向來以頂尖形隨機能、展開生活質感的德國頂級廚電品牌Gaggenau，在橫跨三個世紀的豐厚歷史俱進下，提出跳脫僅是廚電形式的純實用主義，於設計、建築、工藝、場域與質地的重磅聯乘中，找到新時代廚電的未來風向。

追求宅邸美學，並不是家具和場域的單一韻律，以功能性為導向的廚電，更是現代人追求實用美感哲思中，最貼近心底安適的細節。2022米蘭設計週登場的德國頂級廚電品牌Gaggenau，大膽自EuroCucina歐洲廚房家居設備展出走，解構內蘊匠心的嶄新維度，共振出前衛廚居的頂尖表述。

齊頌感官的Gaggenau廚電新思潮

離開制式展場的陳列羈絆，穿行2022年米蘭設計週Gaggenau位於米蘭市中心私人別墅Villa Necchi Campiglio的形之表述(A Statement of Form)品牌現場，過渡義大利知名建築師Piero Portaluppi古典傳統與Tomaso Buzzi當代前衛的風格，不僅巧妙呼應Gaggenau傳統前衛(Traditional avant-garde)的設計哲思，更在隱蔽私所，重拾當代對於感官連結的陳述，蘊生出一種專注傾聽「形式」的氣旋；在拆解、具象、重組的設計因子間，發酵出未來廚居的想像基因。正如同Gaggenau設計總監Sven Baacke在專訪時所說：「在這次的展場佈局，Gaggenau分別在不同領域體現了『平衡』的韻律；像是精緻食材與料理的並置，歷史建築和超前思維、純熟技術與工藝、功能性與藝術品、黑暗與光明、宏偉聲明與低調內斂、冷與熱……；這些平衡元素，在一開始就通過入口理性的懸浮大理石層架和圓柱體等表現磅礴實現。」

如此探討傳統與前衛之間的共生關係，使Gaggenau保持了品牌的根本性，同時也領先了它的時代。Sven Baacke更認為Gaggenau看似衝突的傳統前衛(Traditional avant-garde)二元論，在本質上既是互補也是對立，而唯有這樣，Gaggenau才能整合出具備厚實根柢與長久細品的精湛力度，超越僅是廚電形式的格局。猶如這次在米蘭展跨界不同領域的詩意裝置，充斥氤氳細緻蒸氣的穿透四方柱體、正推動櫃內懸吊不銹鋼扇徐徐旋轉，藉此呼應Gaggenau強大的蒸氣烹調性能；襯托Gaggenau頂級400系列的義大利Salvatori大理石與德國手工磁磚Kaufmann，也灑瀉質地的色調與紋理，以形而上的未來性，訂製引起共鳴的頂尖廚房，而這正是Gaggenau從依循實用功能、崇敬材質到挑戰創新的未來路徑，為生活找到共感宅邸的頂尖廚電。

與未來共生的內涵

「我們知道所謂的奢華，早已不再是一味講求功能與利益的設計。相反的，正因為人們在現代更瞭解自己的生活方式，所以未來的廚電設計不會是大鳴大放，而是更趨近一體化與個性化；透過與建築師、設計師跨界合作的方式，將『廚房』鏈起生活的初衷內斂而低調地陳述。」Sven Baacke這麼說道。

Gaggenau一直在尋找「奢華的奇幻時刻」，希望人們在頂級廚電設備之外，能共感體驗「生活就是藝術」的細緻追求。恰如這次在米蘭形之表述(A Statement of Form)的策展，Sven Baacke形容Gaggenau就像是創造了一幅注重細節的手工作品，並且迸發一場品味和質感的慶典。「Gaggenau『馴化』了專業廚房電器，使之與宅邸的生活日常相輝映……我們將繼續以廚房作為家居核心，從家電的靈魂DNA中，傾注設計，持續前行。」

| Gaggenau品牌介紹 |

 Gaggenau是頂級家用廚房電器的代名詞，其悠遠歷史始於至西元1683年，原為德國黑森林小鎮中的一座冶鐵工坊，歷經三世紀的蛻變，今日被譽為「德國工藝」的領先者。Gaggenau崇敬傳統工藝，講究材質細節，信奉包浩斯「形隨機能」的創作理念，以全球頂尖知名廚電產品，徹底改變現代家用廚房的樣貌。

