《天橋上的魔術師》開播!楊雅喆親解中華商場99樓與小黑人的魔幻敘事

天橋上的魔術師

中華商場流傳一個魔術,在廁所畫出電梯並按下,就能抵達99樓。影集《天橋上的魔術師》2月20日在公視開播,由楊雅喆編導,集結莊凱勛、孫淑媚、楊大正、温貞菱等卡司,童年的幻想與妄想,青春的迷戀與迷惘,都因與魔術師相遇而有了奇蹟。

天橋上的魔術師

看過吳明益《天橋上的魔術師》小說原著的人,都會知道魔術師有一個拿手把戲:用紙剪成一隻舞動如真的小黑人。楊雅喆沒有看過小黑人,但他心中也有一隻小黑人。

「我有位同學,直到國中都還在跟我說,他在西門町看到有人在變小黑人,沒有用線拉, 也不是用磁鐵,一定是放了小鬼。」同學說得著迷,那張魂被勾走的臉,他到現在都還記得。家裡是透天厝3樓的楊雅喆,可以遙望同學的公寓,窗戶映照出拜神明的亮亮紅燈。「後來他爸爸殺死了他媽媽,我也再也沒有見過他。」同學消失了,但在楊雅喆心中留下了,以後只要聽到小黑人,他就會想起那位同學,想起紅色燈光。

消失才是真正的存在

大約3年前,公視招標《天橋》製作團隊,楊雅喆立刻拉著公司製片參與,「當時製片叫我去做《返校》影集,我說我要做《天橋》。他問為什麼?我說這故事充滿幻想啊。」老早就看過原著的他,書本到標案時已經泛黃,10則短篇小說、9個中華商場孩子,以一位魔術師貫串全書,當童年的想像、青春的不羈,遇上魔術的神祕技法,註定回憶魔幻又寫實的特性,每個人對故事的解讀、連結到的情感都不一樣。他說,吳明益一開始就表明不干涉劇本,並期待看到一個熟悉又全然陌生的作品,「他這句話給了莫大的空間,但也是莫大的壓力。」

天橋上的魔術師

以電影《冏男孩》、《女朋友。男朋友》、《血觀音》廣為人知的楊雅喆,最早從電視劇發跡,2006年曾改編弘兼憲史的《偵探物語》為連續劇,「年輕時還不懂得改編就是要抓住精髓,那什麼是精髓?就是你反覆看反覆看反覆看,然後把小說放到一邊去,反問自己,讀完後的感覺是什麼?」包含他在內有4個編劇,每人都丟出自己的看法,發現原著從中年人的回憶出發,過去的人事物,甚至自己的記憶,都一點一滴消失,「但我們為什麼要去討論消失呢?」他們最後想通了,消失才是真正的存在,當消失的事物在腦中想起,那個感覺才證明我們曾經愛過。「書中寫了這麼多消失,是為了證明中華商場真的存在,裡面那些人走過的愛恨貪嗔癡,是真的存在。這是我們想要傳達的意思,而不是吳明益的意思,改編者要承擔自己的責任。」

1971年出生的楊雅喆和吳明益同年,但吳明益是中華商場長大的孩子,對成長於板橋、中永和的楊雅喆來說,中華商場就是一個轉車、購物的地方。「但小說寫到青少年的迷惑,成長經驗裡痛苦、成功的感覺,不管你有沒有去過商場,不管你是哪裡人,都會印象深刻。」因此整部戲設定在1980年代的舊時空,但透過愛情、夢想、家庭等選題,連結不同年齡層的觀眾情感。每個角色都因為與魔術師相遇,留下了生命中的魔幻時刻。他透露,由莊凱勛飾演的魔術師每一集形象都不同,一開始是個落魄流浪漢,變的魔術還很落漆,但之後他有時像神明般撫慰人心,有時又像是懲處人類的死神。「魔術師是誰?看到第10集還是不會知道,但隱隱約約,觀眾會給他一個定義。」

