臺北市立美術館（簡稱北美館）的「街事美術館」計畫，2021年將聚焦「文山區」，並以「遊吟：講故事的人」為主題，爬梳北美館與文山區相關典藏作品。

北美館「街事美術館」

北美館近年推出一項非常有意思的城市策展計畫「臺北人的365日常」，藉以展開「街事美術館」，預計逐步將全臺北12行政區，打造區區「皆是」美術館，每年進駐一行政區，邀請在地居民將街頭巷尾的大小故事，透過典藏作品賞析、在地回憶採集、社區互動、創作及展示，找尋臺北在地的文化色彩。

2021年選定「文山街事美術館」

2021年選擇了臺北最南端的「文山區」，此地舊名為拳山堡，清光緒年間地方鄉紳以「文山秀氣」更名，一處擁有許多尋幽訪勝之地，包括具神話色彩的仙跡岩、指南宮，以及遠近馳名的貓空茶園、市立動物園等休閒遊憩之處。

2021文山主題「遊吟：講故事的人」

攝影：以陳順築《四季遊蹤─指南宮》（2003）攝影作品為發想起點：透過家族旅遊黑白照片的拼貼，製造家人在不同時間一同出遊至文山區景點的機會，觸動著觀者內心對於過往記憶的情感；

共創工作坊：邀請藝術家鄭烜勛、蕭芸安、走路草農/藝團等，分別規劃「回憶參訪指南」、「文山視角」及「盒子裡的記憶」共創工作坊，透過微物模型、環境聲景、老照片與懷舊樂曲，讓在地樂齡長者喚起青春歲月回憶、地方傳說或是生活敘事，匯集這些新舊/不同對象的說故事者，藉由藝術創作具象化他們的記憶，呈現不同「遊」的路徑，進而重探文山區的人文風貌。

主要展場「表演36房─永安藝文館」

將在表演36房，展出北美館3件相關的典藏作品之原寸輸出：陳順築《四季遊蹤─指南宮》（2003）、《家庭風景-紅》（1996），以及水墨描繪代表文山區花的劉牧《山杏花，苦杏花》（1991），現場亦呈現樂齡長者對於區域探索印象的創作，邀請觀者從中挖掘文山的日常特色。

每年街事美術館都會依照在地特色推出推廣禮，2021年則以閩南語「很愛講」（故事）諧音命名「揪愛tea」，將「文山特產茶」(包種、鐵觀音、蜜香紅)，讓大家用味覺認識文山。

北美館 文山街事美術館

展覽時間：2021/11/6~2022/5/29

主展場：表演36房─永安藝文館

資料提供｜臺北市立美術館

桃園市立美術館將首次與新加坡國家美術館（National Gallery Singapore）合作，推出「國際兒童藝術展」，以及臺灣首次以女性書藝研究為專題的「自由自在—臺灣當代女性書藝展」。

桃園市立美術館自2018年成立以來，隨著2021年10月橫山書法藝術館開幕、2024年4月3日桃園市兒童美術館開幕，以及12月1日連接兒美館與桃美館的「桃園市美術館新建人行連通空橋工程」開工動土典禮後，宣告大美術館時代的到來。而桃園市立美術館將於2025年推出4檔國際專題展及4檔以上深掘桃園地方紋理的館內策劃展。

桃源國際藝術獎揭幕

3月初，由「桃源國際藝術獎」揭幕，將由來自澳洲昆士蘭美術館與現代藝術館（Queensland Art Gallery | Gallery of Modern Art）、舊金山亞洲藝術博物館（Asian Art Museum）及本地策展人擔任評審委員，決選11位來自各國的藝術家，選出每年受國際矚目的首獎。

展出當代書藝家朱振南作品

橫山書法藝術館則展出「當下．朱振南書藝展」，將由當代書藝家朱振南精選其代表性書法作品60餘件，將呈現創作者在當代生活中新的藝術及審美感知，縱深的文化探尋，展現了傳統與當代的交融。

館群共同開啟藝術嶄新視野

4月，桃園市兒童美術館將展出由策展徵件獲選者「InTW舞影工作室」與參展團隊「思樂樂劇場」、「部落文化藝術團」、「陪你長大工作室」共同策劃的「故事從『不見的秋天』開始」展，以及由兒美館策劃展出的「桃源文化繪本走讀散策」，前者以大型劇場打造開放式孩童展演空間，後者則以桃園文化生活出發，將在地讀本透過展覽延伸為一場春日小旅行。

