古蹟活化，已是近年來的全球趨勢，除了台灣許多老屋，以新舊融合的姿態華麗轉身，美國更有不少教堂、火車站，在新團隊改造下，以嶄新面貌出現在世人面前，而名列美國國家史蹟保存信託（National Trust for Historic Preservation）一員的查塔努加火車站（Chattanooga Choo Cho Terminal Station），便是其中之一。在地方團隊和美國飯店管理品牌Life House努力下，這座曾被爵士大師格倫米勒（Alton Glenn Miller）寫進歌曲中的美麗火車站，轉身成為復古感十足的古蹟旅店，預計今年年底前重新開幕，讓過去連結城市南方與北方的火車站，以精品飯店的面貌，牽起城市的過去與未來。

學院派建築風格車站  勾起對爵士時代的鄉愁

查塔努加火車站的故事，可以追溯到百年之前。1906年時，美國南方鐵路公司（Southern Railway System）耗資150萬美元，邀請建築師巴鉑（Don Barber）在田納西州（Tennessee）查塔努加（Chattanooga）市中心，打造一座充滿學院派（Beaux Arts Style）建築風格的查塔努加火車站，作為連結城市南北的重要樞紐。

這座美麗而繁忙的火車站，不只是城市裡的重要地標，甚至在1941年時被爵士大師格倫米勒寫進歌曲《查塔努加火車站》（Chattanooga Choo Cho）中，成為許多人對於爵士時代的鄉愁。

二戰後一度沒落傾頹  作為飯店華麗轉身

然而，在二次世界大戰後，隨著汽車日見普及、飛機成為貨物運輸和旅行的便利選擇，查塔努加火車站逐漸沒落，服務地方六十載的老火車站，在1970年正式關閉。

所幸，這次的關閉，並不是查塔努加火車站故事的最終章。在地方人士投資下，查塔努加火車站並未遭到拆除，反而重建為有著飯店、餐廳、玫瑰花園、吉他博物館等的跨域空間。而過去僅供富人使用的華麗車廂，在精心修復後，也搖身變成賓客愜意居住的復古私人套房。而在2020年後，美國飯店管理品牌Life House更將接手負責查塔努加火車站的重建與管理。

平衡「新穎」與「熟悉」  迎接新時代風格旅人

創立於2017年，Life House團隊擅長結合飯店建築歷史和在地文化，打造「精緻而在地的生活方式」（high-touch, locally-rooted lifestyle）。「當代的旅人渴求新穎卻熟悉的事物，而我們充滿地方感的旅店，便是在『新穎』與『熟悉』之間尋找平衡。」

Life House團隊表示，「我們相當期待能對地方作出回應，並且為這棟建築織入在地脈絡。」而在Life House 團隊協助下，查塔努加火車站將在2021年重新開幕，這幢有著132間客房的火車站飯店，也持續將乘載著輝煌的過去，迎接新時代的風格旅人。

文字／郭慧

圖片提供／Life House

於挪威特隆赫姆（Trondheim）全新開幕的「PoMo」當代美術館，座落於一棟擁有百年歷史的城市地標——特隆赫姆主郵局中，結合活潑的現代筆觸與既有的建築特色，致力成為文化交流的重鎮。

百年郵局大樓的現代重生

PoMo所在的這座新藝術風格建築於1911年完工，共佔4000平方公尺、五層樓高，由挪威建築師Karl Norum設計，而後由法國建築師India Mahdavi與挪威建築師Erik Langdalen攜手進行改造與翻新，搖身一變成為充滿當代活力、卻又保留歷史元素的藝術場域。

翻新工程中，建築師們在屋頂裝上瑞士藝術家Ugo Rondinone的作品《Our Magic Hour》，搶眼的彩虹視覺指引訪客前來。

順著參訪動線，團隊將大門漆上亮粉色、螺旋梯漆上亮橘色、紀念品店則以鮭魚粉呈現，為老建築注入活潑大膽的色彩；挑高設計的中央展廳，則搭配白色牆面、淺色磨石地板與八角形天窗，營造明亮開放的空間；位於頂樓的閱覽室，則交由荷蘭藝術家FreelingWaters操刀，以在地自然景色與北歐民俗藝術為靈感，打造溫馨如家的氛圍。