天橋上的魔術師

喚回八○年代的集體創作

故事從皮鞋店的小不點、鑰匙行的阿蓋、樂器行的阿卡,這三位被楊雅喆暱稱「三小男孩」的主角出發,延伸出去還有散播自由思想的舊書店、謹遵國家教育體制的老師,接榫當年政治氛圍。「記者常常問我,為什麼會想加入政治?加入的意思是本來沒有,但實際上你在那個年代活著,每一秒都是政治。」他最早看著劇本,覺得在台灣錢淹腳目的社會,劇中一片安和樂利實在太假了,橫跨解嚴前後的八○年代,除了賺錢,還有很多反抗的故事可以講。

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八○年代的還原,更有由《返校》獲得金馬獎最佳美術設計的王誌成領軍,歷時1年、耗資8,000萬,打造占地2公頃的中華商場片場。楊雅喆說,田調時參考許多老照片,發現日本人和台灣人拍的中華商場完全是兩回事。他說台灣當年的招牌叫「百家爭鳴」,每家都把最大最怪最艷的拿出來,但日本攝影師的取景卻有辦法拍出比較協調的色感。「我那時候就問美術指導,要不要出一個色彩控制圖?他就酸我,阮講遮久,你還在講色彩控制圖?啊八○年代台灣人就無底勒控制。」所以這次美術定調就是沒有控制,唯有髒絕對不允許。

天橋上的魔術師

楊雅喆總說拍戲是集體創作,這次不僅美術,劇中出現的台語台詞「瘋厲害」、「瘋好吃」,就是台南同事提供的流行語,翻譯成現代用語就是「超厲害」、「超好吃」。而吳明益雖然放手劇本創作,但編劇群中只有楊雅喆去過中華商場,為了確認小說細節,總共找吳明益討論兩次,「小說寫算命師會算魚卦,我說,我爸是算命師,我怎麼從來都不知道有什麼東西是用魚來卜卦?他說,沒有啦,那是我編造的,那個魚卦就是一群人看著水族箱的魚怎麼游,然後想出一個數字。」他說得又笑又氣,但後來劇中也出現魚卦,不過換成編劇群的原創版本。

飾演小不點媽媽的孫淑媚也常找他討論,「有一天她問我,小說的封面為什麼是斑馬?我說,可能看伊水水,就給牠合成。」這題他還真的問過吳明益,答案竟是當時學會電腦影像合成,覺得這樣比較有魔術的感覺。但孫淑媚有不同見解,「她說,我想足久,斑馬應該係,中華商場係賣東西的所在,所以要大家『黑白買』。因為斑馬的台語叫黑白馬,所以中華商場必須要有一隻黑白馬的神獸存在,大家才會黑白買、叩叩買、一直買。」第二集開頭魔術師催眠小不點時唸了一段咒語,「黑白買、叩叩買、一直買」就是這麼來的。

他也稱讚孫淑媚的演技大爆發,「她是我在這個劇集裡最想讓觀眾認識的演員。」原本孫淑媚的戲分不多,但拍攝時碰上疫情,原定的場景不能用,只好更改劇本。那集孫淑媚的兒子不見了, 她到處尋找,有一個場景是劇組找到的空廟, 神明都被請到隔壁,「現場拍的時候大家安靜無聲,因為畫面真的太美了,有櫻花雨、很多燈籠。」魔幻的尋子過程,還出現人物性別和形象的變換。這段劇情雖是原創,但靈感來自吳明益和楊雅喆說過的一段話,他認為世界上最厲害最魔幻的東西都在古老神話,因為祂們可以隨意變換性別或變身動物,例如宙斯追求女神時就有各種化身。

天橋上的魔術師2月20日開播  由公視、myVideo提供 (6)修

我們都有自己幻想的99

原創來自原著啟發,原著又衍生新的原創,不斷穿梭真實與虛構,「最後我們都有一種真實跟記憶打架的感覺,有些東西明明原著沒有,可是我們一直覺得有,但那個東西是我們自己編出來的。」不過影集和原著最大的不同,就是拿掉了小說的灰暗調性,「我越來越覺得戲劇讓大家喘口氣、放鬆,是很大的目的,不要說我有能力安慰別人,最起碼不要把人家帶到情緒的漩渦。就算我讓你想起不愉快的事,也要讓你想起跨過了那個不愉快,後來的勇氣。」

