2022台灣設計展〈MAKE PRO創造之城-高雄〉產業館:步入鐵山現場,深掘刻板印象外的高雄製造業

2022台灣設計展產業館〈MAKE PRO創造之城-高雄〉特展:步入鐵山現場,深掘刻板印象之外的高雄製造業

談起高雄的產業,多數人首先聯想到「製造」,台灣工業重鎮的定位更是與高雄深深相扣。不過當深入談製造,若非產業相關人士,腦中浮現的畫面也許是工廠林立、貨櫃堆疊、卡車駛過或生產線上的作業員,但製造與工業真的僅止於此嗎?2022台灣設計展在高雄,其中產業館《MAKE PRO創造之城-高雄》由設計師林唯哲率領的選選研團隊策展、極製設計所操刀空間,透過「MAKE PRO」這個虛擬的高雄製造業品牌,整合20間在地製造廠,並藉對應生產部、商品部、研發部與企業文化的4大展區,展現高雄產業從「製造」走向「創造」的強大能量。

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2022台灣設計展產業館《MAKE PRO創造之城-高雄》

深掘刻板印象之外的高雄製造

高雄以工業起家,從日治時期被規劃為工業製造重點城市、高雄港隨之崛起,再到戰後台灣的十大建設,百年來的發展埋下高雄與工業的深厚連結,如今小港一帶的造船與鋼鐵業、楠梓加工區的輕工業、仁大工業區的石化工業等,都仍運作不歇。

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《MAKE PRO創造之城-高雄》展覽現場

這場深掘高雄製造與工業的展覽,正好由高雄出身的林唯哲擔任策展人,他提到許多人對工業帶「粗活」或「污染」等刻板印象,然而在催生《MAKE PRO創造之城-高雄》的過程中,策展團隊隨著高雄各家製造廠老闆與從業人員的引領,獲得了重新認識輕工業、製造業與重工業的機會,「工廠的真實景象是一般人生活中難以看到的,所以我們很難感覺產業的轉變和優化。」林唯哲點出。

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置身展場中,彷彿有親身走入工廠與製造廠的感受

極製設計所將展場打造為製造廠

為了消弭觀眾與製造現場的距離感,展場並未以過多創意包裝,「如實呈現就很精彩。」林唯哲這麼說,於是極製設計所將工廠的鐵屑、礦砂、廢鐵塊搬到現場,將其堆疊成山,而展場中的座椅是工程中常見的六米鋼樑,邀請觀者們在製造廠中深探屬於高雄產業的故事。

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展場空間由極製設計所操刀,以礦山景象為靈感,將工廠原料都搬到現場

透過4大展區深入認識高雄製造業

01 透明工廠——生產部

製造業包含大量的傳統產業,而在田調過程中,策展團隊發現——越是傳產,越與我們的生活密不可分。但因多數屬於原料製造,當物品到我們手中時已看不到原料本來的樣子,所以我們才覺得製造業與自己無關,這也是為何製造業是如此樸實無華卻又重要的原因。

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「透明工廠」展區

「製造」顧名思義是從無到有的過程,我們在日常中使用著各式產品,但很少思考它如何而來,原料是如何轉變成規格化材料,材料又是如何轉變成產品?因此,第一展區「透明工廠」呼應工廠中的生產部,這裡是工業製造的源頭,是所有物品被製造的第一階段,也是大眾對於高雄製造業的第一印象。

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「透明工廠」展區展出許多平時難以見到的工業材料

02 設計加值所——商品部

當人有需求便有了製造的行為,因此製造的根本是滿足機能的。同性質的物品在被製作出來時大多有著相同的功能,而設計則是用來「優化」物品的重要關鍵。不管是追求更好的機能、更出色的效果、更美的形體、或是更好的價格等,設計都是促使商品不斷改良的推手,也是創新的必要手段。

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展場各處可見堆積如山的工業原料

製造業並非一成不變,它其實以不同的方式在改變著。傳產在滿足原料的需求後,便開始著眼於效益提升、品質優化、環境重視、能源保護等,每一步的改變都在既有的模式中尋求一點的「創新」,只是速度相對地緩慢。

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「設計加值所」展區展出製造業的創新好設計

03 雄式辦桌——企業文化

離我們的生活很近的、唾手可得的民生物品也是製造的一環。這些物品許多是為了滿足情感面的需求,比如食物,我們想吃什麼,或某些時機點我們就會要吃什麼;又如器物,我們想讓生活多一些風格而想使用特定的物品等,我們透過民生的製造,豐富了日常生活中情感的需求。

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「雄式辦桌」展區講述高雄製造業海派、純樸的產業文化

04 未來實驗室——研發部

製造雖然滿足了生活的需求,但許多製造者是不安於現狀的,就因為這些製造者對未來抱持許多想像,所以有了「創造」。「為什麼沒有這樣的產品?」「有這個東西的話就更好了」,雖然通往未來的道路未必明朗,但許多新的、未來的生活,都在誤打誤撞的好奇中被實現出來。

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「未來實驗室」展區

而隨著時代趨勢的牽引,科技日新月異的現代,研發的「新創」思維也馬不停蹄的在高雄發生。從規格品到⾼值化⼯業,追求產業附加價值到智慧研發,從無到有的過程即是「創」的體現。 

