每個人的一生皆由許多瞬間構成，在這些稍縱即逝的光景裡，各種情感的交融匯聚，造就了我們最美的時光。CHANEL 深信，真正值得被珍視的，不是時間本身，而是如何搭乘時間這艘船隻，行經片刻卻永恆的現在，抵達想去的那個彼岸。

超越時間，打破陳規　CHANEL 製錶首部曲

自鐘錶發明之初的15世紀，抽象而流動的時間便有了具象的面貌，在時標、刻度，和指針的方寸之間得以展現。然而，鐘錶原先的功能並非著重於計時，是歐洲貴族作為彰顯身份的珠寶而使用、欣賞與收藏。如今，其宣示時尚品味及多元搭配需求已與日俱增，腕錶不僅是超然於時代的藝術， 亦為凝結品牌精神與靈魂的作品。

「我要成為未來的一部分。」香奈兒女士曾這麼自白，事實證明她也做到了。CHANEL於時裝領域的地位始終無可取代，在複雜功能、創新科技大行其道的高級製錶世界， 同樣也是特立獨行的存在。品牌首重創意先行的製錶理念下，卓越的製錶工藝與技術皆為設計服務，從1987年推出的第一款腕錶Première開始，就賦予女性自由和優雅，令CHANEL腕錶具有獨樹一格的高辨識度。

Première，在法文中指的是「第一」、「首位」，意味著卓然不凡的地位，錶款設計融合了汲取自建築的典雅與流 暢，以及時尚風格的悅目和雋永，其標誌性意義不言而喻。 當年，香奈兒女士佇立於巴黎麗池酒店的陽台上，目光俯瞰 著擁有細長輪廓的芳登廣場，於是，這個1806年拿破崙一世為了紀念奧斯特里茨戰役的八角形廣場，幻化成CHANEL N°5系列香水的經典瓶蓋，更出現在首款CHANEL專為女性設計的Première腕錶之上。香奈兒女士曾言，「想要無可取代，你就必須永遠保持與眾不同。」（In order to be irreplaceable one must always be different.），Première 腕錶這枚歷久彌新的原創之作，自面世以來就不斷傳達著摩 登、前衛、永恆，以及女性的力量，是獨一無二的CHANEL 精神，同時也是香奈兒女士本身的象徵。經典元素的不斷演 繹，天馬行空的想像力和持續探索工藝的決心，令CHANEL 的腕錶作品總是超越時代。 

以細膩視角注入自由思潮　陪伴女性遇見更好的自己 

Première腕錶除了錶盤、切面玻璃、錶殼擁有極高辨識度的圓邊八角型體，更重現香奈兒女士從麗池酒店套房眺望出去的景致，充滿亮澤的18K黃金塗層雙鍊設計，搭配手工交織皮革穿鍊錶帶，則致敬經典菱格紋包，皮革和鍊條親膚柔軟、配戴舒適，鍊帶緊密貼合手腕曲線，可作為靈活搭配的手鍊。如同CHANEL每季秀場上一貫華麗繁複的疊搭風格，透過多種穿戴方式，搭配服裝為整體造型添增層次感及隨性氣質，配戴腕錶的同時，舉重若輕般拾起女性心中獨有的力量，呼應著不受束縛的當代女性精神。

香奈兒女士從不為了迎合市場而改變設計，持續孜孜不倦地發掘女人更豐富的可能性，改寫所有桎梏女性腳步的時尚規則。那份始終如一、倡議女性解放自由靈魂的初衷，開拓出時裝史的性別平等之路，引領著時裝界的一次次革命。以歷久不衰的小黑裙為例，它適合於任何場合穿著，展現女性著裝實質意義上的獨立自主。事實上，Première也是史上首次出現專為女性設計的錶款，而非以男錶修改規格或尺寸的變化版本，是全然以女性為出發而打造出優雅無畏的創作。

