受疫情影響，2021金點新秀設計獎決審改採線上評選方式進行，並於近日揭曉年度得獎名單；而今年有66校144系、共5,952件作品報名參賽，812件進入決審，最後選出113件獲獎作品，頒發出9件「金點新秀年度最佳設計獎」、3件「金點新秀循環設計特別獎」、45件「金點新秀設計獎」以及56件「金點新秀設計獎贊助特別獎」。

金點新秀設計獎由經濟部與教育部共同指導、經濟部工業局主辦、台灣設計研究院及台灣優良設計協會執行，為新銳設計展會「新一代設計展」之官方獎項，每年從上千件參展作品中評選出優秀之作，是發掘台灣設計新銳的指標性獎賽。接著就讓我們欣賞今年9件「金點新秀年度最佳設計獎」、3件「金點新秀循環設計特別獎」，共12件的得獎作品，從這些精彩作品中，看見學生們不凡的創造力。

金點新秀年度最佳設計獎

1.產品設計類 

作品名稱｜急救充氣擔架

設計團隊｜吳郁心

學校科系｜實踐大學工業產品設計學系

當意外發生時，許多施救者或許無法即時應變，因此，這項急救充氣擔架設計，將充氣擔架整合救護用品及固定器材，讓事件發生時，能以包包形式快速拿取，並能依照擔架上的指示流程正確施救。 

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2.空間設計類 

作品名稱｜虎井嶼/新地景

設計團隊｜倪貫倫、吳朝欽

學校科系｜大葉大學空間設計學系

由於澎湖虎井嶼面臨漁獲缺少、人口外移的困境，觀光產業遂成為當地的經濟來源，設計團隊運用自然及人文地景，將閒置軍事設施及當地特色民房轉化為觀光資產，以新地景設計規劃，回應土地與人們的需求演變。 

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3.工藝設計類 

作品名稱｜个亇

設計團隊｜朱德芸

學校科系｜實踐大學工業產品設計學

 个亇將金屬網與竹片結合，並以工業化製造邏輯，利用模組化及3D建模的概念，實現可被無限拼接放大的竹編工藝，使竹編不再受限於框架，反而能與框架共同生長。

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4.傳達設計類 

作品名稱｜Going Down

設計團隊｜林翰祥、凃家暄、吳湘琳、徐淋琦、顧祺

學校科系｜國立臺灣藝術大學視覺傳達設計學系

設計團隊打造出觀看愛情與性的嶄新視角，展現新世代的自我主張，其以策劃「性文化」的當代實驗展為題，利用各文化脈絡下的性文本，創發關乎「性文化」一系列具知識性及輔助用具，盼望透過深入了解，使有距離的「性愛」，呈現出當代新詮釋。 

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5.時尚設計類

作品名稱｜全球性警報-W

設計團隊｜張雅婷、王俊傑、方曉恩、謝鎧如、鄭伃庭

學校科系｜樹德科技大學流行設計系

設計團隊以「電磁波敏感症」為發想，結合大膽的印花設計，並融入螢光色系表達對人體的警示效果，傳達電磁波是不可輕視的概念。

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6.數位影像設計類  

作品名稱｜交戰

設計團隊｜董恆瑞

學校科系｜實踐大學媒體傳達設計學系

設計團隊藉由作品講述人性，在生死交關之時，人為了生存會做出什麼決定？而每個人都有自身面臨的難題，就如內心交戰。其細膩的動畫，加上敘事流暢，在視覺美學亦展現了相當高的水準，每一幀都猶如電影海報。

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7.數位互動設計類 

作品名稱｜你是一隻胖倉鼠

設計團隊｜謝文偕、楊詠恩、林俊利、陳家弘、葉岱昀

學校科系｜樹德科技大學動畫與遊戲設計系

以2D像素風冒險類遊戲呈現的作品，透過操作惡魔化身成的胖倉鼠，找回散落各地的惡魔碎片，從對話、探索、戰鬥的過程中，拼湊出胖倉鼠過往的真相。而遊戲蘊含的符號性及幽默感，同樣是作品亮點。

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8.社會設計類

作品名稱｜康思貝-緊急避難所私人空間之研究規劃

設計團隊｜林秀燕、李庭緯、林采蓉

學校科系｜台南應用科技大學商品設計系

以鎳鈦彈性框體為主的CONF-SPACE，導入避難空間內設置隱私隔間的簡易結構設計，讓災民能自行快速組裝，不僅減輕安置過程中的人力負擔，也兼顧對於使用者隱私的尊重，且從設計到材質亦都考慮到循環利用的可能性。

