90年前，香奈兒女士人生第一、也是唯一的「鑽石珠寶」（Bijoux de Diamants）系列如彗星般熾亮了芳登廣場，當代珠寶的未來從此輝亮。近一世紀之後，最新「1932」頂級珠寶系列滿載著創意能量，星光熠熠，盡情散發耀眼光芒。

像是一道彗星劃過芳登廣場的上空，讓經濟大蕭條後黯然失色的巴黎鑽石舞台，一掃陰霾沉寂，瞬間熾亮。1932年，香奈兒女士應倫敦鑽石公司之邀，發表人生第一也是唯一的「Bijoux de Diamants 鑽石珠寶」頂級珠寶系列，連續15天，她在自家寓所接待蜂擁而至的人潮，來訪者無不驚嘆，話題不僅全城熱議，還延燒到當時由男性主導的行業守舊勢力，他們不甘鋒頭被搶顏面無光，索性動用關係，強制阻擾既訂的展出行程，甚至是交易⋯⋯「美好的東西不是用來流傳的嗎？」那孤傲勇敢的時代女子不畏惡語惡狀，如此回應俗世。日月星辰在穹蒼刻劃的軌跡，是時間的證明。2022 年香奈兒推出相應而生的 1932 頂級珠寶系列，以彗星、月亮與太陽等主題，結合珠寶工藝、設計美學與時尚品味，再現璀璨耀眼的寶石光芒。

撥雲見日星光燦爛

「在香奈兒女士首個頂級珠寶系列發表的90年後，我們的珠寶創意工作室與頂級珠寶工匠仍持續突破創意與工藝的極限，讓她鍾愛的星辰依然在芳登廣場（Place Vendôme）天空中，盡情散發耀眼光芒。『1932』是我們為最新頂級珠寶系列賦予的名稱，藉此向Bijoux de Diamants鑽石珠寶系列的90周年紀念致意。」品牌全球高級珠寶暨腕錶行銷與傳媒總監Marianne Etchebarne在專訪中，提及這個年分對品牌而言是極具意義的里程碑，CHANEL以1932頂級珠寶系列，獻予傳奇閃亮新篇章。相隔近一個世紀，時空流轉不變的是初心，「忘卻危機最好的方法，就是讓雙眼盡情欣賞美妙新事物，我們品牌工匠與女性從未停止揭露驚喜。」香奈兒女士話語猶言在耳。

一路以來，擺脫黑暗陰影最快的方法就是向著陽光，大步往前。自小在修道院長大的她，越是刻苦，越懂得腳踏實地。在鋪鑲著太陽、弦月與五芒星圖騰馬賽克磁磚長廊尋路，毫無保留灑落的驕陽映射著希望與活力；當夜幕初上，柔和月光，繁星點點，無窮神秘卻也滿載想像。

勇於摘星，自由配戴不被定型

願用群星裝扮女性是香奈兒女士的浪漫，更是一種信仰。對她而言，為著自己而美、而亮的女士們自帶著光！懷抱此堅持，她的創意觀照日常生活裡的女性群像。從服飾設計開始，運行的原理乃是絕對自由，自常規軌道中分離，轉換至無法被定型的無限領域。先有化繁為簡，重新詮釋男裝特徵並融入造型穿著，再以機智從容姿態搭配醒目配飾，還巧妙運用香氛彰顯個人魅力。

大膽摘星，穿戴上自由，天上星曜的靈感，大地最珍貴且恆遠的寶藏—鑽石，與寄寓新生的社會氛圍如星雲般聚集，吸引，最終形成Bijoux de Diamants 鑽石珠寶系列的創作宇宙。她的遠瞻見解十分明確，相較於傳統珠寶以草圖勾勒，所有的構想自靈感推衍，「星星！大大小小的星星，看看這些彗星，星星在肩上閃亮，星尾從肩後繞過，宛如一片星雨灑落胸前！」香奈兒女士想像著。先設的形象是清楚的，不為襯托購置贈禮男伴的地位，也不為炫示財富的模特兒，配戴著華麗珠寶的女性，自在自若享受穿搭樂趣，熱情展現特有風格。

