近幾年旅館設計越來越講求創新，不僅提供住宿需求，也十分講究裝潢的趣味性，打造令旅客耳目一新的體驗。日前新開幕、位於東京水道橋區的toggle hotel便運用豐富多樣的色彩及雙色調空間設計，帶來饒富趣味的視覺饗宴，不僅如此，旅館外觀更意外搭上Pantone 2021年度代表色「亮麗黃」與「極致灰」，話題性十足！

外觀意外搭上Pantone 2021年度代表色「亮麗黃」、「極致灰」

toggle hotel座落於東京水道橋區的一處三角形街區，正好夾在一條高速公路、鐵路線和神田川之間，周邊地區有東京巨蛋、東京巨蛋市政廳和日本武道館等設施，生活機能相當便利，因此，toggle hotel的客群主要鎖定在前來洽公的商務人士，抑或到附近參加演唱會等活動的遊客、觀光客。外型亮眼的toggle hotel由Klein Dytham Architecture建築團隊操刀設計，一共有9層樓高，外觀以黃灰色相間、大小各異的方格為主，正好與附近鐵路中央線的顏色和圖形相呼應，Klein Dytham Architecture的聯合創始人Astrid Klein表示，這般設計能讓旅館在都市建築叢林中脫穎而出，特別是從東北側的高速公路或南側的中央線看過去，如同搶眼的大型廣告看板一般醒目，能快速吸引大眾的目光。有趣的是，toggle hotel的外觀色調竟意外搭上Pantone 2021年度代表色「亮麗黃」與「極致灰」，不過早在兩年前，設計團隊就已經提出顏色設計申請，可說是一場美麗的意外。

走道、房間皆以專屬「雙色調」切割

事實上，toggle hotel的命名與整體設計息息相關，「toggle」帶有撥動、轉換之意，除了呼應旅館外觀的黃灰色相間設計，也扣合旅館內部多種色彩及雙色調的空間設計。位於旅館頂樓的咖啡廳和接待處，以綠色、灰色切半，每層樓的走廊也同樣以兩種顏色切割成兩個區塊，房間亦延續雙色調的模式，從床鋪、地毯到沙發等軟裝家具，皆使用相同的顏色，營造強烈的視覺衝擊，而浴室則漆成柔和的粉色或鵝黃色來做區隔。此外，每個樓層的走道和房間都有其專屬的顏色，不僅讓旅客清楚辨識自己所在的樓層、不易走錯，也能根據自己的喜好選擇房型，目前85間客房就可排列出近60種不同的顏色組合，並有雙人房、四人房等房型，小至6坪、大至12坪，且在Booking.com上擁有4顆星的評價，旅客可以依自己的喜好、需求選擇適合的房型。

期待以豐富的色彩排列組合帶來震撼的視覺饗宴

如此充滿趣味、視覺衝擊的toggle hotel，目的即是希望帶給旅客繽紛多彩的住宿體驗，正如創始人Astrid Klein所說：「我們的日常生活缺少足夠的色彩，希望藉由toggle hotel不同的色彩組合，令旅客感到振奮且充滿活力。」而原定2020年開幕的toggle hotel，因疫情關係延期開業，終於在今年4月1日順利開幕，相信在此留宿的旅客都將擁有深刻、難忘的視覺饗宴！

圖片來源｜toggle hotel官網、Booking.com、dezeen

於挪威特隆赫姆（Trondheim）全新開幕的「PoMo」當代美術館，座落於一棟擁有百年歷史的城市地標——特隆赫姆主郵局中，結合活潑的現代筆觸與既有的建築特色，致力成為文化交流的重鎮。

百年郵局大樓的現代重生

PoMo所在的這座新藝術風格建築於1911年完工，共佔4000平方公尺、五層樓高，由挪威建築師Karl Norum設計，而後由法國建築師India Mahdavi與挪威建築師Erik Langdalen攜手進行改造與翻新，搖身一變成為充滿當代活力、卻又保留歷史元素的藝術場域。

