2021台北電影節（以下簡稱北影）即將於9月23日～10月9日登場，日前相繼釋出由Misc Lin操刀以「蝴蝶」為靈魂元素的主視覺、集結10位影壇新星的當年度「非常新人」名單，以及與夏于喬攜手推出的「看電影約嗎」系列商品，日益堆疊起觀眾對第23屆北影揭幕的期待。近日，北影也陸續揭曉影展「作者視角」、「幻界奇航」、「亞洲稜鏡」、「未來之光」等各大單元片單，當中網羅歷屆焦點影人、國際名導與世界影展的亮眼新作，帶有對自我認同、在地風俗、情感慾望、社會身份等多元面向的探討，一起來看《La Vie》推薦2021北影值得一看的5部電影！

未來之光｜克里斯多福．馬科托．約基《甘單歐吉桑》（I Was a Simple Man）

今年台北電影節集結坎城、柏林、釜山、多倫多等國際影展的精彩影片，當中由吳恬敏出演的《甘單歐吉桑》備受矚目，喜劇見長的她在片中化身男主角的亡妻鬼魂，展現不同於成名作《瘋狂亞洲富豪》、電視劇《菜鳥新移民》的演技表現。特別的是，該片導演克里斯多福．馬科托．約基來自夏威夷，並透露自己深受台灣新電影如楊德昌《一一》、侯孝賢《千禧曼波》等片影響，且有感於時代正快速變遷，因而在作品中融入本土元素，盼以此挖掘並傳遞夏威夷島嶼傳說與靈性之美。

無論你是楊導、侯導影迷，又或著迷於在地故事融入電影的表現手法，興許都能在《甘單歐吉桑》中找到吸引你目光的線索，其雖奠基於通俗的情節底下，卻蘊含著對社會的深刻省思，用讓大眾能夠共感的敘事口吻，偷渡值得關注的現代議題。

▶《甘單歐吉桑》預告片

作者視角｜蔡明亮《月亮 樹》（The Moon and the Tree）

與北影淵源極深的名導蔡明亮，今年同樣未缺席影展，繼2019《你的臉》、2020《日子》與《不散（4K修復版）》後，2021年又帶著新作《月亮 樹》來到北影展開世界首映。這部蔡明亮應影后楊貴媚之邀所創作的短片，片名以「月亮」和「樹」暗喻兩位曾紅極一時的資深藝人李珮菁與常楓，並以兩人為拍攝對象，呈現明星褪去光環後、回歸平凡生活的日常。

為何以這兩位藝人作為紀錄對象？李珮菁在1976年曾於〈我愛月亮〉一曲走紅，卻在三年後因一場脊椎手術失敗而導致下半身癱瘓，演藝事業停擺多年，在短短數年間體會到人生的高潮與低谷；常楓年屆期頤，演藝生涯超過半個世紀，是影壇中名副其實的長青樹，「越老越漂亮、越瀟灑」是蔡明亮對這位前輩的動容描述。《月亮 樹》記述了兩位長者的日常，李珮菁復健時的堅毅、常楓行走時身影透出的從容，推翻了觀者對曾活躍於大螢幕之人的想像，以溫婉的影像語言呈現藝人褪去亮麗後的本色，也透出對台灣資深藝人的關懷，34分鐘的短片盛裝著細水長流的餘韻與生命力。

▶《月亮 樹》預告片

作者視角｜洪常秀《引言》 （Introduction）

洪常秀的電影作品，是韓國影壇中一道奇異的風景線，常以男女情愛為主題的他，片中少有狗血情節與對白，更多的是重複出現的日常光景，以幽微氛圍處理著細膩的人情問題。有些人認為洪常秀的電影平淡無味，但緩慢節奏、瑣碎對話、有些不著邊際的陳述方式，卻也符合另一派觀眾想像中的現實，更成了洪常秀獨樹一幟的敘事美學。

「多產」也是洪常秀另一個廣為人知的特點，這回在北影登場的作品為勇奪柏林影展最佳劇本的新作《引言》，再次與御用女演員金珉禧（甚至有人稱她為洪常秀的繆思）、《逃亡的女人》申錫鎬、《江邊旅館》奇周峰等老班底攜手合作，以黑白影像為載體，講述3段關於年輕男子愛情與親情觀的故事，引領觀眾深入心思敏感的男人內心，看他們面對愛情時的掙扎心境。