魔術師的魔術很多,但「99樓」是貫穿全劇的核心,孩子在商場廁所畫下99樓的電梯,幻想這層樓打開是鹹蛋超人、那層樓打開是恐龍救生隊。但小說裡的孩子長大後沒有跨過人生關卡,當年99樓的美夢瞬間失重墜地。「我們留下每一個人心中幻想的99樓,我可能想回到童年,我可能想快快長大,我可能想到一個同性戀可以結婚的地方。」不同於當年《冏男孩》直接用動畫繪出幻想異次元,這次用特效做出「一半」的99樓,剩下一半讓觀眾自行補上,「我一直覺得腦補是觀眾最美的一部分。」當99樓的電梯門打開,你遇見了沒有結果的初戀,他找回了心愛的貓咪,楊雅喆的同學又看到小黑人,原著裡那個真的到過99樓的孩子,也喚回了當年的傻氣和勇氣。  

天橋上的魔術師

導演 楊雅喆

2002年以《違章天堂》獲得金鐘獎最佳單元劇、導演、編劇、最佳女主角; 2006年推出連續劇《偵探物語》。2008 年首部電影長片《囧男孩》,獲台北電影節最佳導演與金馬獎最佳女配角; 2012年《女朋友。男朋友》讓張孝全與桂綸鎂分別榮獲台北電影獎最佳男主角、金馬獎最佳女主角;2017年《血觀音》獲金馬獎最佳影片、最佳女主角、最佳女配角與觀眾票選最佳影片。

文|張以潔

圖片提供|公視、myVideo

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Netflix影集《宛如阿修羅》上線!是枝裕和執導,宮澤理惠、尾野真千子、蒼井優與廣瀨鈴出演四姊妹

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Netflix影集《宛如阿修羅》(阿修羅のごとく)於2025年1月9日全球同步上線,其改編自日本傳奇編劇向田邦子同名經典之作,由是枝裕和執導、改編,並由宮澤理惠、尾野真千子、蒼井優與廣瀨鈴4位知名女演員擔綱演出故事核心中的四姊妹。

向田邦子經典家庭劇翻拍

創作出《是時候了》、《寺內貫太郎家族》等多部膾炙人口劇作的編劇家向田邦子,其傑作《宛如阿修羅》(1979~1980年)將以全新姿態重生。此次重制版由曾與向田邦子共事的製作人八木康夫策畫,以及曾表示過深受向田邦子影響的名導是枝裕和親自執導與改編,讓這部昭和時代的經典家庭劇再現風采。

Netflix 影集《宛如阿修羅》翻拍自日本昭和時代的經典家族劇。(圖片提供:Netflix)
Netflix 影集《宛如阿修羅》翻拍自日本昭和時代的經典家族劇,由宮澤理惠、尾野真千子、蒼井優與廣瀨鈴擔綱演出。(圖片提供:Netflix)

八木康夫提到,這次《宛如阿修羅》重制版最重要的就是選角。在初步設定中,他便覺得劇中的四姊妹非宮澤理惠、尾野真千子、蒼井優與廣瀨鈴莫屬,而在經過聯繫後,她們都豪不猶豫地答應出演,接著他又邀請是枝裕和,他也欣然同意,整個製作因此順利啟動。而雖然本劇的時代背景與原作一樣設定在當時的1970年代,但在是枝裕和的詮釋下,這部作品也成為一部符合當代的劇作。

大姊綱子由宮澤理惠飾演。(圖片提供:Netflix)
大姊綱子由宮澤理惠飾演。(圖片提供:Netflix)
《宛如阿修羅》劇照(圖片提供:Netflix)
《宛如阿修羅》劇照(圖片提供:Netflix)

是枝裕和改編、執導

是枝裕和也分享,向田邦子的作品之所以豐富動人,在於她的對話表面雖尖酸刻薄,背後卻隱藏著情感,這也正是刻畫人物重要的地方;演戲不是只是將台詞說出來就好,而在這次的拍攝中,四位主演都能用細微的動作或表情展現隱含的情感,且她們雖然風格各異,但整體的搭配卻達到了絕妙的平衡。正因為有這四位演員的演繹,向田邦子的劇本得以更立體鮮活。

二姊卷子由尾野真千子飾演。(圖片提供:Netflix)
二姊卷子由尾野真千子飾演。(圖片提供:Netflix)
《宛如阿修羅》劇照(圖片提供:Netflix)
《宛如阿修羅》劇照(圖片提供:Netflix)

