英國頂級珠寶品牌De Beers全新「The 1888 Master Diamonds」美鑽系列來台展出，以品牌創立之年命名，呈獻開採自De Beers位於波札那和加拿大自有的鑽石礦區、重量5克拉到26克拉不等、且擁有各式精湛切割形狀的頂級白色美鑽，更特別邀請藝術家Cecilia Carlstedt創作一幅幅詮釋鑽石靈魂與光線折射的畫作；De Beers也藉此系列，發表品牌「建設永恆」的十年目標，完整體現De Beers鑽石的外在美與內在美。

▲De Beers 鑽石工藝

邀請瑞典藝術家Cecilia Carlstedt特製鑽石光藝術創作

走進De Beers「The 1888 Master Diamonds」系列發表現場，最引人注目的是掛在牆上一幅幅各式色調的漸層畫作，原來是De Beers特別邀請瑞典時尚插畫家Cecilia Carlstedt特製的藝術創作，以詮釋系列美鑽的獨特靈魂與璀璨光芒；每一幅藝術作品分別演繹了每一顆鑽石與光線互動時所折射出的獨特色調，圖畫中間的直線代表「地平線」，象徵天際與地球表面的交匯之處，而地平線上散發出的光芒，正猶如波光瀲灩的鑽石光，Cecilia Carlstedt可說是將藝術品與De Beers美鑽完美融合。

▲以15.07克拉圓形明亮式切割美鑽的折射光影為靈感的藝術創作

▲以10.41克拉圓形明亮式切割美鑽的折射光影為靈感的藝術創作

事實上，這並不是Cecilia Carlstedt第一次與De Beers合作，先前也曾幫品牌「Portraits of Nature High Jewellery Collection」的活動創作過插畫海報；而自Cecilia Carlstedt畢業以來，便一直是全職插畫家，可謂大品牌寵兒，幫多家知名雜誌媒體、時尚美妝品牌如H&M、Paul Smith、雅詩蘭黛、Sisley等創作形象插畫。Cecilia Carlstedt擅於以油墨勾勒人物線條，繪畫風格大膽百變，也熱愛運用多種亮眼色彩增強視覺，作品之中即可看出Cecilia Carlstedt不同凡響的天份與魅力。

The 1888 Master Diamonds系列兩顆必看美鑽

我們將焦點拉回此次展出的De Beers「The 1888 Master Diamonds」系列，此系列共有19顆重量5克拉至26克拉不等的鑽石，開採自De Beers位於波札那和加拿大自有的鑽石礦區，而來台展出其中的11顆美鑽，總價超過10億元。全場克拉數最大的26.07克拉祖母綠式切割美鑽，便是拋光自一顆源於加拿大的64.94克拉鑽石原石；而全場最高價、約1億8千萬的21.32克拉上丁方形切割美鑽，則是拋光自圓於波札那的56.99克拉鑽石原石。值得一提的是，來台展出的這11顆鑽石當中，有10顆為Type IIA型，即完全不含氮元素、非常純淨，且呈無色晶瑩剔透的鑽石，這一型的鑽石數量僅佔寶石級鑽石中的1%至2%。

▲右圖為全場克拉數最大26.07克拉祖母綠式切割美鑽，左圖為描繪該鑽石折射光的藝術畫作。

十年計劃「建設永恆」、研發科技平台Tracr追蹤鑽石身份

De Beers自2020年訂立了至2030年的10年目標「建設永恆」，期能確保鑽石在非凡的生產過程中，亦能同時為社會帶來正面影響，包括幫助女性進行微型創業、積極保護生態多樣性，以及引領產業的道德實踐等等。而為了有效實建「建設永恆」的目標，De Beers更研發科技平台「Tracr」，結合包含區塊鏈、人工智慧、高級安全性技術，創建可追蹤鑽石從開採、製作到產出的歷程及其帶來的影響；此次來台展出的「The 1888 Master Diamonds」便是第一個受益於這項嶄新技術的作品系列，顧客可透過Tracr平台，經由照片、影片得知每一顆「The 1888 Master Diamonds」系列鑽石的蛻變過程，充分掌握鑽石的身份。