▶《引言》預告片

亞洲稜鏡｜鄔珊瑪．柏楚《德國妹妹蒙古姊姊》（Black Milk）

蒙古裔德國導演鄔珊瑪．柏楚繼《海蒂不分類》之後，再次捎來自編自導自演的新作《德國妹妹蒙古姊姊》，兩者都有描繪柏楚家鄉蒙古的畫面，亦有對女性情慾的探討、主角對傳統價值觀的衝撞。《德國妹妹蒙古姊姊》以導演自身自蒙古移民至歐洲的經驗開展，剖析跨文化間的認同難題，為讓片中人物互動更自然親密，飾演姊姊歐希（Ossi）的演員正是柏楚在現實生活中的親戚。

由柏楚演出的薇希（Wessi）自小移民至德國，與姊姊歐希（Ossi）經歷了截然不同的成長歷程，但憑藉著對蒙古無以名狀的依戀，以及對姊姊的思念，薇希決定離開城市、返回記憶模糊的家鄉。起初看著，觀眾或許會以為這是一部姐妹重逢的溫馨電影，但隨著情節開展，兩人成長於不同文化背景所生成的迥異價值觀開始碰撞，薇希在欣賞姊姊凡事親力親為、尊崇自然的生活方式之餘，也越趨看不慣她在男人面前默不吭聲、隱隱忍讓；歐希對傳統的謹守，則讓她不解妹妹違背家庭、選擇心之所愛的個人主義。兩人狀似彼此羨慕、彼此了解，卻也不自覺地互相輕視、互相排斥。

《德國妹妹蒙古姊姊》所傳達在自我、社會認可間取得平衡的課題，以及與原生家庭、環境的碰撞，其實並不只會在親人間發生，在愛人、朋友、工作夥伴等各種形式的關係中都可能浮現，也許在反芻柏楚所撰寫的情節後，觀者能體認到這些關係的出路，或許並無絕對的崩裂或和解，在共處之際持續摸索並窺探，這看似「找不到解答」的過程，本身或許就是一種答案。

▶《德國妹妹蒙古姊姊》預告片

幻界奇航｜雅科斯．巴提許《廢柴萬物論》（Garbage Theory）

《廢柴萬物論》自情節至場景都流露著奇幻之感，導演雅科斯．巴提許藉電影講述地球末日前夕的一場公路旅行，它發生在布達佩斯、年份不詳：作風奇異的大學生帕娜，將父親的錄音機改造為外星電波發射器，沒想到竟迎來外星訪客，而他之所以降臨地球，只為尋找金曲〈On the Edge of Time〉的主人——匈牙利女伶「莎蘿塔．佐羅內」，這對雙人組竟因此攜手展開一趟怪奇之旅。兩人共同對抗敵贏追殺的過程中，交織者年輕人面對人際關係的彆扭、處理感情時的煩憂，為奇幻情節揉入一絲貼近觀者心境的氣息。

本片揉合摩登與懷舊之感，復古情懷與末日感來回碰撞，從場景陳設、影片色調便可清晰見得，被多彩霓虹點亮的學校迴廊、鐵橋、舞池和泳池，帶有濃厚的舊時代風格，幽深而帶神秘感的畫面，則有著身處邊緣時代的晃悠不安。而當兩人探尋的對象莎蘿塔．佐羅內終於現身，又為《廢柴萬物論》蒙上一層遊走於虛實之間的魔幻濾鏡。

▶《廢柴萬物論》預告片

▧ 2021第23屆台北電影節

官方網站｜Facebook｜Instagram

｜活動日期：9月23日～10月9日

｜放映影廳：信義威秀影城、京站威秀影城、光點華山電影館

｜售票資訊：單場早鳥票將於9月13日中午12點在「OPENTIX兩廳院文化生活」開賣

｜備註：各項活動則將視疫情變化，進行滾動式調整

資料、圖片來源｜台北電影節

熱播13年的國民美食神劇《孤獨的美食家》，推出集大成輝煌之作《電影版孤獨的美食家》，並將在3月14日於台灣上映。

開播至今已達13年的《孤獨的美食家》，最早是由久住昌之原作、谷口治郎作畫，於1994年開始連載的漫畫。從2012年拍攝成電視劇以來，已經累積11季劇集、12集特別篇，可說是日本最長壽的美食劇集。而這部紅遍海內外的美食神劇，如今終於以《電影版孤獨的美食家》跟觀眾在大銀幕見面。

