西門紅樓「尋人:西門少女」特展!情境式展出城西5件文學風貌

「西門紅樓文學櫥窗」情境式展出城西5件文學風貌!「臺北文學館籌備處」同步啟動

「西門紅樓文學櫥窗」於2022年7月20日至12月30日、在西門紅樓2樓,舉辦「尋人:西門少女」特展,透過5件重要文學作品,以情境式場景呈現西門町變遷地景。這個活動,也同時是正式啟動位於張榮發大樓的「臺北文學館籌備處」的暖身場,更期望未來能從這裡開始,串聯臺北藝文界的豐沛能量,將文學用更多元、有趣的形式,推廣到城市的每個角落。

西門紅樓文學櫥窗特展「尋人:西門少女」

西門町一帶不僅是60-70年代文人雅士的聚集場所,亦是眾多作家成長過程中不可遺漏的風景。除了文學作品反覆出現的中華商場、冰宮,也有吸引林懷民、白先勇、席德進等藝術創作者的「野人咖啡室」等。若說城南是文人作家寫作、滋潤養分的文學培育之地,那麼城西就是他們生活、遊樂甚至尋覓靈感的文化撞擊之處。

目前於西門紅樓文學櫥窗的特展「尋人:西門少女」,選出五位不同年代作家的文學讀本,透過文學呈現西門町隨時代變遷的地景,同時也映照出跨越年代的情感與文學心靈。展區以「尋找」為命題,以文本折射出各種追尋背後,所呈現出千萬姿態的生命印記,包含白先勇《孽子》經典的無家同志、林懷民〈蟬〉中的青春追尋、林佑軒〈紅CK〉探討的性別難題、張郅忻《海市》開頭的少女思索、寵物先生《虛擬街頭漂流記》呈現的科技與推理。

西門紅樓文學櫥窗_尋人西門少女_入口主視覺
「尋人:西門少女」入口主視覺

西門紅樓文學櫥窗_尋人西門少女_互動區歡迎民眾以筆留下留言,為尋找西門少女劃下逗點
互動區歡迎民眾以筆留下留言,為尋找西門少女劃下逗點

西門紅樓文學櫥窗_尋人西門少女_展區外長廊展出曾以西門町一帶為內容的文本與電影
展區外長廊展出曾以西門町一帶為內容的文本與電影

「西門紅樓文學櫥窗」情境式展出城西5件文學風貌!「臺北文學館籌備處」同步啟動
西門紅樓展出尋人:西門少女

除了文字作品的展出,「尋人:西門少女」也使用聲音演出搭配影像的情境式引導,透過不同的媒介,以各種角度融入、欣賞文本。一樓特別設立的親子閱讀區,也以兒童文學大家林良為題策劃「家具會議──林良爺爺動物童詩展」特展,展現兒童文學的魅力。

西門紅樓文學櫥窗_尋人西門少女_展區一重現《孽子》文本特色
「尋人:西門少女」展區一重現《孽子》文本特色

西門紅樓文學櫥窗_尋人西門少女_展區二特意營造1960年代野人咖啡室氛圍
「尋人:西門少女」展區二特意營造1960年代野人咖啡室氛圍

西門紅樓文學櫥窗_尋人西門少女_展區三以散落的化妝品與自拍補光燈營造少女房間氛圍
「尋人:西門少女」展區三以散落的化妝品與自拍補光燈營造少女房間氛圍

西門紅樓文學櫥窗_尋人西門少女_展區四:尋找,伴侶
「尋人:西門少女」展區四:尋找,伴侶

西門紅樓文學櫥窗_尋人西門少女_展區五透過方塊營造西門町地景與小說文本的命案現場
「尋人:西門少女」展區五透過方塊營造西門町地景與小說文本的命案現場

「臺北文學館籌備處」正式掛牌運作

臺北文學早有豐厚累積,無論是自六、七零年代白先勇描繪臺北的經典作《臺北人》、王文興以紀州庵為場景的代表作《家變》;八、九零年代張大春新寫臺北的《公寓導遊》、朱天心重遊臺北的《古都》;甚至是近期改編影視、重現中華商場風貌的吳明益《天橋上的魔術師》、多位作家共寫的《我臺北,我街道》等,都是臺北文學風景的繁盛與碩果。

「臺北文學館籌備處」透過與民間合作,凝聚對文學館的想像與共識,為首都文學館的籌備踏出重要的一步,也找來專家學者對於文學館的定位、選址及營運模式來進行討論。本次展出白先勇《玉卿嫂》電影改編手稿、《臺北人》及《孽子》與林海音《城南舊事》不同年代版本、吳濁流慶賀《台灣文藝》十周年墨寶,以及葉石濤於東京大學演講的珍貴日文手稿。

此外,掛牌活動也邀請到作家郭強生主持,並由書法名家董陽孜為「臺北文學館」題字;更邀請到5位來自不同城市的華文文學代表,一同以影片形式慶賀,包含美國華文作家韓秀、日本愛知大學黃英哲、新馬代表王潤華、上海復旦大學陳思和、臺灣作家白先勇,象徵臺北作為國際城市,與世界華文文學的連結。

● 臺北文學館籌備處 參觀資訊 

開放日期|2022年7月20日至12月30日

開放時間|9:30-17:30(週六日、國定假日休息)

參觀地點|張榮發基金會大樓B2(臺北市中正區中山南路11號)

