「我想到去日本買衣服的經驗，每次看衣服時都察覺不到店員的存在，但當你要問價格、正要轉頭時，他就會馬上出現在你面前，我想像的指標系統就是這樣，你需要它時，它可以讓你輕鬆辨識，但當你關注在其他事情時，它也不會干擾你。」這是角白設計負責人莊濟寰（Roger）對指標系統設計的期待。

車站2號出口往哪走？你知道洗手間在哪嗎？要回答這些方向性問題，往往得仰賴指標系統，舉凡車站、美術館、百貨公司、飯店，都可見其蹤跡；融入場域的同時，指標也肩負著資訊傳遞的重要任務。參與過許多指標系統設計案的Roger，近期新作為嘉義市立美術館的視覺識別系統（VIS），從logo開始，一步步形塑嘉美館的品牌形象；而其中的指標系統正是相對隱性的存在，「因為美術館真正的主角是展品，所以我希望指標可以退到最後，提供指引功能即可，不要再創造更多物件讓民眾心緒混亂。」為了與該場域相融，指標最後不另作量體，而直接以牆面絹印的方式呈現，icon顏色也使用深灰色，絲毫不搶展品風采。

要達到空氣一般的存在，其實並不容易，背後所付諸的時間心力不容小覷。操刀新竹火車站指標系統優化設計的Bohan Graphic負責人施博瀚表示，由於指標系統存放於真實場域，不像一般logo設計能在紙面上與客戶討論就好，場勘極其重要，「我都會想像自己是第一次到這個場域的人，對於動線的理解是什麼？然後用體驗的方式去感受這空間的布局，思考如何能夠更好。」

指標落點因地制宜

新竹火車站因為歷史悠久，且場域功能明確，指標的落點大都沿用原來的位置；嘉美館亦同，各樓層的平面配置相似，落點位置並不是一件太傷腦的事。反觀某些高複雜性空間，就會需要空間設計師介入，進行整體動線規畫，最明顯的例子就是台北車站。

Roger分析，要判別落點位置，通常有幾項參考，例如該處是否屬於動線樞紐位置、單一通道過長時會增設落點等。而依據場域功能的不同，落點位置也會有所調整，以商場為例，由於周年慶等活動會造成大量人流，設計師在規畫指標落點時，需事先了解百貨慣用的廣告訊息露出位置，若以頂掛式橫幅廣告為主，那指標就要避免設置在天花板附近，以防遭遮擋，導致周年慶期間大批民眾迷路的窘狀。

落點位置沒有絕對，視空間條件而定，好比電影院就不適用嘉美館的絹印手法，因為燈光過於昏暗；反觀美術館等擁有大面玻璃、任自然光傾瀉而下的空間，若設置電影院常見的燈箱式指標，反而會看不清楚；又或是地鐵站等交通樞紐，指標則以頂掛矩形量體為佳，因為這樣一來，將能顧及來自四面八方的民眾，以免大家一窩蜂擠至牆面前閱讀指標訊息，造成人潮堵塞。

icon 組合應用大哉問

icon設計重點在於風格的一致性，分成線條感，色塊感、幾何圖形圈限3種，例如手機app就屬第3種，「但新竹火車站icon都是混著用，空間會太跳，所以當我們用統一的架構去收整，即便看起來差不多，你還是會覺得整體變舒服很多。」施博瀚說道。正所謂魔鬼出在細節裡，原先計程車和公車logo的風格明顯不同、各種人像在內的icon也可見肩膀造型不一等，逐一修正後，不僅大力減輕視覺的凌亂感，也讓新竹火車站搖身變成一處清幽雅致的公共客廳。

 

 

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「如果畫茶水間，是要畫飲水機、茶壺、還是一個人在喝水的樣子？」icon繪製的首要考量即為易辨性，而在繪製完所有icon後，便是時候思考如何組合與應用。他表示，新竹火車站的問題在於，同一塊招牌內的指引混亂，進而影響導視效果，因此需要重新梳理，例如將同方向的指標icon置放同一區塊，增加資訊的閱讀效率；換言之，指標設計是一種資訊圖表（infographic）的呈現，「設計不只是靈感，還是一個整理的過程。」

