設計不只是解決問題的工具，更可以是推動城市前進的關鍵引擎。為此，臺北市政府從2008年開始，每年舉辦臺北工業設計獎，透過公開徵選國際設計作品，形塑「設計臺北、夢想臺北」的城市品牌意象；2012年起更改名為「臺北設計獎」，讓設計力成為城市不斷提升的原動力。到了今年，「臺北設計獎」來到第14屆，除了累積評選數萬件設計作品，也成為設計新銳的培養皿，更已是榮獲世界設計組織（World Design Organization，WDO）、國際設計社團組織（International Council of Design，ICoD）及國際室內建築師設計師團體聯盟（International Federation of Interior Architects/Designers，IFI）三大國際設計組織認證的國際專業賽事，持續以專業且國際的眼光，滾動臺北這座城市的設計能量。

採取「召集人制」，為臺北留下創意靈光

事實上，「臺北設計獎」的專業度，不只關乎角逐作品的數量和國際設計組織認證背書，更在於評審能否在眾多作品中，以具有前瞻性的眼光，讓具有創造力的作品脫穎而出。為此，「臺北設計獎」從創立以來，便致力邀請不同設計領域的專業評審共襄盛舉，從2018年起，國際評審團的籌組更改採「召集人制」，首先邀請設計界各領域重量級專家擔任各類評審團召集人，再由各領域召集人號召更多專業評審參與。

自2018到2020年間，「臺北設計獎」分別邀請仁寶集團創意中心陳禧冠設計長、自由落體設計公司陳俊良董事長、財團法人台灣設計研究院張基義院長，分別擔任「工業設計類」、「視覺傳達設計類」、「公共空間設計類」召集人，藉由召集人和評審的專業素養，為「臺北設計獎」帶來國際化的設計視角，也為臺北這座城市留下更多靈光閃動的創意。

國內、外宗師雲集，為賽事注入多元觀點

到了2021年，首任召集人更將評選重任，交棒給實踐大學工業產品設計學系官政能榮譽講座教授、陳永基設計有限公司陳永基總監，以及知名設計師姚政仲，由三位評審團召集人，分別邀請「工業設計類」、「視覺傳達設計類」、「公共空間設計類」領域各6～7位國內、外評審，讓作品評選眼光更為多元。

舉例而言，「工業設計類」評審便包含曾擔任紅點設計大獎（Red Dot Design Award）評審多年的德國Schumanndesign Studio 創辦人Dirk Schumann、曾任iF設計獎和紅點設計大獎評審的Annette Lang產品設計工作室創辦人Annette Lang等專業人士；「視覺傳達設計類」評審則有曾獲美國 3x3 插畫藝術大賽首獎的台灣知名插畫家兼吉日設計工作室藝術指導鄒駿昇、泰國平面設計師協會（ThaiGa）執行副主席Tnop Wangsillapakun等國、內外知名設計人；「公共空間設計類」評審則包含操刀宜蘭冬山河親水公園、北投溫泉親水公園、八田與一紀念園區等知名公共空間的建築師郭中端、曾任巴塞隆納建築與景觀獎評審的西班牙建築師Olga Tarrasó等。

所謂個人品味，來自於一個人的取捨；一個獎項的專業，則來自於一群評審的洞見和選擇。藉由國際又在地的評審組成，「臺北設計獎」持續號召專業設計人齊聚一堂，藉由多元的眼光，為臺北這座混融的城市，評選出最有代表性的設計能量，不只是一次性的活動或頒獎，更為城市的不斷提升，奠基厚實的設計土壤。

Info | 2021臺北設計獎

桃園市立美術館將首次與新加坡國家美術館（National Gallery Singapore）合作，推出「國際兒童藝術展」，以及臺灣首次以女性書藝研究為專題的「自由自在—臺灣當代女性書藝展」。

桃園市立美術館自2018年成立以來，隨著2021年10月橫山書法藝術館開幕、2024年4月3日桃園市兒童美術館開幕，以及12月1日連接兒美館與桃美館的「桃園市美術館新建人行連通空橋工程」開工動土典禮後，宣告大美術館時代的到來。而桃園市立美術館將於2025年推出4檔國際專題展及4檔以上深掘桃園地方紋理的館內策劃展。

桃源國際藝術獎揭幕

3月初，由「桃源國際藝術獎」揭幕，將由來自澳洲昆士蘭美術館與現代藝術館（Queensland Art Gallery | Gallery of Modern Art）、舊金山亞洲藝術博物館（Asian Art Museum）及本地策展人擔任評審委員，決選11位來自各國的藝術家，選出每年受國際矚目的首獎。

展出當代書藝家朱振南作品

橫山書法藝術館則展出「當下．朱振南書藝展」，將由當代書藝家朱振南精選其代表性書法作品60餘件，將呈現創作者在當代生活中新的藝術及審美感知，縱深的文化探尋，展現了傳統與當代的交融。

