勞力士與電影藝術同行，致力於提高品牌與電影界的密切連繫，更是甫於洛杉磯開幕的奧斯卡電影博物館（Academy Museum of MotionPictures）的創始支持者。奧斯卡電影博物館內不僅有電影相關珍貴藏品、展覽活動等，亦特設「勞力士展區」，展現勞力士與電影製作藝術發展的連結，守護電影行業歷史並傳承初心。

奧斯卡電影博物館的勞力士展區

奧斯卡電影博物館是全美首座大型電影藝術博物館，致力於記錄並保護影像歷史，探索電影製作科技，發掘電影文化價值。這座博物館由獲得普立茲克獎（Pritzker Prize）的建築師倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）擔任總設計師，內設50,000平方呎（約4,650平方米）的展覽空間、一座普通劇院、一座可容納1,000名觀眾的演講廳、一間教學演播廳，以及多處美妙迷人的公共區域，必將吸引廣大影迷前來一睹風采。透過刻畫電影事業的今夕與未來，奧斯卡電影博物館旨在藉由展覽、放映會、文化節目及珍貴藏品，幫助人們深入了解電影知識與文化。

博物館三樓特設「勞力士展區」，圍繞「光影傳奇（Stories of Cinema）」主題開立常設展廳，結合專用的製片裝置與引人入勝的豐富配音，展現電影製作的技術、藝壇大師、發展歷程及社會影響，帶領觀眾在眾多展室遊覽之中，領略歷久彌新的光影魅力。演員兼賽車愛好者保羅·紐曼（Paul Newman）先生珍藏的傳奇腕錶臻作——Cosmograph Daytona（宇宙計型迪通拿），同樣隨開幕典禮亮相博物館。

勞力士持續支持導演扶持新秀

近一個世紀以來，勞力士與電影藝術攜手同行，共譜佳話。作為堅韌精神與強大品格的象徵，勞力士腕錶曾隨演員在多部經典佳片中出鏡，演繹腕間風采的同時，亦於不經意間締結勞力士與電影業的不解之緣。如今，勞力士不斷支持知名導演，積極扶持影壇新秀，使得這項連繫歷久彌堅、愈發深厚。

2017年，勞力士與美國電影藝術與科學學院（Academy of Motion Picture Arts and Sciences，AMPAS）簽署合作協議，標誌著品牌同電影行業的合作正式從銀幕走向台前。自此，勞力士榮任美國電影藝術與科學學院專用鐘錶及奧斯卡金像獎（Oscars）頒獎典禮榮譽贊助商；此外，勞力士亦負責綠坊休息室（Greenroom）的設計及招待工作，讓頒獎嘉賓及特邀來賓在上台前於此稍作休息，盡享優雅時光。自2018年起，品牌擔任奧斯卡理事會獎（Governors Awards）年度頒獎典禮的贊助商，表彰電影行業的終身成就。勞力士對奧斯卡電影博物館的大力支持，正是對二者悠久連繫的延續與昇華。勞力士與美國電影藝術與科學學院志同道合，雙方皆矢志追求卓越，不懈傳承歷史，致力守護並讚頌名垂青史的不凡傑作。

勞力士與電影藝術的深厚淵緣

勞力士榮幸邂逅多位電影巨匠，並長期保持緊密合作。一眾影視巨匠與技術大師懷抱遠見卓識，於電影範疇積極耕耘，不斷突破敘事框架，將光影美學演繹至嶄新境界。目前，知名導演馬田·史高西斯（Martin Scorsese）及占士·金馬倫（James Cameron）榮任勞力士代言人，兩位影壇翹楚的傾力加盟令品牌與有榮焉。

此外，史高西斯還助陣勞力士創藝推薦資助計劃（Rolex Mentor and Protégé Arts Initiative），與青年藝術家結為師徒，合力開展創作，傳授藝術才學。該計劃承載了勞力士傳承寶貴知識的初心使命，構築品牌恒動精神不可或缺的關鍵支柱；勞力士秉承人類潛力無限的堅定信念，全力突破人類極限，孜孜追求精益求精。艾方素·卡朗（Alfonso Cuarón）與史碧克·李（Spike Lee）同為導師與導演。二人獲邀出席博物館網上活動，傳授大師技藝，帶領公眾近距離感受奧斯卡得獎佳作的迷人魅力。勞力士傳訊與形象總監阿諾·博特斯（Arnaud Boetsch）表示：「數十年來，勞力士一直與電影藝術有著深厚淵緣：不僅勞力士腕錶曾亮相多部經典電影，勞力士品牌亦通過創藝推薦資助計劃支持年輕一代電影人。2017年，勞力士與美國電影藝術與科學學院成為合作夥伴，正式構建品牌與電影行業的合作關係。勞力士與美國電影藝術與科學學院、奧斯卡電影博物館及電影界的合作水到渠成。我們各方不謀而合，皆孜孜追求恒久卓越，勇於突破極限，開創行業未來，賦予世人與社會源源不斷的靈感啟迪。」

