高雄「旗福2號」打造航運新美學!波浪造型椅背、白色船體,結合科技體驗

高雄「旗福2號」打造航運新美學!波浪造型椅背、白色船體,結合科技體驗

經濟部技術處與高雄市政府共同合作,並由台灣設計研究院(設研院)透過導入設計美學,將「旗福2號」改造為兼具美感與科技體驗的觀光渡輪。而轉型後的觀光渡輪將化身為2022台灣設計展唯一的海上展館,並以「未來巡航」為題,從科技體驗出發,聚焦亞洲新灣區的產業發展脈絡與港灣建設發展,讓多元的科技應用,透過策展的視角,拉近科技與民眾互動的距離。

小檔高雄旗福2號改造船體外觀色彩計畫整合視覺感受 (2)
透過導入設計美學,「旗福2號」化身為兼具美感與科技體驗的觀光渡輪。

高雄旗福2號改造變身

引水人是引船入港的重要角色,而設計同樣扮演引動渡輪航向未來的關鍵。經濟部技術處與高雄市政府共同合作,由台灣設計研究院以設計加值科技體驗出發,率先改造亞洲新灣區旗鼓航線的交通運具「旗福2號」,轉型為具科技體驗的觀光渡輪。設研院透過設計美學的導入,將未來科技融入情境體驗的營造、公共環境與船艙家具再設計及空間視覺整合,重新打造出一艘述說高雄港灣、產業與文化發展故事的觀光渡輪。

小檔高雄旗福2號改造具公共性且滿足全齡體驗的情境再造 (5)
設研院透過設計美學的導入,重新打造出一艘述說高雄港灣、產業與文化發展故事的觀光渡輪。

營造美感與機能兼具的科技體驗

設研院在經濟部技術處的計畫下打造共創平台,邀請技術法人與場域業者打造未來情境,並與日目247Visualart及彡苗空間實驗攜手改造科技體驗情境,並聚焦未來觀光的智慧城市港灣生活,為年底航行新航線的交通渡輪啟動改造規劃。而日目247Visualart負責統籌設計規劃並執行智慧導覽的數位內容設計,成果預計於年底正式亮相。同時,為配合年底亮相的智慧導覽數位內容,彡苗空間實驗提前進場改善公共環境,首要任務就是與工研院電光所合作,以透明顯示技術實際操作的使用者經驗出發規劃科技體驗艙區。

小檔高雄旗福2號改造具公共性且滿足全齡體驗的情境再造 (1)設計團隊由日目247Visualart負責統籌設計規劃並執行智慧導覽的數位內容設計。彡苗空間實驗則是負責改善公共環境
設計團隊由日目247Visualart負責統籌設計規劃並執行智慧導覽的數位內容設計,彡苗空間實驗則是負責改善公共環境。

打造美感升級的乘船體驗

設計單位在既有空間限制條件下設置輔具,以簡潔的線條處理可攙扶的扶手輔具,並透過扶手的定位與工研院來回驗證及劃設最適宜的互動觀賞距離,同時為滿足不同年齡層的互動體驗,規劃不同高度的階梯以滿足不同年齡層的民眾。另外,為兼顧船艙視覺感受的整體性,在階梯與欄杆的材料選擇與色彩計畫上,選擇呼應既有的鋪面材質及白色船體,並擴大體驗區改造延伸至船艙空間的調整與氛圍營造,從全齡體驗特色切入,企圖打造美感升級兼具公共性的乘船體驗。

小檔高雄旗福2號改造設計加值從細節開始,北花線公運指標再應用。 (2)
為兼顧船艙視覺感受的整體性,在階梯與欄杆的材料選擇與色彩計畫上,選擇呼應既有的鋪面材質及白色船體。