桃美館攜手新加坡國家美術館

暑假期間，桃園市兒童美術館將推出國際兒童藝術展，本次展覽為桃園市立美術館與新加坡國家美術館（National Gallery Singapore）首度攜手合作，由該館學習與推廣副總監Annabelle TAN、學前教育助理總監Elaine CHAN、學習與推廣助理總監WANG Tingting三位教育策展人與本館機構策展人組成策展團隊，共同策劃國際兒童藝術展。

本展邀請臺灣與新加坡兩地藝術家以「自然」為主題，針對兒童及家庭觀眾全新發想創作兒童藝術作品，藉此邀請兒童重新認識探索生活周遭的自然世界，進而深化兒童對於自然永續、生態保育、環境保護等重要價值的認識與理解。

首度大規模女性書藝專題展

橫山書法藝術館預計於秋季推出「自由自在—臺灣當代女性書藝展」，邀請國立臺灣大學藝術史研究所盧慧紋教授擔任策展人，大規模呈現耗時2年的研究專題展。本次展覽重大意義為臺灣女性書法藝術的研究填補歷史空白，透過匯聚臺灣與中國、日本、韓國及歐美地區的作品共計9個國家、56名/組不同世代之女性書藝家共同參與，其中更將針對本次展覽專題推出13組委託新作。本展除重新審視臺灣當代女性書藝家在書法領域中歷史與現狀，促進跨區域女性視野對話，也將推動性別議題在書法藝術領域的討論與認識。

書藝雙年展年末壓軸登場

年末橫山書法藝術館則將推出邁入第二屆的「2025橫山書藝雙年展」，由國立臺南藝術大學藝術創作理論研究所博士班教授龔卓軍、國立臺南大學國語文學系副教授林俊臣擔任雙策展人，展覽名稱以「運動中的書法：從文人的案頭到諸眾的街頭」為題，從今日當代藝術策展和國際書法發展現況，回望「日常書寫」的書法視角，反思書法藝術對於當代社會的各類參與，發掘書法在今日社會、文化，乃至於政治運動場域中扮演的角色。

更多展覽活動詳情可至桃園市立美術館官網查詢

一座「理想的城市」是什麼樣子？藝術是否能促進生命的循環與再生？2025大阪世博義大利館透過木構沉浸劇場、義式迷宮花園、經典文藝復興畫作等展出，以當代手法回應理想城市的定義。

當代的「理想城市」為何？

2025大阪世博會義大利館主題為「L'Arte regenera la vita」（藝術使生命重生）。義大利館表示，藝術的定義很廣泛，而創造力更是不拘一格的；而義大利設計之所以享譽全球，正是因為他們「用手思考」的創意力。該展館由建築師Mario Cucinella設計，秉持著「以現代手法重新詮釋文藝復興時期的理想城市」概念，打造劇院、廣場和花園等場域，並於曲面牆展示文藝復興時期作品《The Ideal City》。

《The Ideal City》是三幅極其相似的畫作，其作者被推測為不同人，但至今未能確定作者身份；畫作誕生於15世紀左右，體現了文藝復興時期對於完美城市比例的理論。義大利館期望《The Ideal City》的展出能引發觀眾反思人類、自然、永續性與生活，重新想像一座「理想的城市」。

木造沉浸劇場、義式迷宮花園

觀眾將穿越一座大型門廊來到義大利館，展開他們的體驗。以木材建成的劇院，展示著義大利的藝術、工藝與文化故事；展館頂樓則是以當代視角重塑經典的義式迷宮花園，工整的幾何設計中，裝飾著雕塑、噴水池等。

館內的每個物件，無論是材質上、設計上、技術上都經過精心規劃，能在世博會結束後被再生再利用，無需進一步處理；這也呼應了義大利館的主題「藝術使生命重生」。

梵蒂岡館同步登場

此外，本次大阪世博的梵蒂岡館也由義大利館主辦，設置於義大利館內，是為世博會歷年首見的情形。在展館中，梵蒂岡將帶來卡拉瓦喬的名作之一《Deposition》（埋葬基督），該作象徵著愛、虔誠和信仰的改變力量，並在建築師Mario Cucinella所設計的空間中，凸顯出對於希望與和平的願景。透過展覽和藝術裝置的獨特視角，梵蒂岡館期望將「美」化為催化劑，團結人們走向精神復興的未來。

此外，梵蒂岡館也特別設計了充滿日式風格的視覺識別，融合了日本傳統文化與西方天主教元素，將聖伯多祿大殿與日本的太陽標誌結合，傳遞普世流通的視覺語言。