打造「每個人的美術館」

從空間設計就能看出，PoMo與傳統美術館截然不同。PoMo以「包容度高且易於親近」為目標，希望讓每個人都能感受到藝術的魅力，即使是那些從未踏入美術館的人，也可以輕鬆地造訪PoMo。創辦人Ole Robert Reitan表示：「對許多人來說，踏進美術館可能是一種壓力。我們希望拆除這些看不見的藩籬，創造一個真正屬於大眾的公共空間。」

為此，PoMo在展覽與收藏策略上做出多項突破，像是為了彌補挪威美術館館藏的性別失衡，PoMo近60%的藏品來自女性藝術家，展品橫跨不同媒材與年代，從Katharina Fritsch《聖母像》到Ann Veronica Janssens霧氣裝置藝術，呈現藝術體驗的多元性。而開幕展《Postcards from the Future》以平易近人的「明信片」作為視覺隱喻，回應建築歷史並為其開啟全新篇章。

未來，PoMo計畫每年舉辦兩檔特展，為挪威觀眾帶來全球重量級的藝術作品，也將推出一系列深度藝術體驗、兒童專屬互動體驗等活動，並與鄰近的劇院、飯店合作打造文化街區，期望藉由文化發展帶動城市經濟。

1989年開館的「橫濱美術館」，於2021年3月休館，歷經3年多的大規模整修後，2024年開放部分空間，也終於在今（2025）年2月8日全面重新開幕。

由日本建築巨匠丹下健三設計的橫濱美術館，擁有氣勢滂礡的對稱性外觀，且不論是在外牆或是館內，也可見圓形與方形的設計元素；走進館內，映入眼簾的則是使用大量御影石（花崗岩的一種）打造，挑高且開放感十足的「Grand Gallery（グランドギャラリー）」空間。

「沒有明確目的的空間」

丹下健三在設計時，希望美術館不單單是欣賞藝術的場域，也是能促進市民交流與文化活動的中心。他認為，比起單純的展覽室，更重要的是那些「沒有明確目的的空間」，比如讓人們在欣賞作品前駐足，或在展覽室之間移動時稍作停留的地方。因此，像Grand Gallery這般開放、自由的大空間，便是橫濱美術館的一大特色。

石材的色彩與家具相輝映

而在這次的整修中，以Grand Gallery為中心的自由使用區域，也變得更加開放。由乾久美子建築設計事務所負責的空間規劃，從丹下健三運用的御影石中汲取出不同顏色，打造了別具特色的家具，並翻新玻璃天花板，以及設置可開關的百葉窗，當自然光灑落，石材的色彩也將與家具相輝映，營造出柔和舒適的氛圍。

根據不同場景變化的模組化家具

進入館內可見的「まるまるラウンジ（Marumaru Lounge）」（まる為日文中的圓形之意），擁有各式尺寸、可以根據不同場景組合變化的模組化家具，不論是獨自前來或與朋友同行，都能在此找到合適的休憩空間。而在Grand Gallery空間也新增了脫鞋區，讓家長和小朋友可以在這裡自在休息；館內哺乳室也增設至3間，並新增沖泡奶粉的設備，讓親子來訪者能夠更安心舒適地度過美術館時光。

重新規劃指標系統

另外還有其他改造項目，包含：新增了兩處可以免費參觀的Gallery 8、Gallery 9，其中，Gallery 9為玻璃外牆設計，人們從外面也能窺見展覽內容；重新翻新的美術館商店與咖啡廳，也變得更加舒適；Grand Gallery內新增了一座透明電梯，讓空間更具開放感；美術館外也將設置桌椅，人們在這裡能感受海風，優閒享受美術館的氛圍；攜手設計師菊地敦己重新規劃的館內指標系統，也更為清晰易懂。

資料來源｜橫濱美術館、横浜市芸術文化振興財団