了解更多：gaggenau.com.tw

| Gaggenau設計總監Sven Baacke |

Sven Baacke畢業於斯圖加特國立藝術學院，於2003年加入Gaggenau設計團隊，而後升任設計總監，負責領導一支富有遠見的團隊。作為引領Gaggenau的創意力量，Sven專注於將簡約和極簡主義融入作品中，以實現具有靈魂的高品質設計。

文 | 邵瀠萱  圖片提供 | Gaggenau

2011年開業的台北W飯店已佇立信義區十餘年，近年順應旅遊趨勢更迭，邀請草創期原班人馬——英國設計團隊GA Design International，費時兩年執行全館翻新計劃，強化硬體設備與入住舒適度，打造更符合現代旅人和商務客的住宿體驗，全館宴會廳場及405間客房皆歷經「微整形」，以新貌迎接賓客。

台北W飯店建築外觀由日本設計師山根格（Tadashi Yamane）構思、國內三大建築師事務所建設而成，英國設計團隊GA Design International則負責室內設計，結合自然原素和現代化科技，成就「Nature Electrified 自然大放電」概念。設計團隊延續此概念，並採納色彩、質地等設計趨勢，考量旅人疫後旅遊住宿取向的轉變，歸納出5大亮點為進行翻新：

亮點01. 色調革新，重塑沉穩、靜奢風格

翻新後的客房，藉由降低彩度展現更為雅緻、內斂的質感，如「絕佳客房」、「非凡套房」、「奇幻套房」採用市場上罕見的綠色系搭配深褐色木材飾面，猶如城市中的綠洲；「奇妙客房」、「壯美客房」選用夕陽橘與大量木質元素相襯，渲染溫暖氣息。

至於館內唯一逾百坪、坐擁29至30樓雙層空間的「頂級驚喜套房」，以及全館僅三間、位於26樓以上採光絕佳的「驚喜套房」，則揮別過往活潑的高飽和配色，改以大地暖色調為主體，演繹成熟、大人味的奢華感，呼應近年大熱的Quiet Luxury趨勢。

亮點02. 自然與科技交織，藤蔓、螢火蟲等融入藝術裝置

延續開幕以來「Nature Electrified 自然大放電」的理念，本次翻新結合自然元素與現代科技，共振出許多新面向。踏入客房樓層梯廳，映入眼簾即為由英國數位藝術設計師Daniel Brown專為台北W飯店所創作、以電子螢幕展示的動態藝術品，藤蔓與花卉交織中可見具亞洲代表性的細緻圖樣，持續向上生長的意象更啟發正面能量；推開房門，可見點綴於角落的綠色植栽，為短暫居所注入盎然生機。

房內桌面的蘑菇造型檯燈，呼應W追求趣味的品牌精神；床頭具旭日意象的壁燈，則象徵點亮旅途美好開端。部份套房客廳內，另設置以螢火蟲為靈感打造的閃爍燈飾與落地帷幕，映照信義區不夜城的璀璨光影。

亮點03. 匯聚環保永續與在地文化印記

隨著現代社會更加關注環境與文化的深度連結，台北W飯店客房翻新後實踐資源再利用，同時與在地商家合作居家擺飾。各房型特選再生水磨石製作桌面、櫥櫃層架、置物平台等，內含回收碎石及木屑，巧妙運用回收材使每塊石材紋路獨具特色；「非凡套房」內獨有的臥榻抱枕，則嚴選本土品牌「減簡手制」布織品製成，將台灣城市角落的縮影化為印花，包含鐵皮屋的線條排列、牆角被雨水侵蝕的痕跡等，呼應在地文化。

