阿里山軸帶重塑行動!3階段行動預計2023年林鐵通車展現全新面貌

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身為台灣的國民記憶,阿里山林鐵近20年的經營歷程也堪稱風雨飄搖,除了美景與生態,其軟硬體樣貌似乎仍停留在某個年代,為了使阿里山能夠有機會華麗轉身,林務局近年成立專責機構,收回林鐵經營權,更邀集各界關係者,展開三階段的軸帶重塑行動,決心在2023年阿里山林鐵全線通車時,讓這座山能以文化旅運品牌樣貌,向世人重新展現豐美的底蘊。

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奮起湖車站周圍以減量設計凸顯自然原生之美。

近年林務局以品牌的角度,重新思考阿里山所有林業場域的管理方法,為使其邁向品牌化;也為了邁向品牌化後仍能保有文化資產該有的深度與樣貌,因而與創意人籌組策劃團隊,以廣納關係者、籌辦工作坊等機制,協助深化設計,落實對阿里山自然寶藏與人文遺產的尊重。

台灣設計展於去年底在嘉義市熱鬧登場,為期10天的展覽中,也包括了籌備數年的「阿里山軸帶重塑行動」第一階段成果發表。這些成果包括阿里山林鐵處視覺識別系統、嘉義車庫園區與奮起湖車站周邊的景觀設計;以及《記憶.阿里山》、《百年鳴森》兩檔特展,還有改裝後的林鐵車廂車頭。

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阿里山林鐵處識別系統再設計。

背後的籌備時程長,設計類別也橫跨多個專業領域;領銜設計的團隊,除了王芝齡、吳書原、周書賢、鍾秉宏等4位風格鮮明的設計師與建築師,鐵道文化研究者古庭維與博物館學者黃貞燕也身在陣容,可以見得此行動在跨域整合上的強烈企圖。「一共分為3階段的軸帶重塑行動,就是為了2023年阿里山鐵道的全線通車。」身為最高指導單位負責人的林務局局長林華慶表示,阿里山全線通車是林務局籌謀數年的既定目標,甚至為此而在2018年成立專責機構「 阿里山林業鐵路及文化資產管理處」。

5_阿里山軸帶重塑行動-局長、處長、總策劃與五位設計師於栩悅號列車前大合照_照片提供:社計事務所
阿里山軸帶重塑核心團隊,左至右為:台灣鐵道文化研究與推廣者古庭維、建築師鍾秉宏、林鐵文資處處長黃妙修、社計事務所吳漢中、林務局局長林華慶、景觀建築師吳書原、設計師王芝齡、景觀建築師周書賢。

打造阿里山為文化旅運品牌

「全線通車」4個字聽來只有運輸意涵,但是林務局更是透過與阿里山軸帶重塑行動的總策劃吳漢中合作,吸引各領域設計師投入其中;也更改了自身的組織結構,用力之深之廣,遠超乎人們對於公部門與設計產業合作的想像。從林務局為此事定調名為「軸帶重塑」,可知其企圖絕不僅是開通一條運輸線路。「林務局轄下有很多森林遊樂的場域,但過去都是點狀經營,4年前我們就規劃了北中南3個軸帶,南部就是阿里山。」林華慶指出,阿里山不但是日治時期的台灣3大林場之一,時至今日也是林業軟硬體資產保留最完整、仍擁有高山鐵道的林場;近年嘉義製材所的歷史建築亦陸續修復中,因此被林務局認為是最有機會實踐「軸帶」這個林業文化旅遊概念的場域。

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柴油機關車的歷史演進從左到右分別為第七代小火車栩悅號、第五代柴油機關車、第三代小火車。

「阿里山林鐵對阿里山的地景、生態、聚落的改變,以及對嘉義邁向現代化的進程,都具有重大意義,沒道理只能被視為負資產。」林華慶不諱言,阿里山林鐵早已從產業鐵路轉為旅運用途,但近20年來經營主體迭經轉換;再加上地震、風災與水災不斷衝擊,全線多處毀損崩塌,使得阿里山明明是許多台灣人的國民記憶,卻始終無法揚眉吐氣地展現豐厚底蘊。

