日本「能作」以職人精神彎折出錫器的柔軟魅力!百年工藝品牌新生之路

能作_大直_台灣品牌概念店_01

日本品牌「能作(NOUSAKU)」首間海外品牌概念店落腳台北大直,店面空間由設計師小泉誠操刀,以簡約風格襯托職人手工打造的錫、銅器之美。能作(NOUSAKU)超過百年的品牌歷史,從早期代工生產到攜手設計師創新、研發,其於轉型之路的軌跡,皆可在台灣品牌概念店中體驗、觸及。

十七世紀時,戰國大名前田利長為了開發山明水秀的高岡城,特意引進一群技藝精湛的鑄物師,就此開啟高岡市作為日本「鑄物之都」的悠久歷史。如今,高岡市已是日本九成銅器出產地,更孕育無數鑄造品牌,擁有百年歷史的「能作(NOUSAKU)」便是其中之一。然而,承襲百年工藝歷史只是品牌根基,如何與時俱進,與設計師攜手打造符合當代美感的錫器與銅器,更是品牌綿延的關鍵利基。而關於能作屹立的秘密,答案都藏在台灣品牌概念店裡。

能作台灣品牌概念店_01
概念店正門採大片落地窗設計,飽滿的自然光源使得器皿熠熠生輝。

走進能作位於樂群二路上的台灣品牌概念店,可見陽光沿著大片落地玻璃,灑落在以層層木板堆疊而成的原色木桌上,為富有設計感的錫器與銅器映照出迷人光澤。然而,低頭望去,在層層木板間特意留下的空隙裡,置放著幾座或古樸或繁複的銅製佛具,與桌上展品的簡約風格相映成趣,也具體而微地述說了能作的百年歷史記憶。

能作_大直_台灣品牌概念店_02
能作台灣品牌概念店內以簡約的原色木作為基調,襯托錫器與銅器的內斂之美。

承襲高岡鑄造工藝,在泡沫經濟下力圖轉型

原來,創立於1916年的能作以製作佛教道具、茶具、花瓶、雕像起家,是許多品牌合作的鑄銅工廠。當時日本正流行風格華麗的西洋裝飾藝術,能作也製作不少造型繁複的銅像,如今放在層層木板間的銅像便是能作往日的鑄造作品。

能作_大直_台灣品牌概念店_03
能作早期以製作銅製佛教道具、茶具、花瓶、雕像為主。

可惜好景不常,隨著日本在1990年代進入泡沫經濟時期,人們對於銅製裝飾品需求銳減,能作的生意也一落千丈。值得慶幸的是,能作並沒有就此被歷史長河吞沒,反而因應時代浪潮乘勢而起,在訂單銳減的情況下,著手開發自有商品。

能作_大直_台灣品牌概念店_04
能作的「風鈴」為品牌走向轉型的象徵性產品。

為了避免與原有客戶產生利益衝突,能作開發了銅製手搖鈴等新品項,更在門市店員建議下推出風鈴版本,因其悠揚悅耳的聲音大受好評。而在開發黃銅商品的同時,能作克治社長也決心開發符合人們日常需求的餐具,尋找更大的市場商機。「但是能作擅長製作的黃銅器,在食品衛生法限制下難以製作成食器,我們只好開始尋找適合做成食器的材質。這時,我們找到了具有抗菌效果的『錫』。」

從製作日用食器開始,發掘錫材質的柔軟魅力

儘管錫材質對人體無害、不易氧化,更能柔化飲品的酸澀感;然而,錫柔軟的特性也讓許多製作者大感頭疼,或是索性在鑄錫時加入其他金屬,以合金形態讓材質更堅硬。

能作_大直_台灣品牌概念店_05
為了樹立品牌獨特性,能作堅持製作純錫產品,包含食器與多功能生活器皿,其中酒器為最知名的品項。

令人意外的是,面對同樣的難題,能作克治社長卻反其道而行。「如果我們同樣以錫合金來製造餐具,就只是模仿別人而已。所以我們決定發揮錫柔軟的特性,打造出創新的產品。」在這樣的想法下,能作開始以100%純錫製作出一系列可隨心所欲彎折、塑形的錫器,像是以浪花海沫、風鈴草、玫瑰、牡丹等形狀發想,可彎折出不同模樣的「魔術置物籃」系列,便以迷人的造型、有趣的概念,成為許多人盛放水果、麵包的日用器具。