而對Roger來說，指標系統設計更是和業主共同邏輯推演的過程。例如他曾和館方來回討論「館長室」指引資訊的實際需求，「嘉美館分為展館和行政中心兩個建築體，而展館主要是以觀展民眾為主，並非洽公人士，所以在展館中使用『行政區』來取代『館長室』更為洽當，而『館長室』的字樣則是標示在館長室的門口處。」以來訪者屬性做為判斷依據，是十分有效的策略，另外，針對與民眾觀展較無相關的空間，好比機房、電氣室、典藏室等，標示「禁止進入」即可。

不是在欣賞字的美感

綜觀近期公共設計選用字體，會發現嘉美館、新竹火車站、甚至北花線回遊號車體外觀都運用同一套字體「文鼎晶熙黑」。施博瀚分享字型選擇的眉角，一般情況下，方方正正、筆畫布局相對飽滿、近似圖像化的漢字較為適合，例如文鼎晶熙黑，原因在於這樣的字體少有視覺斷差，「如果字的下緣有一段凹進去的落差，遠看就會比較難辨識，但我們不是在欣賞字的律動美感，而是要夠醒目、夠容易判讀為佳。」

中文之外，歐文和標點符號也要納入考量，例如i、l、1三者相像，能明確辨識三者差異的字體就有機會成為設計師的首選。此外，讓指標能否「順眼」的關鍵還有一項：中英文長度差。當英文長度過長時，一般會直接壓縮處理，導致字體扭曲變形，比如火車站哺乳室的英文長度是中文的好幾倍，有鑑於此，施博瀚也特別追加一款窄版字型（Arial Narrow）供交替使用；公共設計要細膩，才會深得人心。

公共VS商業空間

公共指標一般不能輕易改動人們對icon的既有認知，反觀私人企業的指標系統案，畢竟屬於個人資產，把玩品牌風格之餘，也能從中進行更多創意發想。例如施博瀚曾經參與的西門町「路徒行旅」視覺識別設計，在登山越野風、英倫復古風交融，且藏有懷舊氣息的旅館空間裡，可見車牌廠商客製的房間門牌、老式鐵件製成的指示牌等，處處是巧思，與空間氛圍相得益彰，「配角要演得好其實不容易，就像演路人也要演得自然，否則搶掉主角的戲，整體就會很突兀。」

比起商業空間，公共場所的指標系統對可辨識資訊的要求更高，更趨近通用設計，而Roger認為，能否擁有高容錯率最為重要。「如果今天是上坡，結果icon讓我誤認為是下坡，進而造成身體上的危險；或是這個設備『我要你不要去碰』，因為它有電，結果你畫了一個icon，看來像是『歡迎大家去摸』，這都是很可怕的事。」依據視覺經驗不同，人們對符號的解讀也會有所不同，因此設計指標時要盡量符合多數人的符號想像，才能將意外傷害降至最低。

究竟，公共設計如何才能滿足大眾？施博瀚回答：「假設台灣人平均身高是165公分，但門框不可能就只做165公分，你一定要做到連最高的人也可以過得去的高度。」看待公共設計，就像數學的集合概念，光交集（A∩B）不夠，得聯集（A∪B）才行。

莊濟寰（Roger）

角白設計負責人暨創意總監。專長視覺設計、品牌規畫、跨領域策略制定、活動識別等，作品曾獲德國紅點設計獎（Red Dot）、TID大獎、金鼎獎、金點設計獎等殊榮。近期作品有：嘉義市立美術館視覺識別系統、2020蔡英文總統連任競選主視覺、台電企業形象旗艦館《電幻1號所 D/S ONE》等。

