H&M2021年10月將與著名男演員星際大戰中風暴兵John Boyega合作，推出Edition by John Boyega永續男裝系列，採用如如葡萄皮再生皮革VEGEA——取自釀酒工藝副產品的創新素皮革等，具有環保意識與創新材質製成，將於10月28日在台灣正式上架。

這次H&M與John Boyega聯名，以永續時尚的理念，讓Edition by Jo John Boyega系列採永續材質製成，聯名系列的環保材質重點：

1. 生產過程中使用未加化學肥料與殺蟲劑的棉花，

2. 尼龍與聚酯纖維，均為再生環保材質，

3. 黏膠纖維，由永續材質製成

4. 義大利再生棉，格紋外套的部分材質

5. 創新材質葡萄皮再生皮革Vegea，製成拉鍊羽絨外套

Edition by John Boyega系列的每件單品均以永續材質製成，並融合了工裝款式和花卉印花與渲染圖案設計，將時尚與環保並行進行了完美演繹。襯衫和長褲以寬鬆的版型帶來輕鬆愜意的氛圍，而綠色針織外套和黃色高領毛衣也採用了廓型設計，營造出極具秋日氣息的休閒風格。粉色渲染運動衫和T恤上飾有充滿希望的標語「A better present leads to a better future」意寓著「更好的當下，更好的未來」，以及地球運行的圖標，此外該系列還推出印有這些圖案的托特包等單品。

John Boyega表示：「能與H&M攜手創作這一系列令我感到振奮不已，它讓我的理想得以實現，並為之付出熱情。永續時尚對我而言意味著，為了後代的永續發展而做出思考與改變。這次和H&M的合作為創新與改變創造了無限機遇與可能。」H&M男裝設計部主管Rosee Lydon表示：「John Boyega是勇於發聲、倡導改變的時代先鋒，他呼籲人們平等善待彼此，並關注我們所生活的地球家園。Edition by Jo John Boyega系列是一個極富現代感的永續時尚男裝系列，H&M對能夠與John Boyega攜手推出這系列深感自豪。」

關於John Boyega

John Boyega 不僅是金球獎得主，更是Critics’ Choice Award獲獎演員。他出道於科幻電影《異星大作戰》，精湛演技引起了業界關注，該電影於 2011 年在 SXSW 上獲得了觀眾獎以及當年其他大獎。 2015 年， John Boyega在《星際大戰》系列中飾演風暴兵芬恩一角，引起了全球注目，更因此獲得了 BAFTA 的新星獎和坎城影展的最具潛力獎。

2017 年， Boyega演出《底特律》並獲得了薩凡納電影節的先鋒獎和 2018 年聖巴巴拉影展的藝術大師獎。他還出演了 Netflix 專題片《夢醒美國》，該片在 2014 年日舞影展上獲得了觀眾獎，並《直播風暴》中與湯姆漢克斯和艾瑪華森對戰。

John Boyega最近在電影《紅白藍》中飾演警察一角，演出贏得了金球獎和Critics’ Choice Award 大獎。Boyega 為 Podcast 《Tomorrow‘s Monsters》擔任配音與製作人，這部科幻驚悚Podcast在發布後不到 24 小時便登上小說類排名冠軍寶座。

接下來，Boyega將出演 Netflix 科幻長片《THEY CLONED TYRONE 》，並與羅伯狄尼洛合作的 Netflix 原創《 The FORMULA 》、驚悚片《邊緣禁地》，以及 Netflix 的驚悚片《REBEL RIDGE》。 Boyega 還將執行製作恐怖片 《A SPRIGGAN》 和南非犯罪驚悚片 《GOD IS GOOD》。

資料提供｜H&M

FENDI宣布在米蘭時裝週期間，特別進駐米蘭的多間書店，慶祝由 Silvia Venturini Fendi 設計的 2025-2026 秋冬男女裝聯合大秀隆重登場，也作為啟動品牌成立百年慶典活動的一個項目。

FENDI於2月24日至3月2日，在米蘭這座時尚之都的書店和書報攤的專屬角落、櫥窗陳列《FENDI Baguette ‘hand in hand’》與《FENDI Peekaboo-k》這兩本介紹品牌文化的重量級著作，以慶祝FENDI品牌成立百週年的重要時刻。

而在《FENDI Baguette hand in hand》一書中，記錄了FENDI多次與義大利出色匠人們合作的過程，運用獨特工藝與精湛技術重新詮釋 FENDI品牌經典的Baguette包款。《FENDI Peekaboo-k》一書，則是為紀念2008年Peekaboo包款問世15年，介紹了Silvia Venturini Fendi設計這款著名包款背後的故事、工藝、演變和詮釋。另外，FENDI也將推出內有Silvia Venturini Fendi親筆簽名的限量版書冊。

盤點6家書店及書報攤

▸ Hoepli（尤利柯‧赫依波利大街）

鄰近大教堂、歷史悠久的Hoepli書店創立於1870年，是米蘭市中心的地標。店內以販售多種科技、科學和語言出版品而聞名，是創意人士必訪的文化前哨基地。

▸ Libreria Bocca（埃馬努埃萊二世拱廊街）

義大利最古老書店之一的Libreria Bocca創立於1775年，位於著名的埃馬努埃萊二世拱廊街。這間書店以精選藝術和時尚品而聞名，向來是米蘭文人的文化中心。

▸ Edicola Largo Treves

Edicola Largo Treves位於充滿活力的Brera設計區，將傳統米蘭書報攤重新構想成創意活動的空間。這裡以編輯活動與快閃展示活動為重點，是FENDI進駐的完美舞台。