小檔高雄旗福2號改造船體外觀色彩計畫整合視覺感受 (1)
為兼顧船艙視覺感受的整體性,在階梯與欄杆的材料選擇與色彩計畫上,選擇呼應既有的鋪面材質及白色船體。

模矩化船艙座椅的航運新美學

「可複製性」一直是設研院進入公共服務設計的核心價值。2樓船艙的座椅佔據最大的視覺焦點,然而,原採用的規格品僅滿足「坐」的需求,加上為考量乘船過程中,須提供足量且易取得的救生衣收納,及全齡旅遊舒適的乘坐體驗,彡苗空間實驗便依據上述問題,經既有的空間分析後,提出一組合宜的模組化尺寸,作為座椅設計的基準,並以連貫的長椅取代單獨的座椅形式,椅背設計則運用海面波浪的造型,將座椅的造型融入場域特色,其最大亮點是,考量全齡設計特別拿捏椅背的高度,降低視覺壓迫又兼具乘坐的舒適性。另外,為了強化座椅在戶外氣候使用的耐久性,材料以FRP作為椅面搭配不鏽鋼烤漆的金屬椅腳,並選用配合船艙氛圍與環境的低彩度色彩計劃,為整體船艙視覺減壓。

小檔高雄旗福2號改造具公共性且滿足全齡體驗的情境再造 (2)
旗福2號椅背設計則運用海面波浪的造型,將座椅的造型融入場域特色。

IMG_0385
改造前

創造視覺輕盈感

這樣的方案除有效地控制整體座椅在船艙的視覺壓力外,也與船體兩側矮牆形成一致的水平視線,讓民眾乘坐時與海面的距離感更為貼近,再加上設計單位重新思考海上與陸上乘坐感受的差異,使得在座位排列方式不變的情況下,走廊空間相對更為寬敞及舒適,視覺也更為輕盈,同時符合「可複製性」的目標,為海上運具提供另一種未來的選擇。

小檔高雄旗福2號改造具公共性且滿足全齡體驗的情境再造 (3)
為了強化座椅在戶外氣候使用的耐久性,材料以FRP作為椅面搭配不鏽鋼烤漆的金屬椅腳。

小檔高雄旗福2號改造科技體驗區 (3)
科技體驗區

觀光渡輪駛入2022台灣設計展

而轉型後的觀光渡輪,將化身為2022台灣設計展唯一的海上展館,並於A5展區以「未來巡航」為題,從以科技體驗出發聚焦亞洲新灣區的產業發展脈絡與港灣建設發展,讓多元的科技應用透過策展的視角拉近科技與民眾互動的距離。「設計」與「科技」的共創為台灣「軟實力」與「硬實力」的結合,也是台灣城市與產業發展的新方向。

小檔高雄旗福2號改造科技體驗區 (1)
科技體驗區

小檔高雄旗福2號改造設計加值從細節開始 (1)
旗福2號改造細節

導入設研院開源使用的消防設備

經濟部技術處開啟設研院與技術研發法人合作的契機,除了前述硬體情境的改造外,也首度將設計加值應用於船舶的智慧導覽系統,計畫成果將配合年底啟航的新觀光航線一同正式亮相。同時,本艘觀光渡輪也導入設研院開源使用的消防設備、北花線公運美學指標再應用,以及船艙資訊露出的再設計,從生活環境細節的改變開始,再造公共性美學與科技應用共創的新模式。

小檔高雄旗福2號改造設計加值從細節開始,消防設備設計再應用 (2)
本艘觀光渡輪也導入設研院開源使用的消防設備、北花線公運美學指標再應用。

小檔高雄旗福2號改造設計加值從細節開始,北花線公運指標再應用。 (3)
本艘觀光渡輪也導入設研院開源使用的消防設備、北花線公運美學指標再應用。

資料提供|台灣設計研究院

文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

由可口創造策劃的「Cuysine藝術家餐桌計畫」於11月8日回歸,本次以墨西哥畫家芙烈達·卡蘿(Frida Kahlo)為題,結合一年一度的墨西哥傳統節慶「亡靈節」文化,展開為期三天的「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」,從芙烈達的六福經典畫作一窺藝術家的內心世界,打造一場美食、美酒、音樂與舞蹈等豐富想像的藝術慶典。

Cuysine藝術家餐桌計畫自2022年起推出,引用古法文「Cuysine」的時代精神,將用餐視為一場莊重的儀式,以優雅、浪漫思想行事並專注在每個環節與當下,在餐飲、展覽、表演、市集等多重形式中邂逅藝術。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
本次活動主視覺由藝術家詹賀所繪製。(圖片提供:可口創造)