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「未來實驗室」展區

從製造到創造

策展團隊期盼能藉由這個展覽,分享他們在高雄製造產業中所感受到的改變、所看見的未來,以及默默付出的工作者們所形塑的城市氛圍,正如展覽引言中虛擬品牌MAKE PRO創辦人所言:「我們從前就在製造,製造你們生活中所有物品的原料,大至國家建設、小到食衣住行育樂,我們都有做,就算是傳產中的傳產,也在追求那0.1分的創新。而我們現在也投注研發創造,開創市場不容易,無中生有更難,從0到1的研發力,是因為我們對未來生活有著無限期待。默默的走、步步的走,帶著高雄產業從製造晉升創造。」

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策展人選選研設計總監林唯哲

2022台灣設計展《MAKE PRO創造之城-高雄》

展期|2022年10月7日~10月23日

地點|高雄蓬萊商港區 設計中島 棧7庫

資料、圖片|選選研、台灣設計研究院

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藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

由可口創造策劃的「Cuysine藝術家餐桌計畫」於11月8日回歸,本次以墨西哥畫家芙烈達·卡蘿(Frida Kahlo)為題,結合一年一度的墨西哥傳統節慶「亡靈節」文化,展開為期三天的「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」,從芙烈達的六福經典畫作一窺藝術家的內心世界,打造一場美食、美酒、音樂與舞蹈等豐富想像的藝術慶典。

Cuysine藝術家餐桌計畫自2022年起推出,引用古法文「Cuysine」的時代精神,將用餐視為一場莊重的儀式,以優雅、浪漫思想行事並專注在每個環節與當下,在餐飲、展覽、表演、市集等多重形式中邂逅藝術。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
本次活動主視覺由藝術家詹賀所繪製。(圖片提供:可口創造)

繼2022年《畢卡索餐桌》、2023年與13Hill聯手演繹《詩詠盛世 貴妃宴》,再到轉化知名作家瑪格麗特.莒哈絲生命與創作歷程的《莒哈絲.三部曲》後,今年藝術家餐桌計畫以《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》為題,將芙烈達名作融合墨西哥經典料理,並結合亡靈節派對的歡快氛圍,呈現多重感官與藝術元素揉合後的精彩體驗。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《畢卡索餐桌》。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《莒哈絲.三部曲》邀請到台灣知名創作者同場參與。(圖片提供:可口創造)

芙烈達六幅經典畫作躍上餐盤

本次藝術家餐桌計畫特別挑選芙烈達的六幅畫作:《水的賜予》、《兩個芙烈達》、《靜物》、《迪亞哥與芙烈達》、《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》、《生活萬歲》,深入其生命與創作的不凡歷程,分別呼應藝術家如何凝視自我、步入性與慾望的探索、經歷動魄而艱難的親密關係,至最終直面孤寂和死亡的真摯時刻。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈The Two Fridas〉。(圖片提供:可口創造)

呼應墨西哥豐美而風格鮮明的飲食文化,食物設計師袁采楓精選出足以代表墨西哥美食靈魂要角的辣椒、玉米以及龍舌蘭,進而疊合芙烈達的生命故事、亡靈節傳統以及馬雅文化之生死觀。

《水的賜予》為芙烈達借鑑歐洲藝術與現代藝術思想,以超現實主義風格詮釋回憶與死亡,以墨西哥辣椒湯作為前菜,表達藝術家自傳中壓抑卻實則澎拜的表達;《兩個芙烈達》以多種口味交織的玉米餅象徵藝術家的混血身分;《靜物》有著慾望的暗示,選用多種調情果物,與起司結合,創造出口腹碰撞的激情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Still Life, Round〉、〈What the Water Gave Me〉。(圖片提供:可口創造)

《迪亞哥與芙烈達》則進入到餐桌的最高潮,暗示親密關係的相愛相殺,以牛小排相襯莫雷醬的濃烈風味,指向一段毀滅愛情,終是哀歌;《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》讓辣椒的痛覺先行,辣椒與玉米醬也是一種天作之合;但生命從來都是值得慶祝的,享用《生活萬歲》,就像享用一道意猶未盡的甜點,水果與酒類的組合,永遠使人滿意。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Diego and Frida〉、〈Self Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird〉。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Viva la Vida, Watermelons〉。(圖片提供:可口創造)

以藝術、美酒與舞蹈歡慶亡靈節

除了結合畫作的藝術家餐桌盛宴外,本次活動也結合墨西哥「亡靈節」的特殊文化,企劃一系列展演節目和互動體驗。特別設置的「芙烈達.卡蘿房間」,展示藝術家詹賀、韓哲睿、王怡方、郁銚、Gia梁晏齊、成若涵等人的作品,以及花藝裝置藝術家陳艾琳、李濟章的創作,在生與死之間探討生命的意義,深入芙烈達的故事。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
陶藝家王怡方、標本藝術家Gia梁晏齊。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
紙雕藝術家成若涵。(圖片提供:可口創造)