館群共同開啟藝術嶄新視野

4月，桃園市兒童美術館將展出由策展徵件獲選者「InTW舞影工作室」與參展團隊「思樂樂劇場」、「部落文化藝術團」、「陪你長大工作室」共同策劃的「故事從『不見的秋天』開始」展，以及由兒美館策劃展出的「桃源文化繪本走讀散策」，前者以大型劇場打造開放式孩童展演空間，後者則以桃園文化生活出發，將在地讀本透過展覽延伸為一場春日小旅行。

桃美館攜手新加坡國家美術館

暑假期間，桃園市兒童美術館將推出國際兒童藝術展，本次展覽為桃園市立美術館與新加坡國家美術館（National Gallery Singapore）首度攜手合作，由該館學習與推廣副總監Annabelle TAN、學前教育助理總監Elaine CHAN、學習與推廣助理總監WANG Tingting三位教育策展人與本館機構策展人組成策展團隊，共同策劃國際兒童藝術展。

本展邀請臺灣與新加坡兩地藝術家以「自然」為主題，針對兒童及家庭觀眾全新發想創作兒童藝術作品，藉此邀請兒童重新認識探索生活周遭的自然世界，進而深化兒童對於自然永續、生態保育、環境保護等重要價值的認識與理解。

首度大規模女性書藝專題展

橫山書法藝術館預計於秋季推出「自由自在—臺灣當代女性書藝展」，邀請國立臺灣大學藝術史研究所盧慧紋教授擔任策展人，大規模呈現耗時2年的研究專題展。本次展覽重大意義為臺灣女性書法藝術的研究填補歷史空白，透過匯聚臺灣與中國、日本、韓國及歐美地區的作品共計9個國家、56名/組不同世代之女性書藝家共同參與，其中更將針對本次展覽專題推出13組委託新作。本展除重新審視臺灣當代女性書藝家在書法領域中歷史與現狀，促進跨區域女性視野對話，也將推動性別議題在書法藝術領域的討論與認識。

書藝雙年展年末壓軸登場

年末橫山書法藝術館則將推出邁入第二屆的「2025橫山書藝雙年展」，由國立臺南藝術大學藝術創作理論研究所博士班教授龔卓軍、國立臺南大學國語文學系副教授林俊臣擔任雙策展人，展覽名稱以「運動中的書法：從文人的案頭到諸眾的街頭」為題，從今日當代藝術策展和國際書法發展現況，回望「日常書寫」的書法視角，反思書法藝術對於當代社會的各類參與，發掘書法在今日社會、文化，乃至於政治運動場域中扮演的角色。

更多展覽活動詳情可至桃園市立美術館官網查詢

一座「理想的城市」是什麼樣子？藝術是否能促進生命的循環與再生？2025大阪世博義大利館透過木構沉浸劇場、義式迷宮花園、經典文藝復興畫作等展出，以當代手法回應理想城市的定義。

當代的「理想城市」為何？

2025大阪世博會義大利館主題為「L'Arte regenera la vita」（藝術使生命重生）。義大利館表示，藝術的定義很廣泛，而創造力更是不拘一格的；而義大利設計之所以享譽全球，正是因為他們「用手思考」的創意力。該展館由建築師Mario Cucinella設計，秉持著「以現代手法重新詮釋文藝復興時期的理想城市」概念，打造劇院、廣場和花園等場域，並於曲面牆展示文藝復興時期作品《The Ideal City》。

《The Ideal City》是三幅極其相似的畫作，其作者被推測為不同人，但至今未能確定作者身份；畫作誕生於15世紀左右，體現了文藝復興時期對於完美城市比例的理論。義大利館期望《The Ideal City》的展出能引發觀眾反思人類、自然、永續性與生活，重新想像一座「理想的城市」。

木造沉浸劇場、義式迷宮花園

觀眾將穿越一座大型門廊來到義大利館，展開他們的體驗。以木材建成的劇院，展示著義大利的藝術、工藝與文化故事；展館頂樓則是以當代視角重塑經典的義式迷宮花園，工整的幾何設計中，裝飾著雕塑、噴水池等。

館內的每個物件，無論是材質上、設計上、技術上都經過精心規劃，能在世博會結束後被再生再利用，無需進一步處理；這也呼應了義大利館的主題「藝術使生命重生」。

梵蒂岡館同步登場

此外，本次大阪世博的梵蒂岡館也由義大利館主辦，設置於義大利館內，是為世博會歷年首見的情形。在展館中，梵蒂岡將帶來卡拉瓦喬的名作之一《Deposition》（埋葬基督），該作象徵著愛、虔誠和信仰的改變力量，並在建築師Mario Cucinella所設計的空間中，凸顯出對於希望與和平的願景。透過展覽和藝術裝置的獨特視角，梵蒂岡館期望將「美」化為催化劑，團結人們走向精神復興的未來。

此外，梵蒂岡館也特別設計了充滿日式風格的視覺識別，融合了日本傳統文化與西方天主教元素，將聖伯多祿大殿與日本的太陽標誌結合，傳遞普世流通的視覺語言。