愛馬仕的家具帶著簡約低調又不失奢華的魅力，而這次他們推出全新家居系列，不論是花瓶、置物盒、地毯、披毯或是桌椅，都為居家空間增添一抹生活美學氣息。其中，由設計師 JASPER MORRISON 於 1997 年為 LA TOURETTE修道院設計的木椅於2020 年加入愛馬仕家居系列，並增添了桌子與扶手椅。硬實的木頭在邊角處向內磨圓，搭配皮革更添柔和氣息，不差毫釐的整齊設計令人舒心。

法國 Normal Studio 設計的咖啡桌細膩揉合韁繩皮革與橡木，桌面緩緩內凹，邊角細緻修飾；皮革拼接而成的方盒上，真絲騎士服上的色塊圖案宛如飄揚的旗幟般飛舞著；披毯上的幾何圖案緊緊圈住美夢的餘燼；亞麻編織地毯手感紮實，以棉線刺繡細緻妝點，寬闊綿延，猶如光線灑落的大地。邊桌組以鮮豔彩瓷裝飾，提醒不忘積累兩個世紀的創作。如青銅般壓模而成的陶土花瓶不僅回歸原始用途，獨特質感令人不容忽視。

Équilibre d’Hermès 系列　扶手椅、座椅及長桌

這組輕巧簡約的桌椅組出自英國設計師 Jasper Morrison 之手。仔細欣賞，三件家具的造型其實大有學問：斜切桌面、傾斜桌腳、外俐落內圓滑的桌角；由單塊木板裁切而成的橫條椅背，以及留有凹縫的椅座，和其搭配採用馬鞍針縫法的皮革坐墊與椅面完美貼合，更添舒適。

Cordélie 系列　地毯

Tremplin、H Vibration 和 Escalator 三款圖紋地毯飾有細緻的手工刺繡。以細長棉線勾勒出的輪廓，宛如鉛筆描繪般的線條，其構圖是出自 Gianpaolo Pagni 和 StudioHermès 的創作。纖細棉線在紮實的亞麻材質襯托下，勾勒出的 Cordélie 系列地毯圖紋，亦展現出愛馬仕精湛細膩的刺繡技藝。

Hippodrome d’Hermès 系列　咖啡桌

Hippodrome d’Hermès 咖啡桌為法國設計師二人組 Normal Studio 的作品，上層為長方形油面塗層橡木桌面，邊緣採機翼造型，下層的橢圓形層板則包覆平滑且經拋光處理的韁繩皮革。這款具有分量與結構感的咖啡桌，採用稍微往內的纖細桌腳設計，營造輕盈的視覺效果。

Théorème H Casaque 系列　置物盒

Cassia、Mahogany 與 Sapodilla 三款置物盒搭配 "全皮"盒蓋，皮革拼接的圖案是以真絲騎士服為靈感所創作。包覆盒蓋的皮革散發著無與倫比光彩，並突顯出皮革的紋路質感。這個由色彩鮮豔、幾何圖紋組合的置物盒，體現了精湛的專業技藝。

Les Trotteuses d’Hermès 系列　邊桌

由三種高度、三種直徑、三款彩色圖紋瓷盤、以及韁繩皮革帶固定組成的邊桌；實心橡木底座可以輕鬆折疊收合、隨意擺放，用途更多元。不論是單獨、一對或成三，皆可輕鬆移動，裝點家中各個角落。除了Paper Block、Panier 和 H infini 這三款瓷盤圖紋外，每年都將推出全新設計。

Manège 系列　陳列盤與零錢置物盤

此系列的設計靈感是來自賽馬場。其配色與材質彼此呼應，極簡線條背後蘊含著繁複技藝。霧面皮革與深色漆木在質感上形成鮮明對比，飽滿的色澤是歷經約10次的上色工序與兩種色調組合的創作。

Atout d’Hermès 系列　遊戲桌

簡約俐落的結構，完美襯托中央繁複精緻的細節、工藝和材質運用。皮革拼接的棋盤為雙面設計，不論是撲克牌、西洋棋、國際跳棋還是雙陸棋均適用。另外還有以H 公牛皮包覆的隱藏式收納空間，可以收納棋子、骰子和籌碼。

Gazette 系列　壁掛收納袋

這款 H 公牛皮壁掛收納袋可用來分類、整理及收納物品，同時擁有可方便拿取紙張、信封、原子筆和鉛筆的功能。上方的掛勾結合 了Kelly 皮包略為突起的手工縫製提把皮片，再穿過釦環即可掛於牆面。

Kala 系列　花瓶

陶土是人類自古以來使用的材料，通常以拉坏來成形，但為了做出長方形的花瓶，改採壓模製法。瓶口的橡木把手以皮繩固定，亦可輕鬆拆卸，設計十分精巧。

Clamp Dye 系列　披毯

Clamp Dye 系列披毯採用喀什米爾羊絨手工編織以及雙色編織工藝。染色則運用防染技術，將布料先折三折、再兩折，並以雕刻圖紋的木夾緊緊夾住，再浸入染劑，就能染上簡單的圖案。全新

系列共有六款不同的格紋與圖案設計，色彩鮮明生動。

圖片提供｜愛馬仕

你的房間裡一定有這麼一張椅子——上面堆滿了「半髒」的衣服，曾經穿去樓下的便利商店、穿去巷口買午餐，既不能將它們掛回乾淨的衣櫃裡，卻也沒有髒到需要丟進洗衣籃。於是，這些衣服理所當然地「暫放」在椅子上，久而久之「椅子」成為了另類的「衣架」。