圍繞著核心主題—專屬的私密符碼，日月星辰與時裝呼應，冉冉升起或墜入無垠，大量的彗星與耀陽元素以躍動姿態恣意放射於身體、大衣、腰間或馬甲上，大量寶石鑲嵌的蝴蝶結、羽毛與流蘇柔軟而飄逸，形體順應鎖骨或沿著手部線條變化，這是她倡議的解放與賦權，捨棄了珠寶的扣環，解構規則量體，任意轉換，形式得以流動。可自主決定為位置或組合，混搭太陽與彗星及月亮，模糊日與夜的界線；又可將項鍊隨意變化成三環手鍊、將圖騰拆卸作為胸針配戴。「我的珠寶創作絕對以女性和她們的衣著為創作發想。因為穿著會改變，珠寶也能隨之變換搭配方式。」香奈兒女士如是說。

珠寶是創意，是生活的藝術

更進一步，珠寶與身體間的全新關係儼然成形。拖曳著閃爍星尾，星曜輕劃過耳垂、纏繞於腕間或頸項，卻不緊箍肌膚，而或妝點於胸前，隨著氣息起伏，那分緊密親密感，除了設計上的悉心，也得力於工藝的精進，隱匿鑲嵌斧鑿痕跡，可彎曲貼合身體曲線且大多開放式結構，兼具視覺和穿戴流暢度。珍貴的珠寶更加趨近日常生活樣態，為此，香奈兒女士發展了劃時代的珠寶展示體驗，她以栩栩如生的蠟像模特兒取代櫥窗檯架，並搭配完整妝容與帽飾，活化現實感，又激發共情效應。她的好友們，包括藝術家保羅‧伊里比（Paul Iribe）、為系列簡介執筆的詩人尚‧考克多（Jean Cocteau）、以及拍攝作品且日後成為知名電影導演的羅伯特‧布列松（Robert Bresson）共襄盛舉，應證了珠寶應該是一種美學，更是生活的藝術。

新世代絢爛寶石星空

一趟橫越90年的時空旅行，最新1932頂級珠寶系列擘畫了屬於下一個世代的天空星圖，「珠寶創意工作室總監Patrice Leguéreau持續將彗星、月亮與太陽等主題發揚光大。這些天文意象對品牌具有重要意義，代表的是嘉柏麗‧香奈兒兒時在奧巴辛修道院廊道上的圖騰。作品中可見彗星幻化成流星，月亮散發出皎潔微光，而太陽閃耀璀璨光芒。」全球高級珠寶暨腕錶行銷與傳媒總監Marianne Etchebarne侃侃分享：「對香奈兒而言，創作就是一切的核心。香奈兒女士在打造獨一無二的頂級珠寶Bijoux de Diamants鑽石珠寶系列時，對於頂級珠寶的創作概念賦予了非常個人、前瞻且顛覆的詮釋手法。這種精神同樣延續到她在發表系列時精心規劃的宣傳方式上，而這些創舉至今仍是我們堅守的理念精髓！香奈兒女士與Bijoux de Diamants鑽石珠寶系列絕對是永不止息的創意泉源。」81件作品，其中15件採用可轉換式設計，新加入了彩色寶石斑斕絢麗鮮色，萬千壯麗景象驚豔展演。

此系列傳世主角Allure Céleste項鍊，寰宇間奪目光彩的奧秘於此經典傑作得到解答，層層共熾的圓形切割鑽石星團，孕托起一顆重約55.55克拉橢圓形切割藍寶石，深遂緻藍如百年才得一見的夢幻星宿，鑽石光鏈串起另一顆重約8.05克拉Type IIa DFL梨形切割鑽石，震撼加乘，不遠處可拆卸的五芒星造型光圈相互輝映，作為胸針氣勢奪目，或縮短項鍊長度，擷取出中段鑽石排鍊纏繞腕間，堆疊出層次，燦光閃耀，繁星似錦，那無垠恆久的香奈兒傳奇星辰幻化為Allure Céleste項鍊，讓人止不住地仰望且探索著奇幻光芒背後的神祕傳奇。

