌曲即便不斷重複播放，卻不會有想按下暫停鍵的衝動，因為當你聽著耳邊傳來「Into the music／Music don't stop」，你便會了解，音樂是必須，更能在不同的藝術家的詮釋之下，有了嶄新的模樣。而如果說一首歌能構成演唱會，那麼這個聲音建築空間，絕對是最適合展演的場域。

21_21 DESIGN SIGHT 企劃展「 AUDIO ARCHITECTURE：聲音的建築展 」in Taipei 

展覽地點：華山 1914 文創園區 東 2 AB 館

展覽期間：2020年12月25日至2021年4月6日

主辦單位：INCEPTION 啟藝

企劃單位：21_21 DESIGN SIGHT

全票：350 元 ( 一般民眾 ) 、學生票：320 元（ 大專以下學生，憑證 ）、愛⼼票：175 元 ( 65 歲以上長者憑證，身障者本人憑證及一名必要陪同者 ) 

免票與陪同：未滿 3 歲 ( 憑證 ) 或 90 cm ( 含 ) 以下之幼童免票，但需有一位大人購票陪同入場

文字｜Adela Cheng 

圖片｜INCEPTION啟藝 

位於台中市西區林森路40號的「Ippuku｜林森40」，前身為1927年落成的大屯郡守官舍，是日治時期郡守的官邸，結合日式與西式建築語彙，靜靜見證城市與時代的遞遷。歷經多年修復，這座歷史建築將重新開放，由中島GLAb與BD Home進駐，方方設計協助空間規劃，將歷史建築轉化為當代藝文空間，開展一段關於藝術、 美學與生活的新篇章。 

「Ippuku」源自日文いっぷく，意指在忙碌日常中的片刻停留——像是一杯茶、一份點心，或是一段短暫的 沉靜時間。這樣的中場時光，不僅是休息，更是一種重新對焦的狀態；它讓人有餘裕去感受當下，也為創作、 感情、思念與轉變騰出空間。在這樣的精神之下，觀者得以重新連結自身與他人，觸及內在那份尚未說出的期 待與悄然浮現的共鳴。

Ippuku / 林森40 首檔展覽《家之所嚮-Home, being there》，由擅長可視性設計（viewability design）的中島 GLAb 團隊策劃，邀請到日本木雕藝術家渡邊文矢（Fumiya Watanabe）展出其細緻且深情的創作。他以木為媒材，呈現出生活中那些無聲卻長久的情感。作品不求張揚，而是靜靜陪伴、安放，像是一件熟悉的器物、一段 溫柔的記憶，潛伏於我們每日生活之中。

渡邊先生表示：「我想創作出源自日常感受的作品，讓自己回到創作的原點。在這樣的心境下，我創作了《家之所嚮-Home, being there》系列。他們一直在我身邊，也住在我的心中。」

在這座被重新喚醒的歷史空間中，《家之所嚮 home, being there》不僅是一次木雕藝術展覽，更像是一段安靜的邀請。邀請我們暫時停下腳步，與某段記憶重逢；與某個溫柔片刻相遇。「Home，是家，是歸屬之地。」渡邊文矢以作品回應家之於旅程的意義，在旅途與家的往返之間定義了座標，讓旅途有了方向。

一個空間，可能是起點，亦可能是轉折，是停歇，也是再次出發。過往的大屯郡守官舍，以新的身份Ippuku林森40再次打開大門，在此空間，遇見渡邊文矢，邀請您一起思考、感受「家之所嚮」的意義。

渡邊文矢《家之所嚮 home, being there》

展期：2025.04.18-05.18，10:00-17:00
地點：Ippuku|林森40（週一、二休館）

_{資料提供｜中島 GLAb}

2025大阪世博在4月13日至10月13日舉行，美國館以「一起想像我們能共創的未來」（Imagine What We Can Create Together）為主題，場館則為「美麗的美國」（America the Beautiful）主題，展館將涵蓋美國在科技、太空探索、教育、文化以及創業精神等領域，透過五大沉浸式展區，呈現一場關於美國之美與卓越的動態體驗！

轉化日本古老木橋意象為「美麗的美國」

美國館由美國建築團隊Trahan Architects 打造，外觀流淌著日本的「侘寂」（wabi-sabi）美學，設計靈感則來自日本古老的木造拱橋。建築由兩座木造立面、三角形結構的建築構成，並與一座懸浮發光的立方體形成鮮明對比，從遠處看有如峽谷地景般壯闊。高達9.45公尺的巨型LED螢幕，將環繞弧形舞台四周，並會投影美國經典的城市地標與自然景觀，引領訪客展開一段獨特的空間旅程。

5大展區開啟沉浸式的美國之旅

展覽則由BRC Imagination Arts策畫，主軸為「一起想像我們能共創的未來」（Imagine What We Can Create Together），將透過五大主題展區呈現美國的多重面貌。為了讓訪客能更容易理解展覽內容，美國館也特別設計一位充滿活力的動畫角色「Spark」，不僅會擔任導覽者，更將陪伴每一位來訪者踏上探索旅程。

交流（Exchanges）展區，將介紹來自世界各地的遊學、學術與專業交流計畫，讓訪客透過親身故事深入了解美國提供的機會與多元文化背景。創新（Innovation）展區，則呈現美國在農業科技、奈米科技等領域應對全球挑戰的創新實力，並會讓訪客體會科學、設計與創意，是如何轉化為改變生活的力量。

旅遊（Travel）展區將透過沉浸式視覺體驗，帶領大家領略從國家公園、音樂節，到小鎮風情的美國風貌，囊括全美50州、哥倫比亞特區與美屬領地的在地魅力與文化多樣性。太空（Space）展區則聚焦美國在太空探索的過去與未來，展出實物與原型，包括阿波羅計畫、阿提米絲任務（Artemis Mission）等里程碑，同時致敬美日之間的太空合作夥伴關係。

啟航：飛向月球與更遠之處（Launch: To the Moon and Beyond）展區，則位於中央懸浮立方體中，將以環繞式LED螢幕與音效模擬NASA火箭發射場景，Spark將引領觀眾踏上一場震撼視覺與感官的太空之旅。

除了5大展區外，「Join Us & Thank You」區則會呈現鮮明的海報風格與 QR Code，展示美國在創新、旅遊與交流領域的成果；特別的是，本區也會展出阿波羅17號在1972年於月球上所採集，約有37億年歷史的118克月岩石（玄武岩），向 1970年大阪世博會曾展出的美國月球岩石致敬。

在太空主題餐廳品味美式風味

看完展覽後，則不妨到由Living Hospitality負責營運的美國館餐廳，牆面將有來自哈伯與詹姆斯．韋伯太空望遠鏡（Hubble & James Webb）的影像，並將菜單結合太空主題，提供以美國食材為主角的在地風味餐點，包括「極光阿拉斯加鮭魚漢堡」（Aurora Alaskan Salmon Burger）、「星雲手撕豬肉」（Pulled Pork Nebula）、「星辰緬因龍蝦堡」（Stellar Maine Lobster Roll）等。

2025大阪世博「美國館」
期間：2025年4月13日至10月13日
更多資訊可至美國館官網查詢

資料來源｜USA Pavilion、Trahan Architects