繼2022年《畢卡索餐桌》、2023年與13Hill聯手演繹《詩詠盛世 貴妃宴》,再到轉化知名作家瑪格麗特.莒哈絲生命與創作歷程的《莒哈絲.三部曲》後,今年藝術家餐桌計畫以《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》為題,將芙烈達名作融合墨西哥經典料理,並結合亡靈節派對的歡快氛圍,呈現多重感官與藝術元素揉合後的精彩體驗。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《畢卡索餐桌》。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《莒哈絲.三部曲》邀請到台灣知名創作者同場參與。(圖片提供:可口創造)

芙烈達六幅經典畫作躍上餐盤

本次藝術家餐桌計畫特別挑選芙烈達的六幅畫作:《水的賜予》、《兩個芙烈達》、《靜物》、《迪亞哥與芙烈達》、《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》、《生活萬歲》,深入其生命與創作的不凡歷程,分別呼應藝術家如何凝視自我、步入性與慾望的探索、經歷動魄而艱難的親密關係,至最終直面孤寂和死亡的真摯時刻。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈The Two Fridas〉。(圖片提供:可口創造)

呼應墨西哥豐美而風格鮮明的飲食文化,食物設計師袁采楓精選出足以代表墨西哥美食靈魂要角的辣椒、玉米以及龍舌蘭,進而疊合芙烈達的生命故事、亡靈節傳統以及馬雅文化之生死觀。

《水的賜予》為芙烈達借鑑歐洲藝術與現代藝術思想,以超現實主義風格詮釋回憶與死亡,以墨西哥辣椒湯作為前菜,表達藝術家自傳中壓抑卻實則澎拜的表達;《兩個芙烈達》以多種口味交織的玉米餅象徵藝術家的混血身分;《靜物》有著慾望的暗示,選用多種調情果物,與起司結合,創造出口腹碰撞的激情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Still Life, Round〉、〈What the Water Gave Me〉。(圖片提供:可口創造)

《迪亞哥與芙烈達》則進入到餐桌的最高潮,暗示親密關係的相愛相殺,以牛小排相襯莫雷醬的濃烈風味,指向一段毀滅愛情,終是哀歌;《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》讓辣椒的痛覺先行,辣椒與玉米醬也是一種天作之合;但生命從來都是值得慶祝的,享用《生活萬歲》,就像享用一道意猶未盡的甜點,水果與酒類的組合,永遠使人滿意。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Diego and Frida〉、〈Self Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird〉。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Viva la Vida, Watermelons〉。(圖片提供:可口創造)

以藝術、美酒與舞蹈歡慶亡靈節

除了結合畫作的藝術家餐桌盛宴外,本次活動也結合墨西哥「亡靈節」的特殊文化,企劃一系列展演節目和互動體驗。特別設置的「芙烈達.卡蘿房間」,展示藝術家詹賀、韓哲睿、王怡方、郁銚、Gia梁晏齊、成若涵等人的作品,以及花藝裝置藝術家陳艾琳、李濟章的創作,在生與死之間探討生命的意義,深入芙烈達的故事。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
陶藝家王怡方、標本藝術家Gia梁晏齊。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
紙雕藝術家成若涵。(圖片提供:可口創造)

以戲謔態度看待死亡,向來是墨西哥人奉守的生死觀,在這場充滿歡慶精神的亡靈節派對,台北實驗酒吧unDerlab特別創作專屬調酒,憑藉其大膽且前衛的創意,將注入墨西哥傳奇龍舌蘭酒品牌Don Julio珍液,搭配墨西哥風味精緻小食展現獨特的品飲風情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
入選「2024 50 Best Discovery」的unDerlab,為芙烈達餐桌與亡靈節派對設計專屬調酒。(圖片提供:可口創造)

此外還邀請到DJ DISCOCOCO主控派對音樂,帶來一系列貼合亡靈節氛圍曲風;精靈幻舞舞團呈現融合傳統與現代的佛朗明哥舞蹈,也另外展開沉浸式表演互動;以及刺青藝術家韓哲睿帶來刺青體驗和一系列神秘活動。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
精靈幻舞舞團。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
藝術家韓哲睿為本次活動設計的刺青圖樣。(圖片提供:可口創造)

⬬ 亡靈節派對

日期|2024/11/8–11/9
時間|16:30–21:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
購票連結|https://www.accupass.com/go/cuysine-frida-kahlo(亦開放現場購票)