為了使阿里山華麗轉身,林務局規劃,由阿里山林鐵串聯嘉義市區的製材所與終點站的阿里山國家森林遊樂區,形成貫穿首尾的林業文化與高山生態旅遊軸帶;同時,這條軸帶也必須透過設計轉譯,邁向品牌化,以當代的手法展現過往為人忽視的精彩處。

為文化資產做設計

然而,身為文化景觀,阿里山要邁向品牌化,所做的設計絕不是如同在一張白紙上自由揮灑。吳漢中表示,參與計劃的設計師們有個共識:「這不是重新設計阿里山,而是用設計來重新詮釋與整合阿里山的體驗。」換言之,創意須有所讓位,阿里山的自然與人文資產才是主體。這不只是一種默契,在成案過程中,還透過明確的機制予以落實,例如影響設計案走向的關係人,不只有業主(林務局與林鐵處)與設計師,還有多面向的專業者,如鐵路文化研究者、植物生態學者、旅遊業者等等,他們的意見,也的確發揮關鍵作用,例如公認最熟悉阿里山的植物生態學家陳玉峯教授,就曾不只一次在審查會議上否決吳書原的植栽設計,甚至最終說服他,設計出執業以來「最沒有設計的景觀設計」。

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奮起湖車站的柵欄於設計上呼應鐵道文化,並極力融入周邊地景。

在林鐵車廂改裝案中擔任評選委員的古庭維回憶,聆聽決選簡報前,所有評審們都參與了幾乎一整天的工作坊,早上9點前就搭著小火車上山,沿途由他解說林鐵與小火車的諸多知識,接著彼此交換意見,討論到晚間近10點。「很多公部門礙於種種限制,評審多半只憑著報告書來審,相比之下,這是一個很費工卻有意義的作法。」

吳漢中指出,本案也盡量「避免做短期活動式的設計」,鍾秉宏所策劃的《記憶.阿里山》特展展期將超過一年;林鐵車廂改裝、車庫園區景觀縫合與奮起湖車站景觀改善等案的設計成果,也將維持至少10年。「我們不是做一個曇花一現的包裝。」他強調,阿里山軸帶重塑行動,從業主到策劃團隊與設計團隊,都是致力於「做一件能夠永久、持續的事情。」

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《記憶.阿里山》特展展期超過一年,有別於短期展覽,能帶來更深且廣的效益。

在阿里山軸帶重塑行動的第一階段,面對包括公部門logo的誕生、中海拔車站的景觀、兩個邊緣性地景如何縫合、林鐵車廂改裝、林鐵的機械奧義、阿里山的世界性內涵等6大課題,設計團隊們歷經了跨域溝通、反覆變更或調整設計的歷程,是否為阿里山品牌化奠定了堅實基礎,還有待時間印證;但就其心路歷程,最深切的初衷,莫不是為了向自己心中的阿里山致敬。

文、採訪整理|賴韋廷 攝影|林祐任 圖片提供|社計有限公司

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藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

由可口創造策劃的「Cuysine藝術家餐桌計畫」於11月8日回歸,本次以墨西哥畫家芙烈達·卡蘿(Frida Kahlo)為題,結合一年一度的墨西哥傳統節慶「亡靈節」文化,展開為期三天的「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」,從芙烈達的六福經典畫作一窺藝術家的內心世界,打造一場美食、美酒、音樂與舞蹈等豐富想像的藝術慶典。

Cuysine藝術家餐桌計畫自2022年起推出,引用古法文「Cuysine」的時代精神,將用餐視為一場莊重的儀式,以優雅、浪漫思想行事並專注在每個環節與當下,在餐飲、展覽、表演、市集等多重形式中邂逅藝術。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
本次活動主視覺由藝術家詹賀所繪製。(圖片提供:可口創造)