亮點04. 設備全面升級，優化住宿體驗

位處都會喧囂，為營造更完善的入住品質，台北W飯店於硬體裝置細節增添巧思，滿足城市度假體驗。每間客房配備的Bose音響新增藍牙功能，時刻享受樂音繚繞；床頭除了既有的USB-A連接埠外，另增設Type-C插孔與無線充電盤；55吋智能電視加裝可自由調整角度的壁掛式支架，無論人在床鋪、窗邊臥榻或沙發上，都能用最愜意的姿態享受最佳視角。

亮點05. 迎賓「W Animals」陣容擴大

台北W飯店館內具高識別度的「W Animals」W生肖寵物，亦由原先6種款式新增至12種，以充滿巧思的設計呈現十二生肖的俏皮樣貌。每間房內皆擺放至少一隻「W Animals」迎賓，為每次入住創造如同開箱盲盒般的期待感，不僅形塑品牌風格，更成為旅人與台北W飯店創造共同回憶、建立情感連結的媒介。

台北W飯店

地址｜台北市信義區忠孝東路五段10號

訂房管道｜專線 (02) 7703-8888、官方預約平台

專賣眼鏡的美感選品店Round² Space於台南北區巷弄打造新據點——「Round² Space – CLASSIC」，這處專為珍藏老鏡與英國百年傳奇Oliver Goldsmith、前衛工藝鬼才Rigards等眼鏡名品而生的店所，空間由Homework Design操刀，以經典、復古等為關鍵字塑出懷舊風格，讓訪客彷彿走進老電影場景當中尋寶，細賞老件經時光淘洗的獨特美感，找到屬於自我的經典。

結合選品、策展推廣眼鏡美學文化

Round² Space創辦人River和小喬認為：「眼鏡，是每天清醒時就得戴上、睡前才取下的物件，既是實用的矯正工具，也可以是走在時髦尖端的配戴元素，值得更多重視與注目，也絕對堪稱一項藝術品。」於是跳脫傳統眼鏡店框架，專注於眼鏡品質和設計，更揉合對生活風格的想像，透過選品的視野與品味及策展等手法推廣眼鏡美感文化，帶領大家發掘眼鏡的多變面貌與深厚底蘊。

目前Round² Space在台南設有兩間店面，2023夏季開幕的首店「Round² Space – PURE」空間明亮簡潔，灰白色系與自然材質交疊出理性、感性並蓄的氛圍，襯托眼鏡設計之美；2025年初迎來的第二間店面「Round² Space – CLASSIC」，則啟發自日本製鏡職人以長久經營為依歸的傳承精神，意在以「經典」喚醒人們對眼鏡文化的好奇，空間選用沉穩木質營造靜謐、溫潤、復古的迷人店格，讓「挑選眼鏡」成為一段沉浸的時光旅程。

步入復古老電影般的空間體驗

「Round² Space – CLASSIC」店址曾為開業20多年的牙醫診所，Homework Design團隊以電影及80年代歐式飯店為設計靈感、柚木色調為貫穿整體，悉心堆砌店鋪個性。店門以宛如飯店大廳的櫃檯氣派迎賓，一旁則是以絨布卡座、鑲嵌大理石木桌呈現的服務洽談區，典雅重現歐美老火車包廂場景。

柚木色調中巧妙融入戶外生活品牌Black Design以日製皮革製作的折疊椅，點綴藝術家周依線條輕快的畫作，在一片沈穩中注入放鬆氣息；通往二樓的礦石雲紋旋轉梯，則以不同色系與材質成為亮點。

二樓則延伸經典調性，以奶油白色牆面與木質元素、格紋窗框相搭，並設有簡約俐落的吧檯，涵蓋對未來策展及各式合作的全面思考。Homework Design期盼「Round² Space – CLASSIC」就如一部經典老電影般，耐看、不過時且耐人尋味。

