每個城市都有青年多元參與身影，跨越世代、族群、性別等，在各自的發展路徑中、隱身在街區巷弄之間，為自己與城市積累各種故事。2022台灣設計展《不朽青春》與《青春限動》雙展場，匯聚35組創意代表、台日韓工業設計師，以濾鏡、萬花筒為展品回應短影音、限時動態盛行的變動世代；並邀請曾在高雄文創獎項嶄露頭角的50位創作者，以及在地高中職設計科系學生，一同解放心中的設計魂，表述各世代青春注入設計的多元形態。
為何以青春為題？
「台灣設計設計台灣」總策展高雄副市長史哲表示：「初始擘劃時，便思考如何透過展覽反映設計在此刻、當下及未來的作用，如何用屬於高雄的視野與格局，去向大眾講述設計這件事。」歷屆台灣設計展已告訴我們設計正推動著社會、生活的變革，而2022台灣設計展則進一步向大眾展示，身為當代震盪、未來趨勢的青年，是如何透過各種層面的設計回應現況，並成為改變世代的力量；最終，「青春」成了靈魂命題。本次有別以往，首次有青年局加入台灣設計展，也是第一次用近1200坪的展區認真闡述「青年設計力」這件事。
《不朽青春》匯聚曾在高雄綻放的50位設計師參展
多年來，高雄推動一連串關於青年文創的人才發展政策，包含致力於發掘潛力新銳的〈青春設計節〉、〈青春影展〉、〈高雄拍〉、〈駁二文創人才駐市計畫〉等各項文化與青創政策，鼓勵青年勇敢追夢，結合空間活化與產業進駐等，打造專屬港都青春世代的市場舞台。
恰逢台灣設計展睽違十年重回高雄，策展團隊邀請曾參與相關計畫的50位設計師、插畫家等各領域創作者重返港都，當中包含曾操刀多屆金曲獎主視覺的設計師楊士慶、憑藉《八歌浪 Pakelang》奪得葛萊美獎「最佳唱片包裝獎」的設計師于薇等，曾操刀2020國慶、2021台灣設計展在嘉義主視覺的曾國展也在列，展出《Moonwalk》高雄「月世界」環境視覺指標改良設計作品。
接續的「超青春」展區，則有高雄6所高中職設計科系學生參與，在專業設計師的帶領下，一同以共創工作坊形式完成展品，舉凡海青工商美工科和業師傅首僖創作〈柒柒肆拾玖變〉，透過漸變手法呼應減塑理念；中正高工金屬工藝科在微著金工主理人葉秀薇技法教導下，以全新技法進行創作。
《青春限動》以設計直面當代議題
在這個巨量資訊的時代，跨平台、跨領域已然成為青春世代的日常，青年因應隨時創作及上傳的訊息稍縱即逝，敢於拋棄不合時宜的經驗法則，強化取捨的直覺，吸收各界觀點，快速解壓縮演化出限動時代的生存能力。《青春限動》匯聚35組創意代表、集結台日韓10位工業設計師，用青春濾鏡與萬花筒等展品作為詮釋與隱喻，在面對社群、限時動態與短影音崛起、設計創作快速滾動的時代，以策展手法展場打破虛實疆界，創造線上線下即時串流及精彩互動。
入口處藝術裝置為高雄出身的時尚設計師JUST IN XX周裕穎作品〈青春萬花筒〉，其以青春時期的「酷夏旗津機車旅途」為靈感，並與高雄製造大廠光陽機車攜手合作，運用機車廢棄多彩車殼及後照鏡，融合光線折射特性與動力旋轉技術，打造一座高達3米之魔幻寫實之作。周裕穎表示，人們在萬花筒內見到的影像，會是第一次、也是最後一次的邂逅，希望觀眾欣賞〈青春萬花筒〉時，能把剎那的城市美好烙印在心中。
此外，浪速設計製造所創辦人黃元德受兒時自家經營鐵工廠所影響，近年來以冰冷的機械材料作為媒材，設計製造出各種傢俱燈具、客製摩托車部品與跨界作品，並開始朝向當代藝術創作。本次為展覽精心打造〈機械生命鍊金術〉，以海洋生物海月水母的生命樣態，來假設未來人類已突破肉體壽命的限制，並用微觀與宏觀的認知切入自我與世界，作為蘇格拉底「宇宙之身」的浪漫反思。
2022台灣設計展《不朽青春》
展期｜2022年9月30日～10月23日
地點｜高雄蓬萊商港區 設計中島 棧5庫
2022台灣設計展《青春限動》
展期｜2022年9月30日～10月23日
地點｜高雄蓬萊商港區 設計中島 棧6庫
資料、圖片｜台灣設計研究院
文字整理｜izzie pang