▲ De Beers位於加拿大的高秋桂（Gahcho Kué）礦區

若想欣賞「The 1888 Master Diamonds」系列鑽石，可於4月20日至5月2日期間，到De Beers台北101精品店預約鑑賞時段。

圖片提供｜De Beers

對於藝術迷而言，巴黎拉斯帕伊大道（Boulevard Raspail）上的卡地亞當代藝術基金會（Fondation Cartier pour l'Art Contemporain）長期以來都是光之城裡最閃耀的星芒。近期卡地亞更宣告在屹立拉斯帕伊大道30載後，卡地亞當代藝術基金會將於2025 年遷入位於巴黎皇家宮殿廣場上的奧斯曼式古蹟建築，並與操刀卡地亞當代藝術基金會建築的法國建築巨擘尚‧ 努維爾（Jean Nouvel）再度攜手，為百年歷史建築、走過40 年時光的卡地亞當代藝術基金會，交織出震撼人心的嶄新敘事。

正如所有超群的創意，總是源於深厚的文化根基，揭開卡地亞當代藝術基金會新紀元之際，也得追溯至一切美好誕生之前。

為藝術家打造一處私密自由的創作樂園

故事起源於1980 年代初期，當時卡地亞當代藝術基金會創始董事阿蘭‧多米尼克‧ 佩蘭（Alain Dominique Perrin）任職卡地亞國際總裁，正苦惱於珠寶、鐘錶創意工坊的橫溢才華經常遭到不肖份子仿作，也同時發現許多藝術家們都飽受抄襲困擾。於是，以律師之力守護藝術家的名聲與創意，便成為促成卡地亞當代藝術基金會誕生的第一個念頭。

然而，在Alain 與摯友—雕塑家塞薩‧ 巴達奇尼（César Baldaccini）深聊之後，卻發現同樣深受抄襲所擾的他，認為相較於法律資源，藝術家們更加渴求的是創作資源與展示空間。這次談話奠定了如今卡地亞當代藝術基金會的基礎，基金會也在1984 年時以「打造私密且自由的創作展覽空間」為使命，落腳茹伊昂若薩斯（Jouy-en-Josas，法國凡爾賽區市鎮）的蒙賽爾（Montcel）莊園，透過策展與駐村計畫，打造出展演並培育當代藝術人才的樂園。

在通透的當代建築裡，開啟基金會的點滴積累

而在落腳Montcel 莊園多時後，基金會也在10 週年之際迎來第一個轉捩—1994 年時，Alain 邀請建築名家Jean Nouvel 設計的新館終於落成，以精緻鋼構與玻璃帷幕交織成一面自由通透的畫布。「玻璃牆面和無軌畫框？這對展覽佈置和作品展示而言，可是天方夜譚。但Jean Nouvel 表明這正是這棟建築物的新穎之處：能夠隨著每次展覽改頭換面，為展場空間開拓截然不同的可能性。Jean 說得沒錯，他是貨真價實的遠見之士。」Alain 如此說道。

在這處清透的空間裡頭，藝術家的創意更得以自由揮灑，基金會也在40 年點滴積累下，珍藏由超過500 位美國攝影大師、歐洲藝術新星創作的近4,500 件作品，主題涵蓋非洲畫作、日式建築、義式設計與美洲原住民繪畫等，更推出一檔檔主題多元的重量級藝術展會，像是在雕塑家César 逝世十週年時，舉辦《César: An Anthology by Jean Nouvel》特展，爬梳這位雕塑家的極致靈光；也曾舉辦時尚設計師高提耶尚- 保羅‧ 高緹耶（ Jean Paul Gaultier）個展 《麵包服飾》（Pain Couture），與14 位法國最佳工匠獎得主（France’s finest craftspeople）及三位學徒攜手，創作出完美融會烘焙與時裝專業的「有效期」洋裝；國際知名爆破藝術家蔡國強作品也曾多次在基金會中展出，2016 年更為基金會《壯麗動物交響樂》（The Great Animal Orchestra）展覽創作作品《白聲》（White Tone）。一檔檔超乎想像的展覽與計畫，也讓卡地亞當代藝術基金會不只是法國首間專為當代藝術設立的企業基金會，更是當之無愧的全球藝術地標。