圖片提供｜高誠公關

文字整理｜Peggy Weng

每一季度，路易威登（Louis Vuitton）皆會以「珍稀皮革」為載體，將大自然的瑰麗景致轉譯並濃縮於包袋之上，小至花草、大至山海，從大地針葉林到夜空星辰，都藉工藝躍上Capucines、Side Trunk、Petite Malle等路易威登經典包款。一年一度的路易威登「珍稀皮革展」日前登台，集結超過500件珍稀皮革作品並聚焦鱷魚皮革飾面，當中又以皮革搭配珍珠呈現的獨家Capucines Mini包款為最大亮點。

以日光天色為索引，探索珍稀皮革之美

2024路易威登「珍稀皮革展」以巨型硬箱為外觀打造入口，呼應品牌百年來不變的旅遊基因與工藝精神，結合太陽色彩意象，引領觀者從日出、日落逐步走入午夜，從優雅浪漫的女士專區遞進至深邃而神秘的男士專區。展區設計方面，女士專區以霓彩色、鱷魚皮革為主軸，並以高級訂製晚禮服和皮草點綴；男士專區則以灰白相間的Damier棋盤格呈現，呼應午夜主題，另搭配色彩粗獷的鱷魚飾面包款、帶異域風情的皮草外套彰顯男士品味。

星空、針葉林、牛仔文化濃縮於包袋

今年，路易威登再次以大自然為靈感推出多款珍稀皮革飾面，如「光暈月夜」發想自夜空星辰，捕捉月亮掛於暮藍夜空中透著光暈的意象；原始而粗獷的「石墨岩灰」展現岩石的有機質地與不規則美感；「深邃森林綠」則重現寒帶針葉林的植被景象。大自然之外，男裝藝術總監Pharrell Williams也從美國西部牛仔文化汲取靈感，利用呼應牛仔、峽谷色系的水洗藍和棕色調，搭配復古金銀色皮帶、馬鞍扣件及馬的浮雕圖樣，表現自由不羈的牛仔精神。

為本次展覽，路易威登也呈獻獨家限定包款「白色鱷魚皮革Capucines Mini」，整顆包共鑲綴75顆珍珠，每一顆珍珠皆由工匠悉心調整其與皮革之間的排列方式，以締造富層次的深度和立體感，包身上的LV Logo也呼應整體視覺以天然珠母貝呈現。

350道工序方能成就

要打造一款珍稀皮革包款，究竟製程有多繁瑣？簡單從數字來看，從初期該選哪一種皮革到最後品管階段，期間共需經歷350道不同工序。接著看向各段工序：首先，每塊皮革必須以瑪瑙石每日拋光2次，以創造釉面般的光滑表面；若是鞣製特殊皮革需經6至10週，後續還得耗時約6週為皮革表面上色、滋養和拋光，以上都完成後才能進入製作手袋的階段；調配染色配方也是一大挑戰，工匠們平均得進行15次不同試驗，才能達到設計團隊的理想色彩；皮革之間流暢相接亦考驗工匠的技巧，每塊皮革都須經過嚴格篩選，好讓每只包袋邊緣的皮革紋路都能完美相接，最後還需確保包款表面整體顏色及光澤達到平衡，因此珍稀皮革系列可說是路易威登製包品味及工藝的終極結晶。

「天地有大美而不言，四時有明法而不議，萬物有成理而不說。」《莊子．知北遊》中曾如此寫道，而在千年後的如今，百年珠寶品牌梵克雅寶（Van Cleef & Arpels）也攜手國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館（Musée des Arts Décoratifs），以《大美不言》為名，展演共逾260件不言而喻的大美之作，即日起至12月29日於故宮北院展出；2025年1月23日至4月20日，移師至嘉義故宮南院展出。