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9.產學合作設計類

作品名稱｜FS BEAST

設計團隊｜邱士軒、徐卉盈、陳湘沄

學校科系｜國立臺北教育大學藝術與造形設計學系 

可搭接多種農業機具並供給燃料的無人車「FS BEAST」，能依據各階段耕作需求，透過車體前後端的裝置連接不同耕耘系統，減輕農民在不同機具間轉換的負擔，並提供穩定的動力系統供應與操作。

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金點新秀循環設計特別獎（不分名次）

作品名稱｜Roaring Cosmos 摺疊展場

設計團隊｜鄭策、蔡佳頴、蔡祥和、蔡懷宇、李羿樺

學校科系｜國立虎尾科技大學多媒體設計系

設計團隊針對展覽現場常見的展示、收納及重複運用的需求，設計出主體為錏管支架，牆體使用透明浪板與二手棧板的摺疊展場，可活動結構的骨架，搭配底部滑輪，能因應不同展區調整大小長度，且能疊成扁平狀收納，而建材在不破壞性拆解後也皆可回收利用。

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作品名稱｜魚樂圈（保麗龍替代計畫）

設計團隊｜徐廣澤、林子翔

學校科系｜東南科技大學創意產品設計系

與魚市場密不可分的保麗龍箱，卻也是難解的環保問題，於是設計團隊將魚貨箱設計成能夠摺疊以及重複利用的模式，能符合上游快速批發、中下游零售批發的使用需求，最後再由物流車送回至上游清洗處理，達到循環鏈的模式。

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作品名稱｜迴紋封箱器

設計團隊｜許芳萍、賴謙忱

學校科系｜明志科技大學工業設計系

設計團隊打造的鋁製迴紋封箱器，除有助減少塑膠封箱膠帶的使用，且能延長紙箱重複使用壽命，加上鋁板可回收再製，能循環再利用；而具90度彎折的標示牌，可書寫、貼附條碼與電子紙，協助紙箱分類管理。 

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2021金點新秀設計獎得獎名單

金點設計獎系列獎項

官方網站：www.goldenpin.org.tw

官方臉書：www.facebook.com/GoldenPinDesign

文字整理｜Adela Cheng 

圖片提供｜台灣設計研究院

即將成為臺灣文化地標之一的臺中綠美圖，不僅因建築設計來自於普立茲克獎得主 SANAA 事務所的妹島和世、西澤立衛之手，其跳脫框架結合美術館與圖書館的藝術文化場域，也啟發激盪出藝文館所的無限想像。將於明年底啟用的臺中綠美圖，近日更搶先釋出來自永真急制操刀的視覺識別系統，由兩條簡約俐落的直線展開不受限的可能性，發展出呼應建築結構設計、場館本質，以及視覺美感的三組logo與視覺識別應用！

既是建築型態，也是場館本質的 Logo 設計

不受限於地理場域「臺中」、名稱帶有與「綠」地、自然的連結，永真急制團隊選擇以「綠美圖」的建築本體為靈感，深入探索空間與功能的融合，將建築設計中的流動感與跨域特性，轉化為具備高度識別性與永恆性的圖像語言。在綠美圖的總體概念下，永真急制首先以兩條俐落線條 logo 定義，象徵複合場館的開放性與多元發展，以留白美學的設計，訴說自由發展的空間；臺中市立美術館則在這兩條線之內，以鋸齒的線條擬態藝術繪畫筆跡，表達藝術本質的感性、動作性與視覺性；而在臺中市立圖書館的 logo 中，兩條直線又暗示著書架的邊界，搭配中央數本書籍堆疊、傾倒的樣態，帶來簡明直觀的聯想。

而簡潔的 Logo 線條裡，其實隱藏著美術館與圖書館建築內部的重要結構。聶永真解釋，若將美術館、圖書館的 Logo 旋轉 90 度，其線條的轉折宛如兩大場館獨特的樓板規劃與斜坡層次設計，看見識別視覺，就猶如漫步於館內，體驗空間中的藝術文化內涵，同時又以聶永真設計師一貫的簡約調性，完美呼應 SANAA 建築的輕盈質感。

細節滿點！深具脈絡的設計原則

事實上，在簡約識別的背後，其實蘊含著重要的方法理論與設計脈絡。對此，設計師聶永真為 logo 設計提出五大識別原則—— Distinctive（與眾不同的）、Memorable（可被記憶的）、Adaptable（適用性強的）、Simple（簡單的）及Timeless（超越時間的），並以此原則發展出六款設計提案，最終在 SANAA、專家學者與市府共同溝通討論，演變設計出如今所見之設計，為臺中市立美術館與臺中市立圖書館打造出相符的品牌形象。