文｜吳書萱　圖片提供｜CHANEL

對於藝術迷而言，巴黎拉斯帕伊大道（Boulevard Raspail）上的卡地亞當代藝術基金會（Fondation Cartier pour l'Art Contemporain）長期以來都是光之城裡最閃耀的星芒。近期卡地亞更宣告在屹立拉斯帕伊大道30載後，卡地亞當代藝術基金會將於2025 年遷入位於巴黎皇家宮殿廣場上的奧斯曼式古蹟建築，並與操刀卡地亞當代藝術基金會建築的法國建築巨擘尚‧ 努維爾（Jean Nouvel）再度攜手，為百年歷史建築、走過40 年時光的卡地亞當代藝術基金會，交織出震撼人心的嶄新敘事。

正如所有超群的創意，總是源於深厚的文化根基，揭開卡地亞當代藝術基金會新紀元之際，也得追溯至一切美好誕生之前。

為藝術家打造一處私密自由的創作樂園

故事起源於1980 年代初期，當時卡地亞當代藝術基金會創始董事阿蘭‧多米尼克‧ 佩蘭（Alain Dominique Perrin）任職卡地亞國際總裁，正苦惱於珠寶、鐘錶創意工坊的橫溢才華經常遭到不肖份子仿作，也同時發現許多藝術家們都飽受抄襲困擾。於是，以律師之力守護藝術家的名聲與創意，便成為促成卡地亞當代藝術基金會誕生的第一個念頭。

然而，在Alain 與摯友—雕塑家塞薩‧ 巴達奇尼（César Baldaccini）深聊之後，卻發現同樣深受抄襲所擾的他，認為相較於法律資源，藝術家們更加渴求的是創作資源與展示空間。這次談話奠定了如今卡地亞當代藝術基金會的基礎，基金會也在1984 年時以「打造私密且自由的創作展覽空間」為使命，落腳茹伊昂若薩斯（Jouy-en-Josas，法國凡爾賽區市鎮）的蒙賽爾（Montcel）莊園，透過策展與駐村計畫，打造出展演並培育當代藝術人才的樂園。

在通透的當代建築裡，開啟基金會的點滴積累

而在落腳Montcel 莊園多時後，基金會也在10 週年之際迎來第一個轉捩—1994 年時，Alain 邀請建築名家Jean Nouvel 設計的新館終於落成，以精緻鋼構與玻璃帷幕交織成一面自由通透的畫布。「玻璃牆面和無軌畫框？這對展覽佈置和作品展示而言，可是天方夜譚。但Jean Nouvel 表明這正是這棟建築物的新穎之處：能夠隨著每次展覽改頭換面，為展場空間開拓截然不同的可能性。Jean 說得沒錯，他是貨真價實的遠見之士。」Alain 如此說道。

在這處清透的空間裡頭，藝術家的創意更得以自由揮灑，基金會也在40 年點滴積累下，珍藏由超過500 位美國攝影大師、歐洲藝術新星創作的近4,500 件作品，主題涵蓋非洲畫作、日式建築、義式設計與美洲原住民繪畫等，更推出一檔檔主題多元的重量級藝術展會，像是在雕塑家César 逝世十週年時，舉辦《César: An Anthology by Jean Nouvel》特展，爬梳這位雕塑家的極致靈光；也曾舉辦時尚設計師高提耶尚- 保羅‧ 高緹耶（ Jean Paul Gaultier）個展 《麵包服飾》（Pain Couture），與14 位法國最佳工匠獎得主（France’s finest craftspeople）及三位學徒攜手，創作出完美融會烘焙與時裝專業的「有效期」洋裝；國際知名爆破藝術家蔡國強作品也曾多次在基金會中展出，2016 年更為基金會《壯麗動物交響樂》（The Great Animal Orchestra）展覽創作作品《白聲》（White Tone）。一檔檔超乎想像的展覽與計畫，也讓卡地亞當代藝術基金會不只是法國首間專為當代藝術設立的企業基金會，更是當之無愧的全球藝術地標。