繼2022年《畢卡索餐桌》、2023年與13Hill聯手演繹《詩詠盛世 貴妃宴》,再到轉化知名作家瑪格麗特.莒哈絲生命與創作歷程的《莒哈絲.三部曲》後,今年藝術家餐桌計畫以《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》為題,將芙烈達名作融合墨西哥經典料理,並結合亡靈節派對的歡快氛圍,呈現多重感官與藝術元素揉合後的精彩體驗。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《畢卡索餐桌》。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《莒哈絲.三部曲》邀請到台灣知名創作者同場參與。(圖片提供:可口創造)

芙烈達六幅經典畫作躍上餐盤

本次藝術家餐桌計畫特別挑選芙烈達的六幅畫作:《水的賜予》、《兩個芙烈達》、《靜物》、《迪亞哥與芙烈達》、《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》、《生活萬歲》,深入其生命與創作的不凡歷程,分別呼應藝術家如何凝視自我、步入性與慾望的探索、經歷動魄而艱難的親密關係,至最終直面孤寂和死亡的真摯時刻。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈The Two Fridas〉。(圖片提供:可口創造)

呼應墨西哥豐美而風格鮮明的飲食文化,食物設計師袁采楓精選出足以代表墨西哥美食靈魂要角的辣椒、玉米以及龍舌蘭,進而疊合芙烈達的生命故事、亡靈節傳統以及馬雅文化之生死觀。

《水的賜予》為芙烈達借鑑歐洲藝術與現代藝術思想,以超現實主義風格詮釋回憶與死亡,以墨西哥辣椒湯作為前菜,表達藝術家自傳中壓抑卻實則澎拜的表達;《兩個芙烈達》以多種口味交織的玉米餅象徵藝術家的混血身分;《靜物》有著慾望的暗示,選用多種調情果物,與起司結合,創造出口腹碰撞的激情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Still Life, Round〉、〈What the Water Gave Me〉。(圖片提供:可口創造)

《迪亞哥與芙烈達》則進入到餐桌的最高潮,暗示親密關係的相愛相殺,以牛小排相襯莫雷醬的濃烈風味,指向一段毀滅愛情,終是哀歌;《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》讓辣椒的痛覺先行,辣椒與玉米醬也是一種天作之合;但生命從來都是值得慶祝的,享用《生活萬歲》,就像享用一道意猶未盡的甜點,水果與酒類的組合,永遠使人滿意。

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Frida Kahlo〈Diego and Frida〉、〈Self Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird〉。(圖片提供:可口創造)
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Frida Kahlo〈Viva la Vida, Watermelons〉。(圖片提供:可口創造)

以藝術、美酒與舞蹈歡慶亡靈節

除了結合畫作的藝術家餐桌盛宴外,本次活動也結合墨西哥「亡靈節」的特殊文化,企劃一系列展演節目和互動體驗。特別設置的「芙烈達.卡蘿房間」,展示藝術家詹賀、韓哲睿、王怡方、郁銚、Gia梁晏齊、成若涵等人的作品,以及花藝裝置藝術家陳艾琳、李濟章的創作,在生與死之間探討生命的意義,深入芙烈達的故事。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
陶藝家王怡方、標本藝術家Gia梁晏齊。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
紙雕藝術家成若涵。(圖片提供:可口創造)

以戲謔態度看待死亡,向來是墨西哥人奉守的生死觀,在這場充滿歡慶精神的亡靈節派對,台北實驗酒吧unDerlab特別創作專屬調酒,憑藉其大膽且前衛的創意,將注入墨西哥傳奇龍舌蘭酒品牌Don Julio珍液,搭配墨西哥風味精緻小食展現獨特的品飲風情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
入選「2024 50 Best Discovery」的unDerlab,為芙烈達餐桌與亡靈節派對設計專屬調酒。(圖片提供:可口創造)

此外還邀請到DJ DISCOCOCO主控派對音樂,帶來一系列貼合亡靈節氛圍曲風;精靈幻舞舞團呈現融合傳統與現代的佛朗明哥舞蹈,也另外展開沉浸式表演互動;以及刺青藝術家韓哲睿帶來刺青體驗和一系列神秘活動。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
精靈幻舞舞團。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
藝術家韓哲睿為本次活動設計的刺青圖樣。(圖片提供:可口創造)