宮澤理惠、尾野真千子、蒼井優與廣瀨鈴演出

《宛如阿修羅》故事背景設定在1979年,劇情闡述四姊妹原本看似平凡幸福的生活,因年邁的父親爆出婚外情問題,而掀起波瀾。性格迥異的四姊妹,宛如「阿修羅」般,時而爭吵,時而笑鬧,她們戀愛觀、價值觀與人生方向各不相同,彼此對立交鋒,但在內心深處仍關心對方,最終攜手共度難題。

三姊瀧子由蒼井優飾演。(圖片提供:Netflix)
三姊瀧子由蒼井優飾演。(圖片提供:Netflix)
《宛如阿修羅》劇照(圖片提供:Netflix)
《宛如阿修羅》劇照(圖片提供:Netflix)

劇中,宮澤理惠飾演喪偶、以插花老師為生的長女綱子;尾野真千子飾演與丈夫和孩子過著看似生活平靜的次女卷子;蒼井優飾演不擅長戀愛、擔任圖書館員的三女滝子;小妹咲子則是由廣瀨鈴飾演與拳擊手男友同居的喫茶店服務生。

小妹咲子由廣瀨鈴飾演。(圖片提供:Netflix)
小妹咲子由廣瀨鈴飾演。(圖片提供:Netflix)
《宛如阿修羅》劇照(圖片提供:Netflix)
《宛如阿修羅》劇照(圖片提供:Netflix)

集結豪華製作團隊

另外,本作也集結了豪華的製作團隊,包含曾參與《我的意外爸爸》、《海街日記》的攝影師瀧本幹也;負責《舞伎家的料理人》、《海街日記》服裝設計的伊藤佐智子;擔任《舞伎家的料理人》、《海街日記》料理設計師的飯島奈美;音樂則是由曾為日劇《四重奏》、《信用欺詐師JP》配樂的fox capture plan樂團負責。

由攝影師瀧本幹也拍攝的四姊妹特別藝術作品,充分展現出四姊妹在本作中獨特且強烈的存在感。(圖片提供:Netflix)
由攝影師瀧本幹也拍攝的四姊妹特別藝術作品,充分展現出四姊妹在本作中獨特且強烈的存在感。(圖片提供:Netflix)

資料來源|Netflix

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廣末涼子登上2025大港開唱!「20世紀末最後美少女」以歌手身分降臨大港舞台

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2025大港開唱將於3/29、30在高雄駁二藝術特區登場,而本屆大港女神由日本女星廣末涼子接棒擔任,確定首次夢幻蒞臨大港舞台,展現永遠不敗偶像風采,也難得以歌手身分為台灣樂迷帶來不同面貌的音樂現場。

廣末涼子擔任2025「大港女神」

繼2024年大港開唱邀請日本女星滿島光擔任大港女神,引起熱烈討論。今年大港女神則將由被稱為「20世紀末最後美少女」的廣末涼子,以歌手身分登台開唱,其招牌短髮俏麗造型,搭配迷人甜美的微笑,出道至今一直是許多人心中永遠的偶像,過往來台主要宣傳戲劇作品或出席產品代言活動,相隔18年首度受邀參加台灣的音樂祭就獻給大港開唱,作為本屆女神人選當之無愧。

廣末涼子擔任本屆「大港女神」將掀起一股「廣末旋風」。(圖片提供:出日音樂)
廣末涼子擔任本屆「大港女神」將掀起一股「廣末旋風」。(圖片提供:出日音樂)

「20世紀末最後美少女」

因為一支BB call廣告而在全日本造成轟動的廣末涼子,出道以青春短髮的純真感造型受到矚目,就此奠定「廣末時代」來臨,成為當時的廣告女王。廣末涼子熱潮在日本90年代後期全面發燒,擁有清新透明感氣質的她,迷人魅力更是觸及海外擄獲全亞洲男女。隨著大量廣告拍攝成就廣末涼子的地位,她也開始嘗試多元發展,1997年進軍歌壇,推出首支出道單曲〈認真戀愛五秒前〉,不僅邀請歌壇天后竹內瑪利亞製作譜曲,整首歌瀰漫青春夏日風情,成功寫下60萬張傲人銷售成績;相隔兩個月,再推出第二首單曲〈好喜歡!〉直接攻上排行榜冠軍,兩張合計破百萬張的驚人數字,讓廣末涼子以歌手身分出道第一年就直接參加年底的NHK紅白歌合戰。