施博瀚

Bohan Graphi© 設計工作室負責人，擅長識別系統、品牌企劃、標準字設計。作品曾獲金點概念設計獎年度最佳設計、SDA BEST100、DFA亞洲最具影響力設計獎、ADAA決選、新一代設計銀獎等，並相繼收錄於多本設計刊物中；亦為繁體中文字型「凝書體」的創作者。

文｜曾智怡

圖片提供｜莊濟寰、施博瀚、台灣設計研究院

更多設計新知與美感話題皆在La Vie 2021/1月號《拆解一家餐廳》

位於台中草悟道的「勤美術館」將於12月13日正式開館，繼先前由隈研吾設計的地景式建築成果曝光後，館方也公布了勤美術館的品牌識別、工作人員制服、桌椅等公共家具的設計，讓大家搶先一睹這座「沒有館藏的美術館」的另類館藏。

勤美術館致力貼近大眾生活，以沒有包袱的創意視角展開藝術實驗。其與傳統藝術場館的最大區別，就是「沒有館藏」，也因此勤美術館選擇從品牌識別、公共家具、制服設計等著手，分別邀請到兩個八月、生活起物googoods design、甫月fuyue等三組台灣團隊，以兼具美學與功能的設計，從細節傳遞另類館藏思維，讓勤美術館成為一座「沒有館藏卻處處經典」的美術館。

▸ 品牌識別｜大面積留白觸動想像

勤美術館識別由「兩個八月」設計，團隊跨足多元領域與媒介，多年來以人與人之間的高互動性為基礎，藉由策展行動打破場域界線，本次融合勤美術館「打開想像」的理念，希望LOGO能夠傳遞場域精神，並激發觀者的想像。

LOGO取「勤美術館」字體輪廓，在中段穿插高比例留白，創造畫面轉折，以此呼應勤美術館突破框架的精神；筆畫尾端則以文字延伸的幾何圖像變形，象徵勇於實踐想像後的成果。觀者第一眼看到LOGO後會進一步思索、猜測字形與圖像轉化，如同欣賞一件藝術品般，以自身經驗詮釋作品、賦予生命力，獲得直覺性的靈感啟發。

▸ 公共家具｜幽默翻玩達利、孟克名作

主張「剛剛好的設計」、擅以裝置和空間傳遞生活美好的「生活起物googoods design」，則以硬體設計深化勤美術館的創意性格。其負責人莊騏鴻與勤美術館合作多年，大膽提出從「顛覆名作」的詼諧角度出發，轉譯達利、孟克、米勒等大師經典，成為場館內的公共家具。

經過分析經典性、畫面區別、視覺聯想、肢體變化等研究，生活起物團隊選出一系列歷代名作，並在作品旁留下原始雕塑年份、藏在作品下方的剪影提示牌兩條線索，透過幽默手法引領集體共創。像是美術館入口處的十件互動家具，靈感便源自《擲鐵餅者》、《沉思者》、《自由女神》等名作，以石材製成半成品一般的雕像基座，邀請觀眾或坐或站上去，發揮創意、舒展肢體，打造屬於自己的藝術風景。

演講廳裡的桌椅設計，概念則來自達利名畫《記憶的堅持》，畫作上融化的鐘錶、爬行螞蟻、桌子等，都為公共家具豐富的線條變化設立基礎；空間中的下沉階梯和融化座椅造型，也與建築曲面設計相呼應。從坐椅色彩的呼應、電繡線條傳遞指針想像、木桌嵌入電鍍螞蟻造型等，滿滿細節也帶出創意與玩心。展場一角孟克《吶喊》造型變化的垃圾桶、隱喻《拾穗》畫面的傘架、卡特蘭（Maurizio Cattelan）《喜劇演員》被延伸到滅火器放置架上⋯⋯用幽默態度認真翻玩，揮灑豐富想像力。

