還記得2019年在屏東舉辦的台灣設計展《超級南》嗎？場館的位置，就是殺蛇溪整治計畫的其中一小部分。再把視角拉開，屏東人都知道殺蛇溪，但因為它流經區域是台糖用地，屬於長年被圍起來的私人用地，屏東縣政府2015年，就已經與台糖公司協商託管，進行殺蛇溪的整治計畫，2018年開放9公頃「台糖縣民公園」，直到2021年2月5日，正式完成由舊紙漿廠遺構、殺蛇溪水岸、濕地組成、佔地20公頃的水岸廊道，並以「屏東縣民公園」新貌正式對外，成為走訪屏東市必訪的新地景。

屏東縣政府城鄉處長李怡德說：「屏東市內有高屏溪、萬年溪、殺蛇溪三條河流經，其中殺蛇溪比較小，主要流經台糖舊紙漿廠和糖廠的工業區，被鐵路隔開。整個殺蛇溪整治工作，分成兩階段，2018年9公頃先完成，主要保留舊倉庫，其中一棟就是台灣設計展的主展場。第二階段是整治剩下的11公頃區域，沒想到居然挖掘到連縣政府都不知道的事，意外得到美麗的故事。」

李怡德說的，正是這裡不能錯過的第一個重要景點「地坑」。

亮點1：用新設計保留歷史遺跡的「地坑」

「我們在整地的時候，發現地底下居然有一個沒有人知道的結構體，當時面臨2種不同的抉擇，一是把它挖乾淨、換上乾淨的土視而不見，依照原設計圖繼續執行；另一個比較困難的決定是，挖下去再想辦法重新利用改造，勢必得承擔更多時間和經費，潘縣長選擇了第二種，不順但更有意義的路。」

後來被挖到的結構體，就是現在的「地坑」。當年紙漿廠，就是為了要再利用糖廠甘蔗處理後的甘蔗渣所設立，而這裡更是台灣33座糖廠甘蔗渣的集中回收廠，甘蔗渣運輸時，必須壓密實成方塊狀，才能堆疊到台車上，再利用鐵軌送進這裡加工。

所以在地坑裡，能看得到過去輸送帶的軌道、斜坡、整個輸送帶的運送軌跡，也因為想保留地坑，當時在規劃時，他們還特地請水利專家，評估未來遇到颱風豪雨時，滿漲的水位，對區域的影響狀態。

他們為了搭配地坑，特別請衍生工程顧問公司的景觀設計師李如儀，以極簡線條設計一座白色可遠條階梯水池和地坑景致的高塔。

亮點2：視覺與體感清涼的「階梯水池」

從台灣設計展展場倉庫往公園走，會先看到一大片超美的無邊界的階梯水池，「這裡原本是灌溉渠道，我們和水利單位討論，使用降級的方式，營造一個景觀上的階梯水池。」他們考量到屏東一年四季天氣都很熱（水位低），夏季豐水期可能造成滿水，甚至水多到會溢出池面「平常我們用循環利用的清水，填滿水池的水位，這種做法，也可以讓氣溫無論是視覺和體感都會更清涼。」水深只有30公分，禁止民眾戲水，即使不慎跌入也不用太擔心。

他們在指標設計上，還有個很有意思的巧思「現代人都喜歡邊走邊滑手機，我們故意把指標做在下面，提醒不看路只滑手機的人，也要注意安全。」

亮點3：五座功能各有功能的「水池」

原本這裡就有8座污水處理廠的水池，這次整治計畫，他們保留了其中5個，依照功能不同分別命名為「雙園遊憩」（1號和2號較小且緊連，視為同區）、「秘境花園」、「在水一方」「地景劇場」，包括兒童遊戲、休閒野餐和表演舞台等不同功能。

亮點4：2022年鐵塔地下化

以殺蛇溪為界，公園的另一側，有好幾座聳立的高壓電塔，李怡德說：「他們擔負了屏東市主要電力，只要倒掉一座就會嚴重影響市民生活。我們已經籌劃電塔地下化工程，預計明年底會全部地下化完成。」明年再來，這裡的景緻又會變得不一樣。

回想起整治前，這片20公頃工業用地「1977年紙漿廠成立，後來因為對空氣和河川污染嚴重，才營運14年就被迫關廠，遷址泰國，這塊台糖私人地，外人不能進入，也跟著從1994年開始被塵封，變成恐怖的廢棄遺址，我們在規劃之初，曾用空拍機探勘，場地裡堆滿廢棄車輛，殘破不堪的地景，看起來非常可怕。」