雖然多數人對於堆滿衣物的椅子已經習以為常，但偶爾還是會因為椅子太重拉不動、衣服太多無法坐下而感到困擾。瑞典設計師兼發明家Simone Giertz以這樣的日常現象為靈感，設計出了專門解決此一問題的旋轉椅，用巧思將功能與美感結合，重新思考如何讓家具更貼近生活。

既然都用來放衣服，就把它做成掛衣架吧

Simone Giertz表示：「如果一張椅子十天有九天都用來放衣服，那麼它應該被設計得更適合這個用途。」她將椅子的扶手設計為可360度旋轉的機關，無論使用者堆上外套、牛仔褲或是毛衣，看起來就像是椅子的一部分。想取用衣物時，就可以將扶手轉到正面，方便挑選；想坐下時，也能將扶手轉至背後，椅墊始終保持完整。這樣巧妙的設計，將堆積成山的衣服重新整理，卻又保持「可以再拿出來穿」的使用彈性，並讓房間恢復整潔秩序。

整個設計過程從紙板模型開始，到選用不同材料打樣多次，最終決定以橡木製成。Simone Giertz以影片紀錄發想、製作過程，發布在社群平台後獲得廣大的迴響，許多觀眾更許願，希望這張椅子能量產發售。

她專門發明「你從沒想過會需要」的東西

Simone Giertz自多年前便開始她的創作生涯，並以「無用發明女王」自居活躍於Youtube，前後更參與許多電視節目製作。她擅長洞察日常生活中的細節，結合技術與幽默，製作出趣味十足又富有創意的小發明，如「螺絲起子戒指」、「故意少一片的白色拼圖」、「可以對折的衣架」等，令人會心一笑。Simone Giertz的眾多作品，可於她成立的品牌商店「Yetch Store」購買。

如果你也是「路上觀察」的愛好者，那生活在台灣，是否曾留意四處可見的欄杆、扶手，常使用一種靈活的「萬向球形接頭」？設計師楊水源注意到了，更以此為起點，展開對台灣街頭欄杆構造的深度探索，挖掘萬向球形接頭多樣的結構及運用方式，並將其進一步轉化為家具的設計語言，發表單椅、吧檯椅、矮凳等作，並收錄於首本創作專書《railing》當中，同名個展1月11日將於朋丁登場，此次展覽不僅是對萬向球形接頭的致敬，更是一場重新審視與詮釋五金工藝的旅程。

低調卻必要，生活無處不在的「五金」

作為一位邏輯先決的工業設計師，楊水源的創作形式橫跨在實驗與量產之間，特別專注於材質特性與物件製程。過去他大量研究隱身在生活百貨、材料行內各種名不見經傳的五金料件，試圖開發出每個五金單一用途之外的潛力，同時深入產業製程並轉化傳統的製造工法。他挖掘五金的場景包含大小鄉鎮、漁港，甚至橫跨至歐洲城市。

「每當我仔細探討生活周遭經過深思熟慮才誕生的物件，總會產生許多靈感，它們既合理又能確實執行，並且容許我很紳士地去介入物件原有的生產鏈。將平時的生活經驗與實驗轉譯成新的物件，這是發展過程中最迷人的感受。」——楊水源

你肯定見過、卻不曾留意的「萬向球形接頭」

楊水源創作專書《railing》聚焦於台灣街頭常見的五金——從公園、運動中心、人行道、私人機關到機場，台灣各地的欄杆或扶手常使用一種靈活的「萬向球形接頭」，形成了在地既尋常又豐富的公共場景。在這些看似平凡的扶手與欄杆中，球形接頭事實上是一項巧妙的發明。

楊水源發現這個不起眼的金屬組件具備高度的適應性，能夠讓各地的鐵工師傅們因地制宜地做出各種充滿彈性的變化，輕鬆地將結構與美感整合在同一水平線上。這種適應性和靈活性，成為楊水源創作的靈感來源，並將其轉化為家具設計中的創新語言。「我慢慢意識到，這是一個非常在地的材料、師傅們對它相當熟悉，所有的材料與規格也都很齊全，更完美地融入了街景。最啟發我的地方是，每當我在街頭散步，就可以持續挖掘出新的結構、新的應用方法。」

街頭扶手、欄杆化為家具設計語言

楊水源以設計的語言解析此無名金屬件（萬向球形接頭），對其用途與形式提出嚴謹且實驗性的視角，並以實作的方式，將這些技術與思考帶入家具設計。設計在此被視為一個「達成形態」的方法，球形接頭既是限制、也是可能性，替過程與結果都創造了新的期待。《railing》展覽現場將首度發表正式批次量產的〈The Railing Collection〉系列，包含單椅、吧台椅與矮凳，並同步呈現多件全新訂製物件與實驗性結構。

如果說，綜合世界上的五金去組成一個家族系譜，能夠具體而微地呈現其背後所代表的不同庶民文化與經濟體系樣貌，那麼，楊水源腦內已建構了一套轉譯系統，親近他的創作彷彿也在親近我們熟悉卻未曾仔細端詳的生活樣貌。不妨走進朋丁《railing》現場，展開一場重新審視五金工藝的旅程。

《Railing》楊水源個展與新書發表

展期｜2025.01.11－02.09

時間｜12:00－19:00

地點｜朋 丁 pon ding（台北市中山區中山北路一段53巷6號）