自信地走在連接過去和將來的時光鋼索上，「時尚永遠只存在當下。」正是CHANEL的品牌哲學，也是香奈兒女士對時間的理解。Première平坦光滑的錶面，讓流淌的時間緩緩延伸，錶面不具任何數字、時標、秒針，或日期顯示，在切面玻璃下顯示兩根金色指針，猶如在無窮的微觀世界裡悠然轉動，而錶冠鑲嵌凸圓形縞瑪瑙讓雙色幾何圖騰更臻完美。Première賦予光陰無憂的從容，一旦拋開制約，沉浸於CHANEL的時光，時刻都能成為現在。

承襲經典　凝聚CHANEL匠藝精髓

時至今日，CHANEL腕錶創意工作室總監Arnaud Chastaingt指出Première集品牌製錶工藝之大成於一身，因此，CHANEL腕錶創意工作室希望保留1987年的原創精神和美學。與首款相比，全新Première腕錶原創款僅微調細節，腕錶結構以精鋼打造，採用PVD技術，其氮化鈦黃色塗層，加以一層薄薄的18K黃金，高度抗耐，能抵擋長時間使用所形成的刮痕、撞擊和氧化，十分適合日常穿戴。

當時，因應Première腕錶系列的推出，CHANEL分別在巴黎蒙田大道40號及日內瓦的隆河路43號，開設了兩間專賣店，之後更於1990年設立芳登廣場18號腕錶暨珠寶旗艦店。今年，重新翻新的芳登廣場18號腕錶暨珠寶旗艦店盛大開幕，Première隨之重返鎂光燈下，具時代指標意義的作品以細膩簡約且忠於自我的姿態華麗登場。Première就像一位年輕耀眼的明星，延續相同的創意與優雅，多年來也陸續推出多種變化款式，貫穿了香奈兒女士傳奇般的故事。

不拘一格的設計哲學　傾情演繹永恆魅力符號

為了致敬CHANEL史上首款Première腕錶，同時呼應1990年代的璀璨繁華，由CHANEL腕錶創意工作室總監Arnaud Chastaingt構思設計的「Première限定腕錶系列」三款腕錶，以「多即是美」的概念，再次打造Première的嶄新面貌。

「Première經典鍊錶」的錶鍊為5圈18K黃金鍊帶，其中3圈與黑色絲絨交織而成，每圈錶鍊皆靈活柔軟纏繞於手腕，每條鍊節均相嵌3顆或6顆鑽石，不但將不同尺寸的鍊帶組合得層次分明，同時仍維持著整體平衡美感。「Première鍊錶」的錶盤則鑲嵌116顆明亮式切割鑽石，經鍍銠處理，使表面閃耀細膩白金光澤，製作工序極為複雜，鑽石鑲嵌嚴格依照珠寶工藝標準完成，優游於頂級腕錶與頂級珠寶間，盡顯富麗之美。

「Première幸運符手鍊錶」的每一枚墜飾更是如藝術品般精緻，結合18K黃金、縞瑪瑙和鑽石而成，是製錶過程最具挑戰性的環節。墜飾背面為一顆刻面縞瑪瑙，運用精湛細膩的寶石雕刻工藝。墜飾周圍皆環繞1圈18K黃金扭索紋。正面飾以CHANEL最具代表性的符碼：數字5、獅子、山茶花、嘉柏麗・香奈兒女士、彗星和拜占庭圖騰，每個符號都是對突破與創新的致敬。

創造出無數劃時代的革命性作品的CHANEL，經過百年發展，今天依然是當代女性美學的風向指標。對於追求自由優雅、與眾不同的女性來說，如今時尚風格快速更迭，唯有堅定跟隨內心，才是生活真諦。Première系列腕錶正是如此，屬於香奈兒的時光，真實、強烈，獨具啟發，其魅力不只在優雅外表和極致的工藝品質，更在於它背後所蘊含的先驅精神。

文｜Weihan Chang

圖片提供｜CHANEL 

每一季度，路易威登（Louis Vuitton）皆會以「珍稀皮革」為載體，將大自然的瑰麗景致轉譯並濃縮於包袋之上，小至花草、大至山海，從大地針葉林到夜空星辰，都藉工藝躍上Capucines、Side Trunk、Petite Malle等路易威登經典包款。一年一度的路易威登「珍稀皮革展」日前登台，集結超過500件珍稀皮革作品並聚焦鱷魚皮革飾面，當中又以皮革搭配珍珠呈現的獨家Capucines Mini包款為最大亮點。