現在殺蛇溪畔完全不同了，建議安排傍晚到此一遊，可以看到整個殺蛇溪畔的景緻，入夜後還有絢麗的燈光秀，讓這裡轉換另一種不同的表情。

Profile 殺蛇溪

「殺蛇」名稱眾說紛紜，有一說是殺蛇溪靠民生路的區段有以殺蛇為業者，並將殺完的蛇丟棄溪中，而得名。另一說是，日治時期醫學博士杜聰明曾在溪畔殺蛇，並生吞蛇膽，事情傳開後，這條溪就被稱作「殺蛇溪」。（資料來源：屏東縣政府刊物《聽河流 說屏東的故事》）

2021年4月15日新聞，屏東縣民公園獲得繆思女神獎盃MUSE DESIGN AWARDS「鉑金獎」

2021年2月5日才對外開屏東縣民公園，4月中在美國「繆思女神獎盃」MUSE DESIGN AWARDS、從全球近4千件作品中脫穎而出，景觀設計類「公園與開放空間」項目得到最高殊榮「鉑金獎」。

屏東縣長潘孟安在自己的粉絲頁表示「我們將台糖舊紙漿廠遺構活化再生蛻變為縣民公園，融入殺蛇溪水岸藍帶與綠帶整治，打造出台灣首座以工業遺構為核心、複合水岸廊道的園區，全區20公頃已是來到屏東的必遊勝地。這座城市中的新天地，在荒廢27年後，從埋沒地底到世界發光，屏東做到了！現在回想起當時要不要挖掘的關鍵抉擇，很慶幸我們在天人交戰時，做了正確的決定，成功讓世界看見台灣屏東！」

往下看，就能知道縣長提到「挖掘」的重要（必訪）地景。

由勤美集團與林業署攜手打造的「0km 山物所」，座落於台北市保存最完整的日式町屋群，在一方巷弄內重現山林景觀樣貌。每一季度於山物所現場，亦舉辦「山友會」講座，特邀跨界專業人士開講，透過知識科普或個人經驗分享，與關注台灣山林議題的聽眾們進行深度交流！

舉辦於「0km 山物所」的第3屆山友會會員講座，於去年10月登場，以「巡山之徑：步道與山林探索的再發現之旅」為題，邀請7位來自不同專業領域的講者，他們都熱愛台灣山林與百年步道，從公民運動、推廣教育、故事分享、藝術創作等不同視角，傳達對於這座島嶼自然的熱愛，與追求世代傳承、永續守護的美好心意。 以下盤整7位講者的演講重點，帶大家一同走進森林，認識與重新發現人與自然的關係：

（1）重新思考「砍伐森林」

「斯創教育工作群」執行長李芝瑩展示資料：台灣每年需要約600萬立方公尺木材，但自給率不到1%，幾乎完全依賴進口。這導致3大問題：進口木材常來自非法砍伐，對原產地生態造成破壞；運輸木材的碳排放對環境不利；全球政經不穩可能帶來木材供應風險。為解決這些問題，林業署自2017年起推動「國產材」計畫，希望到2028年將木材自給率提升至5%，並透過科學管理實現永續森林經營。

李芝瑩表示，社會大眾對砍伐森林的直觀反應常是負面的。但森林其實是一種可再生資源，只要經過合理經營，就可持續利用。台灣目前合法的砍伐區域以低海拔人工林為主，而非天然林。更重要的是，在當前世界追求減碳的趨勢下，木材比水泥與鋼筋更符合節能減碳需求，將可在台灣推動淨零轉型過程中扮演關鍵角色。

（2）山林的文學啟發

「大凡整合規劃設計」景觀規劃師兼步道設計師李嘉智，在演講中分享他的親身經歷。他回憶起個人第一次雪山之旅，獨自面對挑戰與未知，在風雨欲來的高山中學會了敬畏與順應，也體悟生命中的無常與堅韌。那段旅程像是一場靈魂的洗禮，啟發他對山林的熱愛與思考。

有趣的是，他提及了自己從閱讀中得到的啟發，例如川端康成的《山之聲》曾提到：「每片森林中都有屬於我們自己的樹。」每次進入山林，他都試圖尋找那棵樹，也尋找與自然共鳴的自我。村上春樹更在《挪威的森林》裡寫道：「每個人都有一片屬於自己的森林，即使我們從未踏足其中，它依然存在。」山林就像人類心靈的棲息地，也是文化與自然交融的場所。

