從2008至今，臺北設計獎的出現，幾乎捲起了這座島嶼對於設計的全然想像。「72」和「5508」，這2組看似沒來由的數字，卻是臺北設計獎在包容、不設限與城市全方位之中，無可取代的里程碑。

去年即使COVID-19疫情來襲，仍不減國際間對於設計的踴躍響應，總共有72個參與國家數，高達5,508件的參賽件數，創下徵件歷史新高，也讓臺北設計獎毋庸置疑地成為擴大城市設計生態鏈的重要推手。我們都知道，任誰都想成為設計之都裡的神話，只是在前往的路徑上，總得先從一個象徵城市的元素說起……。

設計翻轉城市的脈絡

「偉大的事不是在衝動下完成，而是經由完成一系列的小事情；偉大的事不是偶然發生，它一定要靠意念達成。」拿梵谷名言來比喻臺北設計獎的理念，再適合不過了。從早期為創意及設計工作者創立的平台，到正向改變城市的催化劑，臺北設計獎正持續、且如火如荼地輻射創意設計的能量。原名為「臺北工業設計獎」、並於2012年正式更名為「臺北設計獎」，這個獎項隨著城市發展的脈絡，逐一昇華、擴大；從初期以市政發展方向為發想的競賽主題，到2013年起開始與國際接軌、向全球優秀設計師進行徵件的轉型，便以一種永續的方式，積極打造無界限的城市設計網絡，並於2014年正式成為「世界設計組織（WDO）」、「國際設計社團組織（ICoD）」及「國際室內建築師設計師團體聯盟（IFI）」等三大國際設計組織認證的國際設計競賽，在國際間的能見度持續提升，並吸引眾多國際好手參加競賽。

「2021臺北設計獎」，即日起徵件啟動！

在多年持續推廣與融匯國際的聯想集思下，臺北設計獎也更越趨成熟；目前除了「工業設計類」、「視覺傳達設計類」與「公共空間設計類」等三大類分類競賽外，更規劃「臺北市長獎」、「專業應用精進獎」、「社會創新獎」或「循環設計獎」等跨類別的特殊獎項競賽，根據當代設計趨勢與臺北市政相關議題、城市發展、市民生活及公共服務等層面，鼓勵競賽作品根據主題發揮創意。

今年，邁入第14屆的臺北設計獎，仍向熱衷創意的全世界設計腦，徵求優秀作品！即日起至8月10日止，再次以競賽總獎金高達380萬元、最高榮譽臺北市長獎60萬元的徵件獎金，秉持「Design for Adaptive City：為不斷提升的城市而設計」的精神；除了前述三大類別，亦特別將「社會設計獎」更名為「社會創新獎」，藉由兼具創意與實用價值之作品，呼應當今社會疾呼的公眾利益，解決社會與城市面對的挑戰與議題。更邀請「工業設計類」實踐大學工業產品設計學系官政能榮譽講座教授；「視覺傳達設計類」陳永基設計有限公司陳永基總監，及「公共空間設計類」姚政仲設計師等3位優秀設計師擔任評審召集人，在城市的融合共生中，強調以設計為解方的力度，再一次表達這個深具國際設計競賽指標性的深層訊息：「從設計出發、望向未來。」

[ 相關徵件資訊 ]

「2021臺北設計獎」即日起開放徵件，相關競賽要點及活動訊息請至「臺北設計獎」官網 查詢，或洽02-2698-2989分機03133 陳先生。

文 | Qbee  圖 | 中國生產力

曾經矗立於舊金山Twitter（現名X）總部大樓外的經典藍鳥Logo，近期以35,000美元被拍賣售出。這隻充滿代表性的藍鳥有一個親切的名字「Larry」，命名自紀念波士頓塞爾提克隊的籃球傳奇Larry Bird。作為Twitter長達16年的品牌吉祥物，它見證了社群媒體的黃金時代，直到2022年伊隆·馬斯克（Elon Musk）收購並重整該公司。

它是社群媒體發展史的印記

負責本次交易的拍賣行RR Auction表示，這個招牌不僅僅是一件大樓裝飾品，更是名留社群媒體歷史的經典：「Twitter的Logo象徵著世界的快速變遷。擁有它，就像擁有了一段改變國際溝通方式的時代印記。」

自伊隆·馬斯克將Twitter重新命名為「X」，並大規模改革該平台後，其無論是在品牌價值或市場評價上，都陷入一片慘淡。沒有了深植大眾心中的藍鳥Logo與品牌名稱，令品牌價值嚴重受挫，其負面影響也逐漸顯露。