以日光天色為索引，探索珍稀皮革之美

2024路易威登「珍稀皮革展」以巨型硬箱為外觀打造入口，呼應品牌百年來不變的旅遊基因與工藝精神，結合太陽色彩意象，引領觀者從日出、日落逐步走入午夜，從優雅浪漫的女士專區遞進至深邃而神秘的男士專區。展區設計方面，女士專區以霓彩色、鱷魚皮革為主軸，並以高級訂製晚禮服和皮草點綴；男士專區則以灰白相間的Damier棋盤格呈現，呼應午夜主題，另搭配色彩粗獷的鱷魚飾面包款、帶異域風情的皮草外套彰顯男士品味。

星空、針葉林、牛仔文化濃縮於包袋

今年，路易威登再次以大自然為靈感推出多款珍稀皮革飾面，如「光暈月夜」發想自夜空星辰，捕捉月亮掛於暮藍夜空中透著光暈的意象；原始而粗獷的「石墨岩灰」展現岩石的有機質地與不規則美感；「深邃森林綠」則重現寒帶針葉林的植被景象。大自然之外，男裝藝術總監Pharrell Williams也從美國西部牛仔文化汲取靈感，利用呼應牛仔、峽谷色系的水洗藍和棕色調，搭配復古金銀色皮帶、馬鞍扣件及馬的浮雕圖樣，表現自由不羈的牛仔精神。

為本次展覽，路易威登也呈獻獨家限定包款「白色鱷魚皮革Capucines Mini」，整顆包共鑲綴75顆珍珠，每一顆珍珠皆由工匠悉心調整其與皮革之間的排列方式，以締造富層次的深度和立體感，包身上的LV Logo也呼應整體視覺以天然珠母貝呈現。

350道工序方能成就

要打造一款珍稀皮革包款，究竟製程有多繁瑣？簡單從數字來看，從初期該選哪一種皮革到最後品管階段，期間共需經歷350道不同工序。接著看向各段工序：首先，每塊皮革必須以瑪瑙石每日拋光2次，以創造釉面般的光滑表面；若是鞣製特殊皮革需經6至10週，後續還得耗時約6週為皮革表面上色、滋養和拋光，以上都完成後才能進入製作手袋的階段；調配染色配方也是一大挑戰，工匠們平均得進行15次不同試驗，才能達到設計團隊的理想色彩；皮革之間流暢相接亦考驗工匠的技巧，每塊皮革都須經過嚴格篩選，好讓每只包袋邊緣的皮革紋路都能完美相接，最後還需確保包款表面整體顏色及光澤達到平衡，因此珍稀皮革系列可說是路易威登製包品味及工藝的終極結晶。

「天地有大美而不言，四時有明法而不議，萬物有成理而不說。」《莊子．知北遊》中曾如此寫道，而在千年後的如今，百年珠寶品牌梵克雅寶（Van Cleef & Arpels）也攜手國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館（Musée des Arts Décoratifs），以《大美不言》為名，展演共逾260件不言而喻的大美之作，即日起至12月29日於故宮北院展出；2025年1月23日至4月20日，移師至嘉義故宮南院展出。

為了讓更多人沉浸在裝飾藝術超越時空的魅力裡，耗時7年策劃的《大美不言》典藏精粹特展，帶來包含陶瓷、玉石、傢飾、瓷器、服飾、雕塑、平面藝術、珠寶與鐘錶等共逾260件裝飾藝術巨作，並將全展分為「自然萬物」、「動靜有形」、「奇幻仙境」、「神祕莫測」和「五彩繽紛」5大主題，邀請人們悠遊自然與仙境，也穿越古今，一窺古往今來最傑出的匠人、設計師、藝術家如何窮究複雜工藝、虔心藝術創新，開創出一件件令人屏息的曠世之藝。而在眾多展品之中，最受矚目的藝術瑰寶當屬國立故宮博物院典藏的〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉；巴黎裝飾藝術博物館的〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉、〈百花香花瓶〉以及由Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏的〈Zip〉項鍊和〈Varuna遊艇〉。