廣末涼子是繼滿島光之後,連續兩年由日本女星成為大港女神人選。(圖片提供:出日音樂)
廣末涼子是繼滿島光之後,連續兩年由日本女星成為大港女神人選。(圖片提供:出日音樂)

首度以歌手身分來台獻唱

兩首單曲成功開啟廣末涼子的音樂市場,隨即發行首張專輯《ARIGATO!》,以新人之姿拿下日本公信榜第3名的好成績。繼成為廣告寵兒之後,廣末涼子開始擴張歌唱事業版圖,除在日本各地展開演唱會,也陸續發行多張專輯,同時加上寫真集的大熱賣,以及戲劇表現優異,可說是為當年日本藝能圈立下少女偶像標竿。人生總是寫下傳奇色彩的廣末涼子,相當符合大港開唱的精神,因此受邀擔任本屆的「大港女神」,這也是她首度以歌手身分來台獻唱,現場音樂演出值得期待。

廣末涼子熱潮在日本90年代後期全面發燒,清新透明感氣質,讓她擁有「20世紀末最後美少女」的稱號,迷人魅力更是觸及海外擄獲全亞洲男女。(圖片提供:出日音樂)
廣末涼子熱潮在日本90年代後期全面發燒,清新透明感氣質,讓她擁有「20世紀末最後美少女」的稱號,迷人魅力更是觸及海外擄獲全亞洲男女。(圖片提供:出日音樂)

日本傳奇樂團QURULI確定參戰

不僅如此,日本傳奇樂團QURULI(團團轉樂團)相隔15年確定來台開唱!來自京都的QURULI,1996年成團至今總共發行超過30張作品,特有日系搖滾色彩,伴隨貼近人心的溫暖歌詞與旋律,展現極具風格的浮游感,也讓人嗅到一絲人文關懷。QURULI主要團員為主唱兼吉他手岸田繁與貝斯手佐藤征史,兩人極佳創作默契,帶來無數經典作品,包含〈Tokyo〉、〈ばらの花〉、〈琥珀色の街、上海蟹の朝〉等,不但屢次登上排行榜冠軍,更在數位平台累積超過千萬點擊。QURULI曾來台演出兩次,2007年還曾參加被視為大港開唱的前身「野台開唱」,當時台下造成熱烈迴響,如今再次受邀,也是首度來到高雄演出,將為樂迷帶來精彩演出。

成團近30年的日本傳奇樂團QURULI(團團轉樂團)也確認參戰第16屆大港開唱,獨有日系搖滾樂風,注入溫暖人文風情,至今仍在J-ROCK市場上保有一席之地。(圖片提供:出日音樂)
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2025 大港開唱
時間:3月29-30日 
地點:高雄駁二藝術特區

〚2025 大港開唱售票時間〛
■ 大港人X國泰世華CUBE卡友優先購:2025/01/13 中午12:00
■ 大港人優先購:2025/01/14 中午12:00
■ 一般預售票:2025/01/15 中午12:00
■ 身心障礙票:2025/01/15 中午12:00
■ KKday船鳴套票+台北至高雄單程客運:2025/01/15 中午12:00

〚2025 大港開唱 門票票種&票價〛
■ 大港人X國泰世華CUBE卡友優先購
➽ 雙日聯票|NT$4,000

■ 大港人優先購
➽ 雙日聯票|NT$4,000
➽ 船鳴套票|NT$4,600(雙日聯票+大港毛巾)

■ 一般預售票
➽ 雙日聯票|NT$4,200
➽ 船鳴套票|NT$4,800(雙日聯票+大港毛巾)
➽ 單日票 ​ ​ ​ |NT$2,900

■ ​ 身心障礙票
➽ 雙日聯票|NT$2,100
➽ 單日票 ​ ​ ​ |NT$1,450

■ ​ KKday船鳴套票+台北至高雄單程客運|NT$5,600
➽ 在KKday售票系統販售
➽ 限量200套

資料提供|大港開唱、文字整理|Adela Cheng

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