國民美食神劇首度電影化

本作透過往返於各個城市的進口雜貨商人「井之頭五郎」，每當辛勤工作之後，總會在內心吶喊「肚子餓了！」然後趕緊找到一間偶然路過的餐廳用餐，並沉浸在努力工作後，享用美食的幸福時光當中。與一般戲劇作品不同的是，本作雖然沒有衝突萬分的戲劇化轉折，主要專注在刻劃五郎於各個餐廳品嚐美味佳餚的過程，然而他西裝筆挺、手拎公事包，透過豐富內心戲、對美食的強烈直覺、大膽的飲食風格，在不受任何人打擾、自由享受美食的情況下吃遍大街小巷，也無比療癒觀眾的身心靈，更對角色產生共鳴而沉迷其中，因此蔚為熱議話題。

適逢播出本劇的東京電視台開台60週年之際，製作團隊順勢推出這部最新電影版作品，不論製作規模與敘事風格，都將與戲劇版截然不同，更像是一部主角「吃爆全世界」的美味之旅，足跡將遍佈法國巴黎、長崎五島群島、南韓巨濟島和東京。而且相較於戲劇版，電影版的敘事將充滿高度戲劇性，並以貼近現實生活的幽默與台詞來提升喜劇效果。

而本片也因為松重豐的號召，齊聚豪華演出陣容，包括內田有紀、磯村勇斗、村田雄浩、鹽見三省、杏、小田切讓、遠藤憲一，以及曾演出《梨泰院Class》的韓星劉宰明特別加盟。

松重豐自編、自導、自演

值得一提的是，松重豐這回更一肩扛起《電影版孤獨的美食家》導演、編劇、主演工作，尤其他在這13年來，自始至終支撐著本作，深深了解作品的世界觀，成為他出道40餘年首度自編、自導、自演之作。他回憶這次將作品「放大」成電影版的過程：「如果我沒記錯，應該是拍攝電視劇第十季的2022年夏天。當時，長期參與系列作的製片人和工作人員因調動或轉職，讓人擔心沒人能綜觀全局並指引未來的方向。這讓我想到，既然正值十週年，為了測試這部作品是否還能繼續、有更大規模的發展，我決定展開動搖根基的挑戰。基於這樣的想法，我選擇『電影化』這個方式，雖然並不確定本作的內容是否適合改編成電影，但希望能藉此進行一次重構。」

獲金獎名導奉俊昊啟發

尤其松重豐是本作唯一的常駐主演，這讓他產生一種責任感：「基於對未來發展的考量，我開始思考誰適合當導演。」而他最一開始，就是想找《寄生上流》奧斯卡金獎名導奉俊昊執導，他對此表示：「考慮到本作不僅在日本、在東亞地區、尤其是韓國都頗受歡迎。我也曾在多次赴韓取景時感受到觀眾的熱情，於是我便想到了奉俊昊導演。恰巧，我和他之前在《東京狂想曲》中的〈搖晃的東京〉短篇合作過，覺得如果他能將這部作品『烹調』成電影，會非常有趣。」

松重豐甚至還親自寫信給奉俊昊提出邀約，只可惜對方回覆時間因素無法配合，但這也開啟他不同的思考：「我和事務所社長談起這件事，隨口說了一句：『要不乾脆我來當導演？』這就是最一開始的狀況。」他並補充：「之後，我並沒有太在意自己說話的分量，就順勢寫下了一份劇情大綱，拿給正在拍攝第十季的工作人員看，跟他們說：『我打算以這份大綱來拍電影，大家覺得怎麼樣？我打算自己當導演。』結果他們回答：『我覺得不錯，一起做吧。』」而這也成就出本片最一開始的面貌。