除此之外，仔細放大檢視 Logo 線條的收邊，也可看出轉折角度的設計細節其實較一般圓角更為平滑，聶永真指出，之所以選擇以羊角螺線詮釋曲線，能夠為 logo 整體帶來視覺穩定度，而非圓角單點站立的感受，而羊角螺線亦是蘋果產品經常選擇的曲線設計。另一方面，三款視覺識別在英文字選擇全小寫，一改過往在重要機構以大寫的方式呈現，不失為一種去權威化的做法，為綠美圖帶來輕鬆、親和力，切中了綠美圖在城市中所扮演的文化角色，而這也是國際場館視覺識別的設計趨勢之一。

除了標誌設計，聶永真團隊還為綠美圖量身打造了「輕方體」字體，透過專屬字體將視覺識別系統的精緻感推向新的高度。字體的設計考量了數位媒介與實體應用的兼容性，無論是在大型看板、數位螢幕或印刷物上，都能與 Logo 保持比例與平衡，充分展現對於設計細節的嚴謹態度。

匯聚美學、知識與生活，成就跨域交融願景

臺中市政府文化局長陳佳君強調，綠美圖不僅是兩大文化場館的匯聚，亦是藝術與知識的結合，將透過專精的跨領域合作，為市民創造全新的文化體驗。這一願景也在臺中市立美術館長賴依欣與臺中市立圖書館長曾惠君的共同推動下，進一步深化。美術館在開館前，將深入梳理中部藝術發展脈絡，包括典藏品研究與購藏，並陸續開啟系列講座、學習與推廣活動、出版品發行、國際論壇等計畫，從多元面向探索發展可能；而除了藝術展覽與跨域藝術計畫為開館一大亮點外，更將呈現半開放式典藏庫房，並藉由多種藝術推廣的形式，回應當代藝文發展及新型態美術館趨勢，美術館也將作為國際跨域交流的節點，回應場域特色，打造城市藝術地標，以藝術推動城市永續發展。圖書館則致力於打造智慧、便捷且具美學意識的閱讀空間，藉由紙本閱讀與線上數位體驗，實踐閱讀平權、知識平權，揉和大數據與AI技術，讓知識與藝術無縫融合。隨著綠美圖預計於 2025 年底落成，期待這座結合藝術、知識與數位閱讀的國際前瞻性文化場域，將與中央公園的綠意，一起為市民帶來嶄新的生活與文化體驗！

_{文/湯侑宸  圖片提供/臺中市立美術館}

Instagram近期推出許多功能更新，除了一篇貼文可發佈的照片增加至20張，讓內容更豐富不受限外，更在創作介面上新增了6種訂製字體、特效與動畫，致力讓人人都能找到屬於自己的風格，成為一站式的創作與分享平台。

每個人都是業餘設計師

前陣子，Instagram在Reels（連續短片）和限時動態的編輯頁面中加入了新的字體、動畫和特效，使用者可以輕鬆地相互混搭，打造獨具特色的樣式組合。同時，操作介面也變得更簡化，讓每個使用者都能成為業餘的設計師，也讓Instagram朝一站式創作平台更進一步。

風格各異的6種新字體

本次推出的6款全新字體，由Instagram和字型開發商Colophon合作設計。Colophon總部位於英國倫敦，曾為Google Pixel、Canva、芬達、Dunkin'、Tripadvisor等品牌服務；2022年時，Colophon也曾幫Instagram重塑品牌識別，並打造專屬字體「Instagram Sans」，運用在使用介面、限時動態創作中，並超過40位字體設計師和語言專家合作，製作尊重每一種書寫傳統與文化的全球字體系統。

新的訂製字體包括手寫草書風格的「Signature」、飽滿而活潑的「Bubble」、經典襯線體「Poster」、靈感來自裝飾藝術風格的「Deco」、受80至90年代文字處理器啟發的復古字體「Editor」，以及適合用做迷因字幕的壓縮字體「Squeeze」。6款字體各具強烈風格，希望創作者們都能找到最符合自己調性的設計。

其他令人期待的新功能！

除了可以在限時動態和Reels中使用這些新字體外，現在也能在貼文照片上添加文字了！選擇想發佈的照片後，點擊文字按鈕就能加入並編輯文字，也可以點擊螢幕右上角的相簿按鈕來疊加其他圖像。這項功能更新令貼文有不一樣的敘事方式，擁有更多發揮空間、更加多元，或許也將帶起不一樣的創作趨勢。