在巴黎的心臟地帶，以第三篇章迎接嶄新時代

然而，正如藝術追尋永不止息，卡地亞當代藝術基金會對於極致的追求也是步履不停。於是，其在40 週年之際，正式宣告將於2025 年搬遷至位於巴黎皇家宮殿廣場上的新館。新館建築帶有標誌性的奧斯曼風格，原為拿破崙三世的巴黎改造計畫一環，此後先後作為巴黎羅浮宮大酒店、羅浮宮百貨公司及羅浮宮古董商場，如今則在 Jean Nouvel改造下，以大片落地玻璃打破壁面限制，與周遭的聖奧諾雷市郊路（Rue du Faubourg Saint-Honoré）、里沃利路（Rue de Rivolié）和巴黎皇家宮殿廣場巧妙對話，為裡頭的觀眾、外面的行人帶來超乎想像的新視角。而當人們將視角轉向室內，高達6,500 平方公尺的展覽區域裡那5 座可移動的平台，更創造出多變的展示介面，讓人無比期待這片空間將孵化出怎樣的展覽趣味。

與此同時，巴黎皇家宮殿廣場的新館也將設立落地櫥窗裝置藝術，在7 公尺落地櫥窗展示包括Jean Nouvel、安妮‧ 華達（Agnès Varda）、北野武、佩蒂‧ 史密斯（Patti Smith）等近30 位曾與基金會合作的藝術名家肖像。這不只是對於往昔的最高致敬，也是開啟新篇章的絕佳方法，更讓人更加好奇，卡地亞當代藝術基金會將如何匯聚著眾人的期待，在第三篇章中開啟嶄新明亮的未來。

_{文｜ 郭慧 圖片提供｜ Cartier}

隨著氣溫漸冷，彷彿暗示著人們冬季即將來臨，讓我們戴著卡地亞的風格逸品，在年末佳節裡，踩著熟悉的佳節旋律，搖擺出愜意自適的自己。每個不經意的揚手與回眸，都因為身上的那一抹無與倫比，顯得更加畫龍點睛。

最寒冷的冬季，卻蘊藏著一年之中最令人期盼的歡慶，這或許是來自宇宙的邀請，讓人們以愛與律動，為自己與親愛的人傳遞最溫暖的熱力。像是今年迎來100 週年的Trinity 系列，以玫瑰金、黃K 金和白K 金的三環繾綣，象徵著友誼、愛情以及忠誠的相依相偎；更開創出創新枕形造型，讓不同性格的人們以頸上、指間那或雋永或創新的姿態，述說著動人的情誼當如Trinity 般，成為永恆的印記。

以Santos de Cartier 敬友情

同樣致敬友情的還有腕上的Santos de Cartier。原來，這只腕錶源於路易‧卡地亞（Louis Cartier）為摯友—飛行員阿爾伯特‧ 山度士– 杜蒙（Alberto Santos-Dumont） 打造出能一邊手握飛機操縱桿，一邊讀時的時計，讓他免於飛行時使用懷錶的不便。帶著簡約有型的輪廓與優雅吸睛的藍寶石錶冠，Santos de Cartier 不僅完美結合風格與情誼，更是古今中外品味人士鍾愛的一品。

看見Tank 系列曖曖含光的魅力

而在Santos de Cartier 之外，錶耳垂直如履帶的Tank 系列腕錶也備受歡迎。從1917 年誕生至今，這經典方形錶殼始終以內斂之姿奪得普普藝術大師安迪‧ 沃荷（Andy Warhol）、英國黛安娜王妃（Princess Diana）等風格名流的心，在這雪白冬日裡，更散發出曖曖含光的魅力。

以絲巾為冬季穿搭施展風格魔法

若是想在方圓之中，注入一點絲柔的感性，那麼卡地亞完美駕馭飽和色彩與繁複構圖的方巾與細長絲巾，更是年末穿搭時必不可少的明媚風景。無論是身姿靈動的美洲豹，又或是帶有心型鑰匙等紋樣的圖面，都以或矜貴或俏皮的模樣，成為佳節穿搭時的點睛之筆，與項鍊、戒指、手環、腕錶等更能交織出剛柔並濟的極致風韻。

在銀裝素裹的冬季，歡慶的樂章在耳畔奏起，閃爍燈火中，卡地亞的每一件作品，彷彿與季節共鳴，為節日增添無可取代的風格身影。讓我們以這些經典之作妝點自己，與親愛的人們共同留下最美的記憶，在未來的許多個冬日裡，依舊閃耀不停。

_{文｜ 郭慧 圖片提供｜ Cartier}