（3）步行是一種低門檻的公民行動

由「千里步道協會」執行長周聖心帶領的步道運動，從2006年開始，經過近20年的推動，成功將步道運動打造為一場大型的公民行動。協會鼓勵一般大眾從徒步旅行開始，藉由步行更深入認識這塊土地，讓自己從「消費者」轉變為「守護者」的角色。

 周聖心表示，「步行」其實就是一種低門檻的公民行動。以2024年3月協會舉辦的「海岸山脈浪遊縱谷」活動為例，帶領參與者從台東池上走到花蓮，途經田埂、山脈與部落，聆聽阿美族、客家人與漢人的故事，感受土地的多元文化。協會亦於2012年開設「步道學」課程，結合自然科學與工程技術，推廣步道修復與環境調查。目前已舉辦29期課程，並提倡聘用在地工班修繕步道，創造就業機會，同時傳承工匠技藝，保護步道文化。

（4）台灣特有的「有人的山林」

現任「山盟公益協會」監事，同時也是攝影師的雪羊，分享了10年來登山旅程中的心得與成長。雪羊強調，與歐美荒野不同，台灣的山林不僅是自然景觀，更是一座與土地、文化對話的平台，富含人文歷史。他多次在原住民朋友的指引下，探訪深山部落，例如沿著馬遠部落的遷徙路徑走訪其老家 Takibakha（布農族語）。在一次又一次的探訪中，他深入了解山林作為生活靈魂的意義，並認識到尊重與共鳴的重要性。

從台灣群峰繼續向海外冒險，雪羊也在攀登中亞列寧峰等國際挑戰中，重新審視自己登山的初衷。他認為，登山並非追求英雄式成就，而是成為一位忠實的講述者，將山林的故事與感動傳遞給更多人。而登山也不僅是一場體能的挑戰，更是心靈探索與文化交融的旅程。台灣擁有獨特的「有人的山林」，這是一份值得珍視與守護的財富。

（5）如何透過策展傳達在地文化？

「孩在 Hi! Kidult」近年透過工藝創作的方式策展，藉以傳達在地文化的獨特魅力。總策劃林心恬首先分享2024年於自來水博物館園區舉辦的展覽「獵島計畫」（Hunter Island），巨型版畫作品「考古化石－岩層說」，將紙漿與雕刻結合，以層層堆疊的手法，重現不同年代的考古地層；以馬祖海域奇景「藍眼淚」為靈感發想的作品「藍眼淚－時間的軌跡」，運用複合媒材結合傳統編織技法，加上燈光特效，將原本黑夜海上的藍色奇景，開展於空間上方，觀眾經過時頭頂彷彿空中銀河，奇幻重現馬祖海域特色。

她也介紹如何透過策展重現地方文化，例如與文化部合作的「芝味祭」，運用當代藝術與數位科技，深入挖掘三芝地方的文化特色。三芝因為地理環境相對隔絕，至今仍留存傳統生活方式，流傳數代的大道公信仰，透過當地數個庄頭輪流祭祀，讓信仰與生活結合。策展團隊於是擷取大道公形象，作為導覽三芝當地各景點的代表，並與LINE結合，運用數位科技與社群推廣，讓外地參觀者能更深入感受地方文化的豐富內涵。

（6）用藝術探索山林多樣性

「木直牛勿 plant practice」品牌主理人暨植物藝術家 Hsin ，擅長以壓克力和水彩為創作媒材，台灣自然風景為靈感來源。2022年起開啟了「近山計畫」創作主題，以「海拔」為分界，針對低、中、高海拔地區，系統性探索台灣山林風貌，藉由畫作來記錄台灣山林的多樣性景觀。

「近山計畫」著眼於台灣山脈的整體性，Hsin透過五感捕捉各海拔區域的不同特質：低海拔靠近平地，蘊含日常生活的親切景象；中海拔有著霧氣繚繞與迷人的森林層次；高海拔則呈現群峰遼闊與湖泊純淨的景致。這些不同特質都被 Hsin 巧妙融入作品，例如她描繪了高山中的山屋或低海拔與都市的緊密連結，在在展現人與山之間不同的距離。

（7）淡蘭古道的爬山「生活感」

平日任職於中研院分生所、從事動物研究的吳雲天，同時也是登山愛好者。在這次演講中，他分享了淡蘭古道的獨特魅力。淡蘭古道的歷史可追溯至1897年日本接管台灣後繪製的地圖。當時的古道是連接台北城、大稻埕、艋舺與基隆的重要交通路徑，經過如今的南港、小巨蛋等地區，最終通往瑞芳、草嶺等地。