⬬ 亡靈節派對

日期|2024/11/8–11/9
時間|16:30–21:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
購票連結|https://www.accupass.com/go/cuysine-frida-kahlo(亦開放現場購票)

* 每張票券可兌換一杯unDerlab創作指定調飲

⬬ CUYSINE藝術家餐桌《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》

日期|2024/11/8–11/9
時間|11:15–13:30、14:15–16:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
餐桌訂位|請洽 @CUYSINE 

* 報名藝術家餐桌的賓客,當日享有「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」派對參與資格

※ 飲酒過量有礙身體健康,未成年請勿飲酒,喝酒勿開車 ※

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「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌!源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

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以簡約雋永設計著名的丹麥家居品牌TEKLA,從現代建築與抽象藝術中汲取靈感,並持續跨領域與潮流品牌激盪創意火花,其塑造出的質感生活風格,是極簡迷必須認識的日常好物。

設計靈感來自現代建築

來自哥本哈根的家居品牌TEKLA成立於2017年,以高品質的紡織技術、耐用舒適的布料,提供簡約而氣息寧靜的生活用品。TEKLA的設計深受現代幾何建築影響,包含功能主義之父柯比意(Le Corbusier)、極簡主義大師約翰·波森(John Pawson)、現代雕塑的顛覆者唐納·賈德(Donald Judd),以及表現主義抽象畫家艾格尼絲·馬丁(Agnes Martin)等人的作品,塑造出獨特的藝術氛圍。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA的家居用品設計深受現代幾何建築影響。(圖片提供:ART HAUS)

素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色,其設計既簡潔又永恆,既高雅又實用。

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素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色。(圖片提供:ART HAUS)

「最酷的家居品牌」

雖留著純正的北歐極簡血統,TEKLA也曾與許多潮流品牌跨界合作,像是JJJJoundJACQUEMUSStüssyBirkenstock,不僅創造話題與聲量,也為品牌定位注入不一樣的時尚感。

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TEKLA x JJJJound。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x JACQUEMUS。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x Stüssy。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x Birkenstock。(圖片來源:TEKLA)

ART HAUS獨家選入實體空間

本月,複合式精品品牌ART HAUS獨家選入TEKLA,並在台北信義三越旗艦店規劃出特別空間,展售最齊全的TEKLA商品系列。除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列,其簡約淡雅的風格,為居家生活增添質感氛圍。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
ART HAUS獨家選入TEKLA,除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列。(圖片提供:ART HAUS)

TEKLA推薦商品系列

TEKLA以床上用品聞名,近期也推出毛巾、睡衣和廚房亞麻布等,適用於整個家中,讓居住更舒適而自在。

▸ 沙灘毛巾&沙灘包

條紋圖案的沙灘毛巾,令人想起夏日蔚藍天空下的愜意海灘,材質上完美平衡吸水性和柔軟度,輕鬆保持乾燥,厚實的織法與高品質棉布舒適親膚;沙灘包則採用100%有機棉帆布製成,內部設有大拉鍊口袋,空間足夠裝下在海邊需要的一切!

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
沙灘巾:Isle Blue Stripes、Navy Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
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沙灘包:Port、Isle Blue。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 毛巾系列

同樣有著優質吸水性和柔軟度的毛巾,是日常生活不可缺少的必需品,ART HAUS選入洗臉巾(30x30cm)、擦手巾(50x80cm)、浴巾(70x140cm)三個尺寸,滿足不同應用需求,款式則有低調素面款及經典條紋款。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
毛巾系列:Shaded Pink Stripes、Black Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
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毛巾系列:Clear Blue Stripes、Kodiak Brown。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 睡衣系列

以超輕薄100%有機棉製成的睡衣,在材質上親膚透氣,眾多配色款式的長、短袖與長、短褲還可以互相搭配著用,提供居家生活中最舒適又時髦的保護。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
長袖長褲睡衣:Hopper Stripes、Coffee。(圖片提供:ART HAUS)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
短袖短褲睡衣:True Navy、Needle Stripes。(圖片提供:ART HAUS)

ART HAUS新光三越A4旗艦店

店家地址|台北市信義區松高路19號2樓
營業時間|11:00–21:30

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