以戲謔態度看待死亡,向來是墨西哥人奉守的生死觀,在這場充滿歡慶精神的亡靈節派對,台北實驗酒吧unDerlab特別創作專屬調酒,憑藉其大膽且前衛的創意,將注入墨西哥傳奇龍舌蘭酒品牌Don Julio珍液,搭配墨西哥風味精緻小食展現獨特的品飲風情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
入選「2024 50 Best Discovery」的unDerlab,為芙烈達餐桌與亡靈節派對設計專屬調酒。(圖片提供:可口創造)

此外還邀請到DJ DISCOCOCO主控派對音樂,帶來一系列貼合亡靈節氛圍曲風;精靈幻舞舞團呈現融合傳統與現代的佛朗明哥舞蹈,也另外展開沉浸式表演互動;以及刺青藝術家韓哲睿帶來刺青體驗和一系列神秘活動。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
精靈幻舞舞團。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
藝術家韓哲睿為本次活動設計的刺青圖樣。(圖片提供:可口創造)

⬬ 亡靈節派對

日期|2024/11/8–11/9
時間|16:30–21:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
購票連結|https://www.accupass.com/go/cuysine-frida-kahlo(亦開放現場購票)

* 每張票券可兌換一杯unDerlab創作指定調飲

⬬ CUYSINE藝術家餐桌《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》

日期|2024/11/8–11/9
時間|11:15–13:30、14:15–16:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
餐桌訂位|請洽 @CUYSINE 

* 報名藝術家餐桌的賓客,當日享有「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」派對參與資格

※ 飲酒過量有礙身體健康,未成年請勿飲酒,喝酒勿開車 ※

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「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌!源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

以簡約雋永設計著名的丹麥家居品牌TEKLA,從現代建築與抽象藝術中汲取靈感,並持續跨領域與潮流品牌激盪創意火花,其塑造出的質感生活風格,是極簡迷必須認識的日常好物。

設計靈感來自現代建築

來自哥本哈根的家居品牌TEKLA成立於2017年,以高品質的紡織技術、耐用舒適的布料,提供簡約而氣息寧靜的生活用品。TEKLA的設計深受現代幾何建築影響,包含功能主義之父柯比意(Le Corbusier)、極簡主義大師約翰·波森(John Pawson)、現代雕塑的顛覆者唐納·賈德(Donald Judd),以及表現主義抽象畫家艾格尼絲·馬丁(Agnes Martin)等人的作品,塑造出獨特的藝術氛圍。

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TEKLA的家居用品設計深受現代幾何建築影響。(圖片提供:ART HAUS)

素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色,其設計既簡潔又永恆,既高雅又實用。

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素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色。(圖片提供:ART HAUS)

「最酷的家居品牌」

雖留著純正的北歐極簡血統,TEKLA也曾與許多潮流品牌跨界合作,像是JJJJoundJACQUEMUSStüssyBirkenstock,不僅創造話題與聲量,也為品牌定位注入不一樣的時尚感。

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TEKLA x JJJJound。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x JACQUEMUS。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x Stüssy。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x Birkenstock。(圖片來源:TEKLA)

ART HAUS獨家選入實體空間

本月,複合式精品品牌ART HAUS獨家選入TEKLA,並在台北信義三越旗艦店規劃出特別空間,展售最齊全的TEKLA商品系列。除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列,其簡約淡雅的風格,為居家生活增添質感氛圍。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
ART HAUS獨家選入TEKLA,除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列。(圖片提供:ART HAUS)

TEKLA推薦商品系列

TEKLA以床上用品聞名,近期也推出毛巾、睡衣和廚房亞麻布等,適用於整個家中,讓居住更舒適而自在。

▸ 沙灘毛巾&沙灘包

條紋圖案的沙灘毛巾,令人想起夏日蔚藍天空下的愜意海灘,材質上完美平衡吸水性和柔軟度,輕鬆保持乾燥,厚實的織法與高品質棉布舒適親膚;沙灘包則採用100%有機棉帆布製成,內部設有大拉鍊口袋,空間足夠裝下在海邊需要的一切!

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沙灘巾:Isle Blue Stripes、Navy Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
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沙灘包:Port、Isle Blue。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 毛巾系列

同樣有著優質吸水性和柔軟度的毛巾,是日常生活不可缺少的必需品,ART HAUS選入洗臉巾(30x30cm)、擦手巾(50x80cm)、浴巾(70x140cm)三個尺寸,滿足不同應用需求,款式則有低調素面款及經典條紋款。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
毛巾系列:Shaded Pink Stripes、Black Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
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毛巾系列:Clear Blue Stripes、Kodiak Brown。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 睡衣系列

以超輕薄100%有機棉製成的睡衣,在材質上親膚透氣,眾多配色款式的長、短袖與長、短褲還可以互相搭配著用,提供居家生活中最舒適又時髦的保護。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
長袖長褲睡衣:Hopper Stripes、Coffee。(圖片提供:ART HAUS)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
短袖短褲睡衣:True Navy、Needle Stripes。(圖片提供:ART HAUS)

ART HAUS新光三越A4旗艦店

店家地址|台北市信義區松高路19號2樓
營業時間|11:00–21:30

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