能作_大直_台灣品牌概念店_06
「魔術置物籃KAGO」是能作的代表性商品之一,運用純錫柔軟的特質,為使用帶來高度自由與趣味性。

開創當代鑄造技藝,攜手設計師共創雙贏

除了善用錫材質的柔軟特性之外,能作也依據時代需求,研發出鑄錫的新技藝。原來,過往能作鑄造黃銅器時,多採用「砂模鑄造法」,卻常面臨製作期冗長、不易完成精細造型的問題。在此情形下,能作團隊發現,由於錫的熔點比銅低了許多,因此可以「矽膠鑄模法」製作。經過反覆實驗後,能作認為有別於傳統的「矽膠鑄模法」實證可行,更能克服「砂模鑄造法」的兩大痛點,也終於確立了「砂模鑄造法」與「矽膠鑄模法」並行的製作方針,一舉提升產能。

能作_大直_台灣品牌概念店_07
傳統「砂模鑄造法」透過其內部特殊的堆疊、成形方式,賦予每個錫器獨一無二的表面紋理。

然而,對於力圖從工廠轉型成品牌的能作而言,光是提升產能可遠遠不夠,設計力更得要同步跟上,才能真正從幕後走向消費者面前。為此,能作積極向日本各地設計師尋求合作,也在過程中發展出「銷售抽成」的合作模式:消費者購入商品後,設計師能從中獲得報酬,能作也不必負擔過多成本,創造品牌與創意人的雙贏。

以茶文化為引,讓錫器成為台灣人的日常風景

而這種共榮的夥伴關係,也延續到了能作與台灣設計師的合作上。無氏製作創辦人吳孝儒(Pili Wu)因曾到高岡市參訪,在因緣際會下結識了能作,而在台灣品牌概念店開幕之際,雙方便攜手為台灣消費者設計出有蘋果、葫蘆、鳳梨三種意象的「福祿吉祥 -室內擴香」和以常見風水植栽「富貴竹」造型發想的「富貴竹-文具收納組」,希望不只將日本的鑄錫工藝帶進台灣,更能與這座島嶼上的人們共同創作出更美好的生活景象。「每位設計師都有自己擅長的媒材。我發現創作態度上靈活柔軟的Pili ,很適合以同樣具有柔軟特性的錫材質來創作。」回想起這次跨國共創點滴,能作克治笑著說道。

能作_大直_台灣品牌概念店_08
在概念店開幕之際,能作與無氏製作攜手推出台灣限定新品,圖為「富貴竹-文具收納組」。

能作_大直_台灣品牌概念店_09
在概念店開幕之際,能作與無氏製作攜手推出台灣限定新品,圖為「福祿吉祥-室內擴香」的蘋果造型款。

能作克治也補充道,無論在台灣或日本,「錫」都是較少被應用在日常中的材質。有趣的是,這種「稀少性」反而讓人們在使用錫器時,洋溢著滿滿的儀式感。像是有些日本消費者會購買錫器作為錫婚(結婚十週年)紀念物,也會在過年時購買能作的「十二生肖清酒杯」作為年節賀禮。而在日常中使用時,帶有銀燦光澤的錫器,更能為乍看平凡的餐桌畫龍點睛。

能作_大直_台灣品牌概念店_10
帶有銀燦光澤的錫製食器,不僅便於使用,更可為日常餐桌風景畫龍點睛。

「我也發現,台灣有著深入日常的茶文化,像是客人進門時都會奉上一杯茶。未來我們也想跟更多台灣設計師合作,以台茶文化為發想,製作出各種錫製茶器。」能作克治如此說道,也期待能作持續佇立在大直一隅,結合日本百年職人工藝與台灣設計師的豐沛創意力,讓錫器的柔軟魅力,閃耀台灣人的日常風景。