▸ 工作團隊制服｜將空間流動感帶入衣著

服裝設計品牌「甫月fuyue」由王舜民創立，其作品結合長年在國內外不同領域累積的經驗，融入老子道法美學與跨時空藝術，企圖突破衣著的表面形體，構築人與物的對話。王舜民為勤美術館設計的制服，以場館線條為基礎，利用線性元素與縫褶技法，在布料上延伸鮮明的建築肌理質地，讓制服跳脫傳統型式，同時也延續勤美術館的整體視覺系統。

質樸的純棉布料，加上簡潔流暢的結構設計、不規則的流動感，讓工作人員自在活動，自然而然地傳遞身份識別；而背心上的工作口袋，修身之餘也加強了實用機能性。

勤美術館將於12月13日開幕，同步迎來首檔跨國展覽合作，更多資訊請見勤美術館FB、IG。

勤美術館 CMP INSPIRATION

地址｜台中市西區館前路79號
電話｜（04）2328-5000

justfont攜手書法家「做作的Daphne」，於2024年萬聖節推出專為台灣人打造的「精靈文」字體。「精靈文」以你我熟悉的注音符號為基礎，結合歐文書法造型元素，成為只有台灣人看得懂的神秘精靈文，開放免費下載且支援商用，詳細內容於內文介紹。

台灣人的專屬密碼——注音系統

全世界使用漢字的人很多，但只有台灣人以注音系統學習漢字拼讀，自小背誦的注音符號表、電腦手機使用的注音輸入法，都是我們生活中不可或缺的一部分。而對外國人來說，注音像是某種神秘符碼，如同台灣人的專屬內梗，常常在社群場合上出現，有時可以改變語氣、有時還可以當作密碼。

以此為由，書法家「做作的Daphne」將台灣人熟悉的注音符號作為基礎，融入了神秘的「精靈文」概念，賦予注音文嶄新的視覺風貌，讓台灣人能以自己的方式書寫和表達。

融入歐文書法造型，既在地又國際

在設計編排時，偶爾會因為漢字的方整造形，而感覺視覺疲勞；又或者想在台味設計中增添點異國風味，打造又在地又國際的風格時，就是「精靈文」派上用場的時候了！「精靈文」結合歐文書法造形，讓注音符號有了既典雅又陌生的氣質。其魔幻風格不僅適用於萬聖節，流動感造型也易於版面規劃，帶有西方視覺元素的設計更幫助「精靈文」凸顯跨文化對話。

「精靈文」字體由做作的Daphne親手寫下，再經justfont完成字型化，共推出兩種造形風格，各有特色，適合不同的使用場景。

▸ 精靈文．岩

「精靈文．岩」設計靈感來自中世紀的歌德體，稜角分明、結構敦厚穩重，帶有濃厚的古典氣息。其命名取群山之島的印象，適合較為莊重的場合，豪氣與典雅並存。

▸ 精靈文．蕨

「精靈文．蕨」曲線柔美，造形靈動，設計融入了卡洛林小寫體和義大利體的元素，呈現出自然的流線感。其命名源於蕨類王國的美名，輕盈且充滿活力的風格，適合用於日常貼文中，提升生活質感。

「精靈文」兼顧視覺美觀，還可以做為台灣人的「通關密語」，也能運用在特殊設計的兒童物件，畢竟幼稚園小朋友也看得懂注音！字體開放免費使用，無須取得額外授權即可商用。下載安裝後，像平常輸入注音文那樣，即可打出精靈文；如欲用於限時動態上，則需使用第三方軟體。

此外，justfont還推出精靈文字體轉換器，只要輸入漢字，即可自動轉換為精靈文，下載儲存圖片，方便製作有趣的視覺內容。字體轉換器也支援justfont過往的萬聖節與愚人節專案，如麥當勞薯條體、麥當勞雞塊體、就是不錯字（吧）、諧靈附體等。

「精靈文」於2024年萬聖節正式推出，有興趣的讀者可直接點擊連結下載精靈文．岩與精靈文．蕨，更多資訊請見justfont精靈文官網。

資料提供｜justfont