這條總長約200公里的古道分為北、中、南三路，串聯茶葉運輸、礦產開採與居民生活等文化痕跡。吳雲天強調，淡蘭古道的獨特之處在於，其同時具備深厚的歷史意義與自然生態價值。例如，日治時期的博物學家曾在此地發現多種台灣特有種植物，如石碇佛甲草，甚至還能見到穿山甲等珍稀動物，部分區域更設有生態保護區。若想要更深入了解淡蘭古道，吳雲天推薦使用「台灣百年歷史地圖網站」作為探索工具，透過地圖的透明化功能，能對比古今地貌的變遷。他呼籲人們親自踏上古道，用雙腳感受它的魅力，挖掘更多自然與人文的故事。

_{資料、圖片提供｜勤美璞真文化藝術基金會提供
文字整理｜張以潔}

創立五年，台北「朵常花藝」工作室在今（2024）年夏天搬遷至大安區的幽靜巷弄中，並悄悄在空間中策劃以「台式生活記憶」為靈感的花藝概念展覽《Momentary》，邀請大家走入開放式展間，也讓花朵走入每個人的日常生活中。

花店裡的策展

「朵常」的命名代表著品牌概念——將花朵與日常融合。延續這樣的核心理念，朵常團隊思考生命旅程中曾出現花朵的時刻，並將這些日常片段集合起來，轉化為花店空間中的藝術裝置。這些花朵可能乘載了當時快樂的情緒、記憶，或是代表著人生中的亮點，通通被收藏在這座「生活切片的保管所」。

以台灣人的共同生活回憶為題

走進工作室的第一座裝置，靈感來自朵常花藝舊址拆遷時的畫面。當時，各個工作桌椅、家具全部集中在卡車車斗上，錯落的置放和堆疊，彷彿將這幾年的時光濃縮於這個小小的面積中，在團隊心中留下了深刻的印象，於是試著重現這個畫面，在相似面積的桌板上堆疊了家具與裝潢材料，並安排花朵穿插在縫隙中，萌芽重生。

一旁以金莎包裝紙折成的花束，源自小時候情人節會收到的巧克力，象徵著生命中最初感受到愛情的一瞬間，點綴在由玫瑰構成的七夕鵲橋裝置，彷彿花朵之間的閃耀鑽石，匯集了人生不同階段的愛情。

路上販售玉蘭花的長輩，大概是台灣人最熟悉的買花場景了。空間中最顯目的裝置，以物流籃架堆疊起車潮中的經典印象，團隊使用小販常用的串花手法，將玉蘭花與相似的晚香玉、百合融合，讓香氣與畫面縈繞於展覽之間。隨著時間的推移，沒有保水的花朵會逐漸乾燥，並散發出更濃郁的香氣，如同這些在街頭販賣玉蘭花的小販們，展現出堅毅的精神。

傳統桌菜不可或缺的擺盤裝飾——石斛蘭以及荷蘭芹，是台灣人對於花朵的共同記憶。團隊將這兩個歷久彌新的元素結合，並將辦桌的感官經驗帶入，融合製作成流線型的捧花作品；另一個屬於台式生活的元素，則是插在桌邊慶生花藝的傳統數字蠟燭，在每年的重要日子裡，讓喜悅和祝福瀰漫在餐桌上。

喜愛野外探險的朵常團隊，也特別策劃了以大自然為題的展間。無論是登山或是漫步海濱，回家時總會不經意的帶上小小的植物細屑或是種子，它們在感受潮濕的海風、登頂的開闊感後，附著在衣擺上一起離開。展間重現了這樣的場景，想像去山上採集了不同的野花野草，恣意的隨風搖動，在生活中以各種不經意的方式與我們互動。

手作「便當花盒」帶得走的體驗

除了花藝策展，朵常團隊也邀請觀眾成為參與者，親手製作一盒專屬的「便當花盒」，如同本次展覽所傳遞的概念，讓花藝成為大家的日常體驗，常伴生活左右。另外，品牌也特別訂製全新的花束包裝裝飾，趣味引用生鮮卡扣意象，讓買花就像每日的超市採買一樣，能夠輕鬆地進入生活之中。

【 朵常花藝HIDE DAILY 】

地址｜台北市大安區建國南路二段69巷28號1樓
電話｜02-27082829
官網｜www.hidedaily.com