優惠資訊|臺北市市民出示身分證件,即可免費入館

● 「尋人:西門少女」特展 

展覽日期|2022年7月20日12月31日

展覽時間|週二至週五 11:00-20:00、週六 11:00-22:00、週日 11:00-21:30

展覽地點|西門紅樓2樓(臺北市萬華區成都路10號)

文字整理|Lucinda Chen

資料提供|台北市文化局

展場攝影|汪正翔

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重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作

回望20世紀至今,哪些經典設計改變了世界?今年於紐約現代藝術博物館(MoMA)舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》,網羅20世紀至今的全球經典設計,以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品,向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽,Paola Antonelli表示:「每一件物品都有自己的故事,而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為,設計還能發明新的行為模式,承載嶄新的意義,如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
《Pirouette: Turning Points in Design》展覽現場(圖片來源:MoMA)

正如策展人所說,許多設計作品改變了人們的行為模式,它們打破既有分類與刻板印象,在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案,有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集,透過這些物件告訴觀眾,設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
《Pirouette: Turning Points in Design》展覽現場(圖片來源:MoMA)

這些經典設計,改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品,有些是全球廣為人知的經典,也有些僅受到領域專家關注,卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌(1976年)、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼(1977年)、Sony隨身聽(1979年)、Apple麥金塔128K機型(1983年)等,其中許多設計從革命性的實驗精神出發,如今大大改變了我們的生活。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
I ♥ NY concept layout(圖片來源:MoMA)
重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
Macintosh 128K Home Computer(圖片來源:MoMA)

除此之外,本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品,如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》(1991年)、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯(2008年)、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》(2014年)。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神,進而重新定義人類的行為與體驗。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
You Can't Lay Down Your Memory(圖片來源:MoMA)

展場中還能看到一些十分近期的作品,是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作,例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖(2016年),將複雜資料可視化,並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢;以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服(2019年),透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
Global Temperature Spiral(圖片來源:MoMA)
重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
Multiform(圖片來源:MoMA)

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

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紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場

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歷經多年整修,位於曼哈頓第五大道的弗里克收藏館(The Frick Collection)於2025年4月17日重新亮相。翻新後的館舍不僅擁有更寬敞的展間,更首度對外開放過往弗里克家族的私人生活空間。

弗里克收藏館前身為紐約市最後一批黃金時代豪宅,自1935年起改為對外開放的美術館,展出弗里克家族的私人藝術收藏,包含眾多歐洲繪畫、雕塑,與裝飾品。與此同時,弗里克藝術研究圖書館也在此成立,多年來已成為全球重要的藝術史研究中心。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
弗里克收藏館(圖片來源:The Frick Collection)
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入口大廳(圖片來源:The Frick Collection)

The Frick Collection重新開幕亮點

➊ 新與舊的融合

這是自弗里克於1935年創館以來最全面的一次整修工程,由建築事務所Selldorf Architects與Beyer Blinder Belle共同負責,除了重新配置既有空間、小規模擴建場館外,這次也規劃了完善的無障礙設施,更精心修復了外牆的雕刻與五金細節等。Selldorf Architects創辦人Annabelle Selldorf表示:「這項工程的目標,是在歷史建築語彙中融入當代細節,讓觀眾感到更自在地走入這裡。」面向中央公園一側的花園,也在本次整修中還原成1977年英國景觀設計師Russell Page打造的模樣。此外,還翻新了圖書館與閱覽空間,在本次開幕中一同亮相。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)
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閱覽室(圖片來源:The Frick Collection)

弗里克收藏館的一系列開幕展覽,由副館長暨首席策展人Xavier F. Salomon領導策劃,並與策展人Aimee Ng、Giulio Dalvit及Marie-Laure Buku Pongo協力製作,展場設計則由Stephen Saitas負責。

➋ 二樓首度對外開放

本次整修令人最期待的,就是首度開放的弗里克收藏館二樓。該層樓原為弗里克家族的私人起居空間,在1935年開館後改為辦公區域,如今則成為展廳,保留原始壁畫、大理石壁爐與木雕裝飾,空間用於展出較小型的藝術品與新進館藏,讓觀眾有更多機會近距離欣賞作品。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)
紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)

其中,二樓有許多展品體現了弗里克家族成員的個人品味,例如創辦人Henry Clay Frick臥房裡展出其喜愛的肖像畫、女兒Helen Clay Frick的房間則多為文藝復興時期畫作等。至於新進館藏部分,則包含了法國陶器、維也納Du Paquier瓷器、古董鐘錶收藏等。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)
紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)

➌ 一樓新展間啟用

另外,弗里克收藏館一樓也迎接了一座全新的小型展間,展出館藏中罕見的紙上作品,像是竇加、哥雅、安格爾、魯本斯、惠斯勒等人的素描與手稿都在其中。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
West Gallery(圖片來源:The Frick Collection)
紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
Fragonard Room(圖片來源:The Frick Collection)

➍ 令人期待的特展登場

隨著空間重新開幕,弗里克收藏館也計畫帶來一系列精彩的展覽,像是首先登場的雕塑家Vladimir Kanevsky特展,以其擅長創作的陶瓷花卉為靈感,重現1935年弗里克剛開館時的花藝陳設;而將於6月中揭幕的維梅爾特展,將集結《女主人與女僕》、《情書》、《寫信的女人與女傭》等作品,讓觀眾一睹這位荷蘭畫家的精彩之作。

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