由紅然RYB Studio台灣視覺互動科技團隊策劃的「離線時區 LOG OUT TIME」， 12月8日至2022年2月28日在台北微風南山 atre 4F展出。本次展覽特別選在台北市最現代繁華熙攘的信義區，在鋼筋水泥摩天大樓以及匆忙的熙來人往中，靜僻一處如秘境般的療癒之境，營造出登出在線世界逃離到虛實平行的維度中，與另一個自己相遇的機會。除分成「人間市集」、「離線時區」兩大展區，同時也結合AR眼鏡，讓觀者擁有難忘的看展體驗。

展覽概念｜

「離線時區 LOG OUT TIME」是一個從現實物理本我要切換到虛擬本我的一個中繼站，暫時從現實世界登出彷彿所有的時間都暫停，在這維度中虛實交疊卻無比清澈與寧靜，於視覺感官直擊下，重返直覺與本能的感動，鬆脫現實日常慣性的感知狀態，在思索人生種種起承轉合同時又渴望探索著未然的心情下有所啟發，一場從沈澱、想像、體悟與啟發，宛如儀式感般的自我療癒的過程後，此刻的心靈已然重生，並懷著希望與能量準備一同正式登入RYB-元宇宙。請帶好你的通行證，下一站「療癒星球」準備啟航！

展區介紹｜

A區 ＿「人間市集」：為更換登入RYB-元宇宙通行證之處，在等候區安排有「人間市集」攤位，以辦公室小植栽、手作文創商品與療癒小物為主，每一位取得通行證的人皆可獲得一組療癒植物種子與小盆器。接著會經過由大量的植栽裝置造景的一座秘境通道，登出現世準備進入「離線時區」。

B區＿「離線時區」：主展場為多媒體互動影音沈浸式展演空間。首先映入眼簾的是以真實的綠色植物與虛擬的森林影像交疊而成的空間，搭配高端的技術與美術執行，隨著四個不同的顏色呈現出四個不同的體驗與感悟：一.重返直覺與本能的感動、二.鬆脫日常慣性的感知狀態、三.在好奇與思索中有所啟發（或許是小小的領悟，或許是再次醒來）、四.或許是邁向心靈重生的契機 。

而一棵高達三米多的神木光雕作品，以270度的投影技術呈現象徵生命的符號，守護著每一個過客，地板投影著無數的虛擬的花草，每一步的感應都如蓮步生花般靈動的回應著，牆面互動投影裝置滿足你探索與好奇的喜悅，與此同時四個階段的精神就像時光幻影的鏡框，投射著生命的起承轉合，踏出一個又一個光圈，無論現世或是虛擬世界，每個生命都終將是自己的主人。

最後在一趟心靈洗禮之後，於四季光影長桌平靜地坐下，低頭俯視四季的流動，將手裡的裝滿泥土的盆器擱在桌上，靜靜的看著彷彿生命之花美麗的綻放，而下一刻抬頭仰望，一顆充滿各種生命符號如同星雲包覆，卻清澈明亮的星球高掛在浩瀚無垠的RYB-元宇宙中，下一站「療癒星球」，在不久的未來，等著你一起來登入！值得一提的是，參觀者也可透過AR眼鏡，透過5G手機抓取雲端2D/3D物件-泡泡/花瓣，搭配各時區主題，將泡泡/花瓣投影於影境內，與沉浸投影融合。

離線時區LOG OUT TIME / 多媒體互動影音沈浸式展演

展覽時間：2021/11/15 – 2022/02/28

每日營業：上午11:00 ~ 下午21:00（最後入場時間）

展覽地點：微風南山 atre 4F

現場售票：定價NT$380，優惠價NT$300

FB：離線時區 Log Out Time

資料提供｜紅然RYB Studio

位於台中市西區林森路40號的「Ippuku｜林森40」，前身為1927年落成的大屯郡守官舍，是日治時期郡守的官邸，結合日式與西式建築語彙，靜靜見證城市與時代的遞遷。歷經多年修復，這座歷史建築將重新開放，由中島GLAb與BD Home進駐，方方設計協助空間規劃，將歷史建築轉化為當代藝文空間，開展一段關於藝術、 美學與生活的新篇章。 

「Ippuku」源自日文いっぷく，意指在忙碌日常中的片刻停留——像是一杯茶、一份點心，或是一段短暫的 沉靜時間。這樣的中場時光，不僅是休息，更是一種重新對焦的狀態；它讓人有餘裕去感受當下，也為創作、 感情、思念與轉變騰出空間。在這樣的精神之下，觀者得以重新連結自身與他人，觸及內在那份尚未說出的期 待與悄然浮現的共鳴。

Ippuku / 林森40 首檔展覽《家之所嚮-Home, being there》，由擅長可視性設計（viewability design）的中島 GLAb 團隊策劃，邀請到日本木雕藝術家渡邊文矢（Fumiya Watanabe）展出其細緻且深情的創作。他以木為媒材，呈現出生活中那些無聲卻長久的情感。作品不求張揚，而是靜靜陪伴、安放，像是一件熟悉的器物、一段 溫柔的記憶，潛伏於我們每日生活之中。