在巴黎的心臟地帶，以第三篇章迎接嶄新時代

然而，正如藝術追尋永不止息，卡地亞當代藝術基金會對於極致的追求也是步履不停。於是，其在40 週年之際，正式宣告將於2025 年搬遷至位於巴黎皇家宮殿廣場上的新館。新館建築帶有標誌性的奧斯曼風格，原為拿破崙三世的巴黎改造計畫一環，此後先後作為巴黎羅浮宮大酒店、羅浮宮百貨公司及羅浮宮古董商場，如今則在 Jean Nouvel改造下，以大片落地玻璃打破壁面限制，與周遭的聖奧諾雷市郊路（Rue du Faubourg Saint-Honoré）、里沃利路（Rue de Rivolié）和巴黎皇家宮殿廣場巧妙對話，為裡頭的觀眾、外面的行人帶來超乎想像的新視角。而當人們將視角轉向室內，高達6,500 平方公尺的展覽區域裡那5 座可移動的平台，更創造出多變的展示介面，讓人無比期待這片空間將孵化出怎樣的展覽趣味。

與此同時，巴黎皇家宮殿廣場的新館也將設立落地櫥窗裝置藝術，在7 公尺落地櫥窗展示包括Jean Nouvel、安妮‧ 華達（Agnès Varda）、北野武、佩蒂‧ 史密斯（Patti Smith）等近30 位曾與基金會合作的藝術名家肖像。這不只是對於往昔的最高致敬，也是開啟新篇章的絕佳方法，更讓人更加好奇，卡地亞當代藝術基金會將如何匯聚著眾人的期待，在第三篇章中開啟嶄新明亮的未來。

_{文｜ 郭慧 圖片提供｜ Cartier}

隨著氣溫漸冷，彷彿暗示著人們冬季即將來臨，讓我們戴著卡地亞的風格逸品，在年末佳節裡，踩著熟悉的佳節旋律，搖擺出愜意自適的自己。每個不經意的揚手與回眸，都因為身上的那一抹無與倫比，顯得更加畫龍點睛。

最寒冷的冬季，卻蘊藏著一年之中最令人期盼的歡慶，這或許是來自宇宙的邀請，讓人們以愛與律動，為自己與親愛的人傳遞最溫暖的熱力。像是今年迎來100 週年的Trinity 系列，以玫瑰金、黃K 金和白K 金的三環繾綣，象徵著友誼、愛情以及忠誠的相依相偎；更開創出創新枕形造型，讓不同性格的人們以頸上、指間那或雋永或創新的姿態，述說著動人的情誼當如Trinity 般，成為永恆的印記。

以Santos de Cartier 敬友情

同樣致敬友情的還有腕上的Santos de Cartier。原來，這只腕錶源於路易‧卡地亞（Louis Cartier）為摯友—飛行員阿爾伯特‧ 山度士– 杜蒙（Alberto Santos-Dumont） 打造出能一邊手握飛機操縱桿，一邊讀時的時計，讓他免於飛行時使用懷錶的不便。帶著簡約有型的輪廓與優雅吸睛的藍寶石錶冠，Santos de Cartier 不僅完美結合風格與情誼，更是古今中外品味人士鍾愛的一品。

看見Tank 系列曖曖含光的魅力

而在Santos de Cartier 之外，錶耳垂直如履帶的Tank 系列腕錶也備受歡迎。從1917 年誕生至今，這經典方形錶殼始終以內斂之姿奪得普普藝術大師安迪‧ 沃荷（Andy Warhol）、英國黛安娜王妃（Princess Diana）等風格名流的心，在這雪白冬日裡，更散發出曖曖含光的魅力。

以絲巾為冬季穿搭施展風格魔法

若是想在方圓之中，注入一點絲柔的感性，那麼卡地亞完美駕馭飽和色彩與繁複構圖的方巾與細長絲巾，更是年末穿搭時必不可少的明媚風景。無論是身姿靈動的美洲豹，又或是帶有心型鑰匙等紋樣的圖面，都以或矜貴或俏皮的模樣，成為佳節穿搭時的點睛之筆，與項鍊、戒指、手環、腕錶等更能交織出剛柔並濟的極致風韻。

在銀裝素裹的冬季，歡慶的樂章在耳畔奏起，閃爍燈火中，卡地亞的每一件作品，彷彿與季節共鳴，為節日增添無可取代的風格身影。讓我們以這些經典之作妝點自己，與親愛的人們共同留下最美的記憶，在未來的許多個冬日裡，依舊閃耀不停。

_{文｜ 郭慧 圖片提供｜ Cartier}