能作_大直_台灣品牌概念店_11
能作期待透過品牌概念店的開設,與台灣民眾進行飲食與日常的文化交流。

立即報名!能作台灣品牌概念店《錫禮》展系列活動 

 錫禮展開幕講座 上半場 能作NOUSAKU X La Vie X 無氏製作-三方對談講座

以日本錫工藝啟動日常體驗的再構築

工藝向來為使用而生――技藝的傳承、美感的展現、與器物間的互動,都是令人愛上工藝的理由。本次三方對談講座將透過能作(NOUSAKU)社長能作克治、La Vie全媒體主編方敍潔、無氏製作負責人Pili三位不同身份的與談人,從品牌、設計、工藝與生活,及台日文化等面向,邀請各位聽者展開多元的觀點交流!

時間|10/8(六)10:00-12:00

地點|能作台灣品牌概念店(台北市中山區樂群二路271號1樓)

報名詳情|講座活動為免費參加,報名請至ACCUPASS活動頁面

 錫禮展開幕講座 下半場 能作NOUSAKU X 清酒達人歐子豪-對談講座

從日本酒品飲看錫器的魅力 台日職人精神的交會

職人精神是能作(NOUSAKU)品牌最核心的一環,其廣為人知的純錫器皿,因擁有淨化水質功效,在品飲日本酒之際更可嚐見圓潤滑順的口感。錫器在職人眼中的特色為何?如何正確使用錫器品嚐日本酒?講座將邀請擁有唎酒師、日本名譽酒匠、日本酒武士等身分的專家歐子豪,與能作(NOUSAKU)社長能作克治展開對談,並藉由現場品飲感受錫器魅力。

時間|10/8(六)15:30-17:00

地點|能作台灣品牌概念店(台北市中山區樂群二路271號1樓)

報名詳情|講座活動為免費參加,報名請至ACCUPASS活動頁面

講座現場將提供參與者以能作錫器品飲水與日本酒。
※欲品飲日本酒須年滿18歲。

能作NOUSAKU X La Vie-錫禮展職人工作坊

工藝,即實用之美。由日本職人手工打造的能作錫器有著溫潤手感、高柔軟度與可塑性,從飲食到居家擺飾都是充滿詩意的風格器物。「能作NOUSAKU X La Vie-錫禮展職人工作坊」首次邀請日本酒甜點茶藝選品剪紙藝術等五個領域的台灣職人開課,帶領大家深入體驗錫器的獨特魅力。

能作台灣品牌概念店

營業時間| 11:00 – 20:00

地址|台北市中山區樂群二路271號1樓

電話|02-8501-2051

官網FB粉專Instagram

----

空間設計|小泉誠+Koizumi Studio

照明規劃|spangle

設計顧問|無氏製作 PiliWU-Design

道具設計|彡苗空間實驗 seed spacelab

裝潢工程|宜舍股份有限公司

文|郭慧

圖片提供| 能作(NOUSAKU)

延伸閱讀

RECOMMEND

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

由可口創造策劃的「Cuysine藝術家餐桌計畫」於11月8日回歸,本次以墨西哥畫家芙烈達·卡蘿(Frida Kahlo)為題,結合一年一度的墨西哥傳統節慶「亡靈節」文化,展開為期三天的「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」,從芙烈達的六福經典畫作一窺藝術家的內心世界,打造一場美食、美酒、音樂與舞蹈等豐富想像的藝術慶典。

Cuysine藝術家餐桌計畫自2022年起推出,引用古法文「Cuysine」的時代精神,將用餐視為一場莊重的儀式,以優雅、浪漫思想行事並專注在每個環節與當下,在餐飲、展覽、表演、市集等多重形式中邂逅藝術。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
本次活動主視覺由藝術家詹賀所繪製。(圖片提供:可口創造)

繼2022年《畢卡索餐桌》、2023年與13Hill聯手演繹《詩詠盛世 貴妃宴》,再到轉化知名作家瑪格麗特.莒哈絲生命與創作歷程的《莒哈絲.三部曲》後,今年藝術家餐桌計畫以《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》為題,將芙烈達名作融合墨西哥經典料理,並結合亡靈節派對的歡快氛圍,呈現多重感官與藝術元素揉合後的精彩體驗。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《畢卡索餐桌》。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《莒哈絲.三部曲》邀請到台灣知名創作者同場參與。(圖片提供:可口創造)