千中選一、15個圓形組成的藍鳥

其實，經常性更換Logo是科技公司的常態，Twitter則是少數的例外。沿用了十多年的這隻藍鳥，究竟蘊含什麼樣的設計巧思，能緊緊扣合品牌形象，與全球社群媒體的使用者產生共鳴？

名為「Larry」的藍鳥，由藝術家兼設計師Martin Grasser繪製，當時他才從藝術學校畢業不久，因緣際會進入一家新創設計公司West工作，入職第一項任務便是為Twitter設計Logo。為了找到最合適的鳥類，Martin Grasser花了許多時間觀看鳥類飛行影片，從冠藍鴉、麻雀到老鷹，最後選定以蜂鳥作為設計雛形。

專案進行期間，Martin Grasser沉迷於鳥類研究，諸如鳥類的翅膀比例、頭部與喙的曲線等細節都幾經琢磨，甚至在工作時播放亞馬遜雨林的鳥鳴聲作為背景音樂。不僅如此，為尋求完美的造型，Martin Grasser共繪製了上千隻不同姿態的鳥，才選出最終版本。

大眾所看見的成果，是一個線條比例勻稱的俐落設計，由15個大小不同的正圓形組成。在《Fast Company》的專訪中，Martin Grasser表示：「在Logo設計中，如此小的圖像需要重複性的形狀與結構，才不會顯得太雜亂，且更容易被人眼識別。」除了美學考量，這些圓形也代表著視覺的中立性，讓嚴肅新聞或娛樂影音、歡樂或悲傷的內容都能在Twitter上傳遞。此外，該標誌還承載著更深層的意義，象徵Twitter創辦時的核心理念——讓資訊民主化、讓每個人都擁有發聲的機會。

如今，這隻經典藍鳥早已隨品牌改革成為歷史，卻仍在使用者心中留存鮮明的印象。

^{資料來源｜Martin Grasser、Fast Company}

以吸油面紙聞名的京都「よーじや」（Yojiya）品牌，將更換使用60年的品牌識別。另外，原本Logo中的女性形象，將化身為新角色「よじこ」，未來將運用於官方社群平台，也同步推出周邊商品。

「よーじや」的前身「國枝商店」創立於1904年（明治37年），販售舞台化妝用品與楊枝，而「よーじや」這個名稱，正源自於創業初期的主力商品——楊枝（Youji，即現代的牙刷）。1965年，手鏡中映照著京美人的Logo誕生，吸油面紙及其他商品的包裝上也可見該圖案，深受日本國內外顧客喜愛。（註：京美人指的是具有京都特有優雅和氣質的女性，通常穿著傳統和服，給人端莊高雅的感覺）

從伴手禮店到大家都熟悉的店

然而，這個京都的代表性品牌，不希望其僅是觀光客熟悉的品牌，更期盼能重新融入當地社群，從「伴手禮店」的固有印象，轉變為京都居民「熟悉的店」。因此，よーじや以「讓所有人都喜愛的京都（みんなが喜ぶ京都にする）」為口號，透過這次的品牌重塑，以更貼近在地的形象出發。

將標誌性圖案轉化為簡約設計

在這個全新的品牌識別，よーじや將長年來深受大家喜愛、手鏡中映照著女性的形象，轉化為簡約輪廓的設計，搭配以柔和線條呈現的よーじや、KYOTO字樣，展現了兼具經典與現代感的風格。不過，原本的Logo也將繼續用在以吸油面紙為主的產品、紙袋和店鋪招牌等處，以作為よーじや品牌的象徵，並沒有完全消失。

插畫家坂崎千春打造品牌角色

去（2024）年，よーじや在品牌創立120年之際，將手鏡中映照的女性正式命名為「よじこ」，而為讓よじこ更加親近大家，此次品牌更邀請了創作「Suica企鵝」等作品的插畫家坂崎千春，將這個經典的よじこ角色化。設計上，坂崎千春在保留原有印象的同時，也賦予其新魅力，因此，她留下よじこ標誌性的細長眼睛與旁分瀏海，並調整了五官輪廓，同時讓她身著簡單的洋裝。

同步推出よじこ周邊商品

在坂崎千春的創作之下，よじこ不再只是靜靜待在手鏡裡，而是偶爾會走出來四處遊覽，探索更多京都美好的官方角色，並將帶來更多溫暖與活力，與大家一同打造「讓所有人都喜愛的京都」。未來，よじこ也將廣泛運用於宣傳品、官方社群平台，成為品牌的新代表。目前，品牌也推出了よじこ的周邊商品，可於よーじや店鋪與官網購得。

資料來源｜株式会社よーじや