▸ ADI 設計博物館書店

這間書店位於ADI設計博物館內（ADI設計博物館收藏著義大利金圓規獎（Compasso d'Oro）的得獎作品），致力於宣傳設計與創新，展示經典設計與當代書籍，可說是熱愛義大利創意人士的絕佳去處。

▸ Edicola Civic Portanuova

Edicola Civic Portanuova位於新開發的Porta Nuova區，融合傳統書報攤的魅力與現代社區導向的做法。各式快閃活動也反映出這處社區的前瞻性思維精神。

▸ Edicola Civic Darsena

這處經過改造的書報攤俯瞰米蘭歷史悠久的達森娜（Darsena） ，設計、文化和時尚在此交會，洋溢熱鬧活潑的氣氛。它位於 Navigli 水道旁，景色優美，為展示FENDI書籍的絕佳場地。

資料提供｜FENDI

在百國爭鳴的世界博覽會，如何用一套制服讓自家美學脫穎而出？2025大阪世博「日本館」工作人員制服是值得一看的案例——時裝品牌POSTELEGANT創意總監中田さん（Yuya Nakata）以和服為靈感，利用環保面料將和服上身時獨特的「空間感」融於現代服飾，配件亦藏有巧思，如帽子材質紋理呼應木構場館建築、鞋履則融入日本傳統雪駄（せった）元素，整體裝束十足體現日本美學。

認識日本館制服設計師——中田さん

創立品牌POSTELEGANT前，中田さん曾於日本時裝品牌BEIGE擔任設計師，也曾赴巴黎實習，師從前Maison Martin Margiela設計師學習服裝製版，無論是日本平面製版的嚴謹、巴黎立體製服的傳統，都對他日後的設計影響深遠。自立門戶後，中田さん的目標是設計出不被流行限制、人們十幾二十年後仍想穿上身的作品，他以和服所象徵的傳承精神為例，它流傳數百年仍不衰、甚至歷久彌新。

對外形象一致，也保有個性化彈性

設計日本館制服時，中田さん的理念純粹直接——藉由功能性與美感兼具的衣著，體現日本美學。全套制服包含T-shirt、襯衫、西裝外套、褲裝等在內，皆選用炭灰色呈現，僅有領巾另選用米白、金色點綴，色彩上保持簡潔。

考量到每個人對穿搭的不同想法，中田さん為襯衫、西裝外套搭配可自由調節的腰帶，並設計鐘形帽、鴨舌帽兩款不同帽型，在維持日本館整體對外形象的同時，也提供工作人員個性化的彈性。

由內而外的極簡主義，回收和紙、皮革為材

從外觀看來，日本館制服令人直接聯想「極簡」，中田さん進一步將極簡的概念延伸，透過精準選材將製服過程、及日後回收可能對環境造成的負擔降至最低。服裝部分，中田さん借鑒和服早期以單一材料製作的傳統，採用東麗（東レ／とうレ，Toray）製造的環保聚酯纖維布料，並設計同材質腰帶代替鈕扣、拉鍊等，避免回收過程中移除金屬零件所產生的額外成本；另一方面，腰帶比起鈕扣更容易調整以符合不同身型，中田さん這次僅設計S、M、L共3種尺寸，善用腰帶免去擴大尺寸所造成的不必要浪費。

搭配服裝的配件同樣以環保材質製成，如製作帽子的紗線來自回收和紙，中田さん特別提到日本館建築以木板層層構築，和紙紗線有機、微微粗糙的特殊紋理，巧妙呼應場館的空間氛圍；隨身包則採用Teijin Frontier生產的環保合成皮革打造，其最初用於製造足球和鞋子，具備理想的耐用性。

兼具文化底蘊和舒適度的「現代版木屐」

鞋款體現日本傳統文化與當代生活風格結合的巧思，來自日本品牌goyemon的作品「unda」將木屐造型、運動鞋氣墊鞋底融為一體，保有傳統也透過改良提升舒適度，中田さん另外在鞋款後方加了條鬆緊繫帶，靈感源自日本人在節慶儀式穿雪駄（せった）時的綁繩方式，確保鞋子不輕易滑落，讓工作人員能以最舒適的姿態服務訪客。鞋款搭配的分趾襪則選自日本百年品牌Fukuske，每個細節都是日本工藝與創意激盪的結晶。

中田さん眼中的日本美學

談及什麼是「日本美學」？中田さん這麼說：「在日本文化中，有個名為『見立』（Mitate）的概念，也就是將一事物看作另一事物的藝術。拿日式庭園中的石頭舉例，創作者將石頭精心排列形成某種象徵，觀者則能帶來自身的解讀，創作者和觀眾之間的『共感』極為重要。日本館的服裝雖然被稱為『制服』，實則透過每位穿著者的不同詮釋而呈現其存在，正如日本館的主題——『生命之間』，我相信真正的美麗在於擁有強大的核心，同時允許各種不同的解讀方式，每位參與者都能從中找到屬於自己的意義。」

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資料來源｜2025 EXPO Japan Pavilion official website