 《電影版孤獨的美食家》劇情大綱

本片劇情描述從事進口雜貨銷售的井之頭五郎（松重豐飾演），是個喜歡在工作之餘到處品嚐美饌的老饕。只要肚子一餓，就會秉持「吃飯皇帝大」的信念，拋下一切直奔周遭的餐廳食堂大快朵頤。他最愛享受用餐時不被人打擾，細細品嚐料理的美好時光，更愛在內心自言自語品評美食滋味。這回，他接到前女友的女兒——千秋（杏飾演）的委託，前往法國拜訪千秋的祖父一郎（鹽見三省飾演），並要幫助一郎找出童年時曾喝過的湯頭食譜。儘管線索相當稀少，五郎依舊踏上尋找「究極湯頭」的旅程，足跡遍及法國、南韓、長崎和東京。不過在這趟旅程當中，他卻意外捲入到一場更大的風暴當中⋯⋯。

_{資料提供｜采昌國際多媒體、文字整理｜Adela Cheng}

日本動畫大師宮﨑駿的經典鉅作《風之谷》，將在3月6日首登全台大銀幕！片商也宣布和Pinkoi合作推出全球唯一的典藏預售電影套票，紀念票卡樣式有「娜烏西卡飛行員」及「究極的王蟲」兩款，另有早鳥禮「腐海植物的實驗室」，極具收藏價值，已於Pinkoi限量開賣。

《風之谷》首度登上台灣大銀幕

名列「影史百大動畫」的吉卜力神作《風之谷》，更是「吉卜力三巨頭」宮﨑駿、高畑勳、鈴木敏夫這三位日本動畫界巨擘「夢幻聯動」的合作起點。當初鈴木敏夫任職動漫雜誌《Animage》副總編輯，因採訪工作結識宮﨑駿、高畑勳，先是促成《風之谷》原作漫畫在雜誌上連載並大獲好評，又說服高畑勳擔任該片監製，讓宮﨑駿無後顧之憂全力衝刺《風之谷》動畫，電影上映後獨特的「腐海」設定敘事風格和深刻的環保哲學，獲得極高人氣及評價，使得吉卜力工作室在隔年1985年成立，陸續誕生同樣膾炙人口的《天空之城》、《龍貓》、《神隱少女》等吉卜力經典之作。

久石讓首度操刀宮﨑駿動畫配樂

宮﨑駿執導的動畫電影配樂向來由御用配樂大師久石讓操刀，而40年前慧眼識英雄的就是《風之谷》監製高畑勳，他起用當時還沒沒無聞、年僅30歲出頭的久石讓，兩人邊討論邊製作音樂，最終譜出適合這部磅礡作品的熾熱曲風，特別的是，原聲帶裡令人印象深刻的「啦啦啦」童聲，是由久石讓年僅4歲的愛女藤澤麻衣獻唱的〈娜烏西卡安魂曲〉，搭配藍衣使者降臨在金色原野的動人傳說畫面，引發不少觀眾共鳴感動落淚，蔚為經典。

《風之谷》描述自然資源受嚴重破壞、人類文明毀於一旦的戰後腐化世界，由於地表被劇毒腐海所覆蓋，人類只能在被汙染的大地及巨型昆蟲威脅下求生，唯有「風之谷」因海風吹拂而不受腐海之毒侵擾。擁有獨特溝通能力的風之谷公主娜烏西卡，經常乘著噴氣式滑翔翼到腐海探險，某天，多魯美奇亞帝國的運輸機墜毀於風之谷，上頭載著千年前毀滅世界的生化武器「巨神兵」，讓風之谷頓時捲入爭奪巨神兵的戰爭中，為了人類與世界的存亡，娜烏西卡必須挺身而出。

典藏預售電影套票限量開賣

而這部吉卜力經典動畫鉅作《風之谷》，即將在3月6日首度全台盛大上映，片商甲上娛樂和Pinkoi也合作推出全球唯一的典藏預售電影套票，內含2張電影交換券和2張限量復古紀念書卡「娜烏西卡飛行員款」及「究極的王蟲款」，售價760元，已在Pinkoi獨家開賣，2月17日前購買套票再加贈「腐海植物的實驗室」限量早鳥書卡1張，數量有限，送完為止。

_{資料提供｜甲上娛樂、文字整理｜Adela Cheng}