翻新工程中，建築師們在屋頂裝上瑞士藝術家Ugo Rondinone的作品《Our Magic Hour》，搶眼的彩虹視覺指引訪客前來。

順著參訪動線，團隊將大門漆上亮粉色、螺旋梯漆上亮橘色、紀念品店則以鮭魚粉呈現，為老建築注入活潑大膽的色彩；挑高設計的中央展廳，則搭配白色牆面、淺色磨石地板與八角形天窗，營造明亮開放的空間；位於頂樓的閱覽室，則交由荷蘭藝術家FreelingWaters操刀，以在地自然景色與北歐民俗藝術為靈感，打造溫馨如家的氛圍。

打造「每個人的美術館」

從空間設計就能看出，PoMo與傳統美術館截然不同。PoMo以「包容度高且易於親近」為目標，希望讓每個人都能感受到藝術的魅力，即使是那些從未踏入美術館的人，也可以輕鬆地造訪PoMo。創辦人Ole Robert Reitan表示：「對許多人來說，踏進美術館可能是一種壓力。我們希望拆除這些看不見的藩籬，創造一個真正屬於大眾的公共空間。」

為此，PoMo在展覽與收藏策略上做出多項突破，像是為了彌補挪威美術館館藏的性別失衡，PoMo近60%的藏品來自女性藝術家，展品橫跨不同媒材與年代，從Katharina Fritsch《聖母像》到Ann Veronica Janssens霧氣裝置藝術，呈現藝術體驗的多元性。而開幕展《Postcards from the Future》以平易近人的「明信片」作為視覺隱喻，回應建築歷史並為其開啟全新篇章。

未來，PoMo計畫每年舉辦兩檔特展，為挪威觀眾帶來全球重量級的藝術作品，也將推出一系列深度藝術體驗、兒童專屬互動體驗等活動，並與鄰近的劇院、飯店合作打造文化街區，期望藉由文化發展帶動城市經濟。

1989年開館的「橫濱美術館」，於2021年3月休館，歷經3年多的大規模整修後，2024年開放部分空間，也終於在今（2025）年2月8日全面重新開幕。

由日本建築巨匠丹下健三設計的橫濱美術館，擁有氣勢滂礡的對稱性外觀，且不論是在外牆或是館內，也可見圓形與方形的設計元素；走進館內，映入眼簾的則是使用大量御影石（花崗岩的一種）打造，挑高且開放感十足的「Grand Gallery（グランドギャラリー）」空間。

「沒有明確目的的空間」

丹下健三在設計時，希望美術館不單單是欣賞藝術的場域，也是能促進市民交流與文化活動的中心。他認為，比起單純的展覽室，更重要的是那些「沒有明確目的的空間」，比如讓人們在欣賞作品前駐足，或在展覽室之間移動時稍作停留的地方。因此，像Grand Gallery這般開放、自由的大空間，便是橫濱美術館的一大特色。

石材的色彩與家具相輝映

而在這次的整修中，以Grand Gallery為中心的自由使用區域，也變得更加開放。由乾久美子建築設計事務所負責的空間規劃，從丹下健三運用的御影石中汲取出不同顏色，打造了別具特色的家具，並翻新玻璃天花板，以及設置可開關的百葉窗，當自然光灑落，石材的色彩也將與家具相輝映，營造出柔和舒適的氛圍。

根據不同場景變化的模組化家具

進入館內可見的「まるまるラウンジ（Marumaru Lounge）」（まる為日文中的圓形之意），擁有各式尺寸、可以根據不同場景組合變化的模組化家具，不論是獨自前來或與朋友同行，都能在此找到合適的休憩空間。而在Grand Gallery空間也新增了脫鞋區，讓家長和小朋友可以在這裡自在休息；館內哺乳室也增設至3間，並新增沖泡奶粉的設備，讓親子來訪者能夠更安心舒適地度過美術館時光。

重新規劃指標系統

另外還有其他改造項目，包含：新增了兩處可以免費參觀的Gallery 8、Gallery 9，其中，Gallery 9為玻璃外牆設計，人們從外面也能窺見展覽內容；重新翻新的美術館商店與咖啡廳，也變得更加舒適；Grand Gallery內新增了一座透明電梯，讓空間更具開放感；美術館外也將設置桌椅，人們在這裡能感受海風，優閒享受美術館的氛圍；攜手設計師菊地敦己重新規劃的館內指標系統，也更為清晰易懂。

資料來源｜橫濱美術館、横浜市芸術文化振興財団