* 每張票券可兌換一杯unDerlab創作指定調飲

⬬ CUYSINE藝術家餐桌《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》

日期|2024/11/8–11/9
時間|11:15–13:30、14:15–16:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
餐桌訂位|請洽 @CUYSINE 

* 報名藝術家餐桌的賓客,當日享有「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」派對參與資格

※ 飲酒過量有礙身體健康,未成年請勿飲酒,喝酒勿開車 ※

延伸閱讀

RECOMMEND

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌!源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

以簡約雋永設計著名的丹麥家居品牌TEKLA,從現代建築與抽象藝術中汲取靈感,並持續跨領域與潮流品牌激盪創意火花,其塑造出的質感生活風格,是極簡迷必須認識的日常好物。

設計靈感來自現代建築

來自哥本哈根的家居品牌TEKLA成立於2017年,以高品質的紡織技術、耐用舒適的布料,提供簡約而氣息寧靜的生活用品。TEKLA的設計深受現代幾何建築影響,包含功能主義之父柯比意(Le Corbusier)、極簡主義大師約翰·波森(John Pawson)、現代雕塑的顛覆者唐納·賈德(Donald Judd),以及表現主義抽象畫家艾格尼絲·馬丁(Agnes Martin)等人的作品,塑造出獨特的藝術氛圍。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA的家居用品設計深受現代幾何建築影響。(圖片提供:ART HAUS)

素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色,其設計既簡潔又永恆,既高雅又實用。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色。(圖片提供:ART HAUS)

「最酷的家居品牌」

雖留著純正的北歐極簡血統,TEKLA也曾與許多潮流品牌跨界合作,像是JJJJoundJACQUEMUSStüssyBirkenstock,不僅創造話題與聲量,也為品牌定位注入不一樣的時尚感。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA x JJJJound。(圖片來源:TEKLA)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA x JACQUEMUS。(圖片來源:TEKLA)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA x Stüssy。(圖片來源:TEKLA)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA x Birkenstock。(圖片來源:TEKLA)

ART HAUS獨家選入實體空間

本月,複合式精品品牌ART HAUS獨家選入TEKLA,並在台北信義三越旗艦店規劃出特別空間,展售最齊全的TEKLA商品系列。除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列,其簡約淡雅的風格,為居家生活增添質感氛圍。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
ART HAUS獨家選入TEKLA,除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列。(圖片提供:ART HAUS)

TEKLA推薦商品系列

TEKLA以床上用品聞名,近期也推出毛巾、睡衣和廚房亞麻布等,適用於整個家中,讓居住更舒適而自在。

▸ 沙灘毛巾&沙灘包

條紋圖案的沙灘毛巾,令人想起夏日蔚藍天空下的愜意海灘,材質上完美平衡吸水性和柔軟度,輕鬆保持乾燥,厚實的織法與高品質棉布舒適親膚;沙灘包則採用100%有機棉帆布製成,內部設有大拉鍊口袋,空間足夠裝下在海邊需要的一切!

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
沙灘巾:Isle Blue Stripes、Navy Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
沙灘包:Port、Isle Blue。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 毛巾系列

同樣有著優質吸水性和柔軟度的毛巾,是日常生活不可缺少的必需品,ART HAUS選入洗臉巾(30x30cm)、擦手巾(50x80cm)、浴巾(70x140cm)三個尺寸,滿足不同應用需求,款式則有低調素面款及經典條紋款。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
毛巾系列:Shaded Pink Stripes、Black Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
毛巾系列:Clear Blue Stripes、Kodiak Brown。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 睡衣系列

以超輕薄100%有機棉製成的睡衣,在材質上親膚透氣,眾多配色款式的長、短袖與長、短褲還可以互相搭配著用,提供居家生活中最舒適又時髦的保護。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
長袖長褲睡衣:Hopper Stripes、Coffee。(圖片提供:ART HAUS)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
短袖短褲睡衣:True Navy、Needle Stripes。(圖片提供:ART HAUS)

ART HAUS新光三越A4旗艦店

店家地址|台北市信義區松高路19號2樓
營業時間|11:00–21:30

延伸閱讀

RECOMMEND