芙烈達六幅經典畫作躍上餐盤

本次藝術家餐桌計畫特別挑選芙烈達的六幅畫作:《水的賜予》、《兩個芙烈達》、《靜物》、《迪亞哥與芙烈達》、《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》、《生活萬歲》,深入其生命與創作的不凡歷程,分別呼應藝術家如何凝視自我、步入性與慾望的探索、經歷動魄而艱難的親密關係,至最終直面孤寂和死亡的真摯時刻。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈The Two Fridas〉。(圖片提供:可口創造)

呼應墨西哥豐美而風格鮮明的飲食文化,食物設計師袁采楓精選出足以代表墨西哥美食靈魂要角的辣椒、玉米以及龍舌蘭,進而疊合芙烈達的生命故事、亡靈節傳統以及馬雅文化之生死觀。

《水的賜予》為芙烈達借鑑歐洲藝術與現代藝術思想,以超現實主義風格詮釋回憶與死亡,以墨西哥辣椒湯作為前菜,表達藝術家自傳中壓抑卻實則澎拜的表達;《兩個芙烈達》以多種口味交織的玉米餅象徵藝術家的混血身分;《靜物》有著慾望的暗示,選用多種調情果物,與起司結合,創造出口腹碰撞的激情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Still Life, Round〉、〈What the Water Gave Me〉。(圖片提供:可口創造)

《迪亞哥與芙烈達》則進入到餐桌的最高潮,暗示親密關係的相愛相殺,以牛小排相襯莫雷醬的濃烈風味,指向一段毀滅愛情,終是哀歌;《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》讓辣椒的痛覺先行,辣椒與玉米醬也是一種天作之合;但生命從來都是值得慶祝的,享用《生活萬歲》,就像享用一道意猶未盡的甜點,水果與酒類的組合,永遠使人滿意。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Diego and Frida〉、〈Self Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird〉。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Viva la Vida, Watermelons〉。(圖片提供:可口創造)

以藝術、美酒與舞蹈歡慶亡靈節

除了結合畫作的藝術家餐桌盛宴外,本次活動也結合墨西哥「亡靈節」的特殊文化,企劃一系列展演節目和互動體驗。特別設置的「芙烈達.卡蘿房間」,展示藝術家詹賀、韓哲睿、王怡方、郁銚、Gia梁晏齊、成若涵等人的作品,以及花藝裝置藝術家陳艾琳、李濟章的創作,在生與死之間探討生命的意義,深入芙烈達的故事。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
陶藝家王怡方、標本藝術家Gia梁晏齊。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
紙雕藝術家成若涵。(圖片提供:可口創造)

以戲謔態度看待死亡,向來是墨西哥人奉守的生死觀,在這場充滿歡慶精神的亡靈節派對,台北實驗酒吧unDerlab特別創作專屬調酒,憑藉其大膽且前衛的創意,將注入墨西哥傳奇龍舌蘭酒品牌Don Julio珍液,搭配墨西哥風味精緻小食展現獨特的品飲風情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
入選「2024 50 Best Discovery」的unDerlab,為芙烈達餐桌與亡靈節派對設計專屬調酒。(圖片提供:可口創造)

此外還邀請到DJ DISCOCOCO主控派對音樂,帶來一系列貼合亡靈節氛圍曲風;精靈幻舞舞團呈現融合傳統與現代的佛朗明哥舞蹈,也另外展開沉浸式表演互動;以及刺青藝術家韓哲睿帶來刺青體驗和一系列神秘活動。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
精靈幻舞舞團。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
藝術家韓哲睿為本次活動設計的刺青圖樣。(圖片提供:可口創造)

⬬ 亡靈節派對

日期|2024/11/8–11/9
時間|16:30–21:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
購票連結|https://www.accupass.com/go/cuysine-frida-kahlo(亦開放現場購票)

