疫情的考驗、東奧的精彩賽事,見證台日深厚不變的羈絆。延續著「台日の絆」的精神,以「花」為命題、「設計」為語彙的《未來之花見:TAIWAN HOUSE》展覽,歷經一年多的籌備,跨越了疫情的挑戰,即將於10月2日正式揭開序幕,在東京與京都接連展開。
由文化部指導,台灣設計研究院執行,邀請顧問企劃公司 Plan b 與深耕藝術策展的草字頭共同策劃展覽,《未來之花見:TAIWAN HOUSE》以「花與祝福」為命題探索台灣,並以「設計」為語彙回應題旨,帶領日本觀眾感受台灣的多元面貌。除了透過設計探討台灣的文化內涵,也隨著策展團隊對於台灣設計發展的疏理與回顧,歸納出台灣設計的三大精神,分別是「整合資源」、「社會應用」與「回應時代」,更以此為核心邀請八位創作者參與創作,同時精選十個經典設計案例,共同詮釋屬於台灣設計的獨特魅力。除此之外,本次展出的空間設計更以永續媒材轉譯台灣的環境特色描繪屬於島嶼獨樹一格的花園景緻,也是前所未見的嶄新風貌─「Fictional Garden 野花園」。
百花齊放 綻放耀眼視覺饗宴
當「設計」作為語彙,「花」作為形象,能醞釀出什麼樣的面貌呢?本次《未來之花見:TAIWAN HOUSE》的視覺是由Plan b設計。除了以「花」為元素,在簡潔明亮的視覺畫面中更隱隱佈局了九宮格結構,讓一朵朵看似獨立的花朵,實則交互共生、包容著彼此。就像是台灣、日本乃至於世界在每一個看似尋常、無交集的日常裡,實則共同積累、創造許多共同的美好,交錯形塑出花一般絢爛耀眼的未來。
同時,透過代表著「連結」的線條元素延伸,以多彩的線條創造四種有機型態,分別代表著從經典案例中梳理出的台灣設計的三大精神以及透過嶄新創作詮釋的台灣設計風采;顏色的運用上則精選自Pantone的年度代表色,並融合台灣設計下的文化內涵,以代表著勇敢的「忍冬紅」、溫暖的「鬱金香紫」、獨立的「亮麗黃」、肯定的「草木綠」四個色彩,展現滋養在台灣設計中足以展現愛與祝福的正向能量,同時也表現台灣設計對於時代變化的快速反應與關注。
《未來之花見:TAIWAN HOUSE》除了以花為喻、以視覺表現台灣設計的特質,從各式幾何型態的花型呼應台灣豐富、多元的設計語彙以及自由開放創作環境,更在色彩、型態、線條的轉譯、重組之間呼應空間設計中屬於台灣百花齊放的「Fictional Garden 野花園」景緻。
串起愛與祝福 期盼再次相會
而我們談及台灣設計時,當然不能只停留在視覺的符碼!本次不僅透過全新創作與經典作品,再現台灣設計的多元面貌,更與輔拿下德國紅點設計大獎的品牌「P.Seven台灣茶香水」合作,將氣味設計作品:台灣桃園國際機場的專屬氣味「國門香」縈繞在Fictional Garden野花園之中,透過感官、媒材、創作的交互體驗,向日本觀眾建立「深刻的台灣印象」,期盼疫情過去,再次相會的那一刻。
圖片提供| Plan b
文字整理|Peggy Weng