渡邊先生表示：「我想創作出源自日常感受的作品，讓自己回到創作的原點。在這樣的心境下，我創作了《家之所嚮-Home, being there》系列。他們一直在我身邊，也住在我的心中。」

在這座被重新喚醒的歷史空間中，《家之所嚮 home, being there》不僅是一次木雕藝術展覽，更像是一段安靜的邀請。邀請我們暫時停下腳步，與某段記憶重逢；與某個溫柔片刻相遇。「Home，是家，是歸屬之地。」渡邊文矢以作品回應家之於旅程的意義，在旅途與家的往返之間定義了座標，讓旅途有了方向。

一個空間，可能是起點，亦可能是轉折，是停歇，也是再次出發。過往的大屯郡守官舍，以新的身份Ippuku林森40再次打開大門，在此空間，遇見渡邊文矢，邀請您一起思考、感受「家之所嚮」的意義。

渡邊文矢《家之所嚮 home, being there》

展期：2025.04.18-05.18，10:00-17:00
地點：Ippuku|林森40（週一、二休館）

_{資料提供｜中島 GLAb}

2025大阪世博在4月13日至10月13日舉行，美國館以「一起想像我們能共創的未來」（Imagine What We Can Create Together）為主題，場館則為「美麗的美國」（America the Beautiful）主題，展館將涵蓋美國在科技、太空探索、教育、文化以及創業精神等領域，透過五大沉浸式展區，呈現一場關於美國之美與卓越的動態體驗！

轉化日本古老木橋意象為「美麗的美國」

美國館由美國建築團隊Trahan Architects 打造，外觀流淌著日本的「侘寂」（wabi-sabi）美學，設計靈感則來自日本古老的木造拱橋。建築由兩座木造立面、三角形結構的建築構成，並與一座懸浮發光的立方體形成鮮明對比，從遠處看有如峽谷地景般壯闊。高達9.45公尺的巨型LED螢幕，將環繞弧形舞台四周，並會投影美國經典的城市地標與自然景觀，引領訪客展開一段獨特的空間旅程。

5大展區開啟沉浸式的美國之旅

展覽則由BRC Imagination Arts策畫，主軸為「一起想像我們能共創的未來」（Imagine What We Can Create Together），將透過五大主題展區呈現美國的多重面貌。為了讓訪客能更容易理解展覽內容，美國館也特別設計一位充滿活力的動畫角色「Spark」，不僅會擔任導覽者，更將陪伴每一位來訪者踏上探索旅程。

交流（Exchanges）展區，將介紹來自世界各地的遊學、學術與專業交流計畫，讓訪客透過親身故事深入了解美國提供的機會與多元文化背景。創新（Innovation）展區，則呈現美國在農業科技、奈米科技等領域應對全球挑戰的創新實力，並會讓訪客體會科學、設計與創意，是如何轉化為改變生活的力量。

旅遊（Travel）展區將透過沉浸式視覺體驗，帶領大家領略從國家公園、音樂節，到小鎮風情的美國風貌，囊括全美50州、哥倫比亞特區與美屬領地的在地魅力與文化多樣性。太空（Space）展區則聚焦美國在太空探索的過去與未來，展出實物與原型，包括阿波羅計畫、阿提米絲任務（Artemis Mission）等里程碑，同時致敬美日之間的太空合作夥伴關係。

啟航：飛向月球與更遠之處（Launch: To the Moon and Beyond）展區，則位於中央懸浮立方體中，將以環繞式LED螢幕與音效模擬NASA火箭發射場景，Spark將引領觀眾踏上一場震撼視覺與感官的太空之旅。

除了5大展區外，「Join Us & Thank You」區則會呈現鮮明的海報風格與 QR Code，展示美國在創新、旅遊與交流領域的成果；特別的是，本區也會展出阿波羅17號在1972年於月球上所採集，約有37億年歷史的118克月岩石（玄武岩），向 1970年大阪世博會曾展出的美國月球岩石致敬。

在太空主題餐廳品味美式風味

看完展覽後，則不妨到由Living Hospitality負責營運的美國館餐廳，牆面將有來自哈伯與詹姆斯．韋伯太空望遠鏡（Hubble & James Webb）的影像，並將菜單結合太空主題，提供以美國食材為主角的在地風味餐點，包括「極光阿拉斯加鮭魚漢堡」（Aurora Alaskan Salmon Burger）、「星雲手撕豬肉」（Pulled Pork Nebula）、「星辰緬因龍蝦堡」（Stellar Maine Lobster Roll）等。

2025大阪世博「美國館」
期間：2025年4月13日至10月13日
更多資訊可至美國館官網查詢

資料來源｜USA Pavilion、Trahan Architects