創辦人收藏妝點！百年歷史顯微鏡、蒔繪眼鏡等亮點

兩位創辦人蒐羅的老傢俱及物件，也是「Round² Space – CLASSIC」店中不可錯過的亮點，像是擁有百餘年歷史的德國徠卡古董三鏡頭顯微鏡，整體用料為亮麗扎實的黃銅，底座搭配黃銅黑漆，自1908年保存至今仍相當完整，是德國精緻工藝的見證；由日本一代製鏡巨匠泰八郎謹製所打造的「蒔繪眼鏡」，使用賽璐珞為板材，鏡深可見精美的客製化蒔繪設計，每一支都是獨一無二，彰顯日本工藝。

「時光抽屜藏寶櫃」更是來到這裡必須細賞的寶地，其發想自古老圖書館資料櫃的櫃體，由Homework Design量身訂製，裡頭收藏滿滿的眼鏡老品，並將不定期更換款式為訪客帶來不絕的驚喜。

「Round² Space – CLASSIC」入門3大眼鏡名品

・經典代表｜Oliver Goldsmith

創立於1926年，是現今唯一被英國V&A博物館選定展示的眼鏡品牌，亦是傳奇影星奧黛麗赫本的愛牌，曾出現於她所出演的《第凡內早餐》。經典框形具備英式風格，不受季節、流行性限制，經典款式擁有OG識別性的高鼻橋設計，修飾鼻樑線條，為整體配戴提升精緻感受；專為亞洲市場成立的「OG x OLIVER GOLDSMITH」則由日本製造，將經典框形轉化成更簡約的現代風格，並針對東方人臉型增加純鈦鼻墊，兼顧鮮明風格與舒適配戴感受。

・不退流行｜Garrett Leight

成立於2009年的美國加州威尼斯海灘，所有款式都在洛杉磯總部設計完成，擁有西部海岸的自由靈魂；使用的板材和金屬則來自日本、義大利各地頂尖供應商。Garrett Leight將眼鏡比擬為衣櫥裡的白 T、白襯衫，講求隨意穿戴都能輕鬆各種任何生活情境，且不退流行，出演《小丑》的影帝瓦昆·菲尼克斯（Joaquin Phoenix）就曾佩戴Garrett Leight參加頒獎典禮。

・風格製造｜Rigards

2012年誕生於香港，以「Handmade for your face」著稱，最具代表性的設計是將前掛融入於鏡框，並擅於運用天然牛角、925純銀、石材、銅等大自然原始元素，對於材料細節的處理尤顯獨特，充滿手工痕跡與前衛工藝，集復古與前衛於一身、將另類美學與優雅氣質融為一體。

眼鏡店化身親近藝術、挖掘趣味的場所

Round² Space深信，一副眼鏡足以改變的不僅是視野，更是對生活的態度，開幕首發以「城市森活的品味人生」為主題，即日起至2/9由台灣戶外品牌「Black Design」、世界手沖賽冠軍指名愛用的英國手沖品牌「OREA」濾杯、「Hakkei白景」的布植物藝術作品，共同打造「Outdoor Cafe Club」質感咖啡體驗區，邀人們在此邊品飲台南知名「St.1 Cafe'」自家烘焙咖啡，邊逛覽眾多限定商品，感受咖啡與戶外生活的愜意交會。

未來Round² Space也將串聯多元想像，讓眼鏡店不再只為近視配鏡、舊鏡維修而生，也能是親近藝術與挖掘樂趣的場域，持續推進眼鏡美感文化。

 Round² Space - CLASSIC 附設經典驗光所

店鋪地址｜台南市北區開元路485巷23號

營業時間｜週日至週一 12:00－21:00 （週二公休）；春節營業時間請以官方公告為準