* 每張票券可兌換一杯unDerlab創作指定調飲

⬬ CUYSINE藝術家餐桌《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》

日期|2024/11/8–11/9
時間|11:15–13:30、14:15–16:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
餐桌訂位|請洽 @CUYSINE 

* 報名藝術家餐桌的賓客,當日享有「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」派對參與資格

※ 飲酒過量有礙身體健康,未成年請勿飲酒,喝酒勿開車 ※

延伸閱讀

RECOMMEND

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌!源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

以簡約雋永設計著名的丹麥家居品牌TEKLA,從現代建築與抽象藝術中汲取靈感,並持續跨領域與潮流品牌激盪創意火花,其塑造出的質感生活風格,是極簡迷必須認識的日常好物。

設計靈感來自現代建築

來自哥本哈根的家居品牌TEKLA成立於2017年,以高品質的紡織技術、耐用舒適的布料,提供簡約而氣息寧靜的生活用品。TEKLA的設計深受現代幾何建築影響,包含功能主義之父柯比意(Le Corbusier)、極簡主義大師約翰·波森(John Pawson)、現代雕塑的顛覆者唐納·賈德(Donald Judd),以及表現主義抽象畫家艾格尼絲·馬丁(Agnes Martin)等人的作品,塑造出獨特的藝術氛圍。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA的家居用品設計深受現代幾何建築影響。(圖片提供:ART HAUS)

素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色,其設計既簡潔又永恆,既高雅又實用。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色。(圖片提供:ART HAUS)

「最酷的家居品牌」

雖留著純正的北歐極簡血統,TEKLA也曾與許多潮流品牌跨界合作,像是JJJJoundJACQUEMUSStüssyBirkenstock,不僅創造話題與聲量,也為品牌定位注入不一樣的時尚感。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA x JJJJound。(圖片來源:TEKLA)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA x JACQUEMUS。(圖片來源:TEKLA)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA x Stüssy。(圖片來源:TEKLA)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA x Birkenstock。(圖片來源:TEKLA)

ART HAUS獨家選入實體空間

本月,複合式精品品牌ART HAUS獨家選入TEKLA,並在台北信義三越旗艦店規劃出特別空間,展售最齊全的TEKLA商品系列。除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列,其簡約淡雅的風格,為居家生活增添質感氛圍。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
ART HAUS獨家選入TEKLA,除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列。(圖片提供:ART HAUS)

TEKLA推薦商品系列

TEKLA以床上用品聞名,近期也推出毛巾、睡衣和廚房亞麻布等,適用於整個家中,讓居住更舒適而自在。

▸ 沙灘毛巾&沙灘包

條紋圖案的沙灘毛巾,令人想起夏日蔚藍天空下的愜意海灘,材質上完美平衡吸水性和柔軟度,輕鬆保持乾燥,厚實的織法與高品質棉布舒適親膚;沙灘包則採用100%有機棉帆布製成,內部設有大拉鍊口袋,空間足夠裝下在海邊需要的一切!

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
沙灘巾:Isle Blue Stripes、Navy Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
沙灘包:Port、Isle Blue。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 毛巾系列

同樣有著優質吸水性和柔軟度的毛巾,是日常生活不可缺少的必需品,ART HAUS選入洗臉巾(30x30cm)、擦手巾(50x80cm)、浴巾(70x140cm)三個尺寸,滿足不同應用需求,款式則有低調素面款及經典條紋款。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
毛巾系列:Shaded Pink Stripes、Black Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
毛巾系列:Clear Blue Stripes、Kodiak Brown。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 睡衣系列

以超輕薄100%有機棉製成的睡衣,在材質上親膚透氣,眾多配色款式的長、短袖與長、短褲還可以互相搭配著用,提供居家生活中最舒適又時髦的保護。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
長袖長褲睡衣:Hopper Stripes、Coffee。(圖片提供:ART HAUS)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
短袖短褲睡衣:True Navy、Needle Stripes。(圖片提供:ART HAUS)

ART HAUS新光三越A4旗艦店

店家地址|台北市信義區松高路19號2樓
營業時間|11:00–21:30

延伸閱讀

RECOMMEND