故宮博物院：〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉展現匠心獨運

其中〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉不只內瓶繪有繁複瑰美的五彩祥雲及紅色蝙蝠圖騰，瓶腹上更可見兩對口銜蓮花和靈芝的雙龍紋等帶有吉祥寓意的符碼。當使用者轉動瓶頸時，蝙蝠瞬間好似翱翔於祥雲之上，不只是匠人巧藝的極致展現，也可窺見乾隆皇帝富貴繽紛的感官品味。

至於由清宮造辦處著名牙匠陳祖章打造的〈雕橄欖核舟〉，則在高1.6公分、長3.4公分的微小範圍裡，刻劃出月夜泛舟情景，並於船底刻畫蘇軾〈後赤壁賦〉全文。細細觀察，可見竹編蓬頂船艙兩側設有可開闔的推窗，船上有船夫、童僕及船客，當人們屏息拉開小窗後，更彷彿與蘇軾同遊赤壁，不只饒富賞玩逸趣，更可感受到「果核微雕」技術如何在方圓之中展現栩栩如生的靈動細膩。

巴黎裝飾藝術博物館：〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉、〈百花香花瓶〉演繹奢美華麗

如果說〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉是清朝乾隆年間的藝術凝練，由歐洲最富盛名的瓷器製造廠—法國塞弗爾瓷器廠（Manufacture de Sèvres）攜手多位藝術家共創而成的巴黎裝飾藝術博物館〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉，則堪稱19世紀法國奢華工藝的經典。只見這只結合瓷器、琺瑯、鍍金飾邊的長頸壺，其造型與彩繪裝飾帶有文藝復興時期風格，瓶身底色和堆花裝飾（pâte-sur-pâte）技術則源自亞洲陶瓷工藝，可說是將歐亞頂級工藝完美融匯於一「壺」。

另一只來自巴黎裝飾藝術博物館的1759年〈百花香花瓶〉，同樣來自法國塞弗爾瓷器廠，以一側為花束，另側為風景的構圖，表現出繁花綻放的繽紛娉婷；粉紅色和綠色琺瑯的兩相交映，更讓人彷彿沐浴在粉嫩盎然的春意裡，用於展示乾燥而芳香的花卉，可說是再合適不過。

Van Cleef & Arpels梵克雅寶：〈Zip〉項鍊、〈Varuna遊艇〉的工藝究極

至於Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏珍寶〈Zip〉項鍊，則是1950年代頂級珠寶工藝的極致展現。鮮有人知的是，璀璨流麗的〈Zip〉項鍊靈感其實源於飛行外套和軍服拉鍊，拉開時作為項鍊，閉合時則成為手鍊，超乎想像的設計靈思在1938年獲得專利。而在前衛的設計發想之外，Van Cleef & Arpels梵克雅寶也在〈Zip〉項鍊邊緣綴飾金絲心形圖案、祖母綠寶石和鑽石，成為可轉換式珠寶的代表之作，讓妝點自我的過程唯美而自由。而在〈Zip〉項鍊之外，〈Varuna遊艇〉也是Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏中獨具時代意義的珍品。製作於1906年，〈Varuna遊艇〉據說是由當時最現代化的帆船「紐約瓦魯納」號（Varuna of New York）船主尤金．希金斯（M. Eugene Higgins）委託世家為「紐約瓦魯納」製作微縮模型，成為世家首批簽訂的訂單之一。為了精準勾勒出「紐約瓦魯納」乘風破浪的魅力，Van Cleef & Arpels梵克雅寶以實心碧玉飾以金色鑲邊仿擬濤濤海浪，金、銀和琺瑯救生圈上更飾有「Varuna, NYC」字樣；另一方面，技藝精湛的匠人也以黑檀木製成橢圓形底座，並透過金色、白色、綠色和紅色琺瑯製成帆船船身，船尾則懸掛著美國國旗，成為一只饒富紀念意義與工藝高度的桌上擺飾，更是此次《大美不言》典藏精粹特展不容錯過的亮點展品。

_{文 ┃ 郭慧 攝影 ┃ La Vie 圖片提供 ┃ Van Cleef & Arpels}