為了讓更多人沉浸在裝飾藝術超越時空的魅力裡，耗時7年策劃的《大美不言》典藏精粹特展，帶來包含陶瓷、玉石、傢飾、瓷器、服飾、雕塑、平面藝術、珠寶與鐘錶等共逾260件裝飾藝術巨作，並將全展分為「自然萬物」、「動靜有形」、「奇幻仙境」、「神祕莫測」和「五彩繽紛」5大主題，邀請人們悠遊自然與仙境，也穿越古今，一窺古往今來最傑出的匠人、設計師、藝術家如何窮究複雜工藝、虔心藝術創新，開創出一件件令人屏息的曠世之藝。而在眾多展品之中，最受矚目的藝術瑰寶當屬國立故宮博物院典藏的〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉；巴黎裝飾藝術博物館的〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉、〈百花香花瓶〉以及由Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏的〈Zip〉項鍊和〈Varuna遊艇〉。

故宮博物院：〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉展現匠心獨運

其中〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉不只內瓶繪有繁複瑰美的五彩祥雲及紅色蝙蝠圖騰，瓶腹上更可見兩對口銜蓮花和靈芝的雙龍紋等帶有吉祥寓意的符碼。當使用者轉動瓶頸時，蝙蝠瞬間好似翱翔於祥雲之上，不只是匠人巧藝的極致展現，也可窺見乾隆皇帝富貴繽紛的感官品味。

至於由清宮造辦處著名牙匠陳祖章打造的〈雕橄欖核舟〉，則在高1.6公分、長3.4公分的微小範圍裡，刻劃出月夜泛舟情景，並於船底刻畫蘇軾〈後赤壁賦〉全文。細細觀察，可見竹編蓬頂船艙兩側設有可開闔的推窗，船上有船夫、童僕及船客，當人們屏息拉開小窗後，更彷彿與蘇軾同遊赤壁，不只饒富賞玩逸趣，更可感受到「果核微雕」技術如何在方圓之中展現栩栩如生的靈動細膩。

巴黎裝飾藝術博物館：〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉、〈百花香花瓶〉演繹奢美華麗

如果說〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉是清朝乾隆年間的藝術凝練，由歐洲最富盛名的瓷器製造廠—法國塞弗爾瓷器廠（Manufacture de Sèvres）攜手多位藝術家共創而成的巴黎裝飾藝術博物館〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉，則堪稱19世紀法國奢華工藝的經典。只見這只結合瓷器、琺瑯、鍍金飾邊的長頸壺，其造型與彩繪裝飾帶有文藝復興時期風格，瓶身底色和堆花裝飾（pâte-sur-pâte）技術則源自亞洲陶瓷工藝，可說是將歐亞頂級工藝完美融匯於一「壺」。

另一只來自巴黎裝飾藝術博物館的1759年〈百花香花瓶〉，同樣來自法國塞弗爾瓷器廠，以一側為花束，另側為風景的構圖，表現出繁花綻放的繽紛娉婷；粉紅色和綠色琺瑯的兩相交映，更讓人彷彿沐浴在粉嫩盎然的春意裡，用於展示乾燥而芳香的花卉，可說是再合適不過。

Van Cleef & Arpels梵克雅寶：〈Zip〉項鍊、〈Varuna遊艇〉的工藝究極

至於Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏珍寶〈Zip〉項鍊，則是1950年代頂級珠寶工藝的極致展現。鮮有人知的是，璀璨流麗的〈Zip〉項鍊靈感其實源於飛行外套和軍服拉鍊，拉開時作為項鍊，閉合時則成為手鍊，超乎想像的設計靈思在1938年獲得專利。而在前衛的設計發想之外，Van Cleef & Arpels梵克雅寶也在〈Zip〉項鍊邊緣綴飾金絲心形圖案、祖母綠寶石和鑽石，成為可轉換式珠寶的代表之作，讓妝點自我的過程唯美而自由。而在〈Zip〉項鍊之外，〈Varuna遊艇〉也是Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏中獨具時代意義的珍品。製作於1906年，〈Varuna遊艇〉據說是由當時最現代化的帆船「紐約瓦魯納」號（Varuna of New York）船主尤金．希金斯（M. Eugene Higgins）委託世家為「紐約瓦魯納」製作微縮模型，成為世家首批簽訂的訂單之一。為了精準勾勒出「紐約瓦魯納」乘風破浪的魅力，Van Cleef & Arpels梵克雅寶以實心碧玉飾以金色鑲邊仿擬濤濤海浪，金、銀和琺瑯救生圈上更飾有「Varuna, NYC」字樣；另一方面，技藝精湛的匠人也以黑檀木製成橢圓形底座，並透過金色、白色、綠色和紅色琺瑯製成帆船船身，船尾則懸掛著美國國旗，成為一只饒富紀念意義與工藝高度的桌上擺飾，更是此次《大美不言》典藏精粹特展不容錯過的亮點展品。

_{文 ┃ 郭慧 攝影 ┃ La Vie 